2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die briljante kunstenaar Utamaro Kitagawa, wat portrette van skoonhede geskilder het, vroue geïdealiseer en hul innerlike toestand meesterlik oorgedra het. Met 'n groot impak op die visuele kunste het hy Europese belangstelling in Japannese afdrukke gewek.
'n Paar feite oor die meester
Kitagawa Utamaro, wie se biografie volgens navorsers ongelooflik dramaties is, is in 1753 in Edo (moderne Tokio) of Musashi-provinsie gebore. Die feit is dat inligting oor sy lewe uiters skaars is. Die regte naam van die genie is Nobuyoshi, en hy neem 'n kreatiewe skuilnaam in die 80's van die XVIII eeu.
In die stad Edo studeer 'n jong man by die ateljee van 'n bekende kunstenaar in die ukiyo-e-tegniek, wat die lewe van gewone mense weerspieël. 'n Nuwe rigting in kuns, in teenstelling met die amptelike kanonne, is ten volle gerig op die smaak van die dorpsmense.
Die eerste professionele werke van die erkende genie verskyn in 1775. Hy skilder portrette van kabuki-teaterakteurs in vermomming, en die jong man se werke trek die aandag van die land se voorste uitgewer, Ts. Juzaburo. Daar is 'n betekenisvolle ontmoeting tussen die kunstenaar en Qutai, wat die merkwaardige talent van die jong man erken het en sy beskermheer vir etlike jare geword het.
Vanillustrasies vir vroulike portrette
Die tyd gaan egter verby, en Utamaro Kitagawa, wie se loopbaan aan die toeneem is, laat vaar illustrasies en fokus op die skep van halflengte portrette van vroue, wat die kontrak met die uitgewer verbreek. Op soek na inspirasie, gaan 'n talentvolle Japannees na die berugte area waar prostitute en bandiete woon, en wys die vroulike liggaam met spesiale grasie, wat dui op ligte erotiek.
Die Japannese, wat meer as tweeduisend gravures gemaak het, het onsterflikheid gegee aan die courtisane wat vir hom geposeer het, en gedurende sy leeftyd is baie meesterstukke uit die land geneem.
Skepper se spesiale tegniek
Die skrywer, wat in die 18de eeu bekend geword het, het verskillende druktegnologieë in sy werk gebruik: hy het gekleurde poeiers gemeng om 'n fyner skakering te verkry. Ek het mika gebruik, wat die effek van 'n silwer agtergrond gee, mooi aandag gegee aan hoe die lig val. Hy het die briljante oppervlak van die water opgemerk, die glans van roosblare, die sprankelende en lewendige sonstrale rondom.
In 'n poging om verskillende karakters en temperamente te wys, het hy in die tegniek van polichrome drukwerk gewerk, met aandag gegee aan selfs geringe besonderhede en elke keer op 'n nuwe manier komposisies gebou.
Sing lofsang tot vroulike skoonheid
As gevolg van die kleurversadiging van gravures word 'n uiteenlopende reeks stemmings van heldinne geskep: van hartseer tot vreugde, van kalmte tot opwinding. Die hoofsanger van vroulike skoonheid het die beeld geskep van 'n charmer met 'n lang nek, sensuele lippe, 'n sagte ovaal gesig en donker wenkbroue. Utamaro Kitagawa, wat vaardig oorgedra hetgemoedstoestand, meisies van verskillende klasse dopgehou. Die gunsteling motiewe van die skrywer van die bekende album "Yoshiwara Green Houses Yearbook" is die daaglikse aktiwiteite van vroue wat hul hare stileer, hulself in die spieël bewonder, in die straat loop of net aan hul lewens dink.
Die kyker kan nie help om te voel dat die Japannese saam met hierdie vroue gewoon het, hulle geruik het, gesien het hoe hulle aan hul hare en vel geraak het nie. En dit kan beskou word as die grootste geskenk van 'n briljante skepper, wie se teenwoordigheid in elke gravering gevoel word.
Gepasmaakte skryfwerk
Utamaro Kitagawa, wat die kleurpalet verryk het, het innovasies in die tegniek van houtsnee (houtsnee) bekendgestel. Hy het lank gesoek na sy styl van uitvoering, en toe hy dit kry, het hy die beste kunstenaar in die land geword. Gefassineer deur die ander geslag, het die genie aantreklike meisies uit die Edo-tydperk getrek.
Subtiele-voelwêreld, Utamaro Kitagawa, wie se gravures bewonder word vir hul vakmanskap, het vroue deur 'n ligte mis geverf, en hierdie effek word verkry met behulp van mika wat tot meel gemaal is. Die kunstenaar het 'n klein aantal kleure gebruik, wat die gevoel skep van nie die regte wêreld nie, maar 'n droom.
