Andy Warhol: aanhalings, gesegdes, skilderye, kort biografie van die kunstenaar, persoonlike lewe, interessante feite uit die lewe

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Andy Warhol is 'n kultuskunstenaar van die 20ste eeu wat die wêreld van kontemporêre beeldende kuns verander het. Baie mense verstaan nie sy werk nie, maar bekende en min bekende doeke word vir miljoene dollars verkoop, en kritici gee die hoogste gradering aan sy artistieke nalatenskap. Sy naam het 'n simbool geword van die popkunstendens, en Andy Warhol se aanhalings verstom met diepte en wysheid. Wat het hierdie wonderlike persoon toegelaat om so hoë erkenning vir homself te kry? Die kunstenaar se biografie verskaf antwoorde op alle vrae.

Childhood

Andy Warhol is op 6 Augustus 1928 gebore in 'n gesin van immigrante uit Oos-Europa. Hy is gebore in Pittsburgh, wat in die Amerikaanse deelstaat Pennsilvanië geleë is. Die vader van die toekomstige celebrity was 'n mynwerker, en sy ma was 'n huishoudster. Aanvanklik het die gesin taamlik swak gewoon, maar in 1934 het hulle uiteindelik daarin geslaag om die krotbuurte na 'n gerieflike area te verander. Andy het aan die 3de gestudeerklas, toe die ongeluk hom tref: die seuntjie het eers aan skarlakenkoors siek geword, waarna 'n ernstige komplikasie ontstaan het - Sydenham se chorea. Hierdie siekte word gekenmerk deur wisselvallige onbeheerde bewegings, gebare, gesigsuitdrukkings. Gevolglik was die kind lank bedlêend, hy het 'n vrees vir gesondheidswerkers ontwikkel, en 'n benoude agterdog het ontstaan, wat lewenslank in sy karakter vasgelê was.

Die siekte het egter ook tot positiewe gevolge gelei. Die kind, ontneem van kommunikasie, het begin teken, foto's uit koerante versamel en collages daarvan maak. Warhol self het hierdie tydperk as een van die belangrikstes in die lewe beskou, wat sy persoonlikheid en lot bepaal het. Warhol se bekende lyne wat hy later gepraat het, demonstreer sy teruggetrokke aard en diep insig in verskeie aspekte van die lewe.

Kinder se passie het die groot meester toegelaat om 'n fyn artistieke smaak te ontwikkel en selfs sekere vaardighede te ontwikkel wat later die basis van sy briljante kreatiwiteit gevorm het. Tydens sy siekte het Andy geleer om alledaagse, oënskynlik onmerkwaardige voorwerpe te teken: lampe, sigaretpakkies, sleutels, sleutelhouers, en dies meer. Gedwonge eensaamheid het ook sy karakter aangetas: die kunstenaar het teruggetrokke en stil geword. Een van Andy Warhol se bekende aanhalings bevestig dit:

"Mense raak so vervelig as hulle bymekaar kom. Jy moet alleen wees om die persoonlikheid te ontwikkel wat 'n mens interessant maak."

Jeug en vroeë loopbaan

Na die gradeplegtigheid, die jong manHy het by die Carnegie Institute of Technology ingeskryf, waar hy grafiese ontwerp en kommersiële illustrasie studeer het. Warhol was 'n talentvolle en suksesvolle student, maar klasmaats en onderwysers het kennis geneem van sy komplekse, twisgierige karakter. In 1949 het die opleiding tot 'n einde gekom, en die jong man, wat toe reeds 21 jaar oud was, het besluit om na New York te verhuis.

Hier het die toekomstige kunstenaar as 'n vensterkleed gewerk, advertensieplakkate en groetekaartjies op bestelling geverf. Later, toe sy vaardigheidsvlak hoog genoeg gestyg het, is Andy aangestel as 'n illustreerder vir Vogue, Harper's Bazaar en ander soortgelyke publikasies. Verskeie van Warhol se bekende aanhalings behoort tot hierdie tydperk van sy lewe:

"Skoonhede op foto's verskil van skoonhede in die vlees. Dit moet moeilik wees om 'n modemodel te wees, want jy wil soos jou eie foto lyk, maar dit is onmoontlik."

"Dit is beter om altyd dieselfde ding te dra en te weet dat mense jou liefhet vir wie jy werklik is, en nie vir wie jou klere jou maak nie."

Eerste sukses

Andy Warhol het sy eerste groot uitstalling van sy eie werk in 1962 gehou. Die geleentheid het hom beroemd en gewild gemaak, hulle het met respek oor hom begin praat, en sy werk is as 'n vars neiging in kuns beskou. Teen hierdie tyd het die inkomste van die meester 100 duisend dollar per jaar bereik, wat vir daardie tydperk as 'n baie beduidende bedrag beskou is, dit het dit moontlik gemaak om 'n aparte huis in Manhattan te koop. Rykdom het dit moontlik gemaak om minder tyd aan advertensies te besteeen gee meer krag aan jou gunsteling ding - teken. Andy Warhol se stellings oor werk gee 'n idee van sy ware houding teenoor kommersiële projekte:

"Ek dink ek het 'n spesiale idee oor die konsep van "werk", want ek dink die lewe self is baie harde werk aan iets wat jy nie altyd lus het om te doen nie."

