2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die kontemporêre kunswêreld is vol diversiteit en kreatiwiteit. Die doelwitte wat die kunstenaars wat hul werk skep, nagestreef word, is heeltemal anders. Een ding is duidelik: almal streef daarna om iets nuuts te bring. Iemand wil hul gevoelens wys met behulp van kuns, iemand wil die wêreld 'n druppel goed gee. Cindy Sherman het een van daardie kunstenaars geword wat stereotipes verbreek. Sy spot met moderne gebruike en reëls, en hiervoor is sy geliefd.
Geboorte
Cindy Sherman is in 1954 gebore. Op 19 Maart is die baba in die stad Glen Ridge in die staat New Jersey ('n voorstad van New York) gebore. Onmiddellik na haar geboorte het die gesin na Huntington, Long Island, verhuis. Daar is vyf kinders in haar gesin. Ouers het niks met kuns te doen gehad nie. Pa is 'n ingenieur en ma is 'n onderwyser.
Childhood
Cindy Sherman se biografie begin in 'n groot familie. Die meisie in haar het die vyfde en laaste kind geword, hoewel twee kinders op daardie stadium reeds onafhanklik was en verkies om apart te woon. Die pa het dikwels sy streng geaardheid getoon, en dan moes die ma hulle beskerm. Een van die ouer broers, Cindy Sherman Frank, het op die ouderdom van 27 selfmoord gepleeg weens mislukkings in sy persoonlike lewe. Die ou kon nie sy plek in die son kry nie, endit het tot 'n diep depressie gelei.
Van kleins af het die meisie daarvan gehou om haar voorkoms te verander. Sy het verskillende klere aangetrek wat van haar ouma oorgebly het, haarstyle verander en geverf. Sy was nie geïnteresseerd in die beelde van prinsesse en koninginne nie, soos ander maats, het sy ou dames, hekse en monsters aangetrek. Daarbenewens kon Cindy teken, wat daarna 'n stempel op haar lewe gelaat het.
Skoollewe
Cindy Sherman se familie het nie genoeg fondse gehad om kinders op te voed nie, so in 1972 het die meisie besluit om na die Universiteitskollege in Buffalo te gaan. Daar het sy begin skilder, maar na 'n ruk besef sy stel nie daarin belang om ander mense se werke te kopieer nie, sy wil iets van haar eie, spesiaal doen. Cindy het besef dat die kamera die beeld baie beter as sy sou kon kopieer, en daarom het sy geleidelik na fotografie oorgeskakel. Dit het haar baie meer ruimte gegee vir inspirasie en nuwe idees. In 1977 het sy aan die universiteit gegradueer en haar diploma ontvang.
Creativity
Onmiddellik na die gradeplegtigheid, begin die meisie haar idees tot lewe bring en begin werk aan 'n nuwe projek. Dit is genoem Un titled Film Stills, wat beteken "Stills from un titled films." 'n Reeks van haar swart en wit foto's is in 1980 gepubliseer en het uit 69 foto's bestaan. Cindy het self opgetree as 'n model, dressoir, grimeerkunstenaar en fotograaf, alles saamgerol. In 1980 het die meisie opgehou werk aan hierdie projek, want op daardie stadium het dit vir haar gelyk of die personeel hulself uitgeput het.
Sy het na verskeie genooi begin worduitstallings, maar Sherman was terneergedruk deur die feit dat dit feitlik geen inkomste opgelewer het nie. Ander kunstenaars het presies dieselfde persdekking as sy gekry, maar hul verdienste was baie hoër. Dieselfde jaar besluit Cindy om in kleur en groot formaat te werk. Haar tweede projek het gemengde reaksie veroorsaak. Die foto's het braaksel en ander "narige" goed gewys, maar mense het haar werk gekoop.
In 1990 het 'n nuwe projek van die kunstenaar verskyn onder die naam History Portraits/Old Masters ("Historiese portrette/Ou meesters"). Tydens die skepping van 'n reeks foto's was die kunstenaar in Rome, maar sy het basies nie na museums of kerke gegaan nie. Sy het haar werke geskep deur uitsluitlik op reproduksies uit boeke staat te maak. En dit het uiteindelik vir haar inkomste gebring. Sherman self glo dat dit gebeur het omdat die gehoor nie meer na "moderne kuns" wou kyk nie, hulle wou iets meer sielvol en warm hê.
Haar volgende werk was genaamd Sex Pictures ("Sexy Pictures"). Om dit te skep, het die kunstenaar spesiaal manlike en vroulike mediese mannekyne bestel. Aangesien die geslagsdele nie te verskillend in skoonheid was nie, moes die meisie alles regmaak. Hierin is sy gehelp deur skilderlesse. Sy het skaamhare vasgeplak en mannekyne in verskillende kleure geverf. Sherman is van kleins af aangetrokke tot dinge wat haar walg, en in hierdie werk was haar hooftaak om uit te vind hoekom sy so 'n aantrekkingskrag voel.
