Portretskilder Kees van Dongen - digter van vroulike skoonheid

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die kunstenaar, wat 'n lang lewe geleef het, het vroue aanbid, en hulle het hom dieselfde geantwoord. 'n Unieke portretskilder, wat 'n ware liefling van die noodlot was, het oor mode geseëvier en avant-garde skildery versoen met 'n hoë samelewing salon.

Verlief op vroue

Nederlandse kunstenaar Kees van Dongen is in 1877 gebore.’n Jong rebel en bakleier het van’n klein nedersetting na die wêreld se grootste hawestad getrek. Die bekoorlike jong man is aangetrek deur tonele van die gewone lewe, en die plotte van sy eerste doeke was die mees spookagtige plekke van Rotterdam. Die hoofkarakters van die tekenaar se werke was matrose en baie kleurvolle inwoners van die hawe, wat nie ag geslaan het op die morele beginsels van die samelewing nie.

'n Jong man verlief op vroue teken meisies van maklike deug, wat hy in bordele ontmoet. Daarbenewens verkoop hy spotprente van die onderwerp van die dag aan plaaslike koerante wat 'n toets van die jong skrywer se pen publiseer.

Gewildheid en rykdom

Om 20Jare Kees van Dongen verhuis na die hoofstad van Frankryk, wat boei met 'n wonderlike vakansie-atmosfeer. Ten spyte van die haglike lewensomstandighede in die vervalle en koue barakke, was die jong man gelukkig. Hy ontmoet baie kunstenaars en digters wat nie eens genoeg geld gehad het vir steenkool vir verhitting nie. Paryse dames sorg vir 'n jong man wat die gawe het om mense op hom verlief te maak. Sy werk het die ryk markies Luisa Casati gelok, wat mode aan haar gunsteling bekendgestel het. Binnekort word die portretskilder, wat langverwagte gewildheid verwerf, ryk.

Ontdekker van 'n nuwe rigting

Kes van Dongen is bekend as 'n ware genie met 'n individuele skryfstyl. In 1905 word die bourgeois, wat duur bestellings ontvang, 'n lid van die Herfssalon - 'n vereniging van Franse kunstenaars. Hy open 'n nuwe rigting in die skilderkuns - Fauvisme. Hierdie naam is toegeken aan 'n klein groepie kunstenaars wie se werk die publiek met nuutheid getref het. Die ekspressiwiteit van helder kleure, passie en emosionele krag het vreugde veroorsaak onder kritici wat die skrywers van ongewone werke met wilde diere vergelyk het (in Frans klink hierdie frase soos les fauves).

Fauves, geïnspireer deur die skilderye van Van Gogh en Gauguin, het hulself aan die hele wêreld verklaar, maar gou val die vereniging uitmekaar, en die paaie van sy lede verskil. Drie jaar later sluit Kees van Dongen by die nuwe Bridge-groep aan en glo dat die kyker deur kontrasterende kleure beïnvloed moet word. Die laaste jare van die kunstenaar se lewe is in Monte Carlo deurgebring, waar hy op die ouderdom van 91 gesterf het.

Ekspressiewe skilderye

Geniedoeke gevul met helder kleure aan die publiek aangebied. Dit is nie eers net vroulike portrette nie, maar 'n ware emosionele ontploffing, wat die impulsiewe begin van die skone seks oordra. Sy ekspressiewe karakters word van die omringende wêreld verwyder, en ryk kontraste dra die betekenis oor van wat gebeur. Vroue op doeke het uiterlike sjarme. Die skrywer vind 'n verskeidenheid houdings wat eerbiedwaardigheid, bedagsaamheid of selfvertroue weerspieël, wat die aantreklikheid van haar heldinne bekwaam beklemtoon.

Spesiale aandag van die gehoor is getrek deur die prent "Woman with Blue Eyes". En om die waarheid te sê, die spieël van die siel van 'n oulike blondine neem die meeste van die doek op. Groot oë van koringblomblou trek die oë van mans aan, waardeer en geskeide lippe van 'n helder skarlakenrooi kleur.

Kommersieel suksesvolle werk

Navorsers van die genie se kreatiwiteit glo dat sy innoverende styl 'n sintese van ekspressionisme en fauvisme is. Dit is luukse en amper kitsch sjiek, waarvan die kyker so baie gehou het. Later probeer die meester sy hand aan art deco ('n nuwe rigting in die kuns van Wes-Europa en Amerika). Vrouetemas is altyd aanwesig op die skrywer se doeke, maar in latere werke is openhartige erotika en oordrewe helder kleure weg. Die ervare skilder werk dikwels aan groot opdragportrette ("Portret van Mev. Agneli", "Portret van Madame V", "Monsignor Alexander met sy hond").

Sy doeke is kommersieelsuksesvol, maar die navorsers sien nie in hulle die eertydse krag van die kunstenaar nie. Dit lyk asof hulle gestileer word as prente uit glansryke tydskrifte. En in hulle kan jy die onverskillige voorkoms van die meester voel, wat gewoonlik skraal rug van vroue en luukse juweliersware teken.

Uitdrukking en simboliek

Die talentvolle portretskilder Kees van Dongen het self nie sy werk met enige rigting in die skilderkuns geassosieer nie. Hy het 'n groot rol aan kleursimboliek toegeken en sy emosies deur helder skakerings uitgedruk. So, byvoorbeeld, was blou verantwoordelik vir die geestelike, en rooi het passie beteken. Die skrywer het dikwels geïmproviseer en aandag gegee aan klein besonderhede. Die verf van die skilder, wat goed onderlê is in chiaroscuro, is "geëlektrifiseerd" genoem vir hul uitdrukking en kombinasie van die inkongruente.

Hermitage Treasure

Verskeie skilderye deur Kees van Dongen, wat 'n onskatbare nalatenskap nagelaat het, is in die Hermitage, en elke besoeker kan die sielvolle vroulike beelde wat in die skrywer se werke uitgebeeld word, bewonder. Die interessantste doek is "The Lady in the Black Hat". 'n Onbekende model, wie se ekspressiewe gesig uit helder kolle van kleur bestaan, beeld 'n musieksaal-aktrise uit. Ten spyte van die feit dat die meesterstuk met donker kleure gevul is, maak dit nie 'n somber indruk nie. En swart, gekombineer met groen, gee die prentjie elegansie.

Jy kan die doek vind in die afdeling "Europese beeldende kuns", versameling "Franse skildery van die XIX-XX eeue."