2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Erast Garin is 'n akteur, regisseur en draaiboekskrywer wat met ewe sukses gewerk het in beide rolprente en op die teaterverhoog van die Sowjetunie. Tot op hede is hy veral bekend vir sy rol as die Koning in die 1947-rolprent Aspoestertjie. Die biografie van Erast Garin, sy werk en persoonlike lewe is vir baie van belang.
Vroeë jare
Erast Pavlovich Garin (regte naam Gerasimov), is gebore op 28 Oktober 1902 in Ryazan (toe die Russiese Ryk), in 'n arm gesin van gewone werkers. Hy het aan die Ryazan-mansgimnasium gestudeer. Klein Erast was nie 'n ywerige kind nie, maar hy het dadelik enige inligting geleer wat hom toegelaat het om goeie punte te kry sonder om op te sit vir huiswerk. Soos die hele gesin, het Erast die nuwe Sowjet-regering ondersteun en openlike simpatie getoon, en daarom, nadat hy skaars van die skool gegradueer het, het hy op die ouderdom van 17 vrywillig vir die Rooi Leër aangemeld. Dit was daar waar Erast se eerste ontmoeting met teater en kreatiwiteit plaasgevind het - hy het op die verhoog van die garnisoenteater opgetree, wat later die Eerste Amateurteater van die Rooi Leër geword het. Kamerade in die teater, wat die toneelspel-opwinding van die jong man opgemerk het, het gesê,dat hy op die verhoog “brand” – vandaar het die skuilnaam van die begin-akteur “Garin” verskyn. Sy waarnemende debuut was 'n klein rol in die produksie van Yakov Knyaznin se komedie "Sbitenshchik", waarmee die teater na Moskou gegaan het. Op die foto hieronder, Erast Garin in die 20's.
Ten spyte van die feit dat Erast 'n baie klein rol gespeel het, het Vsevolod Meyerhold hom op 'n Moskou-toer opgemerk, en in die jong man die maaksel van 'n regte akteur gesien. Hy het Garin aangeraai om van beroep te begin studeer en hom genooi na die Hoër Staatsdirekteur se Werkswinkels, wat hy self gelei het – die jong man het in 1921 daar ingekom.
Die begin van professionele kreatiwiteit
In 1922 het Erast Garin 'n akteur by die Meyerhold Staatsteater geword. Die jong man het vinnig die vertroue van Vsevolod Emilievich verdien en sy gunsteling akteur en student geword. Die groot regisseur het na Garin se mening geluister en sy nugter, analitiese verstand waardeer.
Die eerste groot rol van die beginner-akteur was onmiddellik tien karakters in die toneelstuk "Gee Europa" (in plakkate en repertorium was gelys as "DE"). Onder hulle was ses uitvinders, een uitvinder, 'n fascis, 'n vermoorde werker en 'n digter uit die woestyn. In hierdie werk het Garin 'n ware talent vir parodie en nabootsing getoon, gerugsteun deur behendigheid en karakter. Hy het perfek gepas in die groteske atmosfeer van Meyerhold se produksies, speel met sy stem, intonasies, oordrewe menslike plastisiteit. In hierdie produksie is al die kenmerke van die toekomstige "Garin-styl" gebore.speletjies".
Erkenning
Fame het in 1925 op die jong akteur geval, nadat hy die titelrol in 'n produksie van Nikolai Erdman se toneelstuk "The Mandate" vertolk het. Die beeld van Nepman Pavel Gulyachkin, beliggaam deur hom, het 'n simbool geword van "flagellation satire", meer as drie honderd keer (volgens een van die kritici) wat plofbare gelag van die gehoor veroorsaak het. Garin as Gulyachkin op die foto hieronder.
Die daaropvolgende rolle van Khlestakov (die toneelstuk "Die Inspekteur-generaal" in 1926) en Chatsky ("Wee die Wit" in 1928) was nie minder suksesvol nie. Hier is wat hedendaagse kritici oor Garin se werk in die toneelstuk "Wee aan die verstand" geskryf het:
Hy was nie soos die ander Chatskys wat voor hom gespeel het nie, hy was ongewoon, onverwags. E. Garin blyk nie net 'n komiese, eksentrieke, eenvoudige akteur te wees nie, soos hy voor Chatsky gesien is, hy was verbasend liries, wat die hoofvonds van Sun geword het. Meyerhold in die toneelstuk.
