2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die versiering van een van die St. Petersburg-walle is 'n gebou, waarvan die vrede bewaak word deur twee sfinkse, wat eens uit die verre Egipte gebring is. Dit huisves die St. Petersburg Akademie vir Kuns, wat nou die Instituut vir Verf, Beeldhoukuns en Argitektuur genoem word. Dit word met reg beskou as die bakermat van Russiese beeldende kuns, wat oor die hele wêreld welverdiende roem verwerf het.
Geboorte van die Akademie
Die Akademie vir Kunste in St. Petersburg is gestig deur die gunsteling van keiserin Elizabeth Petrovna, 'n prominente Russiese staatsman en filantroop van die 18de eeu, Ivan Ivanovich Shuvalov (1727-1797). 'n Foto wat sy borsbeeld uitbeeld, word in die artikel aangebied. Hy het tot daardie kategorie mense behoort, te alle tye skaars, wat probeer het om hul hoë posisie en rykdom tot voordeel van Rusland te gebruik. Hy het in 1755 die stigter geword van die Moskou-universiteit, wat vandag die naam Lomonosov dra, twee jaar later het hy die inisiatief geneem om 'n opvoedkundige instelling te skep wat ontwerp is om meesters in die hoofsoorte beeldende kunste op te lei.
Die Petersburg Academy of Arts, wat oorspronklik in sy eie herehuis in Sadovayastraat geleë is, het in 1758 begin werk. Die meeste van die befondsing het uit Shuvalov se persoonlike fondse gekom, aangesien die tesourie 'n onvoldoende bedrag vir die instandhouding daarvan bewillig het. Die vrygewige filantroop het nie net die beste onderwysers uit die buiteland vir sy eie geld bestel nie, maar het ook sy versameling skilderye aan die akademie wat hy geskep het geskenk en sodoende die skepping van 'n museum en 'n biblioteek begin.
Die Eerste Rektor van die Akademie
Die naam van 'n ander persoon wat 'n merkbare merk in die geskiedenis van nasionale kultuur gelaat het, hou verband met die vroeë tydperk van die Akademie vir Kuns, sowel as die bou van sy huidige gebou. Dit is 'n uitstaande Russiese argitek Alexander Filippovich Kokorinov (1726-1772). Nadat hy saam met professor J. B. M. Vallin-Delamote die ontwerp van die gebou ontwikkel het waarin die akademie van die Shuvalov-herehuis ingetrek het, het hy die pos van direkteur, toe professor en rektor, ingeneem. Die omstandighede van sy dood het aanleiding gegee tot een van die talle St. Petersburg legendes, bekend as die "Spook van die Akademie van Kuns." Die feit is dat die rektor van die akademie volgens die oorblywende gegewens nie as gevolg van watersiekte, soos in die amptelike doodsberig aangedui is, gesterf het nie, maar homself in haar solder opgehang het.
Daar is twee moontlike redes vir selfmoord. Volgens een weergawe was die rede’n ongegronde beskuldiging van wanbesteding van staatsfondse, dit wil sê van korrupsie. Aangesien dit in daardie dae nog as oneer en skande beskou is, en om te regverdigAlexander Filippovich misluk het, hy het verkies om te sterf. Volgens 'n ander weergawe was die stukrag vir so 'n stap die berisping wat hy ontvang het van keiserin Catherine II, wat die akademiegebou besoek het en haar rok op 'n vars geverfde muur bevuil het. Sedertdien sê hulle dat die siel van 'n selfmoord, wat nie rus in die Bowêreld gekry het nie, gedoem is om vir ewig te dwaal in die mure wat hy eens geskep het. Sy portret word in die artikel aangebied.
Vroue wat geskiedenis by die akademie gemaak het
In die Catherine-era het die eerste vroulike akademikus van die St. Petersburg Academy of Arts verskyn. Sy het 'n student geword van die Franse beeldhouer Etienne Falcone - Marie-Anne Collot, wat saam met haar onderwyser die beroemde "Brons Horseman" geskep het. Dit was sy wat die hoof van die koning voltooi het, wat een van sy beste beeldhouportrette geword het.
Die keiserin, bewonder deur haar werk, het beveel om Collo 'n lewenspensioen aan te stel en so 'n hoë rang toe te ken. Intussen is daar onder 'n aantal moderne navorsers 'n mening dat, anders as die gevestigde weergawe, Marie-Anne Collot, 'n vroulike akademikus van die St. Petersburg Academy of Arts, die skrywer is van nie net die hoof van die Bronsruiter, maar ook die hele figuur van die koning, terwyl haar onderwyser slegs 'n perd gebeeldhou het. Dit doen egter nie afbreuk aan sy verdienste nie.
