2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Fiksie is lank reeds 'n baie digte deel van ons lewens. Amerikaanse wetenskaplikes voer aan dat die lees van wetenskapfiksie 'n baie positiewe uitwerking het op die ontwikkeling van geheue, verbeelding, die vermoë om buite die boks te dink, en help om die grense van wêreldbeskouing uit te brei. Dieselfde kan toegeskryf word aan die skilderye van hierdie rigting. Wetenskapfiksie-kunstenaars en hul werk het baie gedoen om die grense van die werklikheid te verskuif en kos aan die verbeelding van die gehoor te gee. Ten spyte van al die voorspellings van skeptici, bly die genre ontwikkel en verlustig fynproewers met nuwe skrywers.
Kom ons kyk na die beste wetenskapfiksiekunstenaars van ons tyd.
Jim Burns
Een van die bekendste wetenskapfiksie-illustreerders in Europa vandag is Jim Burns. Die Britse kunstenaar vir baie jare van kreatiewe aktiwiteit het sy eie unieke, onnavolgbare styl ontwikkel en dit byna tot perfeksie gebring. Sy skilderye wat die verre toekoms uitbeeld, is baie realisties. Die skrywer is goed om beide fantastiese tegnologie en uitheemse lewe in al sy diversiteit uit te beeld. Jim Burns is in aanvraag in sy vaderland endaarbuite, veral, werk die kunstenaar nou saam met Amerikaanse uitgewerye. Burns se werk pryk op die voorblaaie van baie van Harry Harrison se werke.
Die kunstenaar is nie beperk tot illustrasies vir boeke nie. Jim Burns het saam met die regisseur Ridley Scott aan Blade Runner gewerk. Versamelings van sy werk is ook vrygestel - Lightship, Planet Story, Mechanismo en The Jim Burns Portfolio.
Die kunstenaar se vermoëns word redelik goed gekenmerk deur verskeie toekennings. Drie keer in sy lewe het Burns die Hugo-toekenning vir beste professionele kunstenaar ontvang. Boonop het die kunstenaar 12 toekennings van die Britse Wetenskapfiksievereniging ontvang vir sy kreatiewe lewe.
Julie Bell
Die Amerikaanse kunstenaar Julia Bell is van kleins af lief vir teken. Julia is gebore en getoë in Beaumont, Texas. Die kunstenaar het fotografie en skilderkuns aan 6 verskillende kolleges en universiteite gestudeer.
Tot op datum het Julia Bell een van die voorste kunstenaars en illustreerders in fantasiekuns geword. Kenners neem kennis van haar unieke sin vir kleur en komposisie, wat haar skilderye weer en weer laat bewonder. Sy is veral goed om "metaalvleis" uit te beeld, wat die vloeibaarheid van water met die hardheid van staal kombineer. Hierdie effek het haar maklik herkenbare kenmerk geword. Hierdie tegniek is die eerste keer deur Julia gebruik in haar werk op die voorblad van die tydskrif Heavy Metall, en hierdie werkhet 'n ware sensasie gemaak.
In 1994 het Julia Bell en Boris Vallejo, 'n Amerikaanse kunstenaar, getrou.
Boris Vallejo
Een van die bekendste figure in die fantasie-genre is ongetwyfeld Boris Vallejo. Boris is in Peru gebore, voor sy immigrasie na die Verenigde State van Amerika, het hy daarin geslaag om die National School of Arts te voltooi. Sy bydrae tot die ontwikkeling van fantasiekuns kan kwalik oorskat word. Die kunstenaar ontvang bestellings van byna alle groot uitgewers in fantasie en wetenskapfiksie. Die mees herkenbare kenmerk van al sy werk is die hoë realisme van die beeld.
'n Interessante kenmerk van Boris Vallejo is dat hy nie daarvan hou om mense uit die natuur te teken nie, hy werk gewoonlik met foto's. Die mitiese karakters van sy skilderye lyk nie minder realisties as die mense wat daar uitgebeeld word nie. Sprokies heldhaftige fantasie - dit is hoe die styl van die kunstenaar genoem kan word. Baie dikwels in sy werke kan ons Conan die Barbarian, Tarzan en die Harsh Dock maklik herken.
Boris Vallejo illustreer ook albumomslae, videofilms, skep grafiese advertensies vir flieks.
Vandag word die kunstenaar beskou as 'n klassieke kuns in die fantasie-genre. Getroud met kollega Julia Bell (sien hierbo).
Ciruelo Cabral
Argentynse kunstenaar Gustavo Cabral, beter bekend onder sy verhoognaam Ciruelo, skilder sedert 'n vroeë ouderdom. As kind was ek baie lief virstrokiesprente, fantasieboeke en flieks. Toe sy dit sien, het sy ouers hom kunsskool toe gestuur. Nadat hy op die ouderdom van 18 aan 'n opvoedkundige instelling gegradueer het, het die kunstenaar by 'n advertensie-agentskap begin werk, waar hy onskatbare ervaring opgedoen het. Gustavo het later na Spanje verhuis. Hy is tans een van die wêreld se voorste illustreerders in die Fantasiekuns-genre. Cabral se spesialiteit is die beeld van drake, hulle