"Mandjie met sparkegels", Paustovsky: opsomming en ontleding van die storie

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Een van die bekendste Russiese skrywers - Konstantin Paustovsky. Baie mense onthou sy stories van kleintyd af. Hulle word altyd geassosieer met die knars van die eerste sneeu, kleurvolle herfsblare op bome of onder die voete, rinkelende ysige lug en die aanloklike diepte van woudmere.’n Ligte, ligte hartseer word in al sy werke waargeneem; daarsonder is geluk onmoontlik, soos Paustovsky geglo het. "Mandjie met dennebolle" stem ten volle ooreen met hierdie intrige.

Skrywer se kreatiewe pad

Paustovsky Konstantin Georgievich het sy eerste werke tydens sy skooljare by die gimnasium geskryf, en hulle is in 1912 gepubliseer. Vier jaar later, wat in 'n ketelkamer werk, neem Konstantin Paustovsky sy eerste roman aan, wat hy vir sewe jaar gaan skryf. Sy verhale in die vorm van 'n versameling sal veel vroeër gepubliseer word - in 1928, onder die titel "Oncoming Ships".

Die verhaal "Kara-Bugaz" (1932) het roem aan die skrywer gebring. Volgens kritici van daardie tyd het hierdie werk hom dadelik op die voorpunt van Sowjet-skrywers geplaas. Paustovsky is een van daardie Russiese skrywers wat nie net in Rusland bekend is nie, maar ook inoor die hele wêreld. Dus, toe sy eerste boek, wat in Engels gepubliseer is (“A Tale of Life”), 40 jaar gelede in die VSA verskyn het, het die bekende kritikus O. Prescott geskryf dat dit die beste boek is wat hy vanjaar gelees het.

Paustovsky se skryfvolwassenheid het geval op die era van harde Stalinistiese totalitarisme (1930-1950's), - nie die beste tyd vir 'n skryfloopbaan nie. Nietemin het die skrywer nie een woord van lof wat aan Stalin opgedra is in enige van sy werke geskryf nie, net soos geen lasterlike briewe van hom ontvang is nie. Die skrywer kon sy plek vind: hy kyk na sy moedertaal en die aard van die land. Geleidelik word die natuur 'n konstante bron vir Paustovsky se werk. Hy beskryf baie pragtige plekke uit verskeie dele van Rusland: die Suid- en die Swartsee-streek, die middelsone van die Oka-gebied, Meshchera … Maar Paustovsky se visie van die natuur is heeltemal spesiaal. Dit is deur die skoonheid van die natuur dat hy probeer om die skoonheid van die menslike siel, taal en nasionale kultuur te wys.

Die hoofdoel van Paustovsky se lewe was om twee groot boeke te skryf. Een van hulle was veronderstel om opgedra te word aan verskeie buitengewone mense, beide bekende en min bekendes, sowel as onverdiend vergete - diegene wat K. G. Paustovsky bewonder het. Verhale wat aan sommige van hulle opgedra is, sal gepubliseer word. Dit is byvoorbeeld skilderagtige biografieë van M. Gorky, A. Green, A. Chekhov, I. Bunin, ens. Almal van hulle is gekenmerk deur 'n spesiale visie van die wêreld, veral deur Paustovsky gewaardeer. Maar ongelukkig het hy nie tyd gehad om hierdie werk klaar te maak nie.

Nog 'n hoofgedagte waaraan Paustovsky ongeveer twintig jaar spandeer het -skryf van 'n outobiografiese verhaal wat uit ses boeke bestaan: Distant Years (1945), Restless Youth (1955), Beginning of an Unknown Age (1957), Time of Great Expectations (1959), Throw to the South (1960)), "The Book van Wanderings" (1963). Paustovsky is in 1968 in Moskou dood en is in die Tarusa-begraafplaas, op 'n hoë heuwel omring deur bome, op die oewer van 'n riviertjie begrawe. Hierdie plek is deur die skrywer self gekies.

Hoekom Noorweë?

