Oleg Karavaychuk: biografie, werke

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Oleg Nikolaevich Karavaychuk is 'n musikant wat nie net in Rusland bekend is nie, maar ook in die buiteland. Die eerste assosiasie wat egter by jou opkom wanneer jy sy naam hoor, is geensins die gedagte van 'n suksesvolle persoon in die moderne sin van die woord nie. Verbeelding gee eerder aanleiding tot die beeld van 'n eksentrieke man, ongesellig, onverstaanbaar, wat in sy eie kortstondige wêreld leef, waar daar nie 'n enkele gram materiaal is nie. Wie hy is, wat hy asemhaal en wat in sy persoonlike ruimte gebeur - lees dit alles in ons artikel.

Karavaichuk - wie is hy?

Oleg Karavaichuk is 'n komponis van Rusland wat musiek geskryf het vir 'n groot aantal rolprente en optredes, nie net binnelandse nie, maar ook buitelandse. Die skrywer se werke is aan baie bekend, maar die persoonlikheid van die komponis self bly 'n raaisel wat nie ontrafel kan word nie. Sommige beskou hom as 'n genie, ander - 'n eksentriek, 'n man met eienaardighede. Daar is legendes en gerugte oor hom wat die werklikheid in fiksie verander. Een ding kan absoluut vir seker gesê word: Oleg Karavaychuk is 'n buitengewone persoon, anders as enigiemand anders. Hy leef in sy eie wêreld, aan hom alleen bekend. Daar is geen plek vir materiële dinge in hierdie wêreld nie. Alles wat rondom gebeur is glad niedie maestro gee om, hy stel nie belang in wat hulle van hom dink en wat hulle sê nie. Hy gee net om vir die musiek.

Oleg Nikolaevich Karavaychuk is in Desember 1927 in Kiev gebore. Hy het van kleins af musiek begin hoor, en toe hy vyf was, het hy sy eerste stuk musiek geskryf. Hy het altyd gesê en gedoen wat hy nodig geag het, sonder om terug te kyk na ander se opinies. Donkerbril, 'n baret, 'n uitgerekte ongemaklike trui - sy manier van aantrek in die Sowjet-tye is as iets abnormaals ervaar. Die man is dikwels as’n spioen beskou en het aan die polisie probeer oorgee. Met perestroika het egter 'n ander persepsie van Karavaychuk deur mense gekom. Hy het 'n legende, 'n held, 'n karakter geword.

Biografie

Die komponis se biografie is belaai met baie donker stories en wit kolle. Soms is dit moeilik om te oordeel wat waar is en wat fiksie is. Daar is inligting dat Oleg as kind voor Stalin self gespeel het, en die leier van alle volke het vir die seun 'n wit klavier gegee.

As kind het die toekomstige komponis in die legendariese film "Volga-Volga" gespeel. Oleg Karavaychuk se ouers was intelligente mense. Pa was besig met professionele musiek - hy het viool gespeel, maar die man is gearresteer toe Oleg Nikolaevich net twee jaar oud was. Die komponis ken feitlik nie sy pa nie. Karavaichuk se ma het ook 'n konservatoriumopleiding gehad.

In 1945 het Oleg Nikolaevich aan die musiekskool in klavier in Leningrad gegradueer. Hy het dadelik die Staatskonservatorium betree, waar hy vier jaar lank studeer het. Ek moet sê dat Karavaychuk reeds in sy studentejare, om dit sagkens te stel, buite die boks gedra het. Hy het byvoorbeeld dikwels nie saamgestem met die professor, wat “soos verwag” onderrig het nie, en die musikant wou maak soos hy “voel”. Die komponis Oleg Karavaychuk het in harmonie met homself grootgeword en net met homself. Hy het net gedoen wat sy innerlike vryheid hom gesê het om te doen. Op 'n stadium het studie oor die algemeen meel geword, en Oleg Nikolayevich het opgehou om klasse by te woon. By die eindeksamen by die konservatorium het hy 'n skandaal gemaak en vir baie jare die groot verhoog gegroet.

Aktiwiteite

Oleg Nikolaevich Karavaychuk het byna twee dekades in rolprente gewerk. Manifestasies van vryheid het hom 'n gunsteling onder Russiese filmmakers gemaak. Die komponis het meer as honderd-en-vyftig speel- en dokumentêre films, waaraan hy musiek geskryf het. Een van die mees suksesvolle werke is werke vir die films "Monologue", "City of Masters", "Mom Got Married". Sommige van Karavaichuk se werke, wat by die ateljee opgeneem is, is in twee musiekversamelings opgeneem – Concerto Grosso en W altzes and Intermissions. Baie van die maestro se musikale skeppings is onbekend aan die Russiese luisteraar, maar word wyd vereer buite ons Moederland. Karavaychuk het musiek vir verskeie ballette geskryf.

In die vroeë 60's het Oleg Nikolayevich se enigste openbare optrede in die Leningrad-konsertsaal plaasgevind. Die volgende keer dat Karavaichuk slegs twintig jaar later 'n wye gehoor ontmoet het - in 1984 het die komponis die musiek van Beethoven en Mussorgsky op die verhoog van die Stanislavsky Actor's House uitgevoer.

Tot 1990-konserteKaravaichuk is verbied, sy geskrifte is gekonfiskeer en sy familie is vervolg. Waarskynlik om hierdie rede het die komponis oormatige kommunikasie begin vermy. Hy lei tot vandag toe 'n geslote leefstyl.

Oleg Karavaychuk: persoonlike lewe

Daar is nog altyd 'n misterie wat die komponis omring, maar ons kan met vertroue sê dat hy in die 50's en vroeë 60's 'n "normale" leefstyl gelei het, in 'n huis in Lakhta gewoon het, Leningrad-meisies die hof gemaak het.

Byna niks is bekend oor Karavaichuk se persoonlike lewe nie. Hy was nog nooit getroud nie, hoewel daar gerugte is oor 'n groot aantal bewonderaars van die komponis se werk, wat vergeefs die aandag van die maestro gesoek het. Terloops, Karavaychuk praat met belangstelling oor die vroue op wie hy verlief was. Sommige van hulle, byvoorbeeld Catherine II, het hy verskeie van sy walse opgedra. Moderne vroulike musikante inspireer nie. 'n Man betreur dat die wêreld so baie verander het en vroue saam met hom verander het.

Oleg Nikolaevich het lank saam met sy ma op Vasilievsky-eiland gewoon. Dit is haar maestro wat die beste en regte onderwyser beskou. Volgens Karavaychuk was ma 'n ware vrou, Franse bloed het in haar are gevloei, en Frans was haar moedertaal. Die vrou het aan die konservatorium gegradueer, was bevriend met die pianis Horowitz, 'n musikale genie. Ma het Oleg altyd verstaan, sy het hom nooit tot iets gedwing nie, sy was net daar. Volgens die komponis het hy nooit weer sulke onderwysers ontmoet nie.

Waar en hoe woon hy

Nadat jy vertrek hetma uit die lewe van Karavaychuk het 'n kluisenaar geword. Hy het 'n klein huisie in die dorpie Komarovo. Op 'n terrein tussen digte ruigtes kan jy nie dadelik 'n piepklein wankelrige hut sien nie. Die musikant herken nie die moderne mode vir groot en, in sy woorde, “dooie” gesiglose huise met kaal erwe waar daar nie bome is nie. Hy kry elke grashalm, voëls, diere jammer en sê dat hulle meer lewe en waarheid het as die moderne mens.

Die musikant hou van privaatheid. Hy beweer dat dit hier is, te midde van die natuur, wat 'n mens kan vries en oplos, en daar is geen beter toestand vir hom nie. In oomblikke van algehele leegheid, wanneer daar geen drome of gedagtes is nie, kom musiek.

Karavaychuk Oleg Nikolaevich sê: "Almal wou my slim maak, korrek." En hy het dit nie nodig gehad nie. Wanneer die maestro by die instrument gaan sit, begin sy vingers heeltemal apart van die hele wêreld leef. Diegene rondom hom erken Karavaychuk se genialiteit, en hy beweer: “Ek voel nie dat dit briljant is nie. Ek speel net, en die musiek self vloei uit die siel. Ek voel nie soos 'n genie nie, en as ek soos een voel, sal ek nie so speel nie.”

Meer oor musiek

Oleg Nikolaevich skryf musiek in die nag, te midde van stilte. Niks keer hom nie, en om te skep, is geen spesiale atmosfeer nodig nie. Op vrae oor of daar krisisse of kwellings in sy kreatiewe lewe is, antwoord die maestro dat alles onverwags vir hom uitdraai, musiek kom net op 'n oomblik wanneer 'n man in 'n toestand van verveling is.

Hyprobeer om nie aan musiek te dink nie, want dit dra innerlike sielkunde oor. Volgens Karavaychuk is 'n noot verryk met filosofie baie erger as net 'n noot. Jy kan nie veel oor musiek dink nie, jy kan nie voel of betekenis gee nie, jy moet net speel. Wanneer inspirasie kom, is die belangrikste ding om iets byderhand te hê - maak nie saak wat dit sal wees nie - 'n musieknotaboek of die oorblyfsels van ou muurpapier.

Hy het 'n absolute vorm waaroor ander jare lank sukkel - dit is wat Oleg Karavaychuk dikwels vir sy gespreksgenoot vertel. The Madman's W altz is een van die komponis se werke, wat die luisteraar die beste idee gee van die orkaan van passies wat in die skrywer se siel woed. Die grotes maak eers 'n skets, verfyn dan die vorm, en Karavaychuk kan dadelik speel, asof op 'n rol - "selfs van die bed af, selfs van die kis." Voordat hy aan die instrument raak, trek sy hande iets in die lug.

Maestro-konserte

Elke maand word Oleg Karavaychuk se konserte by die Brodsky Museum-woonstel gehou. Dit is egter moeilik om die musikant se optredes konserte in die gewone sin van die woord te noem. Elke keer is dit improvisasie, sonder’n definitiewe program, sonder repetisies. By musikale aande meng die komponis sy eie komposisies met die onsterflike werke van die klassieke, en bedien dit met 'n individuele sous, op 'n wyse van uitvoering eie aan hom alleen.

Terloops, Karavaychuk vra dikwels voor die konsert om die eerste rye uit die saal te verwyder - sy instrument maak te kragtige klanke, en die maestro is per ongeluk bangverstom jou gehoor. Maar dit is miskien die enigste rede waarom die komponis die luisteraar onthou. Volgens sy eie erkenning, die musikant, sien hy niemand by konserte nie. Om uit die bohaai te abstraheer, sit Karavaychuk 'n kussingsloop op sy kop tydens 'n optrede. In onlangse jare was dit in hierdie vorm dat die kyker dit besin het. Vandag, sê hulle, het die maestro hierdie gewoonte afgekoel, maar hy gun homself dikwels iets ongewoons by 'n optrede – byvoorbeeld om lê te speel.

Wat is binne

Karavaichuk bestaan in sy eie wêreld vol musiek. Hy het nie’n TV nie, hy lees nie koerante nie, hy stel nie belang in wat rondom hom gebeur, wat oor hom geskryf word nie – hy stel ook nie belang nie. Daar is egter dinge wat 'n musikant beïnvloed, soos skilder. Karavaychuk erken dat dit 'n kragtige krag is wat jou mal kan maak. Hy was baie beïndruk deur kunsgalerye te besoek tydens sy besoek aan Spanje. Die musikant het ook verlief geraak op die nasionale Spaanse dans – flamenco.

Hy verafgod Petersburg. Die komponis het 'n besondere persepsie van hierdie stad. Karavaychuk deel dat die stad aan die Neva 'n ongelooflike impak op 'n mens maak op 'n grys dag, met grys en dreigende wolke. Dit is 'n formidabele dofheid, waaruit dit grootsheid adem. Maar onder - die gewone "seryatina" en "patetiese mens."

Die musikant het feitlik geen vriende nie. Hy herhaal dikwels: “Ek leef volgens Pushkin. God, verlos my van my vriende, en ek sal my van my vyande bevry.” "… Voorkoms maak nie vir my saak nie" - daarom dink Oleg Karavaychuk nooit aan hoe hy lyk nie. Die musikant gee 'n onderhoudonwillig. In sy eie woorde is daar geen narcisme in hom nie. Die maestro het nie gunstelingfoto's nie, en hy hou nie daarvan om daarna te kyk nie.

Karavaichuk het 'n spesiale verhouding met teater. Hy kyk skaars daarna. Die musikant sê, soos musiek, moet teater nie in 'n platform met idees verander nie, die skerm moet net iets wys.

Waarom speel ek?

Tans neem Karavaychuk net deel aan daardie projekte wat hom kreatief interesseer. In watter finansiële situasie die maestro ook al is, hy weier kommersiële aanbiedinge. Die belangrikste ding vir homself in musiek, hy beskou glad nie vaardigheid nie. Sy idee is om mense na die wêreld van skoonheid en ontasbaarheid te lei. “…Wanneer ek speel, begin iets in die luisteraar spruit en hy hoor die wêreld.”

Hy is vir 'n lang tyd met vooroordeel behandel, en eers na 'n besoek aan die VK, waar Karavaychuk op die BBC-radiostasie vir 'n Russiese gehoor gepraat het en radiogashere met sy energie verheug het, is hy tuis waardeer.

Oleg Nikolaevich Karavaychuk het saam met Vasily Shukshin, Ilya Averbakh, Kira Muratova gewerk. Die maestro was bevriend met die avant-garde musikant Sergei Kuryokhin, Shostakovich, en het saam met Richter gestudeer. Hy is’n ongewone mens, nie net’n komponis nie – hy is wyer en dieper as hierdie konsep. Al wat egter fisies oorbly van sy jarelange werk, benewens werk in die rolprentteater, is twee CD's. Gerugte wil hê dat die maestro by die huis 'n hele berg rolle met sy eie opnames het.

Natuurlik het sy talent 'n paar toekennings gewen. Byvoorbeeld, in 2002 het Karavaychuk die Golden Ram ontvang vir die musiek vir die film Dark Night, en in 2009 het hy die Sergey Kuryokhin-toekenning vir meriete in die ontwikkeling van kontemporêre kuns ontvang. In 2010 is die maestro genomineer vir die Steppenwolf-toekenning in die Iets-kategorie. Karavaychuk is egter oor die algemeen buite die sosiale sisteem. Hy onderskei nie tussen werk en lewe nie, want musiek is vir hom juis hierdie lewe. En daarvoor verdien hy ontsaglike respek.