2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Totdat die legendariese sielkundige riller The Ring op wêreldskerms verskyn het, het min Europeërs en Amerikaners in Japannese gruwelliteratuur belang gestel. Maar ná die vrystelling van hierdie film het 'n skrywer met die naam Koji Suzuki 'n wêreldberoemdheid geword, een van die mees geleesde kontemporêre skrywers. Kom ons leer hom en sy skeppings beter ken.
Kort biografie
Die toekomstige skrywer is op 13 Mei 1957 in die Japannese provinsie Hamamatsu gebore. Humanitêre vermoëns het van kleins af begin manifesteer, daarom het Koji Suzuki, nadat hy van die skool gegradueer het, aan die Keio-universiteit gaan studeer met 'n graad in Franse letterkunde. In 1990 skryf hy sy eerste roman, Rakuen, waarvoor hy talle Japannese toekennings en positiewe resensies van kritici en lesers ontvang het.
In later jare was Koji Suzuki besig met die skryf van wêreldbekende boeke onder die algemene naam "Call". In die eerste helfte van die 90's het hy 'n hele trilogie geskep, en in 1999 'n prequel-roman, The Call. Geboorte". Behalwe virThe Ring, wat die onderwerp van talle rolprente en TV-programme was, Koji Suzuki is die skrywer van topverkopers soos Walk of the Gods en Dark Waters.
Tema
Japannese gruwelliteratuur is 'n besonder komplekse en unieke besigheid. Dit is die moeite werd om te begin, miskien, met die mitologie van hierdie land en die antieke kultuur, wat die Japannese self met groot respek vereer. Dit is met volksopvattings dat al die romans van Koji Suzuki versadig is, waardeur hulle nie net hul eie sjarme en atmosfeer het nie, maar ook 'n sekere motief, sowel as 'n sekere patroon waarvolgens gebeure ontwikkel. Daar word geglo dat die gunstigste tyd vir ontmoeting met spoke snags is. Boonop dra die teenwoordigheid van water, of dit nou 'n reservoir is - 'n rivier of 'n put, reën, ys of selfs mis, by tot meer betroubare kontak met onliggaamlike wesens. Dit kan duidelik gesien word in Koji Suzuki se bekendste roman, The Call, asook in Dark Waters, waar die titel vanself spreek.
Kortliks oor patrone
Hierbo het ons genoem dat enige gedeelte van die letterkunde, of dit nou komedie, drama of gruwel is, aangepas is by 'n sekere struktuur, wat op sy beurt in 'n bepaalde land gevorm word. Met ander woorde, Amerikaanse gruwelromans het feitlik altyd’n gelukkige einde – die bose word oorwin, die hoofkarakter oorleef. 'n Soortgelyke patroon kan in 'n paar Europese gruwelverhale gesien word.
Wat soortgelyke onderwerpe in Japan betref, is daar nie iets soos vir plaaslike skrywers nie"gelukkige einde". Die hoofkarakter kan sterf, of kan bly lewe, maar die boosheid gaan nêrens heen nie. Dit bly in ons wêreld en bekommer enigeen wat daaraan raak onvermoeid. Vir diegene wat nie met sulke intriges vertroud is nie, sal die boek "The Call" 'n goeie begin wees. Koji Suzuki het die einste oomblik waarin mistiek en iets boosaardigs inmeng met die doodgewone alledaagse lewe van gewone mense, vaardig daarin uiteengesit.
Hoe die hoofroman begin het
Vier mense sterf op dieselfde tyd, en die oorsaak van dood is hartversaking. Die oom van een van die slagoffers, die joernalis Kazuyuki Asakawa, begin sy eie ondersoek doen, waartydens hy vasstel dat almal dood is aan 'n virus wat hulle op dieselfde dag getref het. Hy verneem gou dat vier vriende, insluitend sy eie niggie, 'n week gelede die Pacific Land-toeristekompleks besoek het. Asakawa gaan dadelik soontoe en huur dieselfde kamer wat die ouens sewe dae gelede gehuur het. By die bestuurder verneem die joernalis dat die maatskappy na 'n soort video gekyk het wat in die hotel gestoor word. Kazuyuki kyk ook daarna en is verskrik oor wat hy sien.
Nadat hy terug is huis toe, maak die joernalis 'n kopie en wys dit aan sy vriend Ryuji Takayama. Toevallig val die kasset ook in die hande van die protagonis se vrou en kind. Die vriend kom op sy beurt tot die gevolgtrekking dat dit die moeite werd is om uit te vind wie dit alles neergeskryf het en hoe. Terwyl hulle ondersoek instel, ontdek die kamerade dat die skrywer van die film 'n dooie meisie is - Sadako Yamamura, wat denkbeeldige dinge na materiële dinge kan oordra.voorwerpe met die krag van jou verstand. Asakawa en Takayume besef dat om van die vloek ontslae te raak, hulle die oorskot van die meisie moet vind en dit moet begrawe sodat die gees vrede vind.
