Herinnering is assosiatief en perspektief

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Herinnering is 'n refleksie in die nuwe boek van individuele aanhalings en, natuurlik, beelde van 'n vorige bekende werk, meestal geskep deur 'n klassieke. Dit is 'n redelik subtiele en kragtige kreatiewe hulpmiddel wat geheue en assosiatiewe denke beïnvloed, dit moet nie met plagiaat verwar word nie. Immers, as herinnering in die letterkunde 'n kreatiewe eggo is, herbedink, nuwe kleure inbring, die leser se verbeelding aantas, dan is plagiaat, toe-eiening van outeurskap natuurlik diefstal. Die Oekraïense digter, die klassieke Kotlyarevsky, het selfs die plagiaat mnr. Matsapura kreatief “gehandel” en hom in sy “Aeneid” geplaas as een van die karakters wat deur die duiwels in die hel mishandel is.

Terloops, byna almal van ons het herinneringe ontmoet. Onthou hoe ons as kinders ons oudstes gevra het om "vir ons 'n sprokie uit te dink," en toe na stories oor Ivan die Dwaas, Vasilisa die Mooie, ens. in 'n gratis aanbieding geluister het (Herinnering is ook beelde wat uit sprokie oorgaan). tot sprokie.) Dit word ook gebruik deur 'n versameling verhale, saamgevoeg deur 'n gemenedie hoofkarakter, en 'n reeks soortgelyk aan hom in samestelling. Terselfdertyd, soos u weet, laat 'n latere ontwikkeling van die intrige verwysings uit 'n heeltemal ander boek toe, waar die algemene beeld wat gebruik word, reeds voorheen ontmoet is.

Hierdie literêre instrument word hoog aangeslaan deur die klassieke. Dus het Pushkin en Lermontov dikwels en oorspronklik herinneringe gebruik. Voorbeelde hiervan is talle. Toe die bekende literêre kritikus Vasily Andreevich Vyazemsky oor die begindigter Alexander Sergeevich geskryf het dat hy 'n "resultaat" van die digter Zhukovsky was, het Pushkin self verduidelik dat hy nie 'n gevolg was nie, maar 'n student. In sy gedig "Ruslan en Lyudmila" het Pushkin in die 12de hoofstuk 'n hele mini-parodie geplaas op die werk van sy ouer vriend "Die Lied van die 12 Maagde". Terselfdertyd, vir dit alles, was Vyazemsky sy vriend, en na die tweestryd was hy onafskeidbaar, tot op die einde was hy by die bed.

In die 18de eeu is herinnering 'n kragtige platform vir kreatiewe samewerking. Om voort te gaan om oor die herinneringe van die klassieke te praat, laat ons Lermontov onthou, wat in sy beroemde gedig "The Prisoner of the Caucasus" hierdie literêre toestel wyd gebruik het, en vertrou op Pushkin se gelyknamige gedig. Hierdie werk van die jong Mikhail Yuryevich Lermontov kan selfs 'n kreatiewe aanbieding van Pushkin se lyne genoem word. Nie net val die begin van beide gedigte (oor Circassians wat saans in hul dorpies rus) saam in die intrige en ritme nie, die komposisionele gedeeltes val ook saam. Die reël oor die lang reis wat na Rusland lei, val eerlik saam. Dikwels is Lermontov se herinnering 'n soort kreatiewe mosaïek. Met meer'n diepgaande studie van sy gedig "Circassians" openbaar konsonansie met die werke van Pushkin, Byron, Dmitriev, Kozlov. Is dit dus moontlik om te argumenteer dat Lermontov plagiaat in sy werk toegelaat het? Natuurlik nie! Kreatiewe idees moet nie versteend en as gelisensieerde dogmas beskou word nie, dit moet ontwikkel word. Laat die “aangehaalde” digter nie sy stempel op die letterkunde nie? As die daaropvolgende werk geensins minderwaardig is as die vorige in sy sterkte en diepte nie, is dit plagiaat? Gelukkig verskil die wette van kreatiwiteit van die wette van besigheidslisensies.

Herinneringe is multifunksioneel: hulle reproduseer dikwels aan lesers reeds bekende aanhalings en frases, óf transformeer dit óf laat dit selfs in 'n vorm kenmerkend van die oorspronklike bron. Andersins, met behulp van herinnering, duik die name van karakters en beelde van die voriges skielik in die nuwe werk op.

Die erkende meester van herinnering is ons kontemporêre, klassieke Viktor Pelevin. Sy roman "Chapaev and Emptiness" "verklein ons" nie net met voorheen bekende karakters, die helde van Furmanov nie, maar trek 'n heeltemal ander storielyn. Die hoofkarakter Peter Void, 'n dekadente digter, verskyn. Die aksie "verdeel" tussen 1919 en 1990. Victor Pelevin gebruik die styl van Vasily Ivanovich se toespraak uit Dmitri Andreevich Furmanov se roman "Chapaev". Veral in sy toesprake voordat hy na die voorkant gegaan het, is dieselfde frases en frases gebruik: "daar is niks om mee te mors nie", "ons het geweet wat", "ons gee 'n hand". Die beeld wat Pelevin herbedink het, is uiters interessantAnki-masjiengewere. In die moderne interpretasie is dit beide 'n geheimsinnig wispelturige vrou en 'n opgevoede sekulêre dame. Sy lei meesterlik die draad van die gesprek, stel haarself vaardig voor. En dit is ver van die enigste boek van Viktor Pelevin waarin herinneringe voorkom. Nog een van sy romans met 'n meer as lakoniese titel "T" is oor die algemeen bekende "draai beelde". Verenig deur die metodologie van Boeddhisme, stel dit die hoofkarakter Leo Tolstoy voor. Verder, soos dit blyk, is die beeld van 'n klassieke nie onafhanklik nie. Dit word op sy beurt deur vyf skrywers geskryf ('n analogie met die demiurges). Deur die roman verder te “sluk”, ontmoet ons Optina Pustyn, herbedink deur die skrywer, geassosieer met Golgota. Die argumente van Pelevin se graaf Tolstoi, wat sy innerlike geestelike herbesinning uitmaak, is 'n ooglopende herinnering aan die outobiografiese Notes of a Madman.

Is herinnering relevant in letterkunde? Die postmoderne stadium van sy ontwikkeling beweer: "Meer en hoe!" Boonop voed hy hom dikwels daarop, vind lewegewende kragte en idees daarin, en soms verander dit, soos Viktor Pelevin, in 'n kreatiewe metode.