Soos vroeër genoem, het Paustovsky Konstantin Georgievich in die 30's van die twintigste eeu na die tema van die natuur gewend. Die voorkoms van die bekende maple leaf miniatuur word 'n soort proloog tot die begin van hierdie nuwe kreatiewe stadium. Die sentrale idee van die skrywer se werke is die idee van die skoonheid en poësie van die menslike siel. Paustovsky probeer die mooiste en teerste gevoelens by sy lesers wakker maak.

Die storie "Mandjie met dennebolle" is fiksie. Dit is egter terselfdertyd 'n ware verhaal oor 'n man wat die natuur subtiel aanvoel. Die sprokie "Mandjie met sparkegels" handel oor die bekende Noorse komponis Edvard Grieg.

Noorweë is 'n land van wonderlike natuur: onneembare rotse, digte woude, kronkelende seebaaie, gespoel deur die koue Arktiese Oseaan. Die inwoners van hierdie land is trots en dapper: hulle is gewoond om die elemente te onderwerp en dit te beheer. Die volkskuns van hierdie mense is so uniek en pragtig soos die lewe en natuur wat hulle omring. Noorweë is ryk aan liedjies, stories, legendes en verhale oor die Wikings en die geheimsinnige bose geeste waarmee die mens te doen het.teë te staan en wat hy moet verslaan. Noorweë is ook ryk aan musiek. Die plaaslike inwoners glo dat die mooiste wysies deur waaghalse van bose geeste gesteel is. Sulke wysies kan nie net 'n persoon laat dans nie, maar selfs 'n woud en berge. Die oorspronklike kuns van hierdie land het aan die wêreld bekend geword danksy die werk van sy mees talentvolle inwoners, byvoorbeeld Heinrich Johan Ibsen ('n bekende Noorse dramaturg) of die komponis Edvard Grieg. Hierdie komponis het in sy werkslewe, gebruike, rituele, tradisies van sy geboorteland gereflekteer en die hele wêreld daarvan vertel.

Miskien was Grieg eintlik Paustovsky se gunsteling-komponis, of dalk was hy bloot na aan die motiewe van sy werk of hy het hom as mens bewonder… Op die een of ander manier, maar dit gaan oor hom "Basket with denne cones". Die skrywer, wat die Noorse komponis die hoofkarakter van sy werk gemaak het, kon nie die buitengewone aard van Noorweë ignoreer nie. Dit is verstaanbaar.

storielyn

Dus, die storie "Mandjie met dennekegels" is 'n werk oor die bekende komponis Edvard Grieg. Terwyl hy deur die herfswoud stap, ontmoet hy 'n dogtertjie Dagny met pragtige groen oë - die dogter van 'n bosbouer. Hierdie dogtertjie, wonderlike natuur en helder weer beïnvloed hom magies, en hy belowe om vir haar 'n geskenk te gee wanneer sy groot is. Grieg het sy belofte nagekom. Toe die meisie die ouderdom van agtien bereik het, het sy eers 'n simfoniekonsert bygewoon. Op 'n stadium het Dagny skielik haar naam van die verhoog af gehoor. Dit was die komponis se geskenk – 'n werk wat vir haar geskryf isagtiende verjaardag. Die komponis self het teen daardie tyd nie meer gelewe nie. Vreugde, effens oorskadu deur ligte hartseer - so is die Mandjie met Sparkegels.

Analise van die produk (kortliks)

Soos reeds genoem, is daar 'n hele siklus van werke opgedra aan bekende mense, wat deur Paustovsky geskryf is. "Mandjie met sparkegels", natuurlik, uit dieselfde siklus. Hierdie is 'n klein raak opstel wat vir kinders geskryf is. Om sy klein lesers te leer om die skoonheid van die natuur rondom hulle raak te sien en lief te hê – dit is wat K. G. Paustovsky wou gehad het. Die skrywer wys mense die skoonheid wat nie misgekyk kan word nie en veral waardeer moet word.

