Soorte skottelverf: Gzhel, Gorodets, Zhostovo, Khokhloma. Kuns skildery

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Sedert antieke tye het mense aandag gegee aan die skoonheid van die natuur. Die begeerte om jou primitiewe lewe te versier en knus te maak, het daartoe gelei dat hulle die woning met verskeie natuurlike elemente begin versier het. Dit was die vel van 'n dier onder die voete, tekeninge op die muur, gekleurde klippe, blink metaal, en nog baie meer. Eeue later het borde, lepels, bakke begin geverf word. Elke streek het sy eie soorte verfgeregte.

tipes style

Die kuns om jou eie huise te versier het feitlik gelyktydig met die ontwikkeling van mense se kultuur ontstaan en het sy eie kenmerkende kenmerke kenmerkend van individuele gebiede:

• Khokhloma-skildery;
• Gorodets;
• Zhostovo;
• Gzhel.

Die verbeelding van ons voorvaders het geen perke geken nie, maar die verskille in die tekeninge is steeds duidelik. Elke area het 'n eienaardige ornament en handskrif.

Die opkoms van Khokhloma-skildery

Naby die ou Trans-Volga-woudenaby die rivier Uzola is daar Russiese dorpe - Khryashchi, Kuligino, Semino, Novopokrovskoye, Khokhloma. Die skottelgoed, geverf met verskeie vergulde patrone, kom van hier af.

Ongelukkig is dit nie moontlik om die begin van die voorkoms van Khokhloma-skildery akkuraat vas te stel nie. Al die skottelgoed was immers van hout gemaak, vinnig verslyt, is weggegooi of in die oond gegooi, soos 'n gewone stomp.

Produkte van die 19de eeu het tot in ons tyd oorleef. Maar, te oordeel aan historiese vraestelle, het die kuns in die 17de eeu ontstaan.

Die unieke tegniek van Khokhloma - skildery met swart verf en kaneel word op 'n goue basis uitgevoer - gevind in antieke Russiese kuns.

Kenmerke van Khokhloma-skildery

Die vakmanne het hul eie geheim van hoe om kombuisgereedskap "ryk te word". 'n Eenvoudige manier om skottelgoed met goud te bedek het tot vandag toe oorleef:

• die skottelgoed is deeglik met blikpoeier gevryf;
• bedek met droogolie;
• verhit in 'n oond;
• onder die invloed van hoë temperatuur het die droogolie geel geword, blik was daardeur sigbaar, die effek van goud is verkry.

Daar word geglo dat hierdie manier van skottelgoed verf aan die Ou Gelowiges behoort. Voorheen was daar in afgeleë dorpies baie vlugtelinge wat weens die "ou geloof" vervolging gely het. Onder hulle was ikoonskilders en boekminiatuur.

Khokhloma-patrone

Goedkoop huishoudelike disse kan onmiddellik herken word. Dit is gemaak met spesiale stempels van 'n reënjas-sampioen of 'n vilt stuk stof, die patrone was elementêr, maar het nie hul skoonheid verloor nie. Hierdie produkte toon tallediamante, spirale en blare.

Duurder skottelgoed is vaardiger geverf. Die komposisies is met 'n kwas met die hand geskep. Hier is baie meer werk. Meesters trekking:

• bessies (frambose, aarbeie, rowan);
• fantastiese voëls;
• blomme (koringblomme, klawer, viooltjies).

Dit is hoe geverfde lepels, borde, bekers en meer geskep is.

Die hoofkleure kenmerkend van Khokhloma-skildery is rooi (cinnabar) en swart (roet). Maar om die tekening lewendig te maak en te laat blom, is bruin, groen, blou, oranje en geel skakerings by die produkte gevoeg.

Sorte skilderye

Khokhloma-produkte het geleidelik aandenkingsgeskenke of versiering geword, en nie goedkoop nie.

Daar is hooftipes skottelverf:

1. "Horse" - die hoofkomposisie - kriul - is op 'n silweragtige agtergrond geplaas. Verder word druppels, antennas, krulle in rooi en swart daarby gevoeg.
2. "Onder die agtergrond" - eers verskyn die silhoeët van die ornament, en die agtergrond is gevul met swart verf.

