Sing of praat? Wat is resitatief in musiek

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Resitatiewe sang word gevind in enige groot musiekstuk soos opera, operette, musiekblyspel. Dikwels kan klein musiekvorme nie daarsonder klaarkom nie. En dit gebeur dat hy die gewone begrip van musiek heeltemal vervang en die hoof van 'n musiekwerk word. Wat is resitatief en watter rol speel dit in musiek, vind ons in hierdie artikel uit.

Konsep

Resitatief is 'n vokale vorm in musiek, nie onderhewig aan ritme en melodie nie. Dit kan klink met die teenwoordigheid van begeleiding of a cappella. Trouens, dit klink soos 'n omgangstoespraak onder die algemene musikale opset. Om te verstaan wat resitatief in musiek is, is dit nodig om die musiekwerke waarin hierdie element voorkom in meer besonderhede te ontleed.

Resitatief kan nie aan die gewone voordrag van 'n vers toegeskryf word nie, aangesien hierdie gedeelte nie altyd rym bevat nie. As ons resitatief as 'n manier van ekspressiwiteit beskou, dan is dit hy wat dikwels die emosionele toestand van die held en die hoof weerspieël.ervarings wat nie op melodiese maniere uitgedruk kan word nie.

Hoe die nuwe vorm gebore is

As ons oor die oorsprong praat, gaan dit diep in die oudheid in. Epiese en rituele liedere, volksliedjies en kinderrympies was dikwels niks meer as resitatief nie. Die professionele musiek van die oudheid was ook ryk aan gespreksmomente. Eerstens was dit van toepassing op gewyde musiek: psalms, liturgieë.

Die konsep van wat resitatief is, is egter gebore met die koms van die opera-genre. Die eerste manifestasies daarvan was 'n melodieuse voordrag. Eintlik was die vroeë resitatief bedoel om die antieke tragedie te laat herleef met sy manier van dreunsang.

Melodie het mettertyd sy betekenis verloor, en teen die einde van die 17de eeu het resitatief 'n duidelike uiteensetting gekry, stewig verskans in vokale musiek as 'n onafhanklike genre.

Wat is resitatiewe

Ondanks die feit dat resitatief nie die algemeen aanvaarde wette van musiek, ritme en melodie gehoorsaam nie, is daar steeds reëls wat jou toelaat om hierdie genre harmonieus in 'n musiekstuk in te sluit.

As die resitatiewe stuk nie 'n rym en 'n duidelike ritme het nie, word dit as droë secco beskou. Dit word uitgespreek met 'n karige begeleiding van staccato-akkoorde. Die begeleiding in hierdie geval dien om die dramatiese effek te versterk.

Wanneer 'n resitatief toegerus is met 'n rympie of net 'n duidelike ritme, dan word dit 'n afgemete tempo genoem en word dit begelei deur 'n orkes uitgevoer.

Dit gebeur ook sohierdie genre word omraam deur 'n melodiese lyn. Om te verstaan wat resitatief in hierdie geval is, moet 'n mens na die definisie van musikale vorm verwys. Resitatiewe sang het dit eenvoudig nie. Vrye vorm en wyse van uitvoering sal die teenwoordigheid van 'n melodieuse resitatief of arioso aandui.

Waar resitatiewe leef

Die omgangstaal het sy mees algemene gebruik in klassieke operamusiek gevind. Dit was die dramaturgie van hierdie vokale genre wat onbeperkte moontlikhede vir die ontwikkeling van resitatief oopgemaak het. Die hoofdoel daarvan in die opera was om die algemene musikale inhoud teë te staan en dramatiese aksente te skep. Dit kan op die verhoog uitgevoer word deur 'n enkele sanger, 'n ensemble of selfs 'n koor.

Hierdie genre het groot toepassing gevind in die werke van J. S. Bach. Dit is veral uitgespreek in die Lydenstyd volgens Johannes. Daar moet gesê word dat J. S. Bach al sy tydgenote in hierdie sin oortref het. Die gunsteling dramatiese tegniek was die resitatief vir K. V. Gluck en W. A. Mozart.

Resitatief het ietwat later in Russiese operamusiek verskyn. Dit het hom die duidelikste gemanifesteer in die musiek van A. S. Dargomyzhsky, M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov. P. I. Tchaikovsky het veral die vorm van arioso vaardig gebruik. Wat die Sowjet-klassieke aanbetref, het S. S. Prokofief en D. D. Shostakovich 'n spesiale bydrae tot die ontwikkeling van resitatief gemaak.

Resitatief: voorbeelde in kontemporêre musiek

Onthou, in die film "The Irony of Fate, or Enjoy Your Bath" voer die hoofkarakters "The Ballad of a Smoky Carriage" deur A. S. Kochetkov op:

Hoe is dit seer, skat, hoe vreemd, Geaffilieer in die grond, verweef met takke, Hoe pynlik, skat, hoe vreemd

Breek onder die saag.

As jy dink dat resitatiewe liedjies 'n verskynsel is wat net eie is aan klassieke musiek, probeer om dit in moderne tye te vind. Om dit te doen, is dit genoeg om jou voor te stel dat jy poësie of prosa voordra, vergesel van musiek.

Bogenoemde resitatief word as droog beskou omdat dit nie onderhewig is aan instrumentale begeleiding nie.

Die treffendste voorbeeld van afgemete resitatief in moderne tye kan as rap en hip-hop beskou word. Dit is hierdie areas van moderne musiek wat nuwe fasette en moontlikhede van resitatief oopgemaak het.

Dit is onmoontlik om so 'n genre van moderne musiek soos rock-opera voor te stel sonder resitatiewe sang. Soos in die klassieke weergawe van die opera, verander sang van tyd tot tyd in gesproke taal.

In die verskeidenheid musikale genres en vorme kan selfs 'n ervare musikant deurmekaar raak. Maar nou weet jy wat resitatief is, en jy sal dit met niks verwar nie.