2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Vasily Vladimirovich Pukirev is 'n Russiese kunstenaar van genreskilderkuns. In die 60's van die 19de eeu was hy een van die mees belowende jong kunstenaars. Die enigste bekende skildery deur Vasily Pukirev is egter "Ongelyke huwelik". Biografie en werk van Vasily Pukirev - later in hierdie artikel.
Biografie
Vasily Vladimirovich Pukirev is in 1832 in die Tula-provinsie gebore, die presiese datum en plek van geboorte is onbekend. Hy het in 'n boeregesin grootgeword, maar van kleins af het hy na teken getrek, en sy ouers het hom toegelaat om ikoonskildery te studeer. Jong Vasily het groot vordering gemaak in hierdie vaardigheid. Op 'n dag is sy talent raakgesien en hoog op prys gestel deur 'n ikoonkoper wat van Moskou af gekom het. Hy het die jong man genooi om saam met hom te gaan en die kunsinstituut binne te gaan. Met die seën van sy ouers het Vasily vertrek. Hy het die Moskou Skool vir Skilderkuns, Beeldhoukuns en Argitektuur betree, op die kursus van skilderprofessor Sergei Konstantinovich Zaryanko.
Die sukses van die beginnerkunstenaar was werklik briljant - reeds in 1850Die 18-jarige Pukirev is bekroon met die titel van gimnasium-onderwyser van teken, en teen 1855 het hy sy kwalifikasies opgegradeer tot 'n nie-klas kunstenaar ('n silwer medalje wat hom toegelaat het om sy artistieke rang te verhoog). Hieronder is Vasily Pukirev se skildery "Portrait of M. N. Obleukhova", waarvoor hy hierdie medalje in 1855 ontvang het.
Vasily het besluit om nie sy professionele ontwikkeling voort te sit nie en het reeds in 1858 gegradueer met die titel van "vrye kunstenaar". Hy het egter in 1860 nietemin 'n portretstudie genaamd "Meisie" aan die instituutskommissie voorgelê, waarvoor hy 'n akademiese graad in historiese, genre- en portretskildery ontvang het. Sedert 1861 het Vasily Vladimirovich Pukirev 'n onderwyser by sy skool geword en in 'n staatsbeheerde woonstel op sy grondgebied gevestig. Van 1862 tot 1863 was die kunstenaar in die buiteland, waarheen hy deur die direksie van die skool gestuur is ten koste van die liefdadigheidsvereniging van kunsliefhebbers. Die doel van die reis was om "kunsgalerye te bekyk en kennis te maak met die werke van skilderkuns."
In 1863 is Vasily Pukirev se skildery "Ongelyke huwelik" by die akademiese uitstalling aangebied. Sy het 'n buitengewone sensasie gemaak onder kunskritici en kunsliefhebbers, en het almal getref met die varsheid van die idee en die kwaliteit van uitvoering, sowel as 'n buitengewone groot grootte vir skilderye van 'n soortgelyke plot - 173 by 136,5 cm. Vir hierdie skildery, Vasily Vladimirovich Pukirev is bekroon met die titel van professor in skilderkuns en het fondse ontvang vir nog 'n reis na die buiteland - hy reis sedert Meitot Julie 1964.
In die tweede helfte van die 60's en vroeë 70's kon die skilderye van Vasily Vladimirovich Pukirev, hoewel hulle suksesvol was, nie "Ongelyke huwelik" oortref nie. In 1873, weens gesondheidsprobleme, moes die kunstenaar die onderwys verlaat. Hy het voortgegaan om te skilder, maar elke nuwe werk was eerlikwaar swakker as die vorige een. In die tweede helfte van die 70's het Pukirev weer ikoonskildery begin - sy ikone van daardie tydperk word in die Church of the Passion Monastery en die Church of the Life-Giving Trinity gehou.
In 1879 het Vasily Pukirev se voormalige kollegas vir hom 'n pensioen van die skool verseker, maar dit was nie genoeg nie. Die kunstenaar se gesondheid het agteruitgegaan, en in die vroeë 80's het hy illustrasies opgeneem - hy het tekeninge geskep vir die werke "Dead Souls" deur Nikolai Vasilyevich Gogol en "Notes of a Hunter" deur Ivan Sergeevich Turgenev. Een van die illustrasies vir "Dead Souls" kan hieronder gesien word.
Op 1 Junie 1890 het die vergete kunstenaar Vasily Pukirev in honger en armoede gesterf. Hy is by die Vagankovsky-begraafplaas begrawe. Kunskritikus Andrey Ivanovich Somov het 'n klein doodsberig geskryf wat in die bylaag van die joernaal "Bulletin of Fine Arts" gepubliseer is:
Tussen sy kamerade en studente het hy 'n warm en blywende herinnering nagelaat, en in die geskiedenis van Russiese kuns - 'n briljante, hoewel kort spoor.
