2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Florence is 'n spesiale stad, selfs in Italië, 'n land ryk aan besienswaardighede van wêreldbelang. Die hele atmosfeer is versadig met geskiedenis, die groot meesters van die Renaissance het vroeër hier geloop. Die paaie van Michelangelo en Leonardo kon in die strate van Florence kruis (so 'n ontmoeting kan maklik in 'n temperamentele skermutseling eindig, die kunstenaars het gebots en net tyd kon hulle versoen). Dante het daarvan gehou om te mediteer oor 'n klip wat eens op Duomo-plein gestaan het (ongelukkig het hierdie rots nie behoue gebly nie, wat jammer is, maar almal hier ken die plek waar dit gestaan het). Savonarol se preke het ook op hierdie strate plaasgevind.
Die ware juweel van Florence is die Uffizi-galery, wat baie wonderlike kunswerke versamel het.
Florence en haar beskermhere
Florence, anders as baie ou stede, is nog altyd volgens plan gebou, hierdie stad is aanvanklik vreemd aan willekeurigheid. Die voortdurende verbetering van geboue, strate en pleine het die doelwit geword van baie skeppers van argitektoniese ensembles. Natuurlik is so 'n houding teenoor die voorkoms van die stad nie sonder ernstige materiële koste nie, maar geld maak saak, soosdie reël was nie. Die rykste Florentynse families Alberti, Strozzi en vele ander het geen koste ontsien om 'n pragtige raam vir hierdie pêrel van Toskane te probeer skep, en terselfdertyd hul name te verewig nie.
Die Medici, wie se voorvaders dokters was, het in die middel van die vyftiende eeu welvarende bankiers geword. Hulle skenkings was besonder ruim, en die versameling skilderye en beeldhouwerk het die basis gevorm van die toekomstige groot museum, waarop Italië trots is. Die Uffizi-galery is deur die Medici gestig.
Konstruksie van die stadsadministrasiegebou
In 1559 het een van die Medici, Cosimo I (die Ouderling), wat op daardie stadium die stad regeer het, besluit om 'n gesentraliseerde beheerliggaam te skep en die hele administrasie in een gebou te versamel. Hy was nie 'n baie geleerde persoon nie, alhoewel hy kuns opreg vereer het, maar hy het op die idee gekom om later 'n galery te skep.
Interessant genoeg is die beeldhouwerke wat die begin van die versameling gekenmerk het, deur die Vatikaan verwerp, en daarom deur Pius V aan Francis die Eerste geskenk. Dit was nie die artistieke meriete van die werke wat die aansprake van die kerkleierskap gewek het nie, maar die feit dat die standbeelde naakte karakters uitbeeld, dit het sondig gelyk. Aanvanklik is al hierdie skatte in die familie in die Riccardi-paleis gehou, wat as die Medici-familiekasteel gedien het.
Intussen, in 1560, het die ontwerp van 'n ruim palazzo begin, wat aan die beroemde argitek Vasari toevertrou is. Die sloping van baie geboue was veronderstel, en hulle fragmente is toegelaat om gebruik te word om 'n nuwe paleis te bou. Die woord "Uffii" word uit Italiaans vertaal as "kantore" (meervoud).
Argitektoniese projekte
Die saak het gesloer, in 1574 het die meester gesterf, en Buontalenti moes die konstruksie voltooi, wat die taak 'n jaar later voltooi het. Teen hierdie tyd het die doel van die gebou reeds verander, maar die naam het dieselfde gebly, die Uffizi-galery. Florence is verryk deur die werke wat deur die groot meesters geskep is en deur die Medici-familie versamel is, maar eers kon slegs verteenwoordigers van die adel dit geniet. Tien jaar lank het die gebou voortgegaan om voltooi te wees; op die ou end het die paleis 'n hoefystervormig in plan geblyk te wees, met 'n uitsig oor die rivier vanaf die vensters van die smal kant. Die argitekte het nie hul hand opgesteek om 'n paar ou geboue (die ou Munt en die katedraal van San Pietro Sceragio) te vernietig nie, en hulle het die algemene ensemble betree. Op daardie tydstip was albei strukture reeds vier eeue oud.
