Klaviervoorlopers: geskiedenis van musiek, eerste klawerbordinstrumente, variëteite, instrumentstruktuur, ontwikkelingstadia, moderne voorkoms en klank

INHOUDSOPGAWE:

Klaviervoorlopers: geskiedenis van musiek, eerste klawerbordinstrumente, variëteite, instrumentstruktuur, ontwikkelingstadia, moderne voorkoms en klank
Klaviervoorlopers: geskiedenis van musiek, eerste klawerbordinstrumente, variëteite, instrumentstruktuur, ontwikkelingstadia, moderne voorkoms en klank

Video: Klaviervoorlopers: geskiedenis van musiek, eerste klawerbordinstrumente, variëteite, instrumentstruktuur, ontwikkelingstadia, moderne voorkoms en klank

Video: Klaviervoorlopers: geskiedenis van musiek, eerste klawerbordinstrumente, variëteite, instrumentstruktuur, ontwikkelingstadia, moderne voorkoms en klank
Video: Piano evolution, history of keyboard instruments 2024, Desember
Anonim

Die eerste ding wat by jou opkom as jy gevra word watter musiekinstrumente jy ken, is die klavier. Inderdaad, hierdie klawerbord uitvinding is 'n klassieke in die kuns van musiek. Dit is met die hulp van hom dat musikale geletterdheid en solfeggio bestudeer word.

Maar het dit dadelik verskyn in die vorm waarin ons dit ken, en indien nie, watter musiekinstrument was die voorloper van die klavier?

Van die begin af: monochord

Die vroegste en bekendste stamvader van die klavier is die monochord-instrument. Daar word gewoonlik na dit verwys as 'n geplukte snaargroep, maar die doel waarvoor dit gebruik is, stem baie ooreen met een van die rolle van die toekomstige klawerbordinstrument.

Die voorloper van die klavier dra sy geskiedenis terug na die antieke Griekse oudheid (6de eeu vC). Die skeppers sluit Pythagoras in.

Definisie:

Monochord is 'n musikale uitvinding, die doel daarvan is om intervalle te stel deur sekere lengtes vas te steldele opgewonde deur 'n tou te pluk

Monochord instrument
Monochord instrument

Hy was:

  • vanaf basis;
  • twee vensterbanke;
  • bewegende staander;
  • een gestrekte tou.

Vir 'n meer akkurate begrip kan merkers wat die skaal van snaarafdelings aandui op die voorganger van die klavier aangebring word.

Probleem: Die monochord is 'n integrale element in die studie van musiekteorie sedert antieke tye en bereik die grense van die Barok. Dit was 'n handleiding vir elementêre geletterdheid (solfeggio) en het gedien as die beste hulpmiddel vir musikale herkenning.

Meer gedetailleerde instruksies oor hoe om hierdie instrument te gebruik, met die fokus op die beginsels van Pythagoras, kan gevind word in Euclides se "Division of the Canon". Die skrywer van die wetenskaplike werk was 'n boorling van Antieke Griekeland, waar hy die teorie van wiskunde bestudeer het.

Tydens oefening op die monochord kon Pythagoras uitvind hoe die toonhoogte die verdeling van die snaar kan beïnvloed. Volgens die beginsel van hierdie uitvinding is veelkoorde met 'n groot aantal snare ook deur entoesiaste geskep.

Metodes van klankonttrekking was anders: pluk, slaan, gebruik van mandoliene (kies). 'n Groot stap in die ontwikkeling van die instrument en die voorloper van die klavier was egter die skepping van 'n klawerbordmeganisme.

Clavichord

Die klavichord is een van die oudste instrumente wat uit die monochord ontstaan het. Die presiese tyd van skepping is nog nie gedateer nie. Daar is egter bewyse van die eerste oorlewende clavichord, waarvan die vervaardigingsdatum op 1543 val. Uitgevind deur DominicPisan. Die vroegste dokumentêre vermelding van die instrument dateer ook terug na 1396.

Instrument clavichord
Instrument clavichord

As die monochord geheel en al tot die groep geplukte snare behoort het, dan het die beginsel van 'n klawerbord-snaarinstrument reeds sy oorsprong in die klavichord gehad.

Gebou

Bou die vintage klawerbord en voorloper van die klavier:

  • cap;
  • pasgemaakte ontvangers;
  • tangente - metaalstawe met 'n plat bokant;
  • strings;
  • sleutels.

Die grootte van die klavikord kan die volume van 'n boek wees en die liggaamslengte van 1,5 meter bereik.

In praktyk

Die beginsel van werking: die klank is met dieselfde raaklyne onttrek. Toe die sleutel gedruk is, het die pen die tou soos 'n hamer getref. Daar was een snaar vir elke sleutel (anders as die klavier, waar tot drie snare gelyktydig op een sleutel werk).

Die hoofuitvoering was die bebung-tegniek - een van die opsies vir klawerbordvibrato, waarvan die reproduksie slegs op die klavesimbel moontlik was.

Omdat die dinamiese omvang redelik swak was, is verdubbeling of selfs verdriedubbeling van die snare vir elke toon gebruik om die volume te verhoog.

Die klankvolume het gewissel van die oorspronklike twee en 'n half oktawe tot vier (in die 16de eeu), en het toe die grense na vyf oktawe uitgebrei.

Hierdie klawerbordinstrument en voorloper van die klavier is die meeste gebruik in die maak van tuismusiek, maar daar was opsies met groter klawerborde en pedale,laat orreliste toe om daarop te oefen.

Variasies

Daar was twee weergawes van die clavichord: gekoppel en gratis.

1. Die gekoppelde aansig het 'n vereenvoudigde stringstel gehad. In hierdie geval klop tangets in die hoeveelheid van twee of drie sleutels dieselfde snaar, maar net in sy verskillende dele. Hierdie opsie het dit moontlik gemaak om die aantal snare te verminder, maar het terselfdertyd die moontlikheid beperk om verskeie note gelyktydig te speel.

2. Die gratis vorm het 'n volledige stel gehad, waar elke sleutel ooreenstem met 'n sekere individuele string.

Die instrument het sy oomblik van glorie in die 17de-18de eeue gekry. Bekende komponiste soos Bach en sy seun Carl, asook Mozart en Ludwig van Beethoven, het 'n hand gehad om vir die klavicord te skryf.

Aan die begin van die 19de eeu is die voorloper van die klavier heeltemal vervang deur sy jong kind.

Klawesimbel: geskiedenis

Die klavesimbel, soos die klawesimbel, is 'n snaarklawerbordinstrument waarvan die klank gepluk word.

Die gedokumenteerde geskiedenis van die klavesimbel dateer terug na 1397 uit 'n Padua (Italiaanse) bron. Die eerste poging om die instrument uit te beeld is in 1425 in die stad Minden (Duitsland) op die altaar van die katedraal gedoen.

Die eerste geskrewe beskrywing is te danke aan Arno, 'n boorling van Holland, wat 'n klavesimbelagtige instrument in 'n tekening uitgebeeld het. Die werk dateer uit 1445. Ongelukkig het geen 15de-eeuse klavesimbels egter behoue gebly nie.

Klawesimbel instrument
Klawesimbel instrument

Gegrond op data wat tot op datum gekom het,die instrumente het klein kort volumes gehad met 'n redelik massiewe liggaam. Die meeste van die monsters is in die wetenskaplike en opvoedkundige Italiaanse stad Venesië gemaak.

Die registers was nogal elegant, die liggaam was van sipreshout gemaak. Die aanval van die klank was baie duideliker en skerper, wat die klawesimbel onderskei het van die voorheen beskryfde voorloper van die klavier - die klawesimbel.

Die tweede groot stad Antwerpen, geleë in België, was ook 'n belangrike sentrum vir die vervaardiging van gereedskap. Hierdie produksie is gelei deur die Ruckers-familie en het daarna 'n hele dinastie van vakmanne geskep. Hulle individuele werk word gekenmerk deur langwerpige snare en 'n swaar lyf.

Sedert 1590 is klavesimbels uitgevind met twee klawerborde (handleidings).

In die 17de eeu volg verteenwoordigers van Frankryk, Duitsland en Engeland in die voetspore van hul Vlaamse voorgangers, van wie se werke tot vandag toe oorleef het. Die voorbeeldhouers is van okkerneut gemaak.

In 1690 is die werk van die Ruckers deur Franse kollegas voortgesit, die produksie van die Blanche-familie word veral suksesvol.

Die familie van Kirkman en Shudi is as bekende Engelse meesters beskou. Hulle werk was herkenbaar aan sy laaghout-bedekte eikehout liggaam en die wye klank van die instrument se helderkleurige timbre.

In die Duitse stad en klawesimbel-maaksentrum van Hamburg is klavesimbels met drievoudige handleidings geskep.

Die voorloper van die moderne klavier het sy solostatus behou tot aan die einde van die 18de eeu, totdat 'n jong en meer gevorderde instrument die eerste een intweede helfte van dieselfde eeu.

In 1809 het die Kirkman-maatskappy die laaste monster geskep, en 'n jaar later het die klavesimbel uiteindelik in onbruik geraak.

Na 'n rukkie word die gereedskap egter regenereer, die aanhitser daarvan was die meester van gereedskap Arnold Dolmech. Hy skep die eerste instrument by die draai van die 19de-20ste eeue in Londen (1896). Na 'n suksesvolle eksperiment open Arnold werkswinkels in Frankryk (Parys) en Boston (VSA).

Klavesimbel sleutels
Klavesimbel sleutels

Vanaf 1912 is 'n era van 'n ander estetika van die klavesimbel gebore. Op inisiatief van die pianis Wanda Landowska open die Pleyel-werkswinkel die produksie van konsertinstrumente met 'n massiewe metaalraam. Die hoogtepunt van sulke monsters was in die klavierstruktuur van die klawerbord en pedale.

Ongelukkig het die mode vir konsertprodukte in die tweede helfte van die 20ste eeu verbygegaan. Boston-vakmanne, Hubbard en Dowd, is die eerstes wat weer replikas van vintage klaviervoorlopers begin maak.

Gebou

In sy oorspronklike vorm is die instrument in 'n vierhoekige vorm geskep. In die 17de eeu is dit gemoderniseer in 'n meetkundige figuur van 'n driehoek met 'n pterigoïede en langwerpige begin. Die snare is horisontaal en parallel met die klawerbord geplaas.

Voldoende aandag is gegee aan die voorkoms van die instrument: die liggaam is afgewerk met uitsny, tekeninge en inlegsels (versiering met materiale anders as dié van die oorspronklike oppervlak).

Klawesimbel liggaam versiering
Klawesimbel liggaam versiering

Die volgende besonderhede was teenwoordig:

  • geval;
  • deca;
  • cap;
  • steg;
  • sok;
  • stempennetjies;
  • sleutelbord.

Registreer vermoëns

Die klank van die klavesimbel is baie herkenbaar: lui, skerp en selfs briljant, maar die voorloper van die klavier as musiekinstrument het nie melodieusheid gehad nie. Dit was as gevolg van die onvermoë om die dinamika van die klank glad te verhoog en te verminder. In hierdie verband is verskeie registers geskep wat eintlik met handmeganismes (hefbome) omgeskakel kon word, geografies was hulle langs die sygrense van die sleutelbord geleë. Shifters vir bene en knieë is al sedert die laat 1750's.

Afhangende van die model, is die volgende registers onderskei:

  • eight-foot - ooreenstemmende musieknotasie;
  • luit - kom van 'n agtponder, wanneer dit geskakel word, is die snare gedemp met 'n gespesialiseerde meganisme gemaak van leer of vilt;
  • viervoet - het 'n oktaaf hoër geklink;
  • sestien voet - het 'n oktaaf laer geklink.

reeks

Die omvang van die klavesimbel ('n instrument voor die klavier) in die 15de eeu was drie oktawe.’n Eeu later het die moontlikhede van klank uitgebrei tot vier oktaafeenhede. In die 18de eeu kon die reeks sy maksimum bereik – vyf oktawe.

Tipiese verteenwoordigers van klavesimbels het twee klawerborde (handleidings), twee (8-voet) of een (4-voet) stel snare, wat op 'n slag gebruik kan word met behulp van die uitgevind registerskakelaars. Die kopula-meganisme het ook verskyn, wat 'n kans gegee hetgebruik die registers van die tweede klawerbord wanneer jy die eerste een speel.

Variasies

Die klavicorn en klawesimbel was nie die enigste klawerbordinstrumente en voorlopers van die klavier nie. Daar was kleiner monsters met 'n enkele snaarstel en vier oktawe.

  1. Spinet - die snare is skuins van links na regs gespan.
  2. Die spinet is 'n familielid van die klavichorn
    Die spinet is 'n familielid van die klavichorn
  3. Claviceterium - het elemente van cithara gehad, aangesien die rangskikking van die lyf en snare vertikaal was.
  4. Virginel - die handleiding was aan die linkerkant van die middel, en die snare was loodreg op die sleutels.
  5. Muselar - die handleiding was reeds regs van die basis, die snare was steeds loodreg.

Present

Teen die draai van die 18de en 19de eeue het musikale figure die gebrek aan ekspressiwiteit in die klawerbordweergawe sterk begin voel, wat nie minderwaardig in klank as die viool sou wees nie.

Die klavier self is uitgevind deur Bartolomeo Cristofori, 'n meester van Italië. In 1709 het hy aan 'n meganisme gewerk wat op die beginsel van 'n hamer gewerk het, en na 2 jaar is die ervaring van aktiwiteit in 'n Venesiese tydskrif beskryf deur die kunskritikus Scipio Maffei, wat die instrument die naam "pianoforte" gegee het. In volle vertaling klink dit so: "'n Klawerbordinstrument wat sag en hard speel."

klassieke klavier
klassieke klavier

Die debuutwerk wat vir klavier geskryf is, behoort tot die 1732-eeu, 'n sonate deur Ludovic Giustini.

Klaviervariëteite

Baie mense het gehoor van die instrumente ondervleuelklavier en klavier, maar daar is steeds verwarring oor hul verskille.

  • Klavier - 'n kleiner weergawe van die klavier, waar die snare en klankbord vertikaal gerangskik is.
  • klavierstruktuur
    klavierstruktuur
  • Royale - die hoofvorm van die klavier, waarvan die liggaam vlerkvormig is. Snare, klankbord en meganika is horisontaal gerangskik.
  • Klassieke vleuelklavier
    Klassieke vleuelklavier

Die vleuelklavier het 'n groot voordeel in terme van klank: die timbre is ryker en die omvang van dinamika is honderd keer wyer.

Kenmerk

Vir klanke wat in die onderste register geleë is, werk een snaar, vir die res (middel en hoog) 'n paar of driedubbele snaargroep.

Die reeks is van 'n subkontraoktaaf tot die vyfde oktaaf, vir 'n totaal van 88 halftone of, eenvoudiger, toonsoorte.

Resultaat

Die geskiedenis van die klavier en sy voorgangers gaan terug na die antieke tye van die oudheid. Elke daaropvolgende instrument was 'n stap na 'n meer volmaakte vorm, waarsonder musiek nie nou moontlik is nie.

Aanbeveel: