2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Kunstenaar Georgy Dmitriev is 'n moderne skilder van Rusland, wat volgens baie geen gelyke in die XX-XXI eeue het nie. Hy is een van daardie meesters van die seelandskap, wat die regmatige eer het om op gelyke voet te wees met die persoonlikheid van Aivazovsky en sy vaardigheid.
Kort biografie: kreatiwiteit en lewe
Die geboorteplek van Georgy Rualdovich Dmitriev is die stad Murom, waar hy in 1957 gebore is. Sy gesin het egter reeds in 1958 saam met hom verhuis na die hoofstad van Rusland - Moskou.
In 1983 het die kunstenaar Georgy Dmitriev aan die Moskou Staatskunsinstituut gegradueer. IN EN. Surikov en het terselfdertyd aan baie uitstallings van verskillende vlakke begin deelneem. In 1987 het hy by die Moskou-tak van die Russiese Unie van Kunstenaars aangesluit.
Sedert 1993 het sy werk in die buiteland begin uitstal. Die eerste plek van die buitelandse uitstalling was die stad Skive in Denemarke.
Vanaf 1997 tot 1999 neem Georgi deel aan 'n veiling van Russiese kuns wat in die Turkse stad Ankara gehou word.
In 1998 is drie uitstallings by die Sentrale Kunshuis gehou:
- "Harmonie van kontraste" - Moskou-galery;
- uitstalling van 'n persoonlike formaat in die Moskou-kunssalon van Petrovka;
- Central House of Moscow Artists - groepuitstalling.
Die biografie van die kunstenaar Georgy Dmitriev gaan voort in 1999, wanneer 'n uitstalling van 'n persoonlike formaat in die galerye van die Duitse stede Hannover en Dresden georganiseer word. Dan is daar 'n vertoning van Russiese kuns in die hoofstad van Portugal - Lissabon.
Dmitriev se werke is in museums in Rusland en in die buiteland:
- Vyksa-stad, Rusland;
- vergadering van die Minister van Kultuur van Rusland;
- Museum vir Kontemporêre Kuns in Taiwan, Taipei-stad;
- galerye en privaat uitstallings in Turkye, VSA, Denemarke, Kanada, Duitsland, Spanje, Frankryk, Finland, Japan en Korea.
Creativity
Georgy Rualdovich Dmitriev se skilderye kan in kunsversamelings in meer as 20 lande gesien word. Ook verteenwoordig die skrywer se doeke Rusland in die onthaalsaal vir regeringsafvaardigings in die hoofstad van Suid-Korea - Seoul.
Tans is die seeskilder Georgy Dmitriev een van die mees gerespekteerde persone onder Russiese skilders wat die tema van die see in fyn kuns verkies.
Tema: waterelement
Die beeld van die element water en sy krag in die kunstenaar se skilderye kan nie geïgnoreer word nie. Dit is onwaarskynlik dat daar ten minste een persoon sal wees wat nie Dmitriev se talent sal raaksien en waardeer nie.
Sy see word deurboor deur sonstrale, verteenwoordig deur heeltemal verskillendeskakerings van kleure. Die kragtigste energie van die golwe, die onmeetlike afstand van die blou en die krag van die natuur buite die beheer van die mens - dit alles is in staat om die kunstenaar Georgy Dmitriev uit te druk danksy sy talent en die pikturale rigting wat vir hom geskik is - marineisme.
Lande waar Dmitriev se werke bewaar word, word verenig deur een gemeenskaplike ooreenkoms – nabyheid aan die see-element. Miskien is dit hoekom George se werk so eerbiedig en waardeer word in die bogenoemde state.
Dit is interessant dat die kunstenaar Georgy Dmitriev nie dadelik na sy gunsteling genre gekom het nie. Die werk, geskryf in 1987, sal 'n groot verrassing wees vir aanhangers wat in sy werk belangstel, aangesien dit nie die gewone pragtige beeld van die see sal hê nie. Op die doek sal jy 'n stillewe sien waarin die skrywer bottels in die vorm van kubisme teken.
'n Interessante feit: hierdie situasie is baie soortgelyk aan die kreatiewe biografie van die meester Aron Bukh, wat die grootste deel van sy lewe aan die styl van realisme gewy het en eers in die laaste dekades besluit het om 'n siklus van werke in die rigting van ekspressionisme.
Berge
Die tema van bergreliëf is geen uitsondering vir skilderye deur kunstenaar Georgy Dmitriev nie. Ongelooflik realisties en atmosferies, 'n talentvolle landskapskilder teken elke detail van die pieke. 'n Mens kry die gevoel dat sy werkplek destyds die einste berg was waaruit so 'n onvergeetlike paradysuitsig gestrek het.
Kyk genoeg komposisies,dit is onmoontlik om nie aandag te gee aan die hoek waaruit die kunstenaar ons die skoonheid en krag van die natuur wys nie.
Die voëlvlug-aansig laat elke kyker toe om na die hoek van die Aarde vervoer te word, uitgebeeld met die hulp van die kunstenaar se towerkwaste, en voel soos 'n deel daarvan.