Sy gaan voort om hierdie vraag te ondersoek in haar nuwe werk Civil War("Burgeroorlog"). Die hele projek is deurspek met wreedheid, geweld en stukkies menslike verrottende vleis. Dit het die kunstenaar laat verstaan dat sy tot 'n mate aangetrokke was tot die tema van die dood.
In die 1990's probeer sy haarself as 'n regisseur. Haar film genaamd Office Killer het nie gewildheid gebring nie, maar dit kan nie sleg genoem word nie, want hierdie werk bevat verskeie genres gelyktydig: komedie, gruwel en riller. Alles in die gees van Cindy Sherman.
'n Bietjie later besluit die vrou om terug te keer na haar wortels en stel 'n reeks foto's van verouderde aktrises vry. Die nuwe projek verwys na haar "Stills from films without a title", waar jong en mooi meisies reeds hul eertydse lewenskragtigheid verloor het, hulle vervaag, maar steeds 'n mate van sjarme en intrige behou. Daarna probeer die kunstenaar haarself in die beeld van 'n nar. Die prente was meer hartseer en aggressief as snaaks. In 2000 het die kunstenaar 'n nuwe projek vrygestel wat al die pompositeit van Hollywood getoon het. Te veel grimering en silikoon.
Die kunstenaar erken self dat sy nog altyd baie beskeie was, en daarom wou sy soms 'n ander mens wees. Vir al haar kostuums, pruike en vals liggaamsdele volg 'n vrou baie versigtig. Hulle is netjies in verskeie kaste gerangskik.
Kenmerke van kreatiwiteit
Die eerste foto's van Cindy Sherman is meer soos foto's uit die lewe, wat per ongeluk op kamera vasgevang is. Sy kies nooit 'n sekere persoon wat sy graag in haar werke wil wys nie, sy kies 'n sekere tipe wat haar interesseer. Alle karakterswie sy uitgebeeld het, is fiktief. Die kunstenaar skiet haarself en vra net in seldsame gevalle iemand om haar te help. Sy doen nie moeite om modelle vir haar projekte te soek nie. Cindy het probeer om vriende en familie te fotografeer, en het selfs een keer 'n assistent vir haarself gehuur, maar sy kon nie met een van hulle werk nie, want sy het self nie geweet wat sy regtig op haar foto's wou sien nie. Die meisie kon eenvoudig nie verduidelik wat sy nodig het nie. Vir hulle was dit alles pret, maar vir Cindy was dit werk.
Sy beeld meestal vroue uit verskillende vlakke van die lewe uit: 'n sakevrou, 'n prostituut, 'n huisvrou, 'n eenvoudige meisie, 'n bibliotekaresse of 'n passievolle onafhanklike vrou. Haar werk laat niemand onverskillig nie. Hulle is vol drama, skandalige en selfs uitlokkende bui, swart humor. Cindy wys moderne mense wat hul gevoelens diep binne, maar aan die buitekant wegsteek – vals glimlagte en grimasse.
Feminisme by die werk
In haar werke het fotograaf Cindy Sherman vroulike beelde gewys: 'n meisie wat ry, 'n snikkende dronk vrou, 'n kantoorwerker, 'n kind in die stad, 'n verlate minnaar. Kritici het natuurlik feministiese motiewe in die foto's gesien. Haar ontwerpe wys die nep. So het die vrou probeer om al die pompositeit van vroulike rolle en soms onnatuurlike gedrag in die samelewing van die skoner geslag te wys. Anders as ander fotograwe, het Cindy nog altyd beweer dat die kamera lieg. Haar kreatiewe siening van die wêreld en omgewing is soos 'n preek in 'n modernekuns. Dit is hoe sy voel wat om haar gebeur.
Nadat sy 'n nuwe opdrag van die tydskrif Artforum ontvang het, het haar feministiese beelde almal geroer. Hulle het gelyk soos 'n parodie op prente uit pornografiese tydskrifte, net die heldinne het glad nie opwindend gelyk nie, inteendeel, hulle het hartseer en moeg gelyk. So wou die kontemporêre Amerikaanse kunstenaar Cindy Sherman wys hoe meisies voel onder die onvermoeide manlike blik. Hoe moeilik is dit om in 'n samelewing te leef waar die hoofrol steeds deur mans gespeel word.
Rekenaarverwerking
Wanneer Sherman haar werke skep, moet Sherman gebruik maak van rekenaarverwerking. Aangesien sy die meeste in die ateljee verfilm word, voltooi sy die agtergrond met behulp van rekenaarprogramme. Die kunstenaar gebruik hierdie metode om die beeld meer vals en spoggerig te maak.
Uitstallings
Onmiddellik na die publikasie van haar eerste ernstige werk - "Stills van films sonder 'n titel" - kom sukses na die meisie. Nou herhaal die skare een naam: Cindy Sherman is 'n kunstenaar. Sy het aan verskeie internasionale uitstallings deelgeneem, waarvan een die Venesiese Biënnale was. Hierdie uitstalling is baie eerbaar vir kunstenaars. Ná 5 jaar is haar werk by die bekende Whitney Museum of American Art uitgestal.
In 2012 het die New York Museum of Modern Art 'n groot uitstalling van die kunstenaar se werk gehou, wat opgedra is aan die 35ste herdenking van haar loopbaan.
Anders as baie ander kunstenaars, verraai Cindy nie ou vriende nie, en haar foto's verteenwoordig steeds die nuweYork Metro Pictures, wat eens haar eerste werke binne sy mure uitgestal het.
Privaat lewe
In 1984 het Cindy Sherman met die Franse regisseur Michel Auder getrou. Uit hierdie huwelik het die kunstenaar geen kinders nie, hoewel sy haar dogter Michel grootgemaak het. Toe skei hulle. Cindy was van 2007 tot 2011 in 'n verhouding met die talentvolle kunstenaar David Byrne.
Loopbaan
In die 1980's het die jong kunstenaar se werk wêreldwyd gewild geword, en in 1995 het die New York Museum of Modern Art die hele reeks Un titled Film Stills vir $1 000 000 gekoop, na 'n ruk is een van haar foto's vir $190 000 verkoop. In 1997 het die bekende sangeres Madonna haar uitstalling "Stills from Un titled Films" geborg.
Natuurlik kan ons sê dat die ikoon wat die styl in kuns bepaal, Cindy Sherman geword het. Die gradering van haar werk is baie hoog. In die lys van “die mees invloedryke mense in die kunswêreld” is sy in die 7de plek. Sy het groot hoogtes in haar loopbaan bereik. Nie elke kunstenaar kan daarop roem dat sy werk – oud en nuut – in groot aanvraag is nie. Op die oomblik is Cindy Sherman die beroemdste en mees invloedryke kunstenaar in die wêreld. Geen van haar foto's verkoop vir minder as $50 000 nie. Bewonderaars van Cindy Sherman se werk wil egter dikwels 'n volledige stel van haar werk hê.
Veiling
Cindy Sherman se jaarlikse inkomste uit verkope van haar werk op veilings tussen 2000 en 2006 wissel van $1,5 miljoen tot $2,8 miljoen. In 2007 het dit tot $8,9 miljoen toegeneem. Foto Sherman "Sondertitel 96" (1981) is opgeveil vir $3 890 500.
Hierdie werk was op die lys van die duurste foto's. Dit beeld 'n oulike meisie uit wat op die vloer lê en 'n stukkie koerantpapier met 'n afspraakadvertensie in haar hand vashou. Sherman het diep betekenis in haar werk gegee. 'n Onskuldige meisie, so eensaam en so verleidelik, en hierdie vraestel met 'n aankondiging van 'n kennis, dui daarop dat die meisieagtige wese, nog nie ten volle versterk nie, wil losbreek en op 'n avontuur wil gaan.
Aanbeveel:
Levitan se kreatiwiteit in sy skilderye. Biografie van die kunstenaar, lewensgeskiedenis en kenmerke van die skilderye
Byna elke persoon wat lief is vir kuns is kortliks vertroud met die werk van Levitan, maar nie almal weet van sy biografie nie. Jy sal leer oor die lewe van hierdie talentvolle persoon tydens die lees van die artikel
Amerikaanse skrywers. bekende Amerikaanse skrywers. Amerikaanse klassieke skrywers
Die Verenigde State van Amerika kan met reg trots wees op die literêre erfenis wat die beste Amerikaanse skrywers nagelaat het. Mooi werke word selfs nou nog geskep, maar moderne boeke is meestal fiksie en massaliteratuur wat geen stof tot nadenke bevat nie
Moderne en jazz-moderne danse. Geskiedenis van moderne dans
Vir diegene wat moderne dans beoefen het, was dit belangrik om 'n choreografie van 'n nuwe orde aan te bied, wat ooreenstem met die man van die nuwe eeu en sy geestelike behoeftes. Die beginsels van sulke kuns kan beskou word as die ontkenning van tradisies en die oordrag van nuwe stories deur unieke elemente van dans en plastisiteit
Amerikaanse kunstenaar Edward Hopper: biografie, kreatiwiteit, skilderye en interessante feite
Edward Hopper is een van die belangrikste meesters in die geskiedenis van Amerikaanse skilderkuns. Sy eiesoortige styl en realistiese intrige skep diep sielkundige prentjies, waardeur Hopper se werk so hoog aangeslaan word oor die hele wêreld
Amerikaanse kunstenaar Jeff Koons: biografie, kreatiwiteit en interessante feite
Moderne kuns. Kitsch. Hierdie woorde vir 'n moderne mens is nie 'n leë frase nie. Jeff Koons word beskou as die helderste verteenwoordiger van hierdie neiging. Boonop is die naam van hierdie persoon bekend en gewild op kunsgebied. Hy is ryk en beroemd. Hy is beide oop en onverstaanbaar, sy kuns is spoggerig, verregaande, sy werke is irriterend aantreklik. En tog is hy 'n erkende moderne genie. Dus Jeff Koons