2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Uit hierdie artikel kan jy leer oor die biografie van die kunstenaar Pavel Petrovich Chistyakov, wie se kreatiewe pad baie ryk en vrugbaar was. Deur van nader kennis te maak met van sy doeke, waarvan die beskrywing ook hier beskikbaar is, sal almal die onskatbare bydrae van hierdie persoon tot die artistieke wêreld kan besef.
Kunstenaarbiografie
Chistyakov Pavel Petrovich - 'n bekende portretskilder, genreskilder, en ook 'n uitstaande skepper in die genre van "historiese skilderkuns". Geboortedatum en -jaar - 23 Junie (5 Julie), 1832 Geboorteplek - Tver-provinsie. Ryk aan geleerdheid en veelsydigheid van ontwikkeling, het hy baie te danke aan sy vader, wat 'n man van eenvoudige oorsprong was, maar terselfdertyd die volle betekenis van opvoeding begryp het. In die skool van die Bezhetsky-distrik, waar Pavel Petrovich sy eerste opleiding ontvang het, het hy ernstig begin belangstel in teken. Toe is Chistyakov by die Imperial Academy of Arts ingeskryf. Daar is hy opgelei in die klas van historiese skilderkuns deur P. V. Basin. Danksy uitstekende studies en goue medaljes vir sy werk het die kunstenaar toestemming gekry om'n reis na die buiteland vir 'n nuwe kreatiewe ervaring.
In 1862 is hy na Italië, waar hy aktief aan verskeie werke tegelyk begin werk het. Hierdie tydperk van reis en kennismaking met die kultuur van ander lande en volke het die horison van Pavel Petrovich aansienlik uitgebrei. Wanneer die kunstenaar in 1870 in St. Petersburg aankom, ontvang hy die trotse titel van "akademikus".
Met die koms van 1892 is Chistyakov vereer om 'n professor te word, en hy is ook aangestel as hoof van 'n werkswinkel wat spesialiseer in die werk met mosaïek. Na hierdie aanstelling hou hy toesig oor werk in die kerke van die Opstanding van Christus in St. Petersburg en Christus die Verlosser in Moskou. Chistyakov sterf in 1919, 11 November, in 'n plek genaamd Detskoe Selo (nou die stad Pushkin).
Pedagogiese aktiwiteit
Chistyakov Pavel Petrovich was 'n uitstekende onderwyser. Selfs voordat hy na die sonnige Italië gereis het, het hy lesse by 'n tekenskool gegee. Maar die hoofaktiwiteit wat verband hou met onderwys het vinnig begin ontwikkel nadat hy die titel van akademikus toegeken is en by die Akademie vir Kuns begin werk het. En hy het terselfdertyd daarin geslaag om klasse in sy persoonlike werkswinkel te hou, met wyke te korrespondeer en privaat ateljees te bestuur.
Gedurende die lang jare van onderrig, het Chistyakov sy eie, nog nooit gesiene, tevore "tekenstelsel" geskep. Hy het studente gehelp om te leer om op so 'n manier na die natuur te kyk om te sien hoe dit lyk en werklik bestaan, om 'n voorwerp te voel en te herken, ongeag wat vereis word.herskep op doek, 'n komplekse plot of 'n erdekruik. Die basiese formule van sy stelsel is 'n "lewende verhouding tot die natuur", en die hoofmetode van sy kennis is teken. Die aantal Chistyakov se studente was groot, sy beste studente moet genoem word: V. I. Surikov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. D. Polenov. Daar kan gesê word dat Pavel Petrowitsj Chistyakov homself nie ten volle as kunstenaar geopenbaar het nie, maar sy bydrae tot die ontwikkeling van die pedagogiese sisteem was enorm.
Kenmerke van die kunstenaar se kreatiewe manier
Chistyakov het probeer om sy studente nie net tegniese kennis te gee nie, maar het hulle ook geleer om te voel, dink en dink. En hierdie fondamente word in sy werk gelê. Skilderye deur Chistyakov Pavel Petrovich word as "realisme" geklassifiseer, maar hulle het hul eie kenmerke. Hulle word gekondisioneer deur die manier waarop die skrywer van hierdie werke self onderrig en geskep het. Pavel Petrowitsj het geglo dat die belangrikste ding in kuns is om sy wette te ken, en tekening is die fundamentele basis van kuns. Maar die tekening moet nie so realisties wees nie, tot in die besonderhede is dit belangrik vir die kunstenaar om die beeldspraak en sy eie visie van voorwerpe en mense te bewaar.
Sy portrette dra perfek die karakter van die mense wat uitgebeeld word, hul bui oor, en die karakters self is baie tegnies geteken, met interessante kleurweergawe. Wat historiese skilderkuns betref, gebruik Chistyakov hier so 'n komposisionele rangskikking van figure dat alle doeke baie lewendig en atmosferies lyk, met 'n realistiese stemming wat oorgedra word.