Opmerklik
Spesiale aandag verdien die manier waarop die kunstenaar Georgy Dmitriev die lug wys. Alhoewel dit nie 'n aparte tema van die landskap in sy werk is nie, kyk jy daarin, verstaan jy dat dit soos nog 'n ongelooflike, diep en geheimsinnige wêreld is wat buite ons beheer is.
'n Helder skynende lig in die verte - die son - hou blykbaar altyd na ons dop, en herinner ons daaraan dat ons net 'n klein deel van 'n groot heelal is, wie se grense deur berge, see en horisonne ons nooit sal bereik nie.
Beyond the scenery
Dit is opmerklik dat die skilderye van die seeskilder Georgy Dmitriev nie net versadig is met mariene temas nie. Onder hulle is werke in die styl van stillewe. Onder sy werke is daar werklik baie werke waarin die komposisie bondig deurdink en dienooreenkomstig harmonieus gebou is. Dmitriev, as 'n waardige stelontwerper en regisseur, kies die agtergrond om by die spelteksture en skakerings van voorwerpe te pas.
Die werke "Two jugs", "Toys of the desert" en "Still life with Buddha" kombineer, benewens kleurkontras, ook tekstuur, en beklemtoon dus allesverskeidenheid items.
Op die voorbeeld van die eerste prent kan jy sien en seker maak dat twee kanne gemaak van verskillende metale, wat 'n ongelyke verwronge vorm aangeneem het, lig korrek breek op 'n donker agtergrond en ook 'n helderrooi, opvallende basis maak die stillewe atmosferies diep en suiwer individuele stylkunstenaar.
Mise-en-tonele met soortgelyke "akteurs" (ou goed, voëls, skoenlappers, natuurlike blomme, stingels, vrugte) laat jou toe om in die huislike alledaagse atmosfeer van Georgy Dmitriev self te duik.
Waar om dit te vind?
Vir diegene wat beter wil kennis maak met die werk van die kunstenaar Georgy Dmitriev, is daar uitstallings in Rusland by die volgende adresse:
- Moskou-galery Ryabov Valentina in Minskstraat 1g gebou 1 in die residensiële kompleks "Golden Keys-2";
- Moskou Vinnichenko-galery op Smolenskaya-plein;
- en ook op die internet is daar hele virtuele kunsgalerye waar jy Dmitriev se werke direk vir jouself kan koop.
Aanbeveel:
Die nuutste kuns. Nuwe tegnologieë in kuns. Moderne kuns
Wat is kontemporêre kuns? Hoe lyk dit, volgens watter beginsels leef dit, watter reëls gebruik kontemporêre kunstenaars om hul meesterwerke te skep?
Natalia Kornilova: biografie, persoonlike lewe, bydrae tot letterkunde
Natalia Kornilova is die skrywer van speur- en wetenskapfiksiewerke. Sommige is in 'n siklus geskryf, sommige sonder 'n reeks. Die eerste boek heet "Panther" en is in 1997 gepubliseer. Dit vertel van 'n meisie met die naam Maria, wat deur die wil van die noodlot in 'n speuragentskap beland het. En alles sal reg wees, net Maria het 'n paar vermoëns waarvan sy vir niemand wil vertel nie
Hoekom het ons kuns nodig? Wat is ware kuns? Die rol en betekenis van kuns in die menslike lewe
Nie elke mens weet waarvoor kuns is, hoe dit ontstaan het en waaroor dit gaan nie. Almal staar dit egter daagliks in die gesig. Kuns is 'n baie belangrike deel van almal se lewe, en jy moet weet hoe dit kan beïnvloed en of kreatiwiteit enigsins nodig is
Kuns: die oorsprong van kuns. Soorte kuns
Begrip van die werklikheid, uitdrukking van gedagtes en gevoelens in simboliese vorm. Dit alles is beskrywings waardeur kuns gekenmerk kan word. Die oorsprong van kuns lê agter eeue se misterie. As sommige aktiwiteite deur argeologiese vondste opgespoor kan word, laat ander eenvoudig nie 'n spoor nie. Lees verder en jy sal leer oor die oorsprong van verskillende soorte kuns, asook kennis maak met die gewildste teorieë van wetenskaplikes
Galina Nikolaevna Kuznetsova: biografie, persoonlike lewe, bydrae tot literatuur
Dit is skaars die moeite werd om oor die digteres Galina Kuznetsova te skryf. Hierdie naam sal vir niemand iets sê nie, behalwe vir literêre kritici en liefhebbers van die werk van I. A. Bunin. Na bewering aangeneem, maar in werklikheid - sy minnares, sy het saam met Ivan Alekseevich en sy vrou in die Franse Grasse en Parys gewoon. By hierdie vreemde "familie" het 'n onbekende skrywer Leonid Zurov aangesluit. Hulle het in Parys gebly, maar baie meer dikwels - in Grasse, in 'n villa