"Ek dink nie almal moet geld hê nie. Dit behoort nie vir almal te wees nie - anders sal jy nie weet wie saak maak nie. Hoe vervelig. Oor wie sal jy dan skinder?"

Bekende skilderye

Andy Warhol was van die eerstes wat geleer het hoe om skermdruk te gebruik om kunswerke te skep. Hierdie benadering het dit moontlik gemaak om na die massaproduksie van skilderye oor te gaan, en hierdie feit het 'n vlaag van kritiek veroorsaak: baie het geglo dat die massareproduksie van kunsvoorwerpe lei tot die verlies van 'n spesiale aura en die waarde verminder. Warhol het egter gekies om sy eie pad te gaan en die kwaadwilligers te ignoreer. Andy Warhol se bekende 15 minute van roem aanhaling is:

"In die toekoms sal almal hul 15 minute van roem kry"? Ek is moeg vir hierdie frase. Ek gebruik dit nie meer nie. Die nuwe een is: “Almal sal oor 15 minute beroemd wees.”

In 1960 het die kunstenaar een van sy bekendste advertensiebeelde geskep: dit was hy wat die blikkie Coca-Cola ontwerp het. Hierdie werk het hom beroemd gemaak en 'n reputasie gebring as 'n kunstenaar met 'n buitengewone siening van kuns.

Toe het Warhol 'n hele reeks beelde met dollar geskepbanknote.

Gedurende dieselfde tydperk het Andy 'n siklus van werke geskilder met Campbell se ingemaakte sop, wat later een van die bekendstes geword het. Eers het die meester die skildery "Campbell's Soup Pot (Rice-Tomato)" geskep, en daarna "Thirty-Two Campbell's Soup Pots", "One Hundred Campbell's Soup Pots", "Two Hundred Campbell's Soup Pots" met behulp van die syskerm-tegniek.

In 1962 het doeke genaamd "Green Coca-Cola Bottles" verskyn.

Beelde in helder, onrealistiese kleure het korporatiewe identiteit geword. Die bekende frases van Andy Warhol verduidelik die kern van sy werk:

"Ek wou niks teken. Ek was op soek na iets wat die wese daarvan kon uitdruk, en dit het geblyk 'n blikkie sop te wees."

"Wat Amerika 'n wonderlike land maak, is die tradisie dat die rykste verbruikers in wese dieselfde goed koop as die armstes. Jy kan TV kyk en Coca-Cola sien en jy weet dat die president Coke drink en Liz Taylor Coke drink. en - dink net - jy kan ook Coke drink."

"Jy sal verbaas wees hoeveel mense 'n prentjie van 'n elektriese stoel aan hul slaapkamermuur wil hang. Veral as die agtergrondkleur by die muurpapier pas."

Kritici was verheug oor sy werk. Kenners het geglo dat die skilderye duidelik die gesigloosheid, vulgariteit van verbruikerskultuur weerspieël, wat die aard van die Westerse beskawing simboliseer. Nadat hy hierdie werke gewys het, is Andy gerangskik onder die meesters van konseptuele kuns in 'n nuwe rigting – popkuns.

Privaat lewe

Die kunstenaar het nooit in 'n onderhoud daaroor gepraat nie, maar hy het ook nie sy homoseksualiteit weggesteek nie. Hy het die samelewing van mans verkies, en op verskillende tye was sy vennote bekende mense: fotograaf Billy Name, digter John Giorno, ontwerper Jed Johnson en ander. Nie een van die verhoudings het lank gehou nie. Andy Warhol se liefdesaanhalings was sarkasties en hartseer:

"Ek is regtig bang om gelukkig te voel, want dit hou nooit aan nie."

"Die grootste prys wat jy vir liefde betaal, is om 'n ander persoon aan jou sy te hê. Jy kan nie meer alleen wees nie en dit is altyd beter."

"Seks is baie interessanter op 'n skerm of tussen boekbladsye as tussen blaaie."

Interessante feite uit die kunstenaar se lewe

In 1968 het 'n aktrise en radikale feminis genaamd Valerie Solance 'n aanslag op Warhol se lewe aangewend. Sy het hom drie keer in die maag geskiet, waarna die kunstenaar kliniese dood en baie ure se komplekse operasie oorleef het. Hy het geweier om teen Solans te getuig, daarom het die vrou die ligste straf gekry: drie jaar tronkstraf en verpligte behandeling in 'n psigiatriese hospitaal. Andy Warhol se aanhaling oor hierdie geleentheid is:

"Voordat ek geskiet is, was ek half hier eerder as almal - ek het altyd vermoed ek kyk TV in plaas daarvan om my lewe te leef. Mensedaar word dikwels gesê dat dinge in die flieks onwerklik lyk, maar eintlik lyk dinge wat in die lewe gebeur onwerklik. In die bioskoop lyk emosies so sterk en eg, en wanneer sommige dinge regtig met jou gebeur, is dit asof jy TV kyk – jy voel niks. Toe ek geskiet is en heeltyd daarna, het ek geweet ek kyk TV. Die kanale verander, maar dit is net TV."

In 1987 het die kunstenaar se hart gaan staan. Tydens 'n eenvoudige operasie om sy galblaas te verwyder, het iets verkeerd geloop en Warhol het gesterf sonder om sy bewussyn te herwin.