Skildery "Patriarg Hermogenes weier die Pole om te tekendiploma"
Hermogenes is ongetwyfeld 'n baie belangrike simbool vir die Russies-Ortodokse Kerk, wat hom vereer as 'n beskermer van die geloof en 'n martelaar wat nie die Ortodoksie verloën het nie. Die staat het hom geprys as 'n ware patriot wat met vrymoedigheid na sy dood gegaan het en nie ingestem het om saam te werk met die Pole, wat die Moskouse staat aangetas het nie.
Om Patriarg Hermogenes in die prent te herken, is nie moeilik nie: hy sit in die linkerhoek van die prent in 'n donker kleed, met 'n grys baard en 'n opgesteekte hand. Die Pole eis dat die patriarg 'n brief onderteken, wat waarskynlik verwys na die erkenning van die mag van die indringers en volkome onderwerping aan hulle. Hermogenes is kategories, hy stem nie in om hierdie vraestel te teken nie, aangesien hy 'n ware patriot is. Hy steek sy hand op, praat met God, by wie hy vertroosting en ondersteuning soek. Kleure, chiaroscuro, houdings, gesigsuitdrukkings - hierdeur dra Chistyakov die atmosfeer van daardie tyd aan ons oor, wat ons help om die spanning van die situasie self te penetreer en te voel en die hele tyd waarin die plot van die prent ontwikkel.
Skildery "Groothertogin Sofya Vitovtovna by die troue van groothertog Vasily the Dark in 1433 skeur die gordel af wat eens aan Dmitri Donskoy behoort het"
Die kunstenaar Pavel Petrovich Chistyakov, wie se skilderye gedien het as die begin van so 'n rigting soos "realistiese historiese skildery", werk helder en professioneel in hierdie genre. En hierdie skepping is die sprekendste voorbeeld hiervan. Die plot van die doek is gebaseer op die geskiedenis van die bewind van Prins Vasily II die Donker. Te midde van die fees het Sofya Vitovtovna dit gewaag om Vasily Kosoy, wat die seun van Yuri Galitsky was, daarvan te beskuldig dat hy die beroemde goue gordel van Dmitri Donskoy onwettig gesteel het. Sy storm na haar broerskind en skeur sy gordel af, en beledig hom daardeur die ergste belediging sowel as 'n vegter as 'n man. Die Galiciërs verlaat die fees en verwoes op pad die stad Yaroslavl, die besit van Prins Donskoy. Gevolglik die begin van 'n burgeroorlog wat etlike dekades geduur het.
Chistyakov gebruik perfek verskillende maniere van artistieke uitdrukking in sy skildery om al die skerpte van hierdie toneel oor te dra, die sterkte van die emosies van die mense wat uitgebeeld word en die konflik self wat op hierdie doek weerspieël word. Die sielkundige ontwikkeling van beelde is waarna die kunstenaar gestreef het, en hy het perfek daarin geslaag.
Aanbeveel:
Viktor Vasnetsov (kunstenaar). Die lewenspad en werk van die beroemdste Russiese kunstenaar van die XIX eeu
Nadat hy in 1873 aan die Akademie vir Kuns gegradueer het, het die kunstenaar Vasnetsov begin deelneem aan uitstallings van die Wanderers wat deur kunstenaars van St. Petersburg en Moskou georganiseer is. Die "Vennootskap" het twintig bekende Russiese kunstenaars ingesluit, onder wie: I. N. Kramskoy, I. E. Repin, I. I. Shishkin, V. D. Polenov, V. I. Surikov en ander
Modigliani se skildery "Portret van Jeanne Hebuterne voor die deur" is die laaste meesterstuk van die laaste boheemse kunstenaar. Biografie van die groot skepper
Die moderne definisie van Modigliani as 'n ekspressionis blyk omstrede en onvolledig te wees. Sy werk is 'n unieke en unieke verskynsel, soos sy hele kort tragiese lewe
"Helde van ons tyd". Beskrywing van die karakters in die konteks van die sosio-psigologiese betekenis van die werk
Die beskrywing van "'n held van ons tyd" kan nie betroubaar wees tensy daar aangedui word dat dit een van die eerste romans in die geskiedenis van Russiese letterkunde is wat in die styl van sosio-psigologiese realisme geskryf is nie. Lermontov was die eerste onder sy tydgenote wat daarin geslaag het om nie die gebeure self in die middel van die ontwikkeling van die storielyn te plaas nie, maar die innerlike wêreld van die sentrale karakter
Temas, motiewe, beelde van die lirieke van die digters van die 18de eeu: die werk van Lomonosov en Radishchev
In die 18de eeu begin Russiese poësie 'n nuwe stadium van ontwikkeling. Dit is in hierdie tyd dat die skrywer se individualiteit homself laat geld. Tot in die 18de eeu is die persoonlikheid van die digter nie in die gedigte weerspieël nie. Dit is moeilik om oor lirieke te praat as die vergest alting van die subjektiewe gevoelens van die skrywer
Die geskiedenis van die skepping van die "Kaptein se Dogter". Die hoofkarakters van "The Captain's Daughter", die genre van die werk
Die geskiedenis van die skepping van Pushkin se "Captain's Daughter", beskrywing van die karakters, kenmerke en algemene ontleding van die werk. Invloed op tydgenote, redes vir skryf
