Skildery "sy op sy" - 'n beskrywing van die tegniek, interessante idees en resensies

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Naaldwerk is vandag weer in die mode. Baie meisies verkies om winteraande by die huis te sit, TV-programme te kyk en kruissteek. Maar so 'n beroep is nogal primitief en van min belang. Kruissteek volgens die patroon is nie 'n kuns nie, dit is 'n kunsvlyt. Dit is nogal iets om prente met sy op sy te borduur. Hoe om dit te leer, die hoofkenmerke van die tegniek en nog baie meer wat jy uit hierdie artikel sal leer.

History of the Art of Silk Embroidery

Baie mense weet dat Chinese goed vroeër hul gewig in goud werd was. Dit is nie verbasend nie, want die kuns van syborduurwerk het in hierdie land ontstaan. Gedurende die Drie Koninkryke-era het keiser Sun Quan sy ondergeskiktes beveel om vir hom 'n realistiese kaart van die ryke te maak. Berge, riviere en die hoofgeboue van die staat was veronderstel om op hierdie doek weerspieël te word. Die werk was delikaat, en die meisies moes vernuf aan die dag lê. Die prentjie is op sy, sydrade geborduur. Die naalde was dikhare. Die sy-op-sy skildery het wonderlik uitgedraai, en die ambagsvroue het eerbewyse van die keiser ontvang.

Hierdie kuns ontwikkel tot vandag toe. Tans is daar 4 skole vernoem na die provinsies waar hulle ontstaan het: Jiangsu, Guangdong, Sichuan en Hunan.

Viëtnamese kuns

Die geheime van Chinese ambagsvroue het Europa eers in die 20ste eeu bereik. Maar ten spyte hiervan weet die hele wêreld vandag van die "sy op sy" skilderye. Hierdie kuns was veral wydverspreid in Viëtnam. Dit het van China na hierdie land gekom en nasionaal geword.

Viëtnamese ambassadeur Bui Cong Han het die man geword wat die kuns van borduurwerk na sy vaderland gebring het. Hy het hierdie vaardigheid aan die meisies in sy dorp geleer. Met verloop van tyd het die styl van Chinese borduurwerk deur Vietnam versprei. Syskilderye het begin transformeer en hul eie unieke kenmerke verkry. Vandag word sulke kunswerke nie minder gewaardeer as Chinese borduurwerk nie.

Wie maak vandag skilderye? Onder die meisies van Viëtnam is die beroep van 'n borduurwerker baie gesog. Dit neem selfs in ag dat die termyn van werk in die produksie van een vrou nie 10 jaar oorskry nie.

Gedurende hierdie tyd verloor die borduurster haar sig so dat sy ongeskik raak vir werk. Maar die resultaat van die kreatiwiteit van hierdie vroue, wat hul gesondheid gee ter wille van kuns, behaag mense regoor die wêreld.

Vereiste gereedskap en materiaal

Om 'n prent met sy op sy te maak, moet jy alles voorberei wat jy nodig het. En wat, in werklikheid,gebruik ambagsvroue in hul werk?

1. Baie dun naalde. Hulle gaan deur sy en laat nie merke in die materiaal nie. Soos u weet, het die vakman nie 'n tweede poging nie, sy moet dadelik besluit oor die posisie van die naald. Om die stof verskeie kere op een plek deur te steek, sal nie werk nie.
2. Sidrade. Sodat hulle nie delamineer nie en nie deurmekaar raak tydens die werk nie, kook ambagsvroue hulle saam met die vrugte van heuningsprinkaan. Vervolgens moet die resulterende materiaal gedroog word, waarna dit gebruik kan word.
3. Dun skêr. Ten spyte van die feit dat in die meeste Chinese en Viëtnamese skilderye die knope aan die voorkant weggesteek is, het naaldvroue steeds 'n skêr nodig.
4. Hoop of masjien. Om gemaklik te wees om te borduur, moet die stof gerek word. Dit is eenvoudig onmoontlik om dit sonder spesiale gereedskap te doen.

Hoe verskil hierdie tegniek van gewone stikwerk?

Om prente met sy te borduur is 'n moeilike en moeisame taak. Die belangrikste verskil van die Russiese oppervlak lê juis in tegnologie. Ons plaaslike ambagsvroue heg nie veel waarde aan die verkeerde kant van die doek nie, terwyl Chinese borduurders gewoond is om die knope aan die voorkant weg te steek. Hulle kry dit so vaardig reg dat die meisies mettertyd dubbelsydige skilderye begin skep het. As jy na so 'n meesterstuk kyk, is dit moeilik om te sê waar die prentjie 'n gesig het en waar is die verkeerde kant.

Nog 'n verskil tussen ons steek en die borduurwerk van Chinese ambagsvroue is die steekgrootte. Huishoudelike borduurders gebruik verskillende lengtes as een van die stilistiese toestelle. In Chinese skilderye lê die steke so styf dat dit onmoontlik isverstaan waar die een eindig en die ander begin.