Galeryformasie
Vasari (en hy was 'n kunstenaar, en nie net 'n argitek nie) was reeds aan die einde van die konstruksie daarvan bewus dat hy nie 'n paleis vir die stadsadministrasie bou nie, maar 'n galery. Die Uffizi is in die sestiende eeu geopen, en die argitek se perspektiefbesluite het bygedra tot die gunstigste beligtingstoestande vir die toekomstige uitstalling. In 1737, volgens die testament van kardinaal Leopoldo, die laaste van die Medici-familie, het die hele familieversameling die eiendom van die stad Florence geword.’n Eeu later het die museum publiek geword. Terselfdertyd, in die dertigerjare van die agtiende eeu, is die eerste inventaris van die versameling saamgestel wat tien volumes geneem het.
Selfportrette
Die Uffizi-galery het baie versamelselfportrette, beide oud en modern, waardeur jy die era kan bestudeer. Die basis van hierdie versameling was 'n reeks werke wat Leopold de' Medici, wat as kardinaal gedien het, van die Romeinse Akademie van St. Lukas gekoop het, en dan is dit gereeld aangevul. Die eerste verdieping van die gebou het die plek geword van die portretskildery-uitstalling. Danksy hierdie versameling kan moderne mense 'n idee kry van die voorkoms en karakters van die groot skilders, Italiaans (insluitend da Vinci, Titian, Veronese, Romano, Raphael, Michelangelo) en van ander lande (Dürer, Rembrandt, Rubens, Velasquez, Van Dyck en Karl Bryullov). Terloops, oor Bryullov. Sy bewonderaars was W alter Scott en Commuci, hulle het The Last Day of Pompeii bewonder, 'n skildery wat selfs voor die triomf in St. Petersburg 'n opflikkering in Italië gemaak het.
Maar Giotto, en Caravaggio, en baie ander glorieryke name word ook verteenwoordig…
Uffizi Tribune
Daar is 'n spesiale deur in die galery, gestoffeer met leer en lap, wat lei na die sentrale uitstalling genaamd die Tribune. Die saal is nie baie groot nie, verlig deur 'n glaslantern in die dak en bevat die mees uitstaande werke, insluitend beeldhouwerke en skilderye uit verskillende eras en skole. In die middel van die agtwandige kamer staan Venus omring deur dansende fauns en Apollo. Daar is ook 'n beeldhouwerk van 'n streng slaaf wat 'n mes slyp. Nog twee Venusse, hierdie keer skilderagtig, behoort aan die kwas van Titian. Daar word geglo dat die Tribune die beste bevat wat die Uffizi-galery kan bied: Rafael se skilderye "Madonna met 'n Goldfinch", "Portret van Pous Julius II" en "Johannes die Doper". Hier en"The Birth of Venus" deur Botticelli, en verskeie werke wat die Bybelse tema van die aanbidding van die Magi (Ghirlandaio en Leonardo da Vinci) openbaar, maar die ware juweel is die "Heilige Familie" van die titan van die Renaissance deur Michelangelo.
Uffizi-verliese
Italië het deur die eeue baie woelinge en oorloë beleef, waarin nie net mense gesterf het nie, maar ook kunswerke. Baie keer het die Uffizi-galery ook verliese gely. Florence was in die pad van die Napoleontiese leërs. Die versameling is beskadig en gedeeltelik geplunder tydens die vyandelikhede wat in 1943 plaasgevind het, toe die Nazi's die land beset het om die opmars van die Geallieerde magte te voorkom. Toe, ná die ontploffing van die stadswatertoevoer, was die onderste verdieping gedeeltelik oorstroom. Die terroriste wat in 1993 vyf mense met 'n bom doodgemaak en die kosbare kunswerke in die Niobesaal beskadig het, het moeilikheid bygevoeg. Sommige fresko's kon nie herstel word nie.
Wenke vir besoekers
Voordat jy hierdie wonderlike vergadering besoek, is dit goed om inligting te kry oor wat die reëls is en waar die Uffizi-galery geleë is. Fotografie en verfilming in die sale, soos in die meeste museums, is verbode. Dit is nie 'n gril van die administrasie nie, maar 'n heeltemal rasionele maatreël wat nodig is om die veiligheid van die skilderye te verseker. Die afdag hier is Maandag, op enige ander dae is die deure vriendelik oop van halftien in die oggend tot sewe in die aand, maar dis beter om vroeg te kom, daar is baie besoekers, en toue vorm, waarin jy moet vir ten minste 'n uur staan (en soms baie meer).langer). Daar is minder mense in die winter. Die toegangskaartjie kos 9 euro en 10 sent, maar op die verjaardag kan almal gratis ingaan. Dieselfde geld vir die pragtige helfte van die mensdom, maar net op Internasionale Vrouedag op 8 Maart (dit word ook hier gevier).
