Wat is Japannese danse?

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

In die kultuur van elke nasie is daar danse - dit is 'n noodsaaklike eienskap wat jou toelaat om die hele identiteit van 'n bepaalde etniese groep te voel. Onder die vele kulture van die wêreld is Japannees een van die mees lewendige en unieke. Japannese danse is geen uitsondering nie, deurspek met die kalmte en grasie wat kenmerkend is van die Japannese.

Dans is 'n kuns

Die belangrikste verskil tussen tradisionele Japannese danse en ander is dat hulle baie nou verwant is aan ander kuns, veral teater. Hulle kan verskeie verhale verteenwoordig waarin spraak deur liggaamsbewegings en selfs gebede vervang word. Sommige danse van Japannese meisies kan die hele dag duur. Hulle basis is die geestelike komponent van 'n persoon, en nie eksterne aantreklikheid nie.

Soorte Japannese danse

Daar is verskeie soorte danse: odori, wat gekenmerk word deur taamlik skerp bewegings wat vertel van gewone dinge in 'n mens se lewe, en ook mai, 'n meer geestelike dans, nou verwant aan godsdiens, gekenmerk deur gladde bewegings. Odori het die basis van kabuki gevorm - die Japannese teater met dieselfde naam is nou oor die hele wêreld bekend. Een van die uitlopers van kabuki het gebel"nihon bue" word as 'n tradisionele Japannese dans beskou.

Butoh

Moderne Japannese dans, wat vandag baie gewild is, word gekenmerk deur 'n dapper optrede – die dansers is halfnaak en mildelik gegrimeer. Hulle bewegings is meer rukkerig en skerp. Die intrige is meestal gebaseer op die leegheid in die siel van elkeen van ons en die soeke na die sin van die lewe. Hierdie Japannese danse word butoh genoem. Hulle het in die 50's van die vorige eeu ontstaan en is 'n redelik jong variasie van hierdie kuns. Butoh word beskou as die presiese teenoorgestelde van tradisionele Japannese danse. Op 'n tyd het hy baie omstrede resensies ontvang - sommige bekende skrywers het hom bewonder en het selfs aan produksies deelgeneem, terwyl ander hom gespot het vir uitspattigheid en danskenmerke - 'n geskeerde kop, grimering en 'n naakte lyf.

Eienskappe van Japannese danse

Japannese danse is vol bykomende eienskappe - hierdie besonderhede gee hulle 'n spesiale sjarme en uniekheid. 'n Verskeidenheid items word gebruik - handdoeke, hoede, sambrele, maskers en natuurlik waaiers. Hul hoofdoel is wenke. Dus, die sambreel in die danser se hand praat van reën.

Dit is die aanhanger wat as een van die gewildste eienskappe van tradisionele volksdanse in Japan beskou word. Hoekom hy?

'n Aanhanger in Japannese simboliek is vreugde en plesier, en daarom word dit dikwels gebruik om hierdie positiewe emosies in 'n toneelstuk te wys. Daarbenewens word die Japannese aanhangerdans, wie se naam tahekurabi is, as baie gewild beskou en het baie variasies - die bewegings van die danser kanmobiel wees of, omgekeerd, glad. Die aanhangerdans word beide deur 'n man of 'n vrou, en deur 'n groep professionele persone uitgevoer. Oor die algemeen lyk dit baie ongewoon, en dit maak dit selfs meer interessant vir die kyker.

Hierdie dans het sy eie nuanses: die waaier moet vinnig en maklik ontvou sonder enige grendels of ander toestelle. Sy gewig is ook belangrik – hoe groter dit is, hoe makliker sal dit vir jou wees om dit tydens die dans te beheer. Om die kuns van dans te bemeester, word die Japannese dikwels die basiese beginsels van volksdanse geleer. Daar is geen streng konstruksies nie - dit is gebou op basiese, basiese bewegings en met 'n aansienlike hoeveelheid improvisasie. Gladde, strelende musiek help ook.

Japannese aanhangerdans is een van die grasieusste en mooiste style. Die nasionale klere van die Japannese, aanhangers met simboliese tekeninge en bewegings dra die spesiale gees van die kultuur van hierdie pragtige land van sakura.