Kreatiwiteit in kuns. Voorbeelde van kreatiwiteit in kuns

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Kreatiwiteit in kuns is die skepping van 'n artistieke beeld wat die werklike wêreld wat 'n persoon omring, weerspieël. Dit is verdeel in tipes in ooreenstemming met die metodes van materiaal beliggaming. Kreatiwiteit in kuns word verenig deur een taak – diens aan die samelewing.

Klassifikasie

Die moderne stelsel van verdeling van kuns, sowel as die kreatiewe aktiwiteit wat daarmee gepaardgaan, stel drie afsonderlike kategorieë voor.

Die eerste groep sluit soorte kuns in wat visueel waargeneem word. Dit sluit in:

• Kuns en kunsvlyt.
• Die kuns van argitektuur.
• Kreatiwiteit in beeldende kunste.
• The Art of Sculpture.
• Skildery.
• Artistiese fotografie as 'n vorm van kreatiwiteit.

Die tweede groep sluit tipes kuns van 'n langtermyn-aard in. Dit is:

• Fiksieliteratuur as 'n uitgebreide kultuurlaag, bestaande uit talle kreatiewe metodes om werke te skep.
• Musiek in al sy diversiteit as 'n weerspieëling van kreatiewe prosesse inkuns.

Sommige spesies kan met mekaar korreleer, aangesien 'n musiekopera byvoorbeeld met literatuur gesintetiseer word wanneer 'n libretto geskep word.

Die derde groep bestaan uit tydruimtelike tipes kreatiwiteit, wat beide visueel en per oor waargeneem word:

• Teatralkuns.
• Kuns van choreografie, musiekblyspel, ballet.
• filmkuns.
• Sirkusgenre.

Kreatiwiteit in die kuns van individuele vorms

'n Allesomvattende kunsprent kan nie op grond van een soort kuns geskep word nie. Selfs akademiese aktiwiteite soos skilderkuns of beeldhouwerk benodig bykomende fondse - die skilderye moet in 'n pragtige raam geplaas word, en die beeldhouwerk moet behoorlik belig wees.

Daarom ontstaan 'n redelik wye veld vir die toepassing van verskeie kreatiewe prosesse in kuns, sommige kan fundamenteel wees, ander hulpvaardig, maar in elk geval sal albei nuttig wees. Voorbeelde van kreatiwiteit in kuns kan ad infinitum genoem word. Hier is verskeie graderings, maar hulle volg almal dieselfde algemene formulering: groot kuns vereis hoë standaarde van kreatiwiteit, kleiner kulturele kategorieë is tevrede met 'n laer vlak van kreatiwiteit.

Wetenskap is anders. Daar is absoluut onaanvaarbare lae vlak van professionaliteit. Kreatiwiteit in wetenskap en kuns is onvergelyklike dinge. Wetenskap vergewe nie foute nie, maar kuns kan enige relatiewe tekortkominge in goed verander.

Talent en tegnologie

Kreatiwiteit in die kuns van klein vorms, soos klein plastiese kuns in die kuns en kunsvlyt of verhoogsketse in die teater, vereis nie hoë professionele opleiding nie. Om in hierdie soort kreatiwiteit te slaag, is dit genoeg om 'n sekere talent te hê en die tegnologieë vir die maak van kunsprodukte te bemeester of 'n vermoë te hê vir teaterproduksies. In die letterkunde, om 'n kortverhaal of opstel te skryf, hoef 'n mens nie 'n skrywer te wees nie, dit is genoeg om goeie smaak te hê en jou gedagtes korrek te kan uitdruk.

Een van die areas van kultuur waar 'n persoon sy kreatiewe potensiaal suksesvol kan toepas, is kuns en kunsvlyt. Die artistieke waarde van produkte van volkskuns handwerk kan redelik hoog wees as die meesters van hul handwerk werk. Benewens die virtuose vakmanskap moet jy eers die regte materiaal kies, en slegs 'n ervare vakman kan hierdie taak hanteer.

Utility

Kreatiwiteit in die kuns van 'n kuns- en kunsvlytkunstenaar is die skepping van artistieke huishoudelike items. As 'n reël behoort hierdie produkte tot folklore, ongeag of dit vir hul beoogde doel gebruik word of as uitstallings by 'n uitstalling geplaas word. Natuurlike materiale word gebruik in die vervaardiging van dekoratiewe items: been, klip, hout, klei.

Die metodes om grondstowwe te verwerk is ook relatief eenvoudig - dit is handewerk wat 'n eenvoudige hulpmiddel gebruik, en die tegnieke wat gebruik wordvandag, het uit 'n verre verlede na die moderne wêreld gekom.

Plaaslike affiliasie

Volkkuns en kunsvlyt, wat die basis van dekoratiewe en toegepaste kuns in Rusland vorm, word per streek versprei, elke tipe behoort aan 'n spesifieke area:

• beenkerfwerk - Kholmogory, Khotkovo;
• borduurwerk - Vladimir goue borduurwerk;
• metaalkunsprodukte - bloedrooi silwer van Veliky Ustyug;
• verf op materiaal - Pavlovo-Posad-tjalies;
• kantweef - Vologda, Mikhailovskoye;
• Russiese keramiek - Gzhel, Skopino, Dymkovo-speelgoed, Kargopol;
• skildery miniatuur - Palekh, Mstera, Kholuy;
• houtsneewerk - Bogorodskaya, Abramtsevo-Kudrinskaya;
• verf op hout - Khokhloma, Gorodetskaya, Fedoskino.