Die unieke bekoring van woude, riviere, mere, velde, seë en oseane, natuurlikheid, jeug is die hoofmotief van die werk. En om hierdie skoonheid te sien en te voel, wys die skrywer twee maniere tegelyk: met behulp van woorde en musiek. Musiek speel 'n sentrale rol in hierdie verhaal. Alhoewel die skrywer 'n Noorse woud beskryf, kan aanvaar word dat dit enige ander woud op enige plek in die wêreld kan wees. En selfs die komponis kon nie Grieg wees nie. Hierdie beelde is baie belangrik, maar nog belangriker is die gevoelens en emosies van die karakters wat die natuur by hulle ontlok. Die leitmotief van hierdie verhaal kan miskien die liefde vir die lewe genoem word, wat sonder uitsondering by die hoofkarakters wakker word. Die skrywer probeer wys hoe mooi die lewe is. En jy kan dit verstaan deur die natuur waar te neem, daarmee te kommunikeer. En 'n mandjie met dennekegels dien as 'n simbool van die interaksie tussen die natuur en die mens.

Beplanstorie

Om al die ingewikkeldhede van 'n wonderlike storie te verstaan, kom ons probeer om die individuele dele daarvan uit te lig. Die stuk "Basket with Spar Cones" kan soos volg verdeel word:

1. Woude naby Bergen.
2. Ontmoet die komponis en die meisie.
3. Grig se belofte.
4. Skep 'n stuk.
5. Eerste luisteraars.
6. 'n Jong meisie se eerste reis na 'n konsert.
7. Onverwagte aankondiging.
8. Verrukking en dankbaarheid.

Musiek in die storie

Volgens die skrywer is musiek 'n spieël van genialiteit. Musiek in die verhaal dring die lewens van die karakters binne en word 'n deelnemer aan die gebeure. Die leser kan dit uit die eerste sinne van die werk hoor – dit is die klanke van die herfsbos. Die ontmoeting van die komponis met die meisie is ook gevul met sy eie musiek, dit lyk of dit uit 'n mandjie dennebolle gehoor word. Miskien wou die komponis op daardie oomblik hê dit moet nie net deur hom gehoor word nie, maar deur die hele wêreld, en veral deur die dogtertjie, wat self deel is van die melodie. Miskien het hierdie begeerte hom aangespoor om die meisie met sprankelende groen oë so 'n geskenk te gee. Grieg skryf al meer as’n maand’n komposisie wat hy aan Dagny gaan opdra. Die komponis het geglo dat die meisie in tien jaar, nadat sy die klanke van die melodie gehoor het, in hulle haar woud en haar inheemse natuur sou herken, bekend van kleintyd af. Hy wou met sy musiek al die sjarme en vreugde van meisieskap verlig. Grieg het deur die gietende geluide die skoonheid van 'n jong meisie probeer oordra, wat soortgelyk kan wees aan 'n wit nag met 'n geheimsinnige lig, en die glans van dagbreek. Die een wat iemand se geluk sal word en van wie se stem iemand se hart sal bewe. Hy wou immers die skoonheid van die lewe deur sy musiek wys. En hy het.

Dit was werklik 'n waardevolle geskenk. Die wind in die herfskrone, ritselende goue blare onder die voete en 'n groot mandjie dennebolle het die grondslag daarvoor gelê. Die groot komponis, wat ten tyde van die ontmoeting geen poppe in sy sak gehad het met bewegende oë, geen satynlinte, geen fluweelhase nie – niks wat vir 'n dogtertjie gegee kon word nie, het haar iets meer gegee. Toe Dagny sy musiek hoor, het sy 'n nuwe, ongelooflik helder, kleurvolle, inspirerende wêreld ontdek. Gevoelens en emosies wat voorheen aan haar onbekend was, het haar hele siel opgewek en haar oë oopgemaak vir nog onbekende skoonheid. Hierdie musiek het Dagny nie net die grootsheid van die omringende wêreld gewys nie, maar ook die waarde van menselewe. Van besondere betekenis vir hierdie oomblikke is die feit dat die outeur van die geskenk teen daardie tyd nie meer gelewe het nie.

Nog 'n belangrike simbool in hierdie verhaal is die ou klavier, die enigste versiering van die komponis se woonstel. Hy en die wit mure van die woonstel het 'n verbeeldingryke persoon veel meer laat sien as wat 'n pragtige binneruim kon wys: groot golwe van die Noordelike Oseaan wat na die kus toe rol en teen ondeurdringbare rotse slaan, of, omgekeerd, 'n dogtertjie wat 'n wiegeliedjie sing vir haar lappop, wat sy by ma gehoor het. Die ou klavier bewonder verhewe menslike aspirasies, treur oor sy verliese, jubel oor sy oorwinnings, lag en huil saam met hom. Hy kan hardop weesstrydlustig, beskuldigend en verontwaardig, of, omgekeerd, skielik stil. Hierdie klavier is die lewende verpersoonliking van die musiek in die verhaal.

