Kunstenaar Diego Rivera: biografie, kreatiwiteit, persoonlike lewe

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Mexikaanse kunstenaar Diego Rivera, wie se biografie vol botsende gebeure en feite is, is een van die mees skandalige en prominente kulturele figure in Mexiko. Sy werk, politieke sienings en persoonlike lewe was dwarsdeur die eerste helfte van die twintigste eeu in die kollig en word steeds bespreek.

Kinderjare en jeug van die kunstenaar

Hierdie muurskilderyer, revolusionêr en vernietiger van vroueharte, is op 8 Desember 1886 in die Mexikaanse dorp Guanajuato gebore. Hy sou die stigter van die Mexikaanse skool vir nasionale skilderkuns word en kritici in 'n waansin met 'n mengsel van style lei. Die seun was nie in uitstekende gesondheid nie, daar is gerugte dat hy skaars oorleef het as kind. Diego Rivera was 'n aanhanger daarvan om groot verhale te vertel, maar dit is vir seker bekend dat sy gesin in 1893 na die land se hoofstad, Mexikostad, verhuis het. Na 5 jaar, nadat hy suksesvol van die skool gegradueer het, het die jong kunstenaar die San Carlos Akademie vir Kuns betree. Hierdie instelling het die jongman so 'n uitstekende opvoeding gegee dat hy na voltooiing 'n beurs kon ontvang. Hy het die geleentheid aangegryp en op 'n reis na Spanje gegaan. Hy het toe Engeland, België, Holland en Italië besoek.

Die persoonlike lewe van die "kannibaal"

Vir passievolle liefde virvroue en ontelbare verbintenisse Diego Rivera het die bynaam "kannibaal" gekry. Hy het self daarvan gehou om homself as 'n vet padda uit te beeld wat iemand se hart in sy poot vashou. Natuurlike volheid en swaar ooglede het die ooreenkoms selfs uiterlik opvallend gemaak. Om die persoonlike lewe van die rebellekunstenaar te beskryf, praat hulle gewoonlik oor sy huwelik met Frida Carlo. Maar sy was nie die eerste nie, en meer nog die enigste vrou in die lewe van die skepper. Die jong Diego Rivera het in 1911 sy eerste huwelik aangegaan uit passievolle liefde vir die Russiese kunstenaar Angelina Belova. Hulle het 'n seun gehad. Maar die man, besete deur eindelose passies en verraad, het Angelina verlaat en na Mexiko gegaan. Die tweede kort huwelik het met Lupe Marin geëindig. Die unie was vrugbaar en het die wêreld twee dogters gegee.

Vrou en vriendin

Teen 1929, toe die tweede huwelik reeds opgebreek het, het hy die hoofvrou van sy lewe ontmoet - Frida Carlo. Diego Rivera het met 'n meisie getrou wat baie jonger as hy was. In 1939 was daar 'n egskeiding, maar reeds in 1940 is hulle weer getroud. Rivera het sy lewe lank macho en 'n passievolle liefhebber van vroue gebly. Hy het vrouens verneuk met minnares wat vir hom buite-egtelike kinders gebaar het.

Die verhouding tussen Diego en Frida was vol passie, liefde, jaloesie en soms aanranding. Frida het haar man se manewales met groot geduld behandel, haar afgod verafgod, baie van sy portrette geskilder. Maar toe hy Frida met haar suster verneuk het, kon sy nie meer vergewe nie, en teen 1939 het die verhouding verbreek. Baie gou het die man, wat self 'n egskeiding beledigend geëis het, sy vrou gesmeek om op enige voorwaarde na hom terug te keer. Hyhet haar van finansiële ondersteuning voorsien en ingegee aan haar primêre eis. Die voorwaarde vir hertrou was die ondertekening van 'n huwelikskontrak wat voorsiening maak vir die algehele afstanddoening van intieme verhoudings tussen die gades. In sy persoonlike lewe het die driehoek van Diego Rivera, vrou en minnares gebly.

Hierdie egpaar het geen kinders gehad nie, Frida se 2 swangerskappe het in miskrame geëindig. In 1954 het Rivera 'n wewenaar geword, en later was daar voorstelle dat hy sy vrou gehelp het om te sterf, maar dit is niks meer as gerugte nie. Tot op die laaste dae was die gades verenig deur kommunistiese idees en kommunikasie met prominente Russiese politieke figure.

Kunstenaar in politiek

Sedert die vroeë 30's het Diego Rivera die onbetwiste leier onder Mexikaanse muurskilderye geword. Hy is sekerlik een van die bekendste en mees omstrede kunstenaars wie se politieke simpatie vir kommunisme, meesleurende monumentale fresko's, uitbundige kreatiewe aktiwiteit en sosiale lewe die voorkoms van 'n genie geskep het. Die stigtersvader van 'n nuwe rigting in die kuns van die twintigste eeu het toenemend die aandag van die wêreldgemeenskap getrek.