Daar kan verskillende soorte ornamente op die skottelgoed wees:

• "Grass" - die klem is op die teken van klein en groot grashalms.
• "Gingerbread" - binne die meesterstuk is 'n getekende meetkundige figuur. Dit kan 'n ruit, 'n vierkant, 'n sirkel wees. Dit is geverf met bessies, blomme en gras.
• "Kudrina" - 'n patroon word op 'n rooi of swart basis aangebring in die vorm van goue blare en blomme op die manier van krulle.

Khokhloma is 'n wonderlike kunswerk, ten spyte van die donker kleure, straal dit warmte envreugde.

Geskiedenis van Zhostovo-skildery

Nog 'n bekende soort skottelverf is Zhostovo-skildery. Dit is bekend vir die feit dat hulle vir byna twee eeue een ding versier - dit is 'n skinkbord. Die dorpie Zhostovo is in die Mytishchensky-distrik naby Moskou geleë.

In die 18de eeu in die Oeral, waar die metallurgiese aanlegte van die Demidovs gebou is (Nizhny Tagil, Verkh-Neyvinsk, Nevyansk), het 'n handwerk ontstaan - geverfde metaalbakkies.

Die geboorte van so 'n tuig naby Moskou is deur 'n paar belangrike faktore veroorsaak:

• Die Russiese serfmeester Khudoyarov het 'n resep vir "kristal"-lak ontdek, dit het nie op koper, hout en yster gekraak nie.
• Begin van produksie in St. Petersburg van 'n ongewone vorm van skinkborde met interessante patrone.
• Opening van die werkswinkels van F. N. Vishnyakov in Zhostovo in die 1820's. Geverfde papier-maché-items is hier vervaardig: skinkborde, kissies, snuifdosies, bokse, stempelbokse.

Produkte is in dorpies naby Moskou gemaak – Troitsky, Novoseltsevo, Ostashkov. Slegs in die dorpie Zhostovo was daar 22 werkswinkels. Die voorwerpe was baie mooi. Hulle het landskappe, wintertroikas van perde, somerwandelings, teepartytjies aan tafel uitgebeeld. Maar ongelukkig het hierdie goeters broos en onprakties geblyk te wees.

Die voorkoms van Zhostovo-ysterbakkies

Osip, die seun van Philip Vishnyakov, het besluit om nie meer papier-maché te maak nie, maar het die vervaardiging van ysterbakkies begin. Soos die vraag na skinkborde toegeneem het. Hulle is beide vir binneversiering en vir hul beoogde doel gebruik. Zhostovo-bakkies is in gesiendrinkplekke, die bekende teehuise van Moskou, tavernes, hotelle en handelaarshuise. Versamelings van Spaanse en Britse konings kan spog met Zhostovo-bakkies.

Vraag skep aanbod, en in 1960 is die Zhostovo-verffabriek gestig.

Geheime van vakmanskap

As jy die lang en moeisame proses dophou, kan jy sien hoe die vakmanne steeds die ou tegniek volg.

• Skildery. Die basis van die toekomstige patroon. Sketse van die toekomstige tekening word op die voorbereide vlak met verdunde verf gemaak
• Tanezhka. Gekleurde skaduwees word met deurskynende verf toegepas. 'n Sigbare volume blomme word geskep en skadu-areas van plante verskyn.
• Pakking kleur. Dit is die belangrikste stadium van die Zhostovo-laag-vir-laag-skildery. Die voorkoms van die boeket word gevorm, die hele samestelling word verlig of verdonker, belangrike klein besonderhede word bepaal.
• Glitter. Danksy hierdie aksie verskyn volume en lig, die kombinasie van kenmerke en stemming word goed oorgedra.
• Tekening. Die laaste deel van die beeld. Die kunstenaar pas klein maar belangrike besonderhede met die hand toe.
• Bind. Die boeket versprei as 't ware onder die agtergrond van die produk. Dun stingels en ranke verskyn magies in 'n enkele geheel en smelt saam met die agtergrond.
• Maak die kante van die skinkbord skoon. Die kant van die skinkbord is versier met allerhande patrone. Daarsonder sal die werk onvoltooid lyk.
• Spieël skyn. Vryf die skinkbord met palms met behulp van krytpoeier tot 'n glans en vryf danparaffien, hierdie produk skyn selfs meer.