Dit was die werk in Meyerhold se produksies wat aanleiding gegee het tot Erast Garin se neiging tot eksentrisiteit en satiriese buffel, wat hom in alle daaropvolgende toneelwerk sal vergesel.
In die vroeë 1930's was Garin ook suksesvol in radio-optredes. Destyds het radio net begin posvat in die alledaagse lewe van Sowjetmense, en Garin se ekspressiewe stem het hom een van die eerste radiogunstelinge onder gewone luisteraars gemaak.
In 1936 het Erast Garin besluit om sy vriend en mentor Meyerhold te verlaat, omdat hy sy hand met regie wou probeer. Hyhet na die Leningrad Komedieteater (moderne St. Petersburg Akademiese Komedieteater) gegaan, toneelstukke opgevoer en dit gelyktydig tot 1950 gespeel. Vsevolod Emilievich was nie teen die kreatiewe ontwikkeling van sy troeteldier nie, en het daarom sy keuse ondersteun en langtermyn vriendskap is nie onderbreek nie. Toe Meyerhold in 1938 sy teater verloor en aan talle vervolgings onderwerp is, het slegs Erast Garin aan hom toegewy gebly - die enigste een uit die hele voormalige groep van die regisseur. Die groot regisseur het sy laaste aand voor sy arrestasie saam met Garin en sy vrou deurgebring. Op die foto hieronder, Erast Garin en Vsevolod Meyerhold by die repetisie van The Government Inspector.
Fliekdebuut: "Marriage"
Die eerste rolprent met Erast Garin was die geskiedkundige film "Lieutenant Kizhe" in 1934, waar hy die rol van adjudant Kablukov vertolk het. Garin het van rolprente gehou, so in 1936, nadat hy die Meyerhold-teater verlaat het en meer kreatiewe vryheid gekry het, het hy besluit om sy eie fliek te maak. Die keuse het geval op die verwerking van Gogol se "Marriage", wat Erast Pavlovich in die avant-garde-styl van Meyerhold se produksies verfilm het, wat op vaardige wyse openhartige teatraliteit met filmstandaarde kombineer. Die heel eerste première het geen kritikus onverskillig gelaat nie: die resensies is verdeel in uiters entoesiasties en negatief vernietigend. Maar tydens die veldtog teen "formalisme" in 1937-1938 is "Huwelik" erg gekritiseer, alle kopieë is beslag gelê en vernietig, en die oorspronklike negatief is van die rolprente afgewas. Geen kopieë hiervan is tans gevind nie.prente.
Dokter Kalyuzhny
Die stryd teen "Meyerholdism" in die USSR het momentum gekry, en daarom het Garin hom weer na die teater gewend. In 1938 was Garin se regie- en toneelsukses die produksie van die toneelstuk "The Son of the People", wat die dramaturg Yuri German spesiaal vir hom geskryf het. Nadat hy die rol van Dr. Kalyuzhny, 'n onbaatsugtige en geestelik suiwer verteenwoordiger van die Sowjet-intelligensia briljant op die verhoog vertolk het, het Erast Pavlovich die goedkeuring van kritici gekry en daarom besluit om die suksesvolle opvoering na die teater oor te dra. Die artistieke raad van "Lenfilm" het egter nie die regisseur vir die hoofrol goedgekeur nie. Na hul mening was die voorkoms van Garin nie geskik vir die rol van 'n "Sowjet-goed nie." As gevolg hiervan het die rol na Boris Tolmazov gegaan, wat op versoek van die regisseur nie gespeel het nie, maar die karakter wat reeds deur Erast Garin geskep is, "gekopieer". In die foto hieronder, 'n vergelyking van die beelde van Kalyuzhny wat deur Garin en Tolmazov uitgevoer is.
