Francisco Zurbaran: biografie, kreatiwiteit en interessante feite

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Hierdie artikel sal vertel van die Spaanse kunstenaar Francisco Zurbaran, wat 'n verteenwoordiger van die Sevilla-skool en die goue era van Spaanse skilderkuns was.’n Tydgenoot en vriend van Velasquez? Zurbaran was bekend vir sy godsdienstige skildery, wat groot visuele krag en diep mistiek gehad het. Maar sy idees oor skilderkuns verskil van die realisme van Velázquez. Die kunstenaar se komposisies word gekenmerk deur sjiek lig- en skadu-oplossings wat die verbeelding verstom.

Biografie van Francisco Zurbaran

Die toekomstige groot kunstenaar is op 7 November 1598 in die nedersetting Fuente de Cantos in die Spaanse provinsie Extremadura gebore. Sy pa, Luis Zurbaran, was 'n ryk Baskiese handelaar wat voorheen in hierdie plekke gevestig het. Die ma van die groot Spaanse kunstenaar was Isabel Marquez. Francisco de Zurbarana se ouers het op 10 Januarie 1588 in die nabygeleë dorp Monesterio getrou. Terloops, twee ander bekende skilders van die Spaanse Goue Eeu is 'n bietjie later as Zurbaran gebore: die groot Velázquez (1599-1660) en Alonso Cano (1601-1667)..

Die begin van die kreatiewe pad

Sy pad as kunstenaar het waarskynlik by die Juan de Roelas-skool vir beeldende kunste in sy tuisdorp Fuente de Cantos begin. In 1614Francisco Zurbarán is opgeneem in die ateljee van die skilder Pedro Diaz de Villanueva (1564-1654) in Sevilla, waar hy Alonso Cano in 1616 ontmoet het. Die Spaanse kunstenaar was waarskynlik ook bekend met Francisco Pacheco, Velazquez se skilderonderwyser. Hy is ook ietwat beïnvloed deur die skilder Sánchez Cotán, soos gesien kan word uit 'n stillewe wat Zurbarán omstreeks 1633 geskilder het.

Sy vakleerlingskap is in 1617 voltooi toe hy met Maria Paez getrou het. Die Onbevlekte skildery, wat as die begin van sy professionele loopbaan beskou word, is vermoedelik in 1616 geskilder en word tans in die private versameling van Placido Arango bewaar. Maar kenners meen dat die werklike datum van die skryf van hierdie doek 1656 is, aangesien die invloed van Titian en Guido Reni hier merkbaar is, wat meer tipies was vir die kunstenaar se laaste skeppingsperiode.

Familie van Francisco Zurbaran

In 1617 vestig hy hom in die stad Leren, Extremadura-provinsie, waar sy drie kinders gebore is: Maria, Juan, Isabelle. Sy enigste seun, Juan, is in 1620 gebore en het 'n kunstenaar geword soos sy pa, hy het gesterf tydens die groot pes wat in 1649 in Sevilla plaasgevind het. Na die dood van sy eerste vrou het Francisco in 1625 weer met Beatriz de Morales getrou. Beatrice was die weduwee van 'n handelaar wat vir haar 'n goeie erfporsie nagelaat het. Sy was tien jaar ouer as Francisco Zurbaran, soos sy eerste vrou. In 1939 is Beatrice aan 'n ernstige siekte oorlede. In 1644 trou hy vir die derde keer met Leonora de Tordera, die dogter van 'n goudsmid. Sy was agt-en-twintig jaar oud en Zurbaranses en veertig. Hulle het ses kinders gehad.

Christelike motiewe in kreatiwiteit

In 1622 was hy reeds 'n erkende en invloedryke kunstenaar. Hy is aangestel om die kerk altaar in sy tuisdorp te verf. In 1626 het hy in die teenwoordigheid van 'n notaris 'n nuwe kontrak met die Vereniging van Predikers van die Dominikaanse Orde van San Pablo el Real in Sevilla onderteken. In agt maande moes hy een-en-twintig prente skilder. In 1627 het hy die skildery "Christus aan die Kruis" geskilder wat so deur sy tydgenote bewonder is dat die munisipale raad van Sevilla die kunstenaar amptelik in 1629 genooi het om hom in hul stad te vestig. 'n Foto van die skildery word hieronder aangebied.