Die beeld van Edvard Grieg

Bergen… Een van die mooiste en oudste stede in Wes-Noorweë, gespoel deur die golwe van die Noorse See. Die harde grootsheid van die bergnatuur word gekombineer met die stil vrede van die valleie. Rotsagtige pieke van berge, aangevul deur diep mere en helder fjords… Dit was hier, tussen die wonderlike skoonheid, op 15 Junie 1843, waar Edvard Grieg gebore is. Soos enige ander persoon, kon hy nie onverskillig bly teenoor hierdie wonderlike landskappe nie. As hy 'n kunstenaar gebore is, sou hy pragtige prente geskilder het wat die buitengewone aard van hierdie streek weerspieël; as hy 'n digter geword het, sou hy gedigte gekomponeer het wat aan sy land opgedra is. Grieg het die aard van sy geliefde vaderland met behulp van musiek gewys.

Die skrywer beeld Grieg uit as 'n man met 'n diep verstandelike organisasie, wat die natuur en mense rondom hom subtiel voel. Dit is hoe 'n komponis moet wees. Grieg neem elke oomblik van sy lewe met bewondering waar, hy vind oral skoonheid en verheug hom daarin. Die komponis ontdek bronne vir sy inspirasie in die klanke van die natuur. Hy skryf oor eenvoudige menslike gevoelens: skoonheid, liefde en vriendelikheid, so dit is verstaanbaar vir almal, selfs die eenvoudigste mens.

Die skrywer se idee van die teater

In hierdie verhaal spreek die skrywer sy mening oor die teater uit in die stem van Nils, oom Dagny, met behulp van een frase: “In die teater moet jy alles glo,anders het mense geen teaters nodig nie.” Hierdie enkele ruim frase spreek boekdele. Die teater kan 'n mens baie leer en baie vir hom wys, maar sonder die geloof van die kyker sal dit net 'n mors van tyd wees.

Die beeld van Nils in die storie

Niels is die meisie se oom, 'n effens dromerige en eksentrieke man wat as 'n haarkapper in die teater werk. Hy sien die lewe in 'n ongewone lig en leer Dagny om op dieselfde manier na die wêreld te kyk. Sy visie van die wêreld is inderdaad nogal ongewoon. Hierdie man praat graag subliem en met 'n effense understatement. Hy vergelyk sy niggie met die eerste akkoord van die ouverture, en verleen aan tant Magda towermag oor mense, aangesien dit sy is wat nuwe kostuums vir mense naai, en met die verandering van kostuum, volgens sy mening, verander die persoon self. Hy raai die meisie ook aan om so aan te trek dat dit uit die omgewing uitstaan: in swart wanneer alles rondom wit is, en omgekeerd. En die oom blyk op die ou end reg te wees. Miskien wys dit in 'n mate ook die mening van die skrywer self oor die teater, musiek en skoonheid. En die innerlike wêreld van Niels is 'n mandjie vol verrassings met dennekegels.

Kort oorvertelling van die stuk

Edvard Grieg het die herfs in Bergen deurgebring. Hy was veral lief vir die kuswoude vir hul newel wat uit die see gebring is en die oorvloed mos wat in lang stringe van die bome gehang het. Tydens een van sy staptogte deur so 'n bos het hy Dagny Pedersen, die dogter van 'n bosbouer, ontmoet. Sy was besig om dennebolle in 'n mandjie te versamel.’n Dogtertjie met twee varkies het hom bekoor, en hy het besluit om vir haar iets te gee. Maar hy het niks by hom gehad waartoe hy kon niebekoor 'n groen-oog kind. Toe belowe hy om vir haar iets besonders te gee, maar nie nou nie, maar oor tien jaar. En in reaksie op die meisie se pleidooie om haar nou hierdie ding te gee, het hy haar aangeraai om geduldig te wees. Toe het die komponis haar gehelp om die mandjie te dra, die naam van haar pa te leer ken en hulle het gegroet. Tot die ergernis van die meisie het hy nie na hul huis gegaan vir tee nie.

Grig het besluit om vir haar musiek te skryf, en op die titelblad om te druk: "Dagny Pedersen - die dogter van die bosbouer Hagerup Pedersen, wanneer sy agtien word."

Volgende neem die skrywer lesers na die komponis se huis. Daar is niks van meubels in nie, behalwe 'n ou bank, en volgens Grieg se vriende het sy woning soos 'n houtkappershut gelyk. Die enigste versiering van hierdie woonstel, maar dalk die beste van alles moontlik, is 'n ou swart vleuelklavier.’n Verskeidenheid klanke vlieg onder sy sleutels uit: van baie vreugdevol tot baie hartseer. En toe hy skielik ophou, lui een snaar lank in stilte, soos 'n huilende Aspoestertjie, beledig deur haar susters.

Die komponis skep al meer as 'n maand sy werk. Hy het dit geskryf en hom verbeel hoe hierdie meisie na hom toe hardloop, verstik van geluk. Terwyl hy vir Dagny vertel dat sy soos die son is, en danksy haar, het 'n fyn wit blom in sy hart geblom. Die komponis noem dit geluk en 'n weerspieëling van die dagbreek. Vir die eerste keer het die beste gehoor na sy werk geluister: tiete in die bome, 'n krieket, sneeu wat van die takke af vlieg, 'n wasvrou van 'n naburige huis, 'n onsigbare Aspoestertjie en matrose op 'n boei.

Dagny het op 18 aan hoërskool gegradueer, sy het verander in 'n skraal meisie met dik blonde harevlegsels. Onmiddellik daarna het sy haar familie gaan besoek. Oom Niels het as haarkapper in die teater gewerk, en tannie Magda het as teaterkleremaker gewerk. Hulle huis was gevul met verskeie items van professionele toebehore: pruike, sigeuner-tjalies, hoede, swaarde, waaiers, oor-die-knie-stewels, silwer skoene, ens. Danksy hul werk kon Dagny gereeld teater toe gaan: die vertonings diep. beweeg en aan haar geraak.

My antie het eendag daarop aangedring dat dit vir 'n verandering nodig is om na 'n konsert in die stadspark te gaan, wat in die buitelug gehou is. Dagny het 'n swart rok gedra op aandrang van haar oom en het so mooi gelyk, dit was soos om op 'n eerste afspraak te gaan.

Simfoniese musiek, wat vir die eerste keer deur haar gehoor is, het 'n vreemde indruk gemaak. Vreemde beelde flits voor haar oë, soos 'n droom. Toe lyk dit skielik vir haar of haar naam op die verhoog uitgespreek word. Toe word die aankondiging herhaal, en dit blyk dat 'n stuk wat aan haar opgedra is, nou gespeel sal word.

Musiek het Dagny na die bekende woud geneem, na haar vaderland, waar herdershorings gespeel het en die see gebrul het. Die meisie het die glasskepe hoor vaar, die fluit van voëls wat oor hulle vlieg, die kinders wat in die woud roep, die lied van die meisie wat aan haar geliefde opgedra is. Sy het na die roep van die musiek geluister, en trane van dankbaarheid het uit haar oë gerol. En die lug dreun: “Jy is my geluk, jy is my vreugde, jy is die glans van die dagbreek.”

Toe die laaste klanke van die komposisie bedaar het, het Dagny die park verlaat sonder om terug te kyk. Sy was spyt dat die komponis van die musiek gesterf het en het haar voorgestel dat sy na hom toe hardloop om hom te bedank.

Meisiesy het lank in die leë strate van die stad geloop, niemand gewaar nie, nie eers Nils nie, wat haar volg. Met verloop van tyd is sy see toe, en sy is aangegryp deur 'n nuwe, voorheen onbekende gevoel. Hier het Dagny besef hoe lief sy vir die lewe is. En haar oom was deurdrenk met vertroue dat die meisie nie haar lewe verniet sou lei nie.