In die verbygaan moet daarop gelet word dat in Rusland aan die einde van die 18de eeu nog 'n kunstenaar wat uit Frankryk gekom het en een van die beste portretskilders van haar tyd was, Vigée Lebrun, 'n hoë en eretitel verwerf het. Akademikus van die St. Petersburg Akademie vir Kuns - 'n titel wat slegs aan gegradueerdes toegeken word. Lebrunsy het ook die nie minder hoëprofieltitel van 'n erevrye medewerker ontvang nie, wat destyds toegeken is aan uitstaande kunstenaars wat in die buiteland opgelei is.
18de-eeuse leerorde
Die Petersburg Akademie vir Kunste het sedert sy ontstaan 'n sleutelrol in die ontwikkeling van die Russiese kultuur gespeel. Hoe ernstig die werk daarin geplaas is, kan bewys word deur die feit dat in die 18de eeu die onderwys vir vyftien jaar voortgeduur het, en die beste gegradueerdes op openbare koste gestuur is vir 'n internskap in die buiteland. Onder die kunste wat by die akademie gestudeer is, was skilderkuns, grafika, beeldhoukuns en argitektuur.
Die hele kursus wat die Akademie vir Kuns aan sy studente verskaf het, is in vyf klasse, of afdelings, verdeel, waarvan die vierde en vyfde die laagste was en die Opvoedkundige Skool genoem is. Hulle het seuns aanvaar wat die ouderdom van vyf of ses bereik het, waar hulle leer lees en skryf het, en ook basiese vaardighede verwerf deur ornamente te teken en klaargemaakte beelde te kopieer. In elk van hierdie twee primêre klasse het die opleiding drie jaar geduur. So het die kursus van die Opvoedkundige Skool ses jaar geduur.
Seksies van die derde tot die eerste was die hoogste, hulle is in werklikheid as die Akademie vir Kuns beskou. Daarin is studente wat voorheen as 'n enkele groep gestudeer het, in klasse ingedeel in ooreenstemming met hul toekomstige spesialisasie - skilderkuns, gravure, beeldhouwerk of argitektuur. In elk van hierdie drie hoër afdelings wat vir drie jaar bestudeer is,as gevolg waarvan, direk aan die Akademie self, die opleiding nege jaar geduur het en saam met die ses jaar wat aan die Opvoedkundige Skool deurgebring is, dit vyftien jaar beloop het. Eers heelwat later, in die 19de eeu, nadat die Opvoedkundige Skool in 1843 gesluit is, is die studietydperk aansienlik verminder.
Ander dissiplines
Die Akademie vir Kuns in St. Petersburg, na die model van soortgelyke Europese opvoedkundige instellings, het nie net professioneel opgeleide spesialiste in verskeie kunsvelde uit sy mure geproduseer nie, maar ook wyd opgeleide mense. Benewens die hoofdissiplines het die kurrikulum ook vreemde tale, geskiedenis, geografie, mitologie en selfs sterrekunde ingesluit.
In die nuwe eeu
Die Petersburg Akademie vir Kuns in die 19de eeu het sy verdere ontwikkeling ontvang. Die ryk Russiese filantroop graaf Alexander Sergeevich Stroganov, wat aan die hoof daarvan was, het 'n reeks hervormings deurgevoer, waardeur restourasie- en medaljeklasse geskep is, en diensknegte onder sekere omstandighede tot opleiding toegelaat is. 'n Belangrike stadium in die lewe van die akademie van daardie tydperk was die oordrag daarvan eers na die Ministerie van Openbare Onderwys, en toe na die Ministerie van die Keiserlike Hof. Dit het grootliks bygedra tot die ontvangs van bykomende befondsing en het meer gegradueerdes toegelaat om oorsee te gaan.
In die krag van klassisisme
Vir byna die hele 19de eeu was die enigste artistieke styl wat by die akademie erken is, klassisisme. Op dieDie prioriteite van onderrig in daardie tydperk is grootliks beïnvloed deur die sogenaamde hiërargie van genres - die stelsel wat deur die Parys Akademie vir Beeldende Kunste aanvaar is om skone kunsgenres volgens hul belangrikheid te verdeel, waarvan die hoof as historiese skilderkuns beskou is. Hierdie beginsel het geduur tot die einde van die 19de eeu.
M. Shcherbatov, sowel as Sinopsis, 'n versameling werke deur antieke kroniekskrywers. Gevolglik het klassisisme, wat deur die St. Petersburg Imperial Academy of Arts verkondig is, die kreatiwiteit van studente onvermydelik beperk en dit in die eng raamwerk van uitgediende dogmas ingedryf.