Evil is die sentrale antagonis van Japannese letterkunde
Die hoogtepunt van die storie is die feit dat die plek waar Sadako vermoor is dieselfde Pacific Land Hotel is, op die terrein waarvan 'n hospitaal voorheen gebou is. Dit was daar dat 'n sekere dokter 'n meisie verkrag het en, bang vir wat hy gedoen het, haar in 'n put gegooi het, op die terrein waarvan hy 'n hotel georganiseer het. Asakawa en 'n vriend haal Sadako se oorskot uit en gee dit aan hul geliefdes terug, waarna die hoofkarakter nie op die vasgestelde uur sterf nie, en dit gee hom die geleentheid om te dink dat hy die vloek verbreek het.
Takayume sterf egter die volgende dag in die vasgestelde week. Die joernalis verstaan dat hierdie euwel nie gestop kan word nie, maar dit het hom aan die lewe gehou sodat hy hierdie virus kan vermeerder, wat al hoe meer menselewens sal verteer.
Geskiedenis van die naam "Oproep"
Koji Suzuki se roman het lank sonder 'n naam gebly, totdat die skrywer per ongeluk op die woord ring in 'n Engels-Japannese woordeboek afgekom het. Dit was beide 'n selfstandige naamwoord en 'n werkwoord, wat beide die aksie beteken - "roep" en die onderwerp - "ring".
Suzuki was nie verkeerd nie – dit was hierdie Engelse woord wat baie van die materiële en filosofiese motiewe van die roman verpersoonlik het. Soos vir die betekenis van die konsep van "oproep" - dit is 'n lui telefoon sein nafilm kyk. In die algemeen is fone voorwerpe wat in die roman deur Koji Suzuki met 'n spesiale mistiek toegerus is. Die ring is 'n blik op die put van binne, en die ringe van die bose wat al sy slagoffers omvou, en sirkels op die water, waarsonder nie 'n enkele Japannese gruwelfliek kan doen nie.
Aanbeveel:
"Brain ring" - wat is dit? Spanne "Brain Ring"
Onlangs het die speletjie "Brain Ring" teruggekeer na huishoudelike televisie. Wat is dit, wat is die reëls daarvan, wat is die belangrikste kenmerke, ons sal hieroor in ons artikel praat. Kortom, dit is 'n gewilde televisie-intellektuele speletjie
Bestaan is 'n filosofie met 'n menslike gesig
Die artikel bespreek die konsep van bestaan as 'n kategorie van filosofie, sy ontstaan, oorsprong en refleksie in fiksie in die vorm van idees van eksistensialisme
Filosofie van verlies. Wat ons het - ons bêre nie, nadat ons verloor het - huil
Spreuke is die ware uitdrukking van wat met mense of die wêreld rondom hulle gebeur. Die mense merk baie akkuraat beide menslike swakhede en sterkpunte, en die natuurverskynsels raak. In 'n kort frase is daar 'n diep betekenis wat deur baie verskillende woorde oorgedra kan word. Die spreekwoord "Wat ons het - ons bêre nie, nadat ons verloor het - ons huil" uit daardie kategorie van volkswysheid, wanneer een kort frase lang verduidelikings vervang
Nikolai Berdyaev: "Die betekenis van kreatiwiteit" en die filosofie van vryheid
"The Meaning of Creativity" deur Berdyaev is een van sy belangrikste filosofiese werke, wat die skrywer self byna meer waardeer het as enigiemand anders. Hierdie boek is geskryf deur 'n groot politieke en godsdienstige filosoof in 1912-1914. Terselfdertyd is dit eers in 1916 vir die eerste keer gepubliseer. Dit is opmerklik dat dit geskep is toe die skrywer eintlik vervreem was van die metropolitaanse Ortodokse omgewing in reaksie op die werke van Marx, Nietzsche, Dostojewski en ander denkers van sy tyd
Analise "Aan die onderkant" (Gorky Maxim). Die karakter van die karakters en die filosofie van die toneelstuk
Wie was die hoofkarakters van hierdie bekende toneelstuk? Wat het die skrywer aan die leser probeer oordra? Watter filosofiese probleem probeer die groot dramaturg oplos? Hierdie artikel verskaf 'n deeglike ontleding van "Aan die onderkant" (Gorky)