Vokaal: wat is vokaal en die hooftipes daarvan

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Elke musiekliefhebber kom altyd die konsep van sang teë. Die meeste neem aan dat koor net sing is. Gedeeltelik is dit waar. Maar kom ons kyk na die vraag wat vokale meer breedweg is. Ons sal onder andere probeer om die hooftipes daarvan te oorweeg.

Wat is vokaal: definisie

In die algemeen, as ons na baie verklarende woordeboeke kyk, is daar 'n hele paar interpretasies van wat vokaal is. Wat beteken so 'n konsep uit die oogpunt, so te sê, van 'n musiekwetenskaplike benadering? In 'n algemene sin - die vermoë om te sing, stembeheer, die kuns om te sing, die vermoë om sekere emosies met 'n stem op 'n musikale vlak uit te druk, ens.

Jy kan dikwels 'n interpretasie vind om die essensie van die vraag oor wat sang in musiek is te verstaan. Baie musikoloë, komponiste en selfs kunstenaars noem dit self die mees gesofistikeerde musiekinstrument wat in staat is om diep gevoelens en sielsnare aan te raak. Stem saam, dit is die menslike stem wat in staat is om 'n ondenkbare aantal emosionele skakerings oor te dra, wat ontoeganklik is vir enige van die bekendesmusiekinstrumente.

Vocal Types

So kom ons kyk na die koor. Wat is die vermoë om die stem musikaal te bemeester in verhouding tot verskillende soorte musiek, sal ons nou sien. Kom ons fokus op die mees algemene klassifikasie.

Die basis vir die hele vokale skool is die sogenaamde klassieke vokale, wat soms akademies genoem word. Dit is nie nodig om te dink dat hierdie slegs 'n opera-stemproduksie is nie, want klassieke musiek impliseer, soos enige ander rigting, verskillende genres. As 'n reël word so 'n stem gekenmerk deur ongelooflike volume en diepte, en behels dit ook in die meeste gevalle nie om in 'n mikrofoon te sing nie, aangesien die gebruik daarvan ernstige vervorming van die stem wat in die luidsprekers klink, kan veroorsaak.

Dit was uit akademiese vokale dat die verdeling van stemme in ooreenstemmende groepe begin het, wat verskil in stemhoogte, dit wil sê die vermoë om note in 'n sekere reeks en met 'n sekere timbre te sing. Hier het jy 'n sopraan, 'n mezzosopraan, 'n tenoor, 'n alt, 'n bariton, en nog baie meer.

Een van die algemeenste is popsang. Dit is waarskynlik nie nodig om te verduidelik wat pop- of popmusiek is nie. Hier is die raamwerk vir stem, wat ooreenstem met die klassieke een, heeltemal afwesig, hoewel daar vereistes is.

Ongelukkig is daar vandag soveel popsangers dat baie van hulle hulself as sangers beskou, selfs sonder dat hulle kan sing, en alle vokale dele word "belyn" met behulp van rekenaarprogramme soos Melodyne, wat jou toelaat om enige vals op te telnoot tot die verlangde klankvlak. Sang is egter nie so belangrik vir die verhoog nie, hier word die eerste plek eerder aan musiek en ritme gegee. Dit is nie verbasend dat popsang so te sê ten minste die vermoë impliseer om op een of ander manier te sing nie. Maar daar is baie professionele kunstenaars wat steeds fokus op die vokale persepsie van enige komposisie.

Een van die moeilikste manifestasies van stembeheer is jazz-koor. Wat is 'n jazzstem in 'n sanger en sanger? Dit is 'n baie fyn opdrag van die stem in 'n baie wye reeks, die vermoë om dissonante note baie akkuraat te neem met 'n oorgang, sê, deur 'n oktaaf of meer, maar die belangrikste ding hier is die vermoë om te improviseer. Eintlik impliseer jazzmusiek self basies improvisasie.

Oorweeg nou 'n ander tipe genaamd rocksang. Almal weet wat rock is – musiek is dikwels baie ekspressief. Dit is duidelik dat "rock" vokale hoofsaaklik uitdrukking en ongelooflike dinamika impliseer. Daarsonder lyk rockmusiek self droog.

Vokale is hier algemeen saam met ritme-kitaar. Dit is hy wat die energie dra waarvoor sy aanhangers van rockmusiek hou. Maar ook hier is daar waarskuwings. Dit is geen geheim dat rockballades as die mees melodiese in die wêreld erken word nie. Dus behoort 'n rocksanger nie net die gehoor te kan “aanskakel” wanneer ritmiese komposisies uitgevoer word nie, maar ook al die note van die stemming van die ballade kan oordra.

Terloops, onlangs baie gereeld in rockakademiese koor gebruik. Dit word die meeste gesien in Skandinawiese orkeste en kunstenaars. Neem byvoorbeeld die voormalige sanger van die bekende Finse groep Nightwish genaamd Tarja Turunen. Haar stem, volgens byna alle definisies, pas by die klassieke produksie.

Vocalise

Vocalise moet ook afsonderlik oorweeg word, aangesien dit ook 'n soort vokaal is. In beginsel behels die uitvoeringstegniek die gebruik van slegs vokale soos “a”, “o”, “y”, “e” ens.. Die skynbaar eenvoudige tegniek van uitvoering is egter baie meer ingewikkeld as wanneer gebruik word teks.

Een van die helderste voorbeelde is Pink Floyd se Great Gig In The Sky vanaf die album Dark Side Of The Moon, wat 'n klassieke van die genre geword het. Selfs in die konsertweergawe kan 'n mens die vaardigheid en professionaliteit voel van die sangers wat die hoofrol vertolk. Terloops, die groep nooi gewoonlik swart vroue, want hulle het baie spesifieke stemme, wat ietwat herinner aan die jazzskool en die soulstyl.

Gevolgtrekking

Natuurlik is dit nie al wat oor die sang gesê kan word nie. Dit moet bygevoeg word dat as 'n persoon wil leer hoe om te sing en sy stem so buigsaam as moontlik te gebruik, dit nodig is om meer as een jaar te wy aan klasse, met alledaagse dreunsang, wat ontwerp is om die tegniek van uitvoering ook te ontwikkel. soos die grense van die reeks klanke wat deur die stem weergegee word aansienlik vergroot.