Rebelse kunstenaars wat Russiese kuns verheerlik het
Geleidelike bevryding van gevestigde kanons het begin met die feit dat in November 1863, 14 van die mees begaafde studente wat in die kompetisie vir die goue medalje ingesluit is, geweier het om prente te skilder op 'n plot uit die Skandinawiese mitologie wat hulle gegee het, en geëis het dat die reg om self die onderwerp te kies. Nadat hulle geweier is, het hulle die akademie uitdagend verlaat en 'n gemeenskap georganiseer wat die basis geword het vir die skepping van die later beroemde Vereniging van Reisende Kunsuitstallings. Hierdie gebeurtenis het in die geskiedenis van Russiese kuns afgegaan as die Oproer van die Veertien.
Gegradueerdes en akademici van die St. Petersburg Akademie vir Kuns het sulke bekende skilders geword soos M. A Vrubel, V. A. Serov, V. I. Surikov, V. D. Polenov, V. M. Vasnetsov en vele ander. Saam met hulle moet ons ook 'n sterrestelsel van briljante onderwysers noem, insluitend V. E. Makovsky, I. I. Shishkin, A. I. Kuindzhi en I. E. Repin.
Akademie in die 20ste eeu
Die St. Petersburg Akademie vir Kuns het sy aktiwiteite tot die Oktober-rewolusie van 1917 voortgesit. Reeds ses maande nadat die Bolsjewiste aan bewind gekom het, is dit afgeskaf deur 'n besluit van die Raad van Volkskommissarisse, en op grond daarvan het verskeie kunsopvoedkundige instellings begin word en periodiek hul name verander, wat ontwerp is om meesters van die nuwe sosialistiese kuns op te lei.. In 1944 is die Instituut vir Skilderkuns, Beeldhoukuns en Argitektuur, wat binne sy mure geleë was, vernoem na I. E. Repin, wat hy tot vandag toe dra. Die einste stigters van die Akademie vir Kuns - die kamerheer van die keiserlike hof I. I. Shuvalov en die uitstaande Russiese argitek A. F. Kokorinov, het vir ewig die geskiedenis van Russiese kuns betree.
Aanbeveel:
"Geskiedenis van die dorpie Goryukhina", 'n onvoltooide verhaal deur Alexander Sergeevich Pushkin: geskiedenis van skepping, opsomming, hoofkarakters
Die onvoltooide verhaal "The History of the Village of Goryukhin" het nie so groot gewildheid gekry soos baie van Pushkin se ander skeppings nie. Die verhaal oor die Goryukhin-mense is egter deur baie kritici opgemerk as 'n werk wat redelik volwasse en belangrik is in die werk van Alexander Sergeevich
Petersburg van Dostojewski. Beskrywing van Petersburg deur Dostojewski. Petersburg in die werke van Dostojewski
Petersburg in Dostojewski se werk is nie net 'n karakter nie, maar ook 'n soort dubbelganger van die helde, wat vreemd hul gedagtes, ervarings, fantasieë en toekoms breek. Hierdie tema het ontstaan op die bladsye van die Petersburg Kroniek, waarin die jong publisist Fjodor Dostojewski angstig die kenmerke van pynlike somberheid sien gly in die innerlike voorkoms van sy geliefde stad
St. Petersburg, teaters: oorsig, resensies en geskiedenis. Die beste teaters in St. Petersburg
St. Petersburg kan beslis een van die mooiste stede in die wêreld genoem word. Dit is 'n groot opelugmuseum - elke gebou is die geskiedenis van 'n groot moondheid. Hoeveel noodlottige gebeure het in die strate van hierdie stad gebeur! Hoeveel pragtige kunswerke is al geskep
Televisie: die geskiedenis van skepping en ontwikkeling. Geskiedenis van televisie in Rusland
Dis moeilik vir ons om ons lewe sonder televisie voor te stel. Al kyk ons dit nie, is dit steeds 'n noodsaaklike deel van ons kultuur. Intussen is hierdie uitvinding net meer as 100 jaar oud. Televisie, waarvan die geskiedenis van die ontstaan en ontwikkeling in so 'n kort tydperk pas volgens die standaarde van die geskiedenis, het ons kommunikasie, houding teenoor inligting, ons state en kultuur radikaal verander
Waters Roger: die storie van een van die stigters van Pink Floyd
Waters Roger is bekend as een van die leiers en stigters van Pink Floyd. Vir 'n baie lang tydperk was hierdie spesifieke musikant die skrywer van die meeste lirieke en musiek, en het ook die belangrikste idees vir die bevordering van die orkes voorgehou
