Astraksie – wat is dit? Abstraksie in skilderkuns: verteenwoordigers en werke

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Dit is die menslike natuur om alles in orde te stel, om 'n plek vir alles te vind en 'n naam te gee. Dit kan veral moeilik wees om te doen in kuns, waar talent so 'n kategorie is dat dit 'n mens nie toelaat om 'n persoon of 'n hele beweging in 'n sel van 'n algemene geordende katalogus in te druk nie. Abstraksie is net so 'n konsep. Daar word al meer as 'n eeu daaroor gedebatteer.

Abstractio - afleiding, skeiding

Die ekspressiewe middele van skildery is lyn, vorm, kleur. As jy hulle skei van onnodige waardes, verwysings en assosiasies, word hulle ideaal, absoluut. Selfs Plato het gepraat oor die ware, korrekte skoonheid van reguit lyne en geometriese vorms. Die afwesigheid van 'n analogie van wat met werklike objekte uitgebeeld word, maak die weg oop vir die invloed op die kyker van iets anders onbekends, ontoeganklik vir die gewone bewussyn. Die artistieke waarde van die prent self moet hoër wees as die belangrikheid van wat dit uitbeeld, want talentvolle skilderkuns gee geboorte aan 'n nuwe sensuele wêreld.

So het die kunstenaars-hervormers geredeneer. Vir hulle is abstrakte kuns 'n manier om nuwe artistieke metodes te vind met krag wat nog nooit tevore gesien is nie.

New age – nuwe kuns

Kunskritici stry oor wat isabstraksie. Kunshistorici verdedig hul standpunt met ywer en vul die leemtes in die geskiedenis van abstrakte skilderkuns aan. Maar die meerderheid het saamgestem met die tyd van sy geboorte: in 1910 in München het Wassily Kandinsky (1866-1944) sy werk “Un titled. (Eerste abstrakte waterverf).

Soon Kandinsky het in sy boek "On the Spiritual in Art" die filosofie van 'n nuwe tendens verkondig.

Die belangrikste ding is die indruk

Moenie dink dat abstraksie in skilderkuns van nuuts af ontstaan het nie. Die impressioniste het 'n nuwe betekenis van kleur en lig in skilderkuns getoon. Terselfdertyd het die rol van liniêre perspektief, die presiese nakoming van proporsies, ens., minder belangrik geword. Al die vooraanstaande meesters van daardie tyd het onder die invloed van hierdie styl geval.

Die landskappe van James Whistler (1834-1903), sy "nocturnes" en "simfonieë", lyk verbasend na die meesterstukke van abstrakte ekspressionistiese skilders. Terloops, Whistler en Kandinsky het sinestesie gehad - die vermoë om kleure te gee met 'n klank van 'n sekere eienskap. En die kleure op hul werk klink soos musiek.

In die werke van Paul Cezanne (1839-1906), veral in die laat tydperk van sy werk, word die vorm van die voorwerp gewysig, wat 'n spesiale soort ekspressiwiteit verkry. Geen wonder dat Cezanne die voorloper van Kubisme genoem word nie.

Algemene beweging vorentoe

Abstraksionisme in kuns het gest alte gekry in 'n enkele tendens in die loop van die algemene vooruitgang van die beskawing. Die omgewing van intellektuele was opgewonde deur nuwe teorieë in filosofie en sielkunde, kunstenaars het gesoek na verbindings tussen die geestelike wêreld en die materiële, persoonlikheid en ruimte. Dus, Kandinsky in sy regverdigingsDie teorie van abstraksie is gebaseer op die idees uitgedruk in die teosofiese boeke van Helena Blavatsky (1831-1891).

Fundamentele ontdekkings in fisika, chemie, biologie het idees oor die wêreld verander, oor die krag van menslike invloed op die natuur. Tegnologiese vooruitgang het die skaal van die aarde, die skaal van die heelal, verminder.

Met die vinnige ontwikkeling van fotografie het baie kunstenaars besluit om dit 'n dokumentêre funksie te gee. Hulle het geargumenteer: die besigheid van skilder is nie om te kopieer nie, maar om 'n nuwe werklikheid te skep.

Astraksie is 'n revolusie. En talentvolle mense met sensitiewe verstandelike afstemmings het gevoel dat die tyd vir sosiale verandering kom. Hulle was nie verkeerd nie. Die twintigste eeu het begin en voortgeduur met ongekende omwentelinge in die lewe van die hele beskawing.

Founding Fathers

Saam met Kandinsky het Kazimir Malevich (1879-1935) en die Nederlander Piet Mondrian (1872-1944) aan die oorsprong van die nuwe tendens gestaan.

Wie ken nie Malevich se Swart Vierkant nie? Sedert sy verskyning in 1915, het dit beide professionele mense en leke opgewonde gemaak. Sommige sien dit as 'n doodloopstraat, ander as 'n eenvoudige verregaande. Maar al die werk van die meester spreek van die opening van nuwe horisonne in kuns, van vorentoe beweeg.

Die teorie van Suprematisme (lat. supremus - die hoogste), wat deur Malevich ontwikkel is, het die voorrang van kleur onder ander maniere van skildery beweer, en die proses van skilder van 'n prentjie vergelyk met 'n skeppingsdaad, "suiwer kuns" in die hoogste sin. Diep en eksterne tekens van Suprematisme kan gevind word in die werke van kontemporêre kunstenaars, argitekte en ontwerpers.

Die werk van Mondrian het dieselfde invloed op die daaropvolgende generasies gehad. Sy neo-plastisisme is gebaseer op die veralgemening van vorm en die versigtige gebruik van oop, onverdraaide kleur. Reguit swart horisontale en vertikale op 'n wit agtergrond vorm 'n rooster met selle van verskillende groottes, en die selle is gevul met plaaslike kleure. Die ekspressiwiteit van die meester se skilderye het die kunstenaars óf tot hul kreatiewe begrip óf tot blinde kopiëring aangespoor. Abstraksie word deur kunstenaars en ontwerpers gebruik wanneer baie werklike voorwerpe geskep word. Veral dikwels word Mondriaanse motiewe in argitektoniese projekte aangetref.

Russiese avant-garde - poësie van terme

Russiese kunstenaars was veral ontvanklik vir die idees van hul landgenote – Kandinsky en Malevich. Hierdie idees pas veral goed in die onstuimige era van die geboorte en vorming van 'n nuwe sosiale sisteem. Die teorie van Suprematisme is deur Lyubov Popova (1889-1924) en Alexander Rodchenko (1891-1956) omskep in die praktyk van konstruktivisme, wat 'n besondere invloed op die nuwe argitektuur gehad het. Voorwerpe wat in daardie era gebou is, word steeds deur argitekte regoor die wêreld bestudeer.

Mikhail Larionov (1881-1964) en Natalya Goncharova (1881-1962) het die stigters van Rayonisme of Rayonisme geword. Hulle het probeer om die bisarre verweefdheid van strale en ligvlakke te vertoon wat uitgestraal word deur alles wat die wêreld rondom vul.

Alexander Esther (1882-1949), David Burliuk (1882-1967), Olga Rozanova (1886-1918), Nadezhda Ud altsova (1886-1961) het deelgeneem aan die Kubo-Futuristiese beweging, wat ook poësie bestudeer het, by verskillende tye.

Astraksie in skilderkuns was nog altyd 'n woordvoerder vir ekstreme idees. Hierdie idees het die owerhede van die totalitêre staat geïrriteer. In die USSR, en later in Nazi-Duitsland, het ideoloë vinnig bepaal watter soort kuns vir die mense verstaanbaar en nodig sou wees, en teen die begin van die 40's van die twintigste eeu het die sentrum vir die ontwikkeling van abstraksie na Amerika verskuif.

Kanale van een stroom

Abstraksionisme is 'n taamlik vae definisie. Oral waar die objek van kreatiwiteit nie 'n spesifieke analogie in die omringende wêreld het nie, praat 'n mens van abstraksie. In poësie, in musiek, in ballet, in argitektuur. In die visuele kunste is die vorme en tipes van hierdie rigting veral uiteenlopend.

Die volgende tipes abstrakte kuns in skilderkuns kan onderskei word:

- Kleurkomposisies: in die ruimte van die doek is kleur die belangrikste ding, en die voorwerp los op in die kleurespel (Kandinsky, Frank Kupka (1881-1957), orpist Robert Delaunay (1885-1941), Mark Rothko (1903-1970), Barnet Newman (1905-1970)).

- Geometriese abstrakte kuns is 'n meer intellektuele, analitiese soort avant-garde skildery. Hy verwerp lineêre perspektief en die illusie van diepte en los die vraag na die verhouding van meetkundige vorms op (Malevich, Mondrian, elementalis Theo van Doesburg (1883-1931), Josef Albers (1888-1976), op-kuns volgeling Victor Vasarely (1906). -1997)).

- Ekspressiewe abstraksie - die proses om 'n prentjie te skep is veral hier belangrik, soms die metode om verf aan te wend, soos byvoorbeeld onder die tashiste (van tache - spot) (Jackson Pollock (1912-1956), tashis Georges Mathieu (1921-2012),Willem de Kooning (1904-1997), Robert Motherwell (1912-1956)).

- Minimalisme - 'n terugkeer na die oorsprong van die artistieke avant-garde. Beelde is heeltemal sonder eksterne skakels en assosiasies (Frank Stella (geb.1936), Sean Scully (geb.1945), Ellsworth Kelly (geb.1923)).

Abstrakte kuns is ver in die verlede?

So, wat is abstrakte kuns nou? Nou kan jy aanlyn lees dat abstrakte skildery iets van die verlede is. Russiese avant-garde, swart vierkant - wie het dit nodig? Nou is die tyd vir spoed en duidelike inligting.

Inligting: een van die duurste skilderye in 2006 is vir meer as 140 miljoen dollar verkoop. Dit word "No. 5.1948" genoem deur Jackson Pollock, 'n ekspressiewe abstrakte kunstenaar.