Plaaslike kleur: konsep en basiese skakerings

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die konsep van plaaslike kleur in foto- en filmtegnieke is die gemiddelde kleurwaarde van verskeie veelkleurige dele van 'n voorwerp wat naby mekaar geleë is. So 'n effek word dikwels doelbewus gebruik om die kleurkontras van voorwerpe in die toneel te verminder, die verskille in kleur waarin die waarnemer se aandag kan aflei van die elemente van die prentjie wat belangrik is vir die intrige.

Hoe dit gebeur

Tydens verfilming word die effek met behulp van gespesialiseerde aanhangsels weergegee. Wanneer met foto's gewerk word deur digitale metodes te gebruik om die effek van lokalisering te verkry, verskyn dit wanneer kleurverskilbeelde vaag is.

Die effek van plaaslike kleur in skilderkuns of kleurfotografie kan voorkom as gevolg van die volgende redes:

1. Wanneer daar 'n gebrek aan skerpte in die ooreenstemmende area van die prent is of wanneer dit in die prentjie as geheel ontbreek.
2. As gevolg van sterk ligverstrooiing, soos deur 'n lens of waas.
3. Wanneer jy voorwerpe ver skiet, dit wil sê wanneer die beeldskaal klein is.
4. As die foto 'n gebrek aan resolusie het.

Ouwêreldkuns

Die konsep self is die eerste keer deur Leonardo da Vinci teëgekom, op die bladsye van sy "Book of Painting". Die gebruik daarvan kan as dominant beskou word in baie voorbeelde van die kuns van die Antieke Ooste of die antieke wêreld.

Gebrandskilderde vensters en muurskilderye in die Middeleeue word gekenmerk deur harmonie in jukstaposisie van die plaaslike kleur en sy skakerings. Aanhangers van impressionisme in kuns, wat gewerk het sonder inagneming van die kanons van die klassieke, wou nie hierdie effek gebruik terwyl hulle aan hul skilderye gewerk het nie.

In ons tyd word hierdie tegniek met blomme as 'n eksperimentele tegniek redelik algemeen in verskeie genres en kunsrigtings gebruik.

Eenvoudig gestel

So, wat is 'n plaaslike kleur? Om die essensie van die term maklik te verstaan, kyk net na byna enige kindertekening. Daarop sal jy die geel son, bome met groen blare of die blou see vind.

Dit is hoe die begrip van die hoofkleur van enige deel van die prent gebeur, sonder om die skakerings van chiaroscuro in ag te neem.

So jy kan na enige grafiese prent kyk en 'n sekere kleur toepas, deur verf te kies, op die voorwerpe van hierdie prent. 'n Wit berkstam, 'n oranjekleurige oranje wat op 'n bord of in 'n vaas lê, al hierdie is bewyse van die plaaslike kleur.

Dit maak nie saak die ligging van die onderwerp relatief tot lig en skadu nie. Dus, in helder sonlig of op 'n bewolkte dag, sal die kleur van die voorwerp nie verander nie.

Waaruit dit bestaan

Enigsinsdit is nie nodig dat 'n plaaslike kleur al sewe iriserende kleure bevat nie. Die komponente daarvan kan 'n verskeidenheid skakerings van kleure wees. Enige taal van die mensdom bevat woorde wat direk beide die kleur en die voorwerp wat dit bevat aandui. Voorbeelde sluit in: suurlemoen, pienk, lila, pistache, smarag, olyf, ensovoorts.

Terselfdertyd, om die volle persepsie van 'n voorwerp langs die plaaslike kleur te demonstreer, sal ander tone ook plaasvind.

Toepassing van tegnieke

Om die volume te verbeter of die vorm van 'n voorwerp te beklemtoon, kan skaduwees rondom dit aangebring word deur donker kleure te gebruik. Hulle het dus die werk met antieke ikone gedoen. Boonop word hierdie tegniek deur baie volksvakmanne gebruik.

Plaaslike kleure kan ook gebruik word wanneer daar met landskappe gewerk word. Hierdie ongewone kunsstyl word pointe genoem. Die uitvoering van werk met tegnologie behels dat slegs daardie verf wat nie met mekaar gemeng kan word nie, op die doek aangebring word. Hulle word toegepas in klein maar gereelde hale van 'n reghoekige of ronde vorm.

Om sulke kuns van naby te kyk, sal soos 'n chaos van veelkleurige kolletjies wees. Terselfdertyd, op 'n afstand, word die prentjie baie meer holisties waargeneem.

Plaaslike kleur en nuanse

Nuance is 'n skaars merkbare kleurskakering, 'n oorgang. Dit kan ook in klank of vorm wees.

In verband met skilder, word hierdie term gebruik om die verhouding van kleur met toon te verduidelik. Die Skepper hoef nie enige voorwerp mee te benader niemet 'n kwas en probeer om die kleur te pas sodat 'n presiese passing plaasvind. Jy hoef net 'n keuse te maak van die skakering wat in die prentjie is, onder andere kleure. Dit sal die mees oortuigende wees as die voorwerp se akkurate kleurpersepsie.

Vir oefening in sulke oorgange is dit die moeite werd om met kleursoektogte te begin. Jy moet dink oor presies waar enige spesifieke kleur geleë sal wees. Wanneer so 'n oefening uitgevoer word, is dit glad nie nodig om tot sketse beperk te wees nie, jy kan jou werk heeltemal voltooi en die nodige tintstukke opmaak.

Gebruik in stillewe

Om die term in stillewe te verstaan, kan jy probeer om na voorwerpe in jou kamer te kyk, of net by die venster uitkyk.

Alles wat jy sien sal nie net sy vorm hê nie, maar ook sy kleur. Dit kan maklik uitgeken word. Byvoorbeeld, 'n appel is rooi, 'n bord is blou of wit, gordyne is groen en mure is pienk of turkoois.

Plaaslike kleure in stillewe is suiwer kleure wat nie gemeng of gebreek is nie. In die menslike verstand moet hulle geassosieer word met spesifieke voorwerpe, as hul onveranderlike en objektiewe eienskappe.

Plaaslike kleur is die hoofkleur vir enige voorwerp, sonder om verskeie eksterne invloede in ag te neem. Dit kan óf een toon wees óf uit verskeie skakerings bestaan.

Jy kan sien dat rose meestal rooi of wit is, met verskeie verskillende skakerings wat in elke individuele blom gesien kan wordplaaslike kleur. Wanneer jy uit die natuur teken, moet jy sekere kenmerke wat kenmerkend is van die natuurlike kleur van die onderwerp uit die geheue oordra, deur dit in die lig, in skadu of beperkte skadu te verander.

Deur die invloed van lug, beligting en kombinasie met ander kleure in ag te neem, word dieselfde plaaslike kleur en sy skakerings in heeltemal verskillende kleure omskep.

Skadu-invloed

In die lig van die son word die kleur van voorwerpe die beste gesien in gedeeltes van die skaduwee. Die plaaslike kleur van voorwerpe word die ergste gesien op daardie plekke waar 'n volskaduwee daarop val. Dit verkleur en word ligter in helder lig.

Wanneer die bemeestering van die teorie en praktyk van die gebruik van primêre, sekondêre en saamgestelde kleure voltooi is, sal 'n uiters eenvoudige oordrag van die plaaslike kleur van die voorwerp, sowel as sy skakerings in die skadu en in die lig, word beskikbaar.

Die skaduwee wat deur of op 'n voorwerp gegooi word, sal altyd 'n kleur hê wat die kleur van die voorwerp self komplementeer.

Byvoorbeeld, in die skadu van 'n rooi appel, sal daar beslis groen wees as 'n komplement. Daarbenewens het elke skadu 'n toon wat effens donkerder as die voorwerp is, asook 'n blouerige tint.

Moenie vergeet dat die voorwerp se omgewing ook 'n impak sal hê nie.