Flamenco - wat is dit? Hoe om te leer om hierdie dans te dans?

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Daar is baie danse in die wêreld. Elke nasie het sy eie ritmes en musiek. Maar in vandag se wêreld is daar skaars iemand wat nog nooit van Spaanse flamenco gehoor het nie.

Vrou dans flamenco

Miskien die beroemdste kunstenaar in die wêreld, wie se naam met flamenco geassosieer word, is die bekende Carmen. 'n Brandende skoonheid met 'n helder roos in lang swart hare. Haar beeld het 'n simbool van dans vir alle tye geword.

'n Vrou dans op die betowerende klanke van die kitaar, begelei deur sielvolle sang. Haar donserige rompe fladder in tyd met haar bewegings. Haar arms wip soos die vlerke van 'n feetjievoël. Haar oë is vol passie en vuur. Haar seksualiteit lok mans, soos die lig van 'n lantern van motte in die donker van die nag. Sy weet hoe mooi sy is en is trots daarop. Maar hierdie vrou is nie goedkoop nie, sy ken haar waarde, en net die beste kan haar hart wen.

Flamenco is 'n dans van passie, vuur, uitdrukking van gevoelens en emosies. Daar is niks fiktief of fiktief daarin nie. Hy is die lewe self. Dit is onmoontlik om dit sonder inspirasie uit te voer. Die beste presteerders is diegene wat hul siel, passie en liggaamsbewondering in flamenco plaas.

Dansaanwysings

Daar is lankal twee rigtings van flamenco, wat in styl van mekaar verskil. Die antieke cante hondo (vertaal as diep) is 'n histories gevestigde kultusdans. Dit druk die heilige wese van die bruisende siel uit.

Die tweede rigting is cante chico (liggewig). Dit is moderne flamenco, wat sy geestelike komponent verloor het en 'n dans vir almal geword het. In beide klasse word meer as 50 variëteite onderskei, waarvan slegs 'n ervare spesialis die verskille kan verstaan.

Origins of dance

Flamenco is 'n dans wat in antieke tye ontstaan het. Sy oorsprong het sy oorsprong in die Moorse kultuur. In die 15de eeu het vlugtelinge uit Bisantium Andalusië ingestroom. Onder hulle was sigeuners, Jode, swartes en ander volke. Hulle het almal as uitgeworpenes gelewe, mense van die laagste klas. Al die pyn van die mense het uitgespat in sielverskeurende musiek, liedjies en passievolle danse. Elke nasie het 'n deel van sy kulturele erfenis, 'n deel van sy siel tot flamenco bygedra.

In die 18de eeu het die situasie verbeter, die vervolging van die sigeuners het opgehou, die dansers het na die pleine gegaan en in tavernes opgetree. Kuns, wat vir soveel eeue as heilig en verbode beskou is, is vrygestel en het gewild geword. Spaanse flamenco het 'n simbool geword van nuutgevonde vryheid.

Reeds in die 20ste eeu was Kubaanse melodieë en jazz-melodieë organies verweef met tradisionele Spaanse en sigeuner-elemente. Die dans is aangevul met elemente van klassieke ballet.

Samenvoeging van genres

Spaanse flamenco-dans, om die waarheid te sê, nie net nieaansteeklike bewegings van 'n danser of danser. Dit is 'n simbiose van die musikale begeleiding van die toke, wat tradisioneel op die kitaar uitgevoer word, sielvolle sing van die kante en die eintlike dans van die borgtog.

Flamenco is 'n drie-eenheid van bilaor, cantaor en toraor. In die tradisionele opvoering kan elkeen van hulle hul eie deel begin. Die res is ondersteunend. Enige van die drie kan eerste uitkom en die onderwerp bepaal. En die res sal haar musiekblyspel, dans of lied-improvisasie optel. Wanneer een van die kunstenaars na vore kom, bly die res op die agtergrond om die spreker kans te gee om hul emosies uit te druk. Maar tydens die opvoering verander die rolle. En eers aan die einde verenig hulle in die hoogtepunt van 'n dans verenig deur 'n gemeenskaplike vuur.

Komplekse ritmes

Die musikale ritme van flamenco is moeilik om aan te neem of in note te plaas. Dit is improvisasie. Elke keer tydens die uitvoering kan dieselfde melodie vinniger en stadiger gespeel word, oorgange en modulasies word bygevoeg. Die ware kuns van dans (Spanje) flamenco word van onderwyser na student oorgedra.