Jy moenie enige drankies saamneem nie, hulle laat jou nie in nie. Slaan-die-ry-toeraanbiedinge van sommige ondernemende gidse moet geïgnoreer word. Die groep kom vir 'n lang tyd bymekaar, en dit sal nie minder tyd neem as om in die ry te staan nie, en die koste sal aansienlik styg. Dit is beter om jou besoek aanlyn te bespreek, jy hoef net twintig minute te wag, die ekstra koste is 4 euro, maar jy kan nie laat wees nie.
Dit is die beste om 'n rugsak by die hotel te los, hulle laat jou nie daarmee in nie, en die tou vir die bagasieberging is amper dieselfde as vir 'n kaartjie. Die Uffizi-galery bied vriendelik vir 8 euro 'n baie handige ding wat 'n oudiogids genoem word. Om dit te neem, benodig jy 'n deposito, enige dokument met 'n foto.
En moenie mik om alles in een besoek te sien nie. Dit is net nie moontlik nie. As daar nie genoeg tyd is vir 'n meervoudige besoek nie, is dit beter om op die interessantste kunsrigting te fokus, die Uffizi-galery is ryk daaraan. Resensies van kennisse en vriende wat hier was, sal hiermee help.
Hoe om te vind?
Die museumkompleks is maklik om te vind, dit is genoeg vir enige plaaslike verbyganger om twee woorde te sê: “Uffizi Gallery”. Die adres is eenvoudig, Uffizi Square, Uffizi Palace. Trouens, dit is korrek om drie woorde in Italiaans te sê: “Galleria degli Uffizi”, maar hulle sal dit so verstaan. Dit is in die middel van die stad, aan die een kant die Ponte Vecchio-brug, aan die ander kant Piazza Senoria. Die grootste Florentynse museum is aan die Arno-rivier geleë.
Aanbeveel:
Wie het Igor Talkov vermoor? Die verhaal van die lewe en die misterie van die dood van die sanger
Daar is baie baie tragiese stories in die geskiedenis van Russiese popmusiek. Gedurende die taamlik opspraakwekkende 90's van die twintigste eeu het verskeie hoëprofiel-voorvalle plaasgevind, waardeur bekende musikante en sangers gesterf het. Een van hulle was die jong en belowende Igor Talkov. En die raaisel van sy dood is steeds bedek met 'n tikkie understatement
Arabiese digters van die Middeleeue tot die hede. Die kultuur van die Ooste, skoonheid en wysheid, besing in die verse van digters
Arabiese poësie het 'n ryk geskiedenis. Poësie was nie net 'n kunsvorm vir die antieke Arabiere nie, maar ook 'n manier om enige waardevolle inligting oor te dra. Deesdae is net sommige Arabiese digters, skrywers van rubai-kwatryne, dalk aan baie bekend, maar Arabiese letterkunde en poësie het 'n baie ryker geskiedenis en diversiteit
Die teater van die absurde. Die soeke na die sin van die lewe, of die worsteling met ideale
Terwyl jy na die opvoerings van sommige dramaturge kyk, byvoorbeeld Eugene Ionesco, kan 'n mens so 'n verskynsel in die kunswêreld teëkom soos die teater van die absurde. Om te verstaan wat bygedra het tot die ontstaan van hierdie rigting, moet u na die geskiedenis van die 50's van die vorige eeu draai
Die akteurs van die film "Apocalypse" en 'n kort intrige van die prent. Die geskiedenis van die skepping van die mees omstrede Hollywood-historiese band
Die akteurs van die film "Apocalypse" praat Yucatan vir 139 minute, en die hoofkarakters van die film is Yucatan-wilde en Maya-Indiane. Hierdie feit alleen is interessant: hoe kan so 'n fliek in glansryke Hollywood gemaak word? Dit kan immers nie kommersieel suksesvol wees nie. Die akteur Mel Gibson het so 'n dapper stap geneem. Wat het uit hierdie eksperiment gekom?
Die geskiedenis van die skepping van die "Kaptein se Dogter". Die hoofkarakters van "The Captain's Daughter", die genre van die werk
Die geskiedenis van die skepping van Pushkin se "Captain's Daughter", beskrywing van die karakters, kenmerke en algemene ontleding van die werk. Invloed op tydgenote, redes vir skryf