Akhmatova, "Requiem": interpretasie van die gedig

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

'n Werklik ikoniese figuur in Russiese letterkunde is Anna Akhmatova.

"Requiem"-navorsers noem die toppunt van haar lirieke. Alle temas is organies verweef in die werk van die digteres: liefdeservarings, 'n digter en geskiedenis, 'n digter en mag, die kultuur van die 19de eeu, die "silwer" era, Sowjet-realiteite … Akhmatova het 'n lang lewe gelei: 'n bedorwe meisie gebore in pre-revolusionêre Rusland, 'n jong digteres van die beau monde was bestem om die volle gewig van die Sowjet-kliphol te ken. Dit is dus natuurlik dat die breedte van haar kreatiewe omvang omvattend genoem kan word: liefdeslirieke, burgerlike poësie, folklore-elemente, antieke temas, Bybelse verhale.

"Requiem", Akhmatova: opsomming

Werk aan die gedig het van 1935 tot 1940 geduur, in die moeilikste, bloederige en verskriklikste tyd. Daarin het die digteres daarin geslaag om die kronieklyn en die genretradisie van begrafnisklammer organies te kombineer. Uit die Latynse taal word "Requiem" as kalm vertaal. Waarom het Akhmatova hierdie spesifieke naam aan haar werk gegee? Requiem is 'n tradisioneel begrafnisdiens vir die Katolieke en Lutherse kerke. Later het hierdie term 'n wyer betekenis gekry: hulle het begin om die herdenking van die oorledene aan te dui. Die digteres sing as't wareen ekself, en my vriende in onheil, en die hele Rusland.

Akhmatova, "Requiem": semantiese planne

Moderne literatuurwetenskaplikes onderskei vier lae in die gedig: die eerste is voor die hand liggend en is as 't ware “op die oppervlak” - die hartseer van die liriese heldin, wat die nagarres van 'n geliefde beskryf. Hier moet op gelet word dat die digteres staatmaak op persoonlike ervaring: haar seun L. Gumilyov, haar man N. Punin en medeskrywer O. Mandelstam is op dieselfde manier gearresteer. Vrees, verwarring, verwarring - wie kan meer hieroor weet as Akhmatova? “Requiem” is egter nie hiertoe beperk nie: die trane van die liriese heldin in die teks smelt saam met die geween van duisende Russiese vroue wat aan dieselfde ongeluk gely het. So, die persoonlike situasie brei uit, word meer globale. In die derde semantiese laag van die gedig word die lot van die heldin geïnterpreteer as 'n simbool van die era. Hier wys die navorsers op die tema van die "monument" wat in hierdie verband ontstaan, wat teruggaan na die werk van Derzhavin en Pushkin. Vir Akhmatova is die monument egter nie 'n simbool van glorie nie, maar eerder die beliggaming van intravitale en postuum lyding. Daarom vra sy om dit naby die tronk te sit, waar die vrou soveel verskriklike ure saam met haar onwetende “vriendinne” deurgebring het. Die beeld van 'n monument gemaak van klip smelt saam met die motief van "fossiel" - hierdie bynaam is een van die mees algemene in "Requiem". In die epiloog word die monument as't ware die sigbare vergest alting van die metafoor van "versteente lyding". Die beeld van die lydende digteres smelt saam met die beeld van die sterwende Rusland wat in stukke geskeur is, 'n verskriklike era - dit is Anna Akhmatova.

"Requiem" het 'n vierde semantiese plan. Dit is die hartseer van 'n ma wie se seun onderdruk is. Dit stem ooreen met die marteling van die Moeder van God, die kyk na die opgang van Jesus Christus na Golgota. Volgens die digteres is die marteling van elke moeder wat haar seun verloor, vergelykbaar met die lyding van die Maagd Maria. So word die persoonlike tragedie van een vrou en een kind universeel.