Performers

Flamenco is regoor die wêreld beroemd gemaak deur bekende kunstenaars. Sodra die vervolging van die sigeuners gekanselleer is en die Spanjaarde die skoonheid van die lewensbevestigende dans geleer het, het dit uiters gewild geword. Reeds in 1842 is die eerste flamencoskool in Sevilla geopen. Dit was van daardie tyd af dat dans 'n bedryf geword het, dit het sy heiligheid en misterie verloor.

Teen die draai van die 18de-19de eeue was die kunstenaar Silverio Fronconetti bekend, wat hierdie antieke kuns na die massas gebring het. Syneoptredes was nog altyd vol passie en vuur. Maar talle volgelinge het flamenco van 'n heilige dans in 'n sportdans verander, waar die uitvoeringstegniek bo geestelike diepte gestaan het. Dit is hierdie opsie wat oor die hele wêreld algemeen aanvaar word.

Maar ware fynproewers het in hul vaderland, in Spanje, gebly. Daar is die frase "Daar is geen vuur in hom nie!" Wat oor 'n flamenco-kunstenaar gesê word, is 'n "doodvonnis" vir 'n danser. Daar is 'n bekende geval toe 'n 80-jarige vrou die hoofprys by een van die danskompetisies ontvang het. Sy het die jong kunstenaars in die gordel ingeprop met haar innerlike vuur en passie, weerspieël in die dans. Jy moet immers, soos die Spanjaarde sê, dans asof die dood jou aan die skouer hou.

Leerproses

Flamenco is 'n baie gewilde dans. Daar is skole in byna elke stad waar hulle dit onderrig. Die vloei van diegene wat die geheime van bemeestering wil leer, droog nie uit nie. En dit is nie verbasend nie, want dit is flamenco wat die vroulike wese openbaar. Jy kan nie beskeie in die lewe wees en met ywer bewegings op die verhoog uitvoer nie. Nadat sy begin oefen het, verander 'n vrou intern, sy is bevry van komplekse, ken haarself, maak oop soos 'n knop. Jy kan ten minste op die ouderdom van 6 begin oefen, ten minste op 86. Daar is geen beperkings nie.

In Spanje word almal aangebied om 'n basiese flamenco-kursus vir beginners te neem, bestaande uit 10 lesse, wat 2 keer per week gehou word. Jy kan die basiese beginsels van dans in minder as 'n maand leer, maar dit sal jare neem om 'n professionele persoon te word.

'n Goeie onderwyser, eerstens, sal 'n vrou verlief laat raakmyself. Slegs 'n vrou wat trots is op haar skoonheid kan haarself immers voldoende in dans vertoon.

Die hoofposisie is die houding van volkome selfbevrediging. Die trotse skoonheid ken nie komplekse nie, sien nie foute in haarself nie, en sal beslis nie ander daarvan vertel nie. Daarna word vroulike gebare, treë, draaie uitgewerk. Die danser is 'n koningin, en die gehoor, wat met bewondering na haar kyk, sien 'n onaardse vrou in haar.

Waarom jy flamenco moet leer

Elke meisie, ongeag die geboortedatum, wat in die paspoort staan, moet haarself in flamenco probeer. Die aanleer van hierdie dans openbaar verborge reserwes in 'n vrou. Ná’n paar maande se klasse sal sy verstaan dat daar in die lewe geen plek is vir voorgee en vrese nie. 'n Vrou is sterk en mooi, sy kan nie deur alledaagse probleme gebreek word nie. Sy is lief vir en is geliefd.

Boonop verbeter gereelde opleiding die figuur aansienlik. Die hoofvereiste vir alle dansers is 'n reguit rug as 'n simbool van 'n onbuigbare karakter. Jy kan vergeet van skoliose en buig na die eerste klasse.

Belangrike elemente van die dans – klop die breuk met jou voete. Deur hierdie oefeninge te vervolmaak, maak die beenspiere getinte en elasties, en die bene is skraal en pragtig.

Die danser se arms moet soos vlerke fladder. Meesters leer hoe om hulle pragtig en grasieus te buig.

Gereelde oefening sal onvermydelik lei tot 'n verbetering in die figuur, wat al die spiere optrek en hul verligting verbeter. Pragtige postuur is nog 'n belangrike pluspunt van klasse. Wel, selfvertroue en om van 'n minderwaardigheidskompleks ontslae te raak, sal 'n lekker bonus wees.

Flamenco geneesprobleme van hierdie soort is beter as enige sielkundiges.

Dansdrag

Flamenco is 'n dans met sigeunerwortels. Die klere vir die danser lyk soos die tradisionele drag van 'n verteenwoordiger van 'n nomadiese volk. Romp tot op die vloer is gemaak van veelkleurige stof. Dit kan gelaagde of versier word met fieterjasies en flounces. Tydens die beweging lyk dit of die danser deur die golwe van haar eie rok omhels word. 'n Integrale deel van die dans is om met die soom te speel, wat soms na onbeteuelde seegolwe lyk, soms na tonge van brandende vlam. Hierdie rok is beslis helder, pakkende - geen pastelkleure nie!