Die muurskilder se debuut in Amerika sal in 1930 in die stad San Francisco plaasvind, en reeds in Desember 1931 sal sy persoonlike uitstalling met wonderlike opwinding gehou word. In die hele geskiedenis van die museum was dit die tweede uitstalling van dieselfde skrywer. Henri Matisse was die eerste om so 'n eer te ontvang. Nadat die uitstalling verby is, gaan die kunstenaar na Detroit, waar hy persoonlik deur Edsel Ford genooi is. Hier, in die middel van Amerikaanse industriële denke, die kunstenaar Diego Riveraontvang 'n kommissie om 'n muurskildery vir die Kunsinstituut oor die tema "Detroit Industry" te voltooi. Henry Ford het 'n reputasie gehad as 'n stoere anti-kommunis. Tussen 1929 en 1930 is etlike duisende stakers by Ford se fabrieke werkloos gelaat. Dit is eienaardig dat, ten spyte hiervan, Diego Rivera, wat homself geposisioneer het as 'n vegter vir die regte van die proletariër, 'n bevel en betaling van 'n industriële magnaat aanvaar.

Deel van die fresko met die plotsamestelling "Vaccination" het gelyk of dit 'n verwysing was na die ikonografie van die Geboorte van Christus, wat 'n storm van verontwaardiging en protes in die pers en kerkkringe teen die muurskildery ontlok het. Harde resonansie in die samelewing het 'n integrale deel van die muurskildery geword, en het toe groot roem na Detroit gebring.

Man by die kruispad

Die kunstenaar se politieke sienings is in sy werk weerspieël en het soms gewelddadige konflikte met klante veroorsaak. Die muurskildery "A Man at a Crossroads, Looking with Hope to Choose a New and Better Future" was die geleentheid vir een van hierdie gevalle. Werk daaraan het in Maart 1933 begin. Die debat het reeds plaasgevind op die stadium van die keuse van 'n palet, en gevolglik het die muurskildery op aandrang van die skrywer gekleur. Dit het uit drie dele bestaan. In die middel is 'n man - die meester van die elemente. Soos die werk gevorder het, het die fresko meer en meer kompleks geword en as gevolg daarvan twee wêrelde wat teenoor mekaar staan verteenwoordig. Aan die een kant die sjarme van sosialisme, en aan die ander kant die gruwels van kapitalisme. Onder die karakters verskyn selfs iemand wat baie soortgelyk is aan Lenin. Die muurskildery sou by die opening van die Rockefeller-sentrumgebou 1 aan die publiek aangebied wordMei 1933. Maar die groeiende skandaal het verhoed dat dit gebeur, en ondanks die feit dat die Rockefeller-gesin die opsie oorweeg het om die muurskildery buite die gebou te hou, is besluit om dit te vernietig. Dit was Rivera se grootste artistieke en politieke nederlaag.

Invloed op wêreldkuns

"Diego maak my angstig. Hy het roem geweier en verkies om te doen wat hy nou doen,” het Alfonso Reyes van sy goeie vriend gepraat. Die oorgang na kubisme is betekenisvol vir Diego Rivera. Die skilderye "Aanbidding van die Moeder van God" en "Meisie met vrugte" weerspieël die skrywer se beweging in hierdie rigting. 'n Kenmerk van onlangse werke was 'n misvormde begrip van ruimte, hoewel ver van kubisme af. In al sy werke het die kunstenaar gefokus op die beweging en rykdom van die landskap.

'n Beduidende invloed op die vorming van Diego Rivera het klassieke Europese style in skilderkuns gehad. Dit was die muurskilderye van die tydperk van die XIV - XVI eeue wat baie stof tot nadenke gegee het en bygedra het tot die sukses van Diego se fresko's. Vanaf die 1940's het hy aansienlike sukses in fresco-skildery behaal, waardeur hy genooi is om by die Wêreldtentoonstelling in San Francisco te werk, en later deur die regering gelok om die Nasionale Paleis in Mexikostad te muurskildery.

Die einde van die reis

Diego Rivera is op 24 November 1957 in Mexikostad oorlede en is in die Rotunda van bekende kunstenaars begrawe. Hy was inkonsekwent in alles. Hy het geredelik die bevele van die kapitaliste uitgevoer, sosialisme verheerlik, gehoorsaamkommunistiese sienings. Hy was lief vir vroue, maar het hul lot en lewens vernietig met dieselfde passie waarmee hy hul portrette geskilder het. Diego Rivera, wie se styl nóg voor nóg daarna deur enige van die skilders herhaal kon word, het soveel geheime en raaisels agtergelaat dat etlike eeue nie genoeg sou wees om dit te ontrafel nie.

Hy het op die ouderdom van 70 uit die lewe vertrek en sy geliefde vrou Frida oorleef en 'n onskatbare erfenis nagelaat in kultuur, geskiedenis, politiek en die harte van diegene wat hom liefgehad het.