Ongelyke huwelik
Die hoofwerk van Vasily Vladimirovich Pukirev "Ongelyke huwelik" het verskyn indie tyd toe die kwessie van gerieflikheidshuwelike in Rusland besonder akuut was. Teen die middel van die 19de eeu is 8 uit 10 gesinsverenigings op grond van materiële gewin gebou, en slegs 2 is uit liefde gemaak. In 1854 het die première van Ostrovsky se toneelstuk "Armoede is nie 'n ondeug nie" op die verhoog van die Maly-teater plaasgevind, en in 1861 het die Heilige Sinode 'n verbod op huwelike met 'n groot ouderdomsverskil afgekondig. Net drie jaar later het “Ongelyke huwelik” die lig gesien –’n prentjie so relevant en aktueel soos altyd. Baie ryk bejaarde mans wat trou met bruidskatvroue soek, en jong arm mense wat met ryk bejaarde dames wil trou, was immers woedend oor hierdie kerkverbod en het die afskaffing daarvan geëis.
Die doek beeld die huwelikseremonie van 'n jong meisie en 'n bejaarde man uit. Die kunstenaar self word ook in die prentjie uitgebeeld - in die vorm van 'n beste man wat agter die bruid staan en duidelik ongelukkig is met wat aan die gebeur is.
In die kunstenaar se ateljee
Die volgende groot skildery deur Vasily Pukirev was "In the Artist's Studio", geskilder onmiddellik nadat hy van die buiteland af teruggekeer het, in 1865. Pukirev self word as die kunstenaar uitgebeeld. In sy ateljee wys hy 'n groot ikoon aan 'n kunskritikus, terwyl priesters 'n skildery met 'n sekulêre onderwerp ondersoek.’n Huishulp kyk bedees die vertrek binne – waarskynlik om te kyk na die verteenwoordigers van die kerk wat die huis binnegekom het. Die interessantste ding in die prentjie is die reëling van Pukirev se werkswinkel. Dit is nie vir seker bekend of die skrywer een of ander werklike geval van die demonstrasie van ikone en skilderye uitgebeeld het nie, of'n fiktiewe intrige uitgebeeld.
Vroue-jaloesie
Vasily Vladimirovich Pukirev het hierdie prentjie in 1868 geskilder, en dit het een van die eerstes geword wat die sukses van "Ongelyke huwelik" benader het. Die hoogtepunt van die prent is 'n baie donker venster waarin die kyker nie dadelik onderskei tussen 'n man en 'n vrou wat omhels nie. Die naam "Jaloerse vrou" ("Jaloesie van 'n vrou") is duidelik ironies - deur die jammerte en hartseer waarmee die kunstenaar die gesig van 'n ongelukkige vrou uitgebeeld het, is dit moeilik om te sê dat hy haar veroordeel. Die jaloerse vrou het haar nie misgis in haar vermoedens nie en nadat sy haar ontroue man opgespoor het, het sy haarself van aangesig tot aangesig met sy verraad bevind. Nadat hy van die dorp na die groot stad verhuis het, het Pukirev eers 'n sekulêre lewenswyse teëgekom - materiële waardes, verraad in die lot van ongelukkige stadsvroue. Al hierdie ophef van die rykes en aristokrate was duidelik walglik vir die kunstenaar. Vasily Vladimirovich wou die aandag vestig op die probleme van die samelewing en het dit die middelpunt van sy doeke gemaak.
Diaken verduidelik die prentjie van die Laaste Oordeel aan die boere
Hierdie prent is ook in 1868 deur Vasily Pukirev geskilder, maar hier is die intrige eerder uit sy kinder- en jeugherinneringe - binne 'n eenvoudige boerehut, vertel 'n dorpsklerk, met 'n spesiale prentjie as 'n voorbeeld, vir die boere oor die Laaste Oordeel en die gevolge daarvan. Soos in die geval van die doek "In the Artist's Studio", is die feite van die alledaagse lewe hier baie interessant - die algemene siening van die hut, sy meubels, boereklere, muurikone. Gebare is ook kenmerkend – vroue hou vassy kop met sy hand, dink oor die woorde van die diaken, en die seuntjie, in afgryse, knuffel na sy ma.
Die seun met die voël se nes
Die boerseun van die skildery "Deacon" is nie die eerste sulke held in Pukirev se skilderye nie. In 1856, terwyl hy aan die skool studeer het, het die kunstenaar reeds 'n klein boertjie uitgebeeld in die skildery "Seun met 'n voëlnes". Dit beeld 'n peinsende seun uit wat 'n bosrivier gaan oorsteek - hy hou versigtig 'n voëlnes in sy hand. Dit is nie bekend of die seun die gevalle nes van die grond af opgetel het of dit op sy eie van die tak verwyder het nie. Een ding is duidelik – die seun se vriendelike gesig maak hom geensins 'n boelie en 'n vernietiger van voëlwonings nie. Heel waarskynlik het hy 'n nes op die grond gevind en besluit om dit huis toe te bring om te verhoed dat toekomstige kuikens uit die kloue van roofdiere vrek.