Zhostovo-bakkies bestaan al baie jare, maar nie een van hulle is dieselfde nie.

Kenmerke van skildery

Die agtergrond is gewoonlik swart, in seldsame gevalle rooi, blou of groen. Die kunstenaar verf verskeie skinkborde gelyktydig.

Die hooffokus is 'n blommeruiker, waarin klein veldblommetjies en groot tuinblommetjies afwisselend geteken word.

Patrone word geteken met goue poeier verdun in helder lak of terpentyn of gulfabra - wit verf gemeng met lak, besprinkel met aluminiumpoeier.

Volgens waarde word skinkborde in twee groepe verdeel: vir binneversiering en vir huishoudelike doeleindes.

Gorodets-skildery

Verwys na een van die Russiese soorte skottelverf. Gorodets-skildery het sy oorsprong in die 19de eeu naby die stad Gorodets in die Nizhnegorsky Trans-Volga-streek, op die linkeroewer van die Wolga. Dit is 'n antieke Russiese stadsvesting. Dit het alles begin met draaiende wiele, wat 'n bodem en 'n kam gehad het.

Wetse, dames, ruiters, soldate, honde - dit alles het die onderkant van die draaiende wiele versier. Die beeldjies is uit hout van 'n ander ras gesny en in die toepaslike gaatjie geplaas.

Gorodets-skildery is vir 50 jaar gevorm. Kinderrolstoele, stoele, bokse is geverf. Die hoogtepunt van die ontwikkeling van die vissery het in 1990 gekom.

Verfmotiewe

Die mees algemene elemente van Gorodets-skildery is blomme en diere. Uit sulke beelde asem troos en vrede.

Geverfde lepels, meubels en skottelgoed in Gorodets vreugdevolle styl het die binneruim verfris en verlewendig.

Blomverf is die eenvoudigste. Daar is verskeie soorte ornamente:

• "Bouquet" - simmetries toegepas, hoofsaaklik op skottelgoed of snyplanke teenwoordig.
• "Garland" - een of twee blomme is in die middel geleë, kleiner blomme en blare versprei van hulle in alle rigtings. Broodmandjies, skottelgoed, bokse is met hierdie patroon geverf.
• "Rhombus" - 'n tipe krans. In die middel is daar 'n blom of meer, en die blare en knoppe neem af soos hulle die toppe van die ruit nader. En hulle is geleë op die denkbeeldige kante van die figuur. Kiste, banke, kaste is met sulke beelde versier.
• "Bloemstreep" - oorgebly van die tyd van wiele wat tol. Dit is 'n herhalende lintpatroon van blomme van dieselfde grootte, verdun met blare. Versier lywige items.
• "Wreath" - lyk soos 'n "blommestrook". Die verskil is dat dit om die rande van die deksel of skottel toemaak.

In die blomskildery is daar beelde van 'n voël en 'n perd. Gewoonlik word hulle binne 'n blomkrans geteken. Elemente van Gorodets-skildery het hul plek gevind in groot items: panele, slee, skottelgoed en bokse.

Beelde kan baie anders wees: uitbundige ruiters, tonele met teedrinkery, pragtige voëls, oulike meisies met honde, eksotiese leeus en luiperds. Meestal is daar 'n trotse perd of 'n oorlogsugtige haan.

Metode van uitvoering

Die tegniek van artistieke skilderkuns is anders deurdat dit direk op uitgevoer wordhout basis. Die basis is in verskillende kleure gegrond - helderblou, ryk groen, dieprooi.

'n Voorwerp word met 'n kwas geverf sonder 'n voorlopige skets. Die kunstenaar verander die druk van die kwas: óf met 'n breë slag, óf met die punt, en teken nog 'n meesterstuk.