En, natuurlik, is dit opmerklik dat ons huishoudelike ambagsvroue met vlosdrade borduur, en Chinese meisies herken selde iets anders as sy.

borduurtegniek

Soos ons reeds weet, is daar 4 hoof Chinese skole vir borduurwerk. Elkeen van hulle het sy eie styl, kom ons praat nou daaroor:

• Su Skool. Ambagsvroue wat in hierdie tegniek werk word deur geduld onderskei. En hoe kan dit anders, as jy elke dag 'n dun sydraad in nog dunners moet verdeel. Maar wanneer die steke op die doek val, word 'n interessante visuele effek geskep. Die oog sien nie die oorgange van een kleur na 'n ander raak nie, dit blyk dat die prentjie in waterverf geverf is. Dit was hierdie skool wat die voorvader van dubbelsydige borduurwerk geword het.
• Skool Xiang. In hierdie skool van borduurwerk, anders as ander, word skaduwees dikwels gebruik. Hulle word op die figure van diere, voëls gelê en word selfs in landskappe aangetref. Dit is nie tipies vir Chinese borduurwerk nie. Ambagsvroue lê nie die steke eweredig nie, maar op 'n chaotiese manier. Dit gee lewe aan die werk, en die beeld is meer realisties.
• Skool Yu. Die hooftema vir die kreatiwiteit van borduurders wat in hierdie tegniek werk, is drake en voëls. Ambagsvroue gebruik dikwels goue en silwer drade.
• Shu-skool. Ambagsvroue van hierdie skool hou by pastelkleure in borduurwerk. Die kleur van die drade eggo die kleur van die agtergrond, en die patroon is baie delikaat en lig. Steke word eweredig en glad gelê.

Wat word die onderwerpe van die skilderye?

Baie ambagsvroue wat op bestelling borduur, kom nie self met die temas van hul werk vorendag nie. Chinese skilderye op sy lyk soms te eenders. Dit is te danke aan die feit dat die geborduurde doeke dieselfde tema het. Dit is altyd simbolies. Hier is 'n lys van die gewildste borduurtemas.

1. Vis in Chinese mitologie word as 'n simbool van sukses beskou.
2. Lotusblomme verteenwoordig lojaliteit en toewyding.
3. Vlinders is 'n simbool van vreugde, kalmte en geluk.
4. Voëls verteenwoordig vryheid en vreugde.
5. Pruime en perskes is 'n simbool van vrugbaarheid.

Jy kan op enige ouderdom leer borduur

Soos jy weet, is daar geen hindernisse vir kreatiwiteit nie. Maar om die kuns van Chinese borduurwerk te bemeester, het meisies minstens 5 jaar nodig. En dit word gegewe die feit dat die naaldvrou 8 uur per dag sal werk. Op grond van hierdie statistieke kan 'n mens jou voorstel hoeveel tyd 'n ambagsvrou moet spandeer om ten minste 'n relatief goeie tegniek te bereik. Ten minste 10 jaar as sy daagliks haar vaardighede slyp.

Natuurlik sal alles afhang van die vermoëns van die meisie. As sy aan 'n kunsinstituut, of ten minste 'n kunsskool gegradueer het, sal dit vir haar makliker wees om te leer hoe om die steke harmonieus op die doek te versprei.

Verf op sy

Hierdie kuns het van Indonesië na Europa gekom. Dit was daar dat hulle die eerste keer sy materiaal met verskeie kleurstowwe begin verf het. Vir werk word nie net verf gebruik nie, maar ook 'n reserwe - 'n stof gebaseer op was of hars, wat nie verf gee nievloei in mekaar in.

Batik is die amptelike naam vir syverf. Skilderye word in twee hooftegnieke gemaak: koud en warm. Verf met sy gesnyde verf word beskou as 'n koue tegniek. Maar wanneer die werk in lae gedoen word en 'n wasbedekking aangebring word, word hierdie tegnologie warm batik genoem. Skilderye op sy met verf het eers in die 20ste eeu in Europa gewild geword.

Druk op sy

Vandag, in die digitale era, is dit moeilik om te dink hoe kuns dit reggekry het om te oorleef. Baie kunstenaars het kwaste en verf vir grafiese tablette verruil. Daarom is dit nie verbasend dat elke jaar die druk van skilderye op sy meer en meer gewild word nie. Mense hou van skoon lyne en goed gedetailleerde tekeninge. Dit is eenvoudig onmoontlik om 'n soortgelyke effek in batik te bereik.

Jy kan 'n hoë kwaliteit beeld in borduurwerk kry. Maar die ambagsvrou spandeer 'n jaar om een werk te skep. Gedurende hierdie tyd kan die drukker miljoene prente druk. Dit is duidelik dat digitale kreatiwiteit baie keer goedkoper as toegepaste kuns gewaardeer word. Daarom kan absoluut enigiemand prente wat op sy gedruk is, bekostig.

Wat is die toekoms van syskilderye?

Dit wil voorkom asof met die ontwikkeling van fabrieke handkreatiwiteit heeltemal moes gesterf het. Maar dit het nie gebeur nie. Elke jaar is daar meer en meer mense wat besig is met verskeie soorte naaldwerk. Baie, te oordeel aan die resensies, word gelok deur die eksklusiwiteit van produkte, en sommige vind plesier in dievervaardigingsproses.

Skilderye wat met sy geborduur is, sal beslis vir meer as een eeu gewild wees. Dit kan dalk langer neem, maar ons kan nie met sekerheid sê nie. Maar die foto's van digitale formaat, as jy die entoesiastiese reaksies glo, 'n blink toekoms. Hulle sal altyd gedruk word, want dit is vinnig en goedkoop.

Dit is hierdie waardes wat vandag die meeste mense lei wat dekor vir hul binneruim koop.