Sjaal met lang tossels is nog 'n element van vrouekostuum. Dit kan om die middel gebind word, wat die skraalheid van die silhoeët beklemtoon, of oor die skouers gegooi word. In hierdie geval vorm dit die silhoeët van 'n sweefvoël in beweging.

Dansers tree dikwels saam met 'n aanhanger op, wat die gehoor letterlik hipnotiseer en tot op die laaste oomblik in spanning hou. Elke kenmerk, terwyl dit na die musiek beweeg, lyk of dit lewe kry, en maak sy eie toevoegings tot die storie van die kunstenaar.

'n Belangrike detail van die kostuum is skoene met hakke, waarmee die kunstenaar die ritme uittik. Kastanette kan in die hande gehou word, wat klik maak en die pas vir bewegings en musiek bepaal.

Mans wat flamenco optree (foto in die artikel) trek donker broeke aan met 'n wye gordel en 'n sneeuwit hemp. Jy kan die uitrusting aanvul met 'n kort frokkie. Die beeld van die kunstenaar is bondig en streng. Dit is die verpersoonliking van manlikheid en statuur.

Belangrike items

Tydens die uitvoering van flamenco doen die danser dit niesweef bo die grond, inteendeel, staan hy selfversekerd, asof hy 'n ferm, lewensbevestigende posisie inneem. Dit is 'n simbool van veiligheid en sekuriteit. Hy het sy plek ingeneem, dit behoort volgens reg aan hom, ten minste vir die duur van die dans.

In die bewegings van elke deel van die liggaam word 'n storie oor die lewe geopenbaar, 'n storie oor wat elkeen individueel en almal saam opgewonde maak. Ervarings, wrok, liefde en hartseer kom uit die bors. Die danser se skouers praat van die las van verantwoordelikheid en eeue-oue onderdrukking. Borsels praat oor gevoelens, dit is die mees ekspressiewe deel van die kunstenaar se liggaam. Elmboë wat wyd gespasieer is, laat hom blykbaar 'n ferm posisie in die lewe in, om 'n stukkie onder die lug vir homself te bevry. Die ruggraat is die basis van die dans. Dit simboliseer onbuigsaamheid van karakter, deursettingsvermoë en deursettingsvermoë.

Die bewegings in flamenco is nie moeilik nie, daar is nie so baie van hulle nie. Maar elkeen van hulle is gevul met diep betekenis, belaai met die wysheid van eeue.’n Persoon wat die taal van dans ken, kan sy storie aan die wêreld vertel, alle toeskouers laat empatie hê. Dit is die pad wat lei na innerlike bevryding en vreugde, hoewel dit uiterlik gevul is met hartseer en pyn.

Nuwe vorms

Deur die geskiedenis het flamenco verander, op- en afdraandes ervaar. En laat vandag fynproewers sê dat hierdie kunsvorm dood is, maar belangstelling daarin het nie vervaag nie. Inteendeel, nuwe tipes en neigings verskyn, gebaseer op tradisionele prestasie en aangevul deur moderne vorms. Dit is hoe flamenco pop, flamenco rock, flamenco jazz en gypsy rumba verskyn het. Elkeen van hulle het die reg op lewe en vind aanhangers en volgelinge. Maar klassieke dansbly die gunsteling!

Dit is moeilik vir 'n beginner om hierdie strome te verstaan. Maar almal kan vind waarvan hy regtig hou. Die belangrikste ding is om die gees van die dans te verstaan, die diep betekenis van die bewegings te begryp en gevoelens in die uitvoering van elke stap te plaas.

Flamenco is 'n dans wat sonder 'n maat uitgevoer kan word. Daar is geen behoefte aan 'n verhoog en natuurskoon nie. Al wat jy nodig het, is 'n begeerte om jou lewe te verander, om emosies uit te gooi, om vreugde of pyn te deel. Dit is 'n soort individuele selfverbeteringsprogram wat die innerlike wêreld openbaar. Miskien is dit wat flamenco so aantreklik en bekend maak oor die hele wêreld. Dit is 'n dans wat nie gedans kan word sonder om van binne af oop te maak nie.

Wanneer jy 'n advertensie vir 'n flamenco-skool sien, moet jy nie verbygaan nie. Miskien is dit die noodlot self wat 'n teken gee dat dit tyd is om jou lewe te verander, oop te maak en te vlieg. En dans is die beste manier om dit mooi en met waardigheid te doen.