Russiese romanse: lys en kunstenaars

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Romanse is 'n goed gedefinieerde term. In Spanje (die geboorteplek van hierdie genre) was dit die naam wat gegee is aan 'n spesiale soort komposisie, hoofsaaklik bedoel vir solo-uitvoering met die klankbegeleiding van 'n altviool of kitaar. Die basis van die romanse is as 'n reël 'n klein liriese gedig van die liefdesgenre.

Die oorsprong van Russiese romanse

Hierdie genre is uit Frankryk deur die aristokrate van die tweede helfte van die 18de eeu na Rusland gebring en is onmiddellik deur die vrugbare grond van Sowjet-poësie aangeneem. Russiese romanse, waarvan die lys vandag aan elke liefhebber van klassieke liedjies bekend is, het egter 'n bietjie later begin verskyn, toe die Spaanse dop begin gevul word met eg Russiese gevoelens en melodieë.

Tradisies van volkskuns is organies in die stof van die nuwe lied ingeweef, wat steeds uitsluitlik deur anonieme skrywers verteenwoordig is. Die romanse is weer gesing, van mond tot mond oorgegaan, die lyne is verander en "gepoets". Teen die begin van die 19de eeu het die eerste versamelaars van liedjies begin verskyn, gedryf deur die idee om ou Russiese romanse te bewaar.(die lys van hulle was teen daardie tyd reeds redelik groot).

Dikwels het hierdie entoesiaste by die versamelde tekste gevoeg, wat diepte en poëtiese krag by die reëls gevoeg het. Die versamelaars self was akademies opgevoede mense, en daarom het hulle, terwyl hulle op volkskunde-ekspedisies gegaan het, nie net estetiese, maar ook wetenskaplike doelwitte nagestreef.

Evolusie van die genre

Vanaf die draai van die 18de-19de eeue het die artistieke inhoud van romanse lirieke al hoe meer gevul met diep persoonlike gevoelens. Die individuele wêreld van die held het 'n geleentheid gekry vir 'n helder, opregte uitdrukking. Die kombinasie van 'n hoë styl met 'n eenvoudige en lewendige Russiese woordeskat het die romanse werklik gewild en toeganklik gemaak vir beide die edelman en sy boer.

Die vokale genre is uiteindelik hergebore en teen die middel van die 19de eeu het dit 'n integrale deel van 'n sekulêre aand geword in die raamwerk van die "loerige" tuismusiekmaak wat deur alle jong dames geliefd is. Die eerste Russiese kunstenaars van romanse het ook verskyn. Die lys wat hul liedrepertorium uitgemaak het, het al hoe meer skrywers se werke ingesluit.

Die bekendstes in die eerste helfte van die 19de eeu was sulke bekende komponiste soos A. Alyabyev, A. Varlamov en A. Gurilev, wat 'n onskatbare rol gespeel het in die ontwikkeling van Russiese romanse en die popularisering daarvan.

Stedelike en sigeunerromanse

Stedelike romanse het die grootste aantal Russiese folkloremotiewe van die 19de-20ste eeue geabsorbeer. Synde 'n skrywer se lied, in terme van die vryheid van sy bestaan, het dit soos mondelinge volkskuns gelyk en verskilkenmerkende kenmerke vir hom:

• magiese besonderhede;
• duidelik gedefinieerde beelde;
• trapsamestelling;
• kragtige weerspieëling van die protagonis;
• beeld van ewig-ontwykende liefde.

Die kenmerkende kenmerke van stedelike romanse vanuit 'n musikale oogpunt is die harmoniese konstruksie van die komposisie met mineurtone, asook die inherente volgorde daarvan.

Sigeunerromanse is gebore as 'n huldeblyk aan Russiese komponiste en digters op die wyse van uitvoering wat deur baie met dieselfde naam geliefd is. Die basis daarvan was 'n gewone liriese lied. Die kenmerkende artistieke wendings en tegnieke wat by die sigeuners gebruik was, pas egter by die tekste en melodie in. Om vandag so 'n romanse te leer is geen wonder nie. Die hooftema daarvan is as 'n reël 'n liefdeservaring in verskeie gradasies (van teerheid tot vleeslike passie), en die mees opvallende detail is "groen oë".

Wrede en Kosak-romanse

Daar is geen akademiese definisie vir hierdie terme nie. Hulle kenmerkende kenmerke word egter redelik volledig in die literatuur beskryf. 'n Kenmerk van die wrede romanse is 'n baie organiese kombinasie van die beginsels van 'n ballade, 'n liriese lied en 'n romanse. Die individuele kenmerke sluit in 'n oorvloed hoofkomplotte wat slegs verskil in die oorsake van die tragedie. Die resultaat van die hele verhaal is gewoonlik die dood in die vorm van moord, selfmoord of geestesangs.

Die geboorteplek van die Kosakke-romanse is Don, wat aan liefhebbers van volkspoësie die legendariese liedjie van 'n onbekende skrywer gegee het "Nie vir my nielente sal kom … ". Die geskiedenis ken ook nie die presiese outeurskap van die meeste van die hoogs artistieke werke wat as "klassieke Russiese romanse" beskryf kan word nie. Hulle lys sluit liedjies in soos: “Liewe lank”, “Net een keer”, “O, kitaarvriend”, “Kom terug”, “Ons ken mekaar net” en ander wat in die eerste derde van die 20ste eeu geskryf is.

Russiese romanse: 'n lys en hul skrywers

Volgens een van die hoofweergawes behoort die Russiese romanse, waarvan die lys hierbo gegee is, aan die gewildste liedjieskrywers aan die begin van die vorige eeu: Boris Fomin, Samuil Pokrass, Yuli Khait en ander.

Die mees toegewyde kenner van die klassieke romanse in die 20ste eeu was Valery Agafonov, wat die eerste was wat die hoë waarde verklaar het van die kulturele bagasie wat die Sowjet-luisteraar verlaat het. Russiese romanse, waarvan die lys deur Agafonov saamgestel is, het hul herlewing op 'n nuwe bodem te danke gehad aan die terugkeer na hul vaderland van hul legendariese kunstenaars - Alexander Vertinsky en Alla Bayanova..