Aspoestertjie
Garin het 'n woonstel in Moskou gekoop teen 'n groot fooi wat ontvang is vir die regie van "Doctor Kalyuzhny", en in 1941 het hy saam met sy vrou na die hoofstad verhuis. Daar het hy by die Soyuzdetfilm- en Mosfilm-ateljees begin optree, maar vir 'n geruime tyd het sy rolprentrolle nie soveel sukses by die publiek as teater verdien nie. Alles het verander in 1947, toe die fantastiese film Aspoestertjie vrygestel is. Erast Garin het sy beste rolprentrol daarin vertolk -eksentrieke, afwesige, maar baie vriendelike Koning, die vader van die Prins. Die prent het sy gewildheid, wat tot vandag toe nog nie vervaag het nie, te danke aan twee toneelspelwerke – Garin self en Faina Ranevskaya, wat die ewe eksentrieke stiefma van Aspoestertjie gespeel het.
Verdere kreatiwiteit
Ná "Aspoestertjie" het Garin 'n reeks klein rolle vertolk en homself gewys as 'n groot meester van die episode. Toe hy selfs vir 'n paar minute op die skerm verskyn, het die akteur daarin geslaag om sy karakter in die geheue van die gehoor te verlaat. Garin het ook nie teaterkreatiwiteit verlaat nie. In Moskou het hy vier vertonings in die Film Actor Theatre en een by die Satire Theatre opgevoer. Tydens sy rolprentloopbaan het hy drie verskillende sprokieskonings gespeel in die rolprente "Cain the Eighteenth" (1963), "An Ordinary Miracle" (1964) en "Half an Hour for Miracles" (1968). Daarbenewens het Garin Kings and Tsars uitgespreek in die spotprente Wish Fulfillment (1957), Beloved Beauty (1958) en The Brave Little Tailor (1964), wat basies die beeld herhaal wat die eerste keer in Aspoestertjie geskep is. Terloops, stemprente neem 'n redelike groot plek in die werk van die akteur in: van 1947 tot 1978 het hy sy stem gegee aan meer as veertig karakters, waarvan die bekendste Eeyore die Donkie in die 1972-spotprent Winnie the Pooh en die dag van bekommernisse.
Onlangse jare. Einde
Die laaste groot toneelspel, en terselfdertyd die laaste regisseur, werk van Erast Garin was die prentjie"Merry Rasplyuev Days" in 1966, waarin hy die hoofrol van Kandid Tarelkin vertolk het. Tydens die verfilming van hierdie film is Garin beseer, waardeur hy een oog verloor het en feitlik blind was in die ander. Dit het 'n einde gemaak aan sy regisseursloopbaan, hy kon ook nie meer die hoofrolle in die rolprentteater vertolk nie. Die laaste blink episodiese rolle van Erast Garin was professor M altsev in die film "Gentlemen of Fortune" (1971) en teaterresensent in "12 Chairs" (1971).
Die akteur is op 4 September 1980 in sy Moskou-woonstel dood, hy was 77 jaar oud. Hy is by die Vagankovsky-begraafplaas begrawe.
Privaat lewe
Erast Garin het in 1922 met die aktrise van die Meyerhold-teater Khesa Lokshina getrou. Sy was malverlief op Erast en het nie net 'n vrou geword nie, maar ook 'n kreatiewe metgesel, wat haar deur haar lewe gebly het. Erast Pavlovich het alle draaiboeke, optredes en films in samewerking met Khesya geskep - hulle het mekaar baie subtiel verstaan, wat gehelp het om gesamentlike projekte te skep. Aan die begin van 1937, nadat die film "Marriage" verbied is, het die eerste misverstand tussen die gades ontstaan, wat tot rusies gelei het, en hulle het vir 'n rukkie geskei sonder om 'n egskeiding te formaliseer. Gedurende hierdie tydperk het Garin saam met die skrywer Lyubov Rudneva gewoon. In skeiding het Erast Pavlovich egter baie vinnig besef dat niemand ooit Khesya vir hom kon vervang nie - nie net 'n pragtige vrou, waarvan daar baie is nie, maar ook 'n vriend, bondgenoot, kreatiewe vennoot. Khesya en Erast het weer saam begin woon - wonderlikdie hart van die vrou het Garin toegelaat om nie jaloers te wees toe dit blyk dat Lyubov Rudneva swanger was nie. Hy het die ma van sy ongebore kind vryelik besoek en ondersteun, en toe sy dogter Olga in 1938 gebore is, het hy weer na Khese teruggekeer, nou vir altyd. Olga Erastovna is die enigste kind van die kunstenaar, en Khesya Alexandrovna het nooit haar pa verhinder om met haar dogter te kommunikeer nie. Op die foto hieronder is Garina se vrou.
