2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Picasso het eenkeer gesê dat almal die reg het om te verander, selfs kunstenaars. Hierdie frase kan dien as 'n aanskoulike illustrasie van die werke van die beroemde skepper. Inderdaad, oor die lang reis het die kunstenaar se styl baie keer verander.
"Blou" en "pienk"
Hierdie twee tydperke in die werk van Picasso neem 'n prominente plek in. Heel aan die begin van die 20ste eeu het hy kennis gemaak met impressionisme, wat die beginnerkunstenaar Picasso vasgevang het. Skilderye met die name "Absintdrinker", "Datum" (1902), "Ou Bedelaar met 'n Seun", "Tragedie" (1903) verskyn gedurende die "blou" tydperk en is gevul met beelde van armoede, hartseer, ouderdom, dood. In die palet van daardie tyd - baie blou en grys skakerings. Die kunstenaar skilder bedelaars, blindes, alkoholiste, vroue van maklike deug. Bleek, effens verlengde lywe herinner aan die werk van 'n ander bekende Spanjaard - El Greco.
Parys
Picasso arriveer in hierdie kunsstad in 1904. Die jong kunstenaar vestig hom in 'n koshuis in Montmartre en begryp die wêreld van Boheme. Dikwels indaar was geen lig in die werkswinkel nie, en die water het in die winter gevries weens 'n gebrek aan hitte. Maar daar was kennisse, eenvoudig van hart, trots en vrolik, en op die deur was daar 'n bordjie "Vergaderplek vir digters." Die wêreld van Paryse boheme is ingesluit in die werk van Picasso. Skilderye met die name "Woman in a Shirt" (1905), "Actor" (1904), "Family of Comedians" (1905), "Acrobats" (1905) is aanskoulike werke van daardie tydperk van kreatiwiteit. Die hoofkarakters is komediante, ballerinas, sirkuskunstenaars, rondreisende akteurs. Hulle het die aandag van die jong kunstenaar getrek. Die skildery "Girl on the ball" word beskou as 'n oorgang na die "pienk" tydperk. Dit is in 1905 in Parys geskryf.
"Meisie op die bal". Beskrywing van die skildery
Picasso is geneig om met die eerste oogopslag die mees alledaagse, onmerkwaardige onderwerpe vir sy skilderye te kies. Waarom trek 'n sterk man wat met sy rug na die kyker sit en 'n brose meisie wat op 'n gimnastiekapparaat balanseer ons aandag vas en verstom ons verbeelding? Dit gaan alles oor die vaardigheid en styl van beskrywing inherent aan Picasso. Die skrywer kopieer nie net nie, maar herskep asof die lewe met behulp van sy visie op die wêreld. Hy laat die kyker empatie hê met die karakters wat deur sy talentvolle kwas uitgebeeld word. Die skildery "The Girl on the Ball" is een van die bekendste werke van Picasso in Rusland. En glad nie, want dit is in die Pushkin-museum, en ons, as ons regtig wil, kan altyd daarna kyk. Die helde van hierdie prent, soos baie ander van daardie tydperk, is sirkuskunstenaars en akrobate. Op die doek is 'n sittende manlike akrobaat op die voorgrond. Hy verpersoonlik krag en betroubaarheid. Sy hoekige vorms trek die aandag van die kyker ineerste draai. 'n Entjie verder af, na links, is 'n verswakte meisie wat met al haar grasie op 'n bal balanseer. Dit is in hierdie opposisie van plastisiteit en massiwiteit, grasie, verfyning en krag dat die hoogtepunt van hierdie werk is. Die tema van vriendskap, ondersteuning, wedersydse bystand is ook sigbaar. Die kunstenaar is gefassineer deur die kontras van beelde en terselfdertyd hul onuitgesproke harmonie. En die gebuigde been van 'n sittende sterk man word beskou as 'n ondersteuning vir 'n balanserende sirkuskunstenaar.
Master's Magic
Die prentjie "Girl on the ball" slaan tegelykertyd met ruimte en volheid. Hierdie faktore is gebaseer op die konsonansie van kleur en beligting, die akkuraatheid van beroertes. Picasso gebruik 'n bewuste vergroting, vereenvoudiging van styl, wat ook kenmerkend is van vroeëre werke. Ten spyte hiervan, bring die prentjie "Girl on the ball" die kyker 'n sagte en helder bui, wat beskryf word in blou en pienk kleure, skakerings van as en grys. Hierdie kleure beklemtoon net die romanse, en vergeet nie die realiteit van die lewe nie. Dit moet bygevoeg word dat hierdie manjifieke werk in die Pushkin-museum in Rusland is, en jy kan dit sien as jy so te sê wil, " regstreeks".
Aanbeveel:
Die film "The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor": die akteurs en die karakters wat hulle gespeel het, 'n kort intrige van die prent
Een van die gewildste franchises van die 2000's is 'n reeks films oor antieke Egipte en herleefde mummies. Altesaam drie films is gemaak, waarvan die mees onlangse The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor was. Die akteurs in die projek was redelik bekend. Wie is hulle - die vertolkers van die hoofrolle?
Komposisie gebaseer op die skildery "Bogatyrs" deur Vasnetsov. Skeppingsgeskiedenis en beskrywing
Die nasionaal-romantiese lyn van Russiese kuns word beliggaam in baie werke van Viktor Vasnetsov. En vir diegene wat 'n opstel skryf gebaseer op die skildery "Helde", moet hierdie feit genoem word. Hierdie tema het die hoof een geword in die skilderye, argitektoniese sketse en kuns en kunsvlyt van die kunstenaar
Die prent "Again deuce" Reshetnikov Fyodor Pavlovich. Geskiedenis van skepping en beskrywing van die skildery
F. P. Reshetnikov is 'n uiters talentvolle kunstenaar. Sy skilderye is baie helder en realisties. Hulle is deurspek met spesiale warmte en opregtheid. Die kindertema in die kunstenaar se werk neem 'n beduidende plek in. Dit is: "Hulle het die taal gekry", "Op besoek", "Vir vrede", "Aangekom vir die vakansie." Die prentjie "Again deuce" staan veral uit. Reshetnikov het 'n onvergeetlike en interessante werk geskep
Die akteurs van die film "Apocalypse" en 'n kort intrige van die prent. Die geskiedenis van die skepping van die mees omstrede Hollywood-historiese band
Die akteurs van die film "Apocalypse" praat Yucatan vir 139 minute, en die hoofkarakters van die film is Yucatan-wilde en Maya-Indiane. Hierdie feit alleen is interessant: hoe kan so 'n fliek in glansryke Hollywood gemaak word? Dit kan immers nie kommersieel suksesvol wees nie. Die akteur Mel Gibson het so 'n dapper stap geneem. Wat het uit hierdie eksperiment gekom?
Die film "Three Fat Men": akteurs en rolle, die geskiedenis van die skepping, die plot van die prent
Die beeld van genadelose despotiese heersers word weerspieël in die verhaal "Three Fat Men" deur Yuri Olesha. Die name Suok, Tibul en Tutti het huishoudelike name geword. In 1966 is die sprokie verfilm, en dit is hierdie rolprentverwerking wat as die beste beskou word. In hierdie artikel kan jy leer oor die akteurs van die film "Three Fat Men", oor die plot en die geskiedenis van die skepping van die prent