Geskiedenis van Gzhel

Een van die ou pottebakkery-distrikte sluit ongeveer 30 dorpies in. Dit word Gzhel genoem. Dit is naby Moskou naby die rivier Gzhelka geleë. Die rykste kleiafsettings is in hierdie plekke ontdek.

Gzhel word vir die eerste keer genoem in geskrewe dokumente wat terugdateer na 1339. Dit was 'n winsgewende volost en was die eiendom van prinse en konings.

In die 18de eeu het Gzhel in 'n Russiese sentrum vir die maak van majolika verander.’n Eeu later het Gzhel begin om semi-faience te vervaardig, geverf met kob alt en bedek met deursigtige glans. Nader aan die 20ste eeu skep Gzhel-vakmanne meesterstukke van fyn faience en porselein, en versier dit met blom- en geometriese patrone.

Die tema van die prent

Gzhel-geverfde ware weerspieël die gebeure wat in die stedelike en landelike lewe plaasvind, sowel as natuurlike verskynsels. Die tekeninge word in drie hoofgroepe verdeel:

• Groente. Hier het alle plantegroei 'n gestileerde voorkoms met basiese kenmerke. Jy kan bessies, grashalms, steggies, blomme en blare sien.
• Sierpatrone. Oorspronklike en gestileerde tekeninge wat die kunstenaar se assosiasie en selfuitdrukking toon. Dit word uitgevoer met ornamentele nette - "antennas", "grashalms", "druppels", "kamme" en "pêrels".
• Verhaalskildery. Dit is sleeritte, kermis en seisoene.

Gzhel is 'n hele stilistiese neiging, nie net patrone nie. Word gebruik in die vervaardiging van keramiek, in die ontwerp van klere en interieurs.

Dit is hoe Gzhel-meesterstukke wonderbaarlik ontstaan, "soos wonderlike voëls", en om die aardbol vlieg. Daarom is die blou voël in Gzhel 'n handelsmerk van moderne skilderkuns.

Die hoofkenmerke van die skildery:

• oppervlakglas;
• koue wit agtergrond;
• versiering in blou en blou kleure;
• verwikkelde of volkstylpatroon;
• slegs handgemaak.

Elke handgeverfde produk is 'n kunswerk. Alle tekeninge is uniek.

Gzhel-kunsskildery

Gzhel-tegniek vereis sekere vaardighede. Die meester begin enige ding onmiddellik na afvuur verf. Een van die skilderye in die Gzhel-styl word majolica genoem, dit is geteken met die "vyfblom". 'n Tekening is op die wit emalje aangebring, wat die basis is.

Kleure vir verf is vroeër uit soute geneem:

• groen - kopersout;
• geel - antimoonsout;
• kersie-mangaan;
• blou - kob alt.

Binnekort is hierdie tegniek laat vaar en 'n kob altblou patroon op 'n sneeuwit basis begin gemaak word. Om 'n prentjie te teken het talent, 'n spatel, 'n kwas, 'n fles kob altoksied vereis. Dit is kob alt wat so 'n wonderlike skakering van blou gee, maar eers nadat die geverfde skottelgoed afgevuur is, en die verf self is swart.

Eers word die produk geverf, dan word dit in glans gedoop en in die oond geplaas om te droog. Die laaste stadium van vuur word uitgevoer by 'n temperatuur van 1400 grade. Die glans verander in 'n dun, deurskynende film wat die blou patroon bedek.

Danksy die atmosfeer van volks-nie-akademiese kuns, die suiwerheid en oorspronklikheid van patrone, is die Gzhel-blou voël vereer om die embleem van die Gzhel-porseleinfabriek te wees.

In die era van tegnologie en verandering, lyk dit of daar nie plek is vir oulike geverfde goed nie, en jy kan dit net in museums bewonder. Maar tot vandag toe werk werkswinkels in die Russiese staat wat die lang tradisies van artistieke skilderkuns bewaar het, en bly die oë van mense wat nie onverskillig teenoor sulke kuns is nie, verlustig.