Ontvang 'n bruidskat in 'n handelaarsgesin deur te skilder
Nog 'n skildery deur Vasily Vladimirovich Pukirev oor die tema van die huwelik en die walglike, materiële kant daarvan. Die skildery wys 'n plot wat algemeen is vir sy tyd - die bruid se familie kom haal haar bruidskat 'n paar dae voor die troue om dit na die bruidegom se huis te stuur. Dit is duidelik hoe onaangenaam hierdie prosedure vir die bruid se familie is – die trotse houding van die bruidegom wat die proses by die deur dophou, die onaangename figuur van die klerk met die lysie, wat duidelik fout gevind het met die kwaliteit van die rok. Die bruid met haar suster of vriendin kyk met afgryse na hierdie foto. Intussen sit die ma van die bruid saam met haar jongste dogter hope wasgoed in 'n kis. Haar gesig spreek duidelik 'n poging tot abstrahering uitvan wat gebeur.
Die doek is in 1873 geskep, soos in die vorige skilderye, is die lewe en meubels van 'n arm handelaar se huis interessant hier - beskeie meubels, verskeie skilderye en 'n hok met 'n kanarie wat aan die plafon hang.
Invordering van agterstallige skuld
Met hierdie prent in 1875 het Vasily Vladimirovich Pukirev weer na die boeretema teruggekeer. Nog 'n hartseer verhaal word uitgebeeld - 'n vrou op haar knieë smeek die balju om nie haar koei te vat nie. Uiteraard word die vee weggeneem op grond van sommige skulde waarmee die boere destyds aan alle kante opgelê is - die kunstenaar het dit eerstehands geweet, want daar is soveel opregte lyding in die prentjie. Die beligtingsoplossing is baie interessant – asof op’n verhoog is die biddende boervrou en die balju in die lig, terwyl die vrou se familie in die skadu bly. Al hulle hopeloosheid word hierin uitgedruk - hulle is naby, maar hulle kan nie op enige manier beïnvloed wat gebeur nie.
Onderbroke troue
Een van die laaste skilderye deur Vasily Pukirev, wat goedkeuring en sukses behaal het, was hierdie skildery, geskilder in 1877. Die tweede naam van die prent - "Bigamist" - verduidelik maklik aan die kyker wat die onderbreking van die troue was en hoekom die bruid haar bewussyn verloor het. Die vrou in 'n swart kleed langs die bruidegom is sy vrou. Nog 'n intrige oor die tema van die troue het weer 'n opflikkering by die uitstalling gemaak: 'n wegholman wat twee vroue tegelyk wil mislei en met 'n ander wil trou - dit het teen die einde van die 19de eeu 'n algemene probleem geword. Die doek is treffend in sy kortstondigheid - al die figure lyk lewendig,gevries nog net 'n sekonde voordat die kyker aandag aan hulle gegee het.
Aanbeveel:
Levitan se kreatiwiteit in sy skilderye. Biografie van die kunstenaar, lewensgeskiedenis en kenmerke van die skilderye
Byna elke persoon wat lief is vir kuns is kortliks vertroud met die werk van Levitan, maar nie almal weet van sy biografie nie. Jy sal leer oor die lewe van hierdie talentvolle persoon tydens die lees van die artikel
Vitaly Tretyakov: biografie, familie en onderwys, joernalistieke loopbaan, foto
N Bekende Russiese politieke wetenskaplike, joernalis en openbare figuur is bekend vir sy skerp uitsprake oor aktuele kwessies van die moderne lewe en die geskiedenis van die land. Vitaly Tretyakov doseer aan die Hoër Skool vir Televisie van Moskou Staatsuniversiteit. Hy is die eienaar en hoofredakteur van Nezavisimaya Gazeta en die skrywer en gasheer van 'n interessante program op die Kultura-kanaal
Alexandra Marinina: biografie, gesin en onderwys, literêre loopbaan, foto
Alexandra Marinina is 'n bekende Russiese skrywer, skrywer van speurromans. Haar bekendste karakter is die intelligente en denkende speurder Anastasia Kamenskaya, wie se avonture al herhaaldelik verfilm is. Die heldin van ons artikel vergelyk gunstig met ander speurskrywers deur die afwesigheid van ideale helde in haar boeke, deur subtiele sielkunde. Dit is interessant dat, as 'n reël, die vang van die misdadiger nie die middelpunt van die roman word nie, die skrywer is baie meer geïnteresseerd in die ondersoek van menslike verhoudings
Skilderye van sosialistiese realisme: kenmerke van skilderye, kunstenaars, name van skilderye en 'n galery van die beste
Die term "sosiale realisme" het in 1934 by die kongres van skrywers verskyn na die verslag wat deur M. Gorky gemaak is. Aanvanklik is die konsep weerspieël in die handves van Sowjet-skrywers. Dit was vaag en onduidelik, beskryf die ideologiese opvoeding gebaseer op die gees van sosialisme, skets die basiese reëls vir die vertoon van lewe op 'n revolusionêre manier. Aanvanklik is die term slegs op letterkunde toegepas, maar het toe na die hele kultuur in die algemeen en die visuele kunste in die besonder versprei
Onderwys en Oblomov se houding teenoor onderwys
Die artikel vertel van die opvoeding en opvoeding van Oblomov en Stolz. Hulle vergelykende eienskappe, die lot van die helde word gegee