Sculpture

Die kuns om reliëfbeeldhouwerke te skep is gewortel in die Middeleeue. Beeldhouwerk as 'n fyn kuns beliggaam die werklike wêreld in artistieke beelde. Die materiaal wat gebruik word om beelde te skep is klip, brons, marmer, graniet, hout. In veral grootskaalse projekte, beton, staalwapening, word verskeie geplastiseerde vullers gebruik.

Beeldhouwerke word konvensioneel in twee tipes verdeel: reliëf en volumetriese driedimensionele. Albei word wyd gebruik om monumente, monumente en gedenktekens te skep. Reliëfbeeldhouwerke word op hul beurt in drie subspesies verdeel:

• bas-reliëf - lae of medium reliëfbeeld;
• high relief - high relief;
• counter-reliëf - ingevoegde beeld.

Elke beeldhouwerk kan geklassifiseer en gekategoriseer word as esel, dekoratief, monumentaal. Esel beeldhoubeelde is, as 'n reël, museum uitstallings. Hulle is op die perseel. Dekoratiewe word in openbare plekke, parke, pleine, tuinerwe geplaas. Monumentale beeldhouwerke staan altyd op besoekte openbare plekke, op stadspleine, sentrale strate en in die nabyheid van staatsinstellings.

Argitektuur

Utilitêre argitektuur het ongeveer vierduisend jaar gelede verskyn, en tekens van kunstenaarskap het kort voor die geboorte van Christus begin verkry. Argitektuur word as 'n onafhanklike kunsvorm beskou sedert die begin van die twaalfde eeu, toe argitekte Gotiese geboue in Europese lande begin bou het.

Kreatiwiteit in die kuns van argitektuur is die skepping van geboue wat uit 'n artistieke oogpunt uniek is. 'n Goeie voorbeeld van kreatiwiteit in die bou van residensiële geboue kan beskou word as die projekte van die Spaanse argitek Antonio Gaudi, wat in Barcelona geleë is.

Letterkunde

Spatio-temporele variëteite van kuns is die mees gesogte en gewildste kategorieë wat in die samelewing aanvaar word. Literatuur is 'n tipe kreatiwiteit waarin die artistieke woord 'n fundamentele faktor is. Die Russiese kultuur van die agtiende-negentiende eeue het baie briljante skrywers en digters geken.

Kreatiwiteit in kunsPushkin Alexander Sergeevich, die groot Russiese digter, was uiters vrugbaar, in sy kort lewe het hy 'n aantal onsterflike werke in vers en prosa geskep. Byna almal word as meesterstukke van die letterkunde beskou. Sommige is ingesluit in die lys van vernuftige skeppings van wêreldbelang.

Lermontov se kunswerk het ook 'n merkbare merk gelaat. Sy werke is handboek, klassiek in hul wese. Die digter is ook vroeg oorlede, op die ouderdom van ses-en-twintig. Maar hy het daarin geslaag om 'n onskatbare nalatenskap, meesterstuk gedigte en baie gedigte agter te laat.

Die briljante Russiese skrywer Nikolai Vasilyevich Gogol het sy stempel op Russiese letterkunde van die negentiende eeu afgedruk. Die skrywer het geleef en gewerk tydens die bloeityd van die Russiese samelewing. Kuns in Gogol se werk word verteenwoordig deur baie hoogs artistieke werke wat by die Goue Fonds van Russiese Kultuur ingesluit is.

Choreografie en ballet

Danskuns het in antieke tye in Rusland ontstaan. In die taal van dans het mense eers by feesvieringe begin kommunikeer. Toe het die danse die vorm van teateropvoerings aangeneem, professionele dansers en ballerinas het verskyn. Aanvanklik was die dansvloer 'n stalletjieverhoog of 'n tentsirkusarena. Toe begin ateljees oopmaak, waarin beide repetisies en balletoptredes plaasgevind het. Die term "choreografie" het in die alledaagse lewe verskyn, wat "die kuns van dans" beteken.

Ballet het vinnig 'n gewilde vorm van kreatiwiteit geword, veral omdat dans altyd gepaard gegaan het metmusiek, meestal klassiek. Die teatergehoor is in twee kampe verdeel: liefhebbers van dramatiese of opera-opvoerings en diegene wat verkies om 'n dansvertoning op die teaterverhoog te kyk wat deur musiek begelei word.

filmkuns

Die gewildste en mees massiewe kunsvorm is teater. Oor die afgelope halfeeu is dit deur televisie verdring, maar miljoene mense gaan steeds fliekteaters toe. Wat verklaar so 'n groot aanvraag na rolprente? Eerstens, die veelsydigheid van hierdie kunsvorm. Enige literêre werk kan verfilm word, en dit sal selfs meer interessant word in 'n nuwe leesstuk. Balletkuns, teateropvoerings, gewildwetenskaplike stories – dit alles kan ook aan die fliekganger gewys word.

Daar is 'n hele filmproduksiebedryf, gebaseer op die eersterangse filmateljees soos Metro-Goldwyn-Mayer, 20th Century Fox, Paramount Pictures en 'n paar ander. Alle groot filmproduksiefirmas is geleë in Hollywood, 'n spesiale area van die Amerikaanse stad Los Angeles. Honderde kleiner filmateljees is oor die wêreld versprei. "Dream Factory" is die naam van wêreldbioskoop, en dit is 'n baie akkurate definisie.