Die raaisel van die "muskietnet"
Dus, in die werk "Muskietnet" is Utamaro Kitagawa se blink talent geopenbaar. Die meester streef na bondigheid en wys twee soortgelyke meisies, waarvan een agter 'n gordyn weggesteek is, en die ander een stip in 'n deursigtige sluier loer. Hulle het gevries in afwagting van iets onsigbaars, endie kyker los nog 'n raaisel van die Japannese op. Niemand weet wie hierdie vroue is nie: aristokrate of geishas, aangesien albei van hulle 'n spesiale waardigheid het in die gravures van die skepper van die portretgenre.
Kitagawa Utamaro: skilderye
Een van sy bekendste werke is 'n portret van 'n meisie, genaamd "Beauty". Die bekoorlike besweerder, wat aan iets dink, maak nie die kimono wat van haar skouer afgeval het reg, in haar gedagtes nie. Gebukkend op die grond rus sy met een hand daarop, en met die ander hou sy 'n papierwaaier vas.’n Gesig wat gewit is met spesiale verf en hare wat in’n bolla versamel is, vang die oog. Dit is hoe die erkende skoonhede van daardie tyd gelyk het.
Kitagawa fokus vaardig op die meisie se uitrusting, wat donker en nie baie aantreklik lyk nie. Die kyker kyk egter gou met belangstelling na die soom met ongewone borduurwerk en die groen stof, wat helder uitstaan teen die goue agtergrond.
Die gravering wat 'n groot kunstenaar doodgemaak het
In 1804, nadat die gravering "Hideyoshi and the Five Concubines" vrygestel is, waar die skrywer die heersende shogun in 'n onvanpaste vorm uitgebeeld het, het die toorn van die owerhede op die kunstenaar geval. Vir gratis satire word Utamaro tronk toe gestuur, en hy spandeer 50 dae in 'n sel met sy hande vasgebind. Treurende skande beëindig Kitagawa sy loopbaan en sterf twee jaar later.
Ná sy dood is baie werke van die Japannese genie in die buiteland, en meer as 380 van syafdrukke geskep in die ukiyo-e-genre (prente van die alledaagse wêreld).
Die aantreklikheid van die werke van die Japannese meester
Die groot genie van die Land van die Opkomende Son, wat bekend geword het in Europa, het 'n merkbare impak op Westerse kuns gehad. Nadat hy as nasionale kunstenaar bekendheid verwerf het, het Utamaro Kitagawa sy heldinne op 'n taamlik algemene manier uitgebeeld, maar hy het briljant daarin geslaag om die essensie van die karakter van elke vrou oor te dra en hul kortstondige emosies te weerspieël. Die moderne kyker kyk ure lank na die gravures, maar kan steeds nie die antwoord op die vraag vind nie: "Wat is die wonderlike hipnotisme van Japannese skoonhede?"
Aanbeveel:
Middeleeuse kuns in die standaarde van vroulike skoonheid
Ondanks die feit dat die standaarde van vroulike skoonheid periodiek verander, bly een ding dieselfde – die aanbidding van die vroulike. Dit word bewys deur antieke rotsskilderye en Middeleeuse kuns. 'n Vrou is te alle tye as 'n godin beskou, wat aanleiding gegee het tot lewe op aarde
Vroulike beeld in die roman "Quiet Don". Kenmerke van die heldinne van die epiese roman deur Sholokhov
Vroue se beelde in die roman "Quiet Flows the Don" neem 'n sentrale plek in, dit help om die karakter van die hoofkarakter te openbaar. Nadat u hierdie artikel gelees het, sal u nie net die hoofkarakters kan onthou nie, maar ook diegene wat 'n belangrike plek in die werk beklee, geleidelik vergeet word
Wie beliggaam die vroulike beeld in die roman "Oorlog en Vrede"?
Op die bladsye van die roman "Oorlog en Vrede" deur Leo Tolstoy, sien ons 'n hele galery van pragtige vroulike beelde: Natasha Rostova, Marya Bolkonskaya, Lisa Bolkonskaya, Sonya, Helen. Kom ons probeer onthou hoe die skrywer met sy heldinne verband hou
M. Sholokhov, "Quiet Flows the Don": ontleding van die werk, plot, plot, manlike en vroulike beelde
Analise van die werk "Quiet Flows the Don" maak dit moontlik om die epiese roman van die skrywer Mikhail Sholokhov te verstaan. Dit is die hoofwerk van sy lewe, waarvoor die skrywer in 1965 die Nobelprys vir Letterkunde ontvang het. Die epos is van 1925 tot 1940 geskryf, oorspronklik gepubliseer in die tydskrifte Oktyabr en Novy Mir. In die artikel sal ons die plot van die roman vertel, die boek ontleed, sowel as die hoof vroulike en manlike karakters
Galina Volchek - biografie van die teater in een vroulike lot
Almal wat ten minste een keer van die teater "Sovremennik" gehoor het, het beslis die naam van sy regisseur Galina Volchek gehoor. Dit is die trots van die Sowjet- en Russiese teater en teater, sy leef in die kuns van die teater. Die lewe van Sovremennik is lank reeds onlosmaaklik verbind met die lot van Galina Volchek