Hierdie doek beeld die kruisiging van Christus uit. Hy word aan 'n kru houtkruis vasgespyker. Die wit lap om sy middel is in 'n Barokstyl gedrapeer. Dit kontrasteer skerp met die goed gevormde spiere van Christus se liggaam. Sy gesig is na die regterskouer gekantel. Die lyding, wat ondraaglik is, gee nietemin toe aan sy laaste begeerte na opstanding, voor die laaste gedagte van die beloofde lewe. Die gekwelde liggaam van Christus demonstreer dit duidelik. Die styl van hierdie stuk deur Francisco de Zurbarana is barok.

Soos Velasquez, is Christus se voete in Zurbaran se skildery apart vasgespyker. Destyds het kunstenaars probeer om die pyniging van die kruisiging te herskep. Maar baie teoloë het geglo dat die liggame van Jesus en Maria volmaak moet wees. Zurbaran het goed gehoor gegee aan hierdie vereistes van die kerk en homself op die ouderdom van 29 as 'n uitstaande meester gevestig. In 1631 het die Spaanse skilder nog 'n meesterstuk geskep- die skildery "The Apotheosis of Thomas Aquinas", wat sy tydgenote verstom het.

Verhuis na Sevilla

Francisco de Zurbaran is beskou as 'n skilder van beelde, dit wil sê, 'n godsdienstige kunstenaar wat in beelde van heiliges gespesialiseer het. In 1628 het Zurbaran 'n nuwe kontrak met een van die Sevilla-kloosters onderteken. Hy het hom saam met sy gesin en die werkers van sy werkswinkel in die stad gevestig. Gedurende hierdie tydperk het hy "San Serapio" geskilder, wat een van die monnik-martelare uitbeeld wat in 1240 gesterf het nadat hy na bewering deur Engelse seerowers gemartel is.

Die Broers van die Orde waaraan San Serapio behoort het, het, benewens die tradisionele geloftes van kuisheid, armoede en gehoorsaamheid, 'n gelofte van verlossing of bloed verklaar. In ooreenkoms met hom het hulle belowe om hul lewens te gee in ruil vir die redding van gevangenes wat bang is om hul geloof te verloor. Zurbaran wou die volle afgryse van marteling en dood uitdruk, maar terselfdertyd die voorkoms van selfs 'n druppel bloed in die samestelling vermy. Die wit kleed van die martelaar beslaan die meeste van die doek en demonstreer die doodsangs. Hieronder is 'n foto van hierdie skildery deur Francisco Zurbaran.

Deur homself die meesterskilder van die stad Sevilla te noem, het die Spaanse skilder die jaloesie van sy kollegas gewek, byvoorbeeld die veragte Alonso Cano. Zurbaran het geweier om die eksamens af te lê wat hom die reg gegee het om hierdie titel te gebruik, omdat hy sy werk en die erkenning van groot kunstenaars meer waardevol beskou het as die mening van die skildersgilde van Sevilla, wat teen hom was. Bestellings het letterlik op Zurbaran gereën, beide vanlede van die adellike families van Spanje, en van die beskermhere van die groot kloosters.

Loopbaan bloei

In 1634 het hy na Madrid gereis. Om in die hoofstad te bly was deurslaggewend vir sy kreatiewe groei. Hy het sy vriend Diego Velázquez daar ontmoet, saam met wie hy sy eie werk ontleed het. Hy kon skilderye sien van Italiaanse kunstenaars wat in Spanje gewerk het, soos Angelo Nardi en Guido Reni. In Madrid word hy 'n hofskilder. Die koning van Spanje was verstom deur die werk van Francisco Zurbaran. Nadat hy 'n hofskilder geword het, het hy na Lerena teruggekeer, waar hy gratis 'n prent vir die Kerk van Our Lady of Granada geskilder het, want hy was toegewy aan die Maagd Maria. Daar was ook bevele van 'n aantal ander kerke en kloosters in Sevilla.

Die skildery "Begrafnis van die oorblyfsels van St. Bonaventure"

In 1629 skilder Zurbaran die beroemde skildery "The Burial of the Relics of Saint Bonaventure", wat kenners as die kroon van sy werk beskou. Saint Bonaventure het omstreeks 1237 gesterf. Die werk is in olie op doek geverf. Die grootte van die skildery is twee en 'n half meter hoog en twee meter breed. Die skildery beeld die liggaam uit van 'n dooie man wat skuins op 'n goue gordyn lê. Om die bed het die kunstenaar ses Fransiskaanse monnike uitgebeeld. Twee van hulle bid, twee praat, en die ander mediteer. Aan die linkerkant van die doek is die koning van Aragon, pous Gregorius X en die biskop van Lyon. Die gesig van die oorledene kontrasteer met die gesigte van die mense rondom hom.’n Sterk aksent in die prentjie is die kardinaal se rooi hoed wat aan die voete van Bonaventure lê. Die samestelling word beskou as een van die meesriskant en die beste in die werk van Francisco de Zurbaran. Gewoonlik word sy doeke gekenmerk deur die eenvoud van die rangskikking van die elemente wat in die prent gewys word.

Nuwe mark

Zurbaran het ook godsdiensskilderye vir die Spaanse kolonies in Amerika geskilder. Soms het versamelings skilderye wat heiliges uitbeeld meer as tien werke bevat. In 1638 het hy betaling geëis van die bedrag wat Suid-Amerikaanse kopers aan hom verskuldig was. 'n Uitsonderlike voorbeeld van die werke van Francisco Zurbaran, wat deur hom vir Amerika geskryf is, is 'n reeks van twaalf skilderye "The Tribes of Israel". Drie werke daarvan is tans in Auckland, County Durham (Engeland). Daar word aanvaar dat hulle nie hul bestemming bereik het nie weens 'n seeroweraanval. Teen 1636 het Zurbaran uitvoer na Suid-Amerika uitgebrei.

Hieronder sien jy die skildery "Saint Jerome with Angels".

In 1647 het die Peruaanse klooster vir hom agt-en-dertig skilderye opdrag gegee, waarvan vier-en-twintig groot moes wees. Hy het ook 'n paar nie-godsdienstige skilderye, soos stillewes, aan die Amerikaanse mark verkoop. Hulle het opgemaak vir die afname in Andalusiese kliënte.

stillewe

Die skildery "Suurlemoene, lemoene en 'n roos" word beskou as die enigste stillewe deur Francisco Zurbaran, wat deur die kunstenaar self onderteken en gedateer is. Die doek beeld geel sitrone op 'n bord uit, oranje lemoene in 'n mandjie, en 'n beker op 'n silwer bord met 'n roos wat daarin lê. Almalhierdie items staan helder uit teen die donker agtergrond agter hulle. Baie kenners glo dat hierdie vrugte en kombuisgereedskap 'n godsdienstige metafoor vir die Heilige Drie-eenheid is.

Hieronder is 'n foto van hierdie stuk.

Stil lewe "Plate and cup with a rose" is in die Londense galery. In Madrid word die skildery "Four Vessels" gehou, wat as die bekendste werk van Zurbaran in hierdie genre beskou word.

Weer Suid-Amerika

Zurbaran het ook 'n ooreenkoms met kopers uit die kolonies aangegaan, waarvolgens hy in Buenos Aires vyftien skilderye van martelare, vyftien beelde van konings en beroemde mense, vier-en-twintig skilderye wat heiliges en patriarge uitbeeld (almal groot) verkoop het., en nege Nederlandse landskappe.

Die skildery "Saint Domingo" is een van hulle. Jy kan haar hieronder sien.

Die laaste jare van die skilder se lewe

Francisco Zurbaran is op die ouderdom van 65 oorlede. In onlangse jare het hy min bestellings gehad en sy gewildheid verloor. Daar is 'n mite dat die groot kunstenaar in armoede gesterf het, maar dit is nie waar nie. Na sy dood het hy 'n goeie erfporsie aan sy kinders nagelaat ten bedrae van twintigduisend reais. Sy skilderye is in museumversamelings regoor die wêreld.