Nadat hy teruggekeer het, het skinderbekke dikwels gesê dat Erast uit jammerte na Khesa teruggekeer het, maar in werklikheid was hy steeds verlief op Lyuba. Maar die herinneringe van mense uit die binnekring van die huweliksmaats sê anders. Hier is 'n aanhaling uit die memoires van die akteur en regisseur Yevgeny Vesnik:
Erast Garin en Khesya Lokshina is 'n heilige paartjie. Hulle kon nie sonder mekaar lewe nie. Hulle het nie kinders gehad nie. Sy het hom soos 'n seun, 'n broer behandel, en Erast het haar sorge as 'n vanselfsprekende belangrike en trotse berusting geneem. Sy was dikwels siek, het in hospitale gelê, en deesdae kon mens voel wie Khesya vir Erast was. Hy het verlep, gewig verloor, somber geword, oud geword, 'n baard gegroei, gerimpel, ongemaklik en selfs kwaad geword met oë vol angs, hartseer en verwarring.
Toe hy oorlede is, het Khesya Alexandrovna baie vinnig afgebrand. Sonder Erast Pavlovich het sy verlore geraak, gou na hom gegaan. Sulke paartjies word nie vergeet nie. Duiwe!
Hesya Aleksandrovna het regtig net twee jaar lank sonder haar geliefde man gelewe, nadat sy in Junie 1982 gesterf het.
Aanbeveel:
Batalov Sergey Feliksovich, akteur: biografie, persoonlike lewe, filmografie
Verlede Vrydag het Geëerde Kunstenaar van Rusland Sergei Feliksovich Batalov, 'n lang, gesnorde Sverdlovsk-burger, wat blykbaar vir ewig die beeld van 'n eenvoudige en ongesofistikeerde Russiese boer met 'n oop glimlag verskans het, sy twee-en-sestigste verjaardag gevier. En vandag sluit ons aan by die gelukwense en onthou die hoogtepunte van die biografie en die beste rolle van hierdie akteur
Ville Haapasalo, akteur: biografie, persoonlike lewe, filmografie
Die wonderlike Finse akteur Ville Haapasalo is lank reeds geliefd onder die Russiese publiek. Danksy sy talent en uitstekende beheersing van die Russiese taal, het hy daarin geslaag om rolle in meer as 40 plaaslike films te kry. Maar hoe goed ken ons hierdie "warm Finse ou"?
Akteur Francisco Rabal: biografie, filmografie en persoonlike lewe
Francisco Rabal is 'n bekende Spaanse rolprentakteur. Hy het sy toneelspelloopbaan met ekstras begin, maar baie vinnig kon hy met sy talent en deursettingsvermoë die respek en erkenning van beide die gehoor en die regisseurs wen. Kort voor lank het hy hoofrolle in die bekendste rolprente vertolk, waarvoor hy toe baie toekennings en pryse as die beste akteur ontvang het
Jackie Chan: biografie, persoonlike lewe, filmografie, interessante feite uit die lewe van 'n akteur
Jackie Chan se biografie is interessant, nie net vir sy baie aanhangers nie, maar ook vir gewone kykers. Die talentvolle akteur het daarin geslaag om baie in die filmbedryf te bereik. En hierin is hy gehelp deur volharding en groot begeerte. In hierdie resensie sal ons fokus op die gewilde filmvegter Jack Chan
Will Smith (Will Smith, Will Smith): filmografie van 'n suksesvolle akteur. Alle flieks met Will Smith. Biografie van die akteur, vrou en seun van 'n bekende akteur
Will Smith se biografie is vol interessante feite wat almal wat hom ken graag sal wil weet. Sy volle regte naam is Willard Christopher Smith Jr. Die akteur is gebore op 25 September 1968 in Philadelphia, Pennsylvania (VSA)