Dynamika in musiek is een van die belangrikste maniere van uitdrukking. Kenmerke van klavierdinamika

INHOUDSOPGAWE:

Dynamika in musiek is een van die belangrikste maniere van uitdrukking. Kenmerke van klavierdinamika
Dynamika in musiek is een van die belangrikste maniere van uitdrukking. Kenmerke van klavierdinamika

Video: Dynamika in musiek is een van die belangrikste maniere van uitdrukking. Kenmerke van klavierdinamika

Video: Dynamika in musiek is een van die belangrikste maniere van uitdrukking. Kenmerke van klavierdinamika
Video: Мега засуха в Монтане! - Дефицит еды??? 2022 2024, November
Anonim

Musiek is 'n kunsvorm wat aanklank vind by ons sintuiglike sfeer met behulp van klanke. Die taal van klanke sluit verskeie elemente in, wat in professionele terminologie "middele van musikale uitdrukking" genoem word. Een van hierdie belangrikste en kragtigste elemente in terme van invloed is dinamika.

Wat is dinamika

Hierdie woord is bekend aan almal van die kursus van fisika en word geassosieer met die konsepte van "massa", "krag", "energie", "beweging". In musiek definieer dit dieselfde ding, maar in verhouding tot klank. Dinamika in musiek is die krag van klank, dit kan ook uitgedruk word in terme van "stiller - harder".

dinamika in musiek
dinamika in musiek

Om op dieselfde vlak van klank te speel kan nie ekspressief wees nie, dit raak vinnig moeg. Inteendeel, die gereelde verandering van dinamika maak die musiek interessant, wat dit moontlik maak om 'n wye reeks emosies oor te dra.

As musiek bedoel is om vreugde, triomf, vreugde, geluk uit te druk, sal die dinamika helder en klinkend wees. Ligte, sagte, kalm dinamika word gebruik om emosies soos hartseer, teerheid, bewing, penetrasie oor te dra.

Metodes om dinamika aan te dui

Dynamisme in musiek is watwat die volumevlak bepaal. Daar is baie min benamings hiervoor, daar is baie meer werklike gradasies in klank. Dinamiese simbole moet dus slegs beskou word as 'n skema, 'n rigting van soek, waar elke kunstenaar sy of haar verbeelding ten volle wys.

Die vlak van dinamika "hard" word aangedui deur die term "forte", "stil" - "klavier". Dit is algemene kennis. "Stil, maar nie te veel nie" - "mezzo klavier"; "Nie te hard nie" - "mezzo forte".

wat is dinamika in musiek
wat is dinamika in musiek

As die dinamika in musiek vereis dat die vlak van uiterstes bereik word, word die nuanses van "pianissimo" gebruik - baie stil; of "fortissimo" - baie hard. In uitsonderlike gevalle kan die aantal "forte" en "klavier" ikone tot vyf wees!

Maar selfs as al die opsies in ag geneem word, oorskry die aantal karakters om hardheid uit te druk nie 12 nie. Dit is glad nie veel nie, in ag genome dat tot 100 dinamiese gradasies op 'n goeie klavier onttrek kan word!

Dynamiese aanduidings sluit ook die terme "crescendo" (geleidelik toenemende volume) en die teenoorgestelde term "diminuendo" in.

Musikale dinamika bevat 'n aantal simbole wat die behoefte aandui om enige klank of konsonansie te beklemtoon: > ("aksent"), sf of sfz (skerp aksent - "sforzando"), rf of rfz ("rinforzando" - " verbeter").

Van klavesimbel tot klavier

Die oorlewende voorbeelde van klavesimbels en klawesimbels laat ons ons voorstel wat dinamika in barokmusiek is. Die meganika van die ou voorlopers van die klavier het nie geleidelike veranderinge in die volumevlak toegelaat nie. Vir 'n skerp verandering in dinamika was daar bykomende klawerborde (handleidings), wat botone by die klank kon voeg as gevolg van oktaafverdubbeling.

Die spesiale stelsel van hefbome en die voetklavier op die orrel het dit moontlik gemaak om 'n verskeidenheid timbres te bereik en die volume te verhoog, maar tog het die veranderinge skielik plaasgevind. Met betrekking tot barokmusiek is daar selfs 'n spesiale term "terraced dynamics", aangesien die verandering in volumevlakke soos die rande van 'n terras gelyk het.

dinamika in musiek
dinamika in musiek

Wat die amplitude van die dinamika betref, dit was redelik klein. Die klank van die klavesimbel, aangenaam, silwerig en stil van naby, was amper onhoorbaar op 'n afstand van etlike meters. Die klank van die clavichord was harder en metaalagtig, maar effens meer resonant.

Hierdie instrument was baie geliefd deur J. S. Bach vir sy vermoë, al is dit in 'n skaars merkbare mate, maar steeds om die vlak van dinamika te verander na gelang van die sterkte van die vingers wat aan die sleutels raak. Dit het dit moontlik gemaak om die frase 'n sekere bult te gee.

Die uitvinding van die klavier in die vroeë 18de eeu, met sy hameraksiestelsel, het die moontlikhede van die klawerbordinstrument omskep. Dinamika in musiek wat op 'n moderne klavier gespeel word, het 'n groot aantal graderings van klank en, bowenal, die beskikbaarheid van geleidelike oorgange van een nuanse na 'n ander.

Dynamika groot en gedetailleerd

Belangrike dinamika word gewoonlik uitgedruk deur die simbole wat in die tabel uiteengesit word. Hullemin, hulle is duidelik en beslis.

musikale dinamika
musikale dinamika

"binne" elkeen van hierdie nuanses kan daar egter baie meer subtiele klankgradasies wees. Daar is geen spesiale benamings vir hulle nie, maar hierdie vlakke bestaan in regte klank en dit is hulle wat ons angstig laat luister na die spel van 'n talentvolle kunstenaar.

Sulke klein dinamika word gedetailleerd genoem. Die tradisie van die gebruik daarvan het sy oorsprong in barokmusiek (onthou die moontlikhede van die clavichord).

Dynamisme in musiek is een van die toetsstene van uitvoerende kunste. Dit is die bemeestering van subtiele nuanses, ligte, skaars merkbare veranderinge wat die spel van 'n talentvolle professionele persoon onderskei.

Dit is egter ewe moeilik om die toename of afname in sonoriteit eweredig te versprei wanneer dit oor 'n groot segment van musiekteks "gestrek" word.

Relatiwiteit van dinamika

Ten slotte is dit die moeite werd om daarop te let dat die dinamika in musiek 'n baie relatiewe konsep is, net soos alles anders in ons lewe. Elke musiekstyl en selfs elke komponis het sy eie dinamiese toonleer, sowel as sy eie eienaardighede in die toepassing van nuanses.

Wat goed in Prokofiev se musiek klink, is absoluut ontoepasbaar wanneer Scarlatti se sonates uitgevoer word. En die klaviernuanse van Chopin en Beethoven sal heeltemal anders klink.

Dieselfde geld vir die graad van klem, die duur van die handhawing van dieselfde vlak van dinamika, die manier waarop dit verander word, ensovoorts.

Om hierdie middel van musikale uitdrukking op 'n goed te bemeesterprofessionele vlak, is dit eerstens nodig om die spel van groot meesters te bestudeer, te luister, te ontleed, te dink en gevolgtrekkings te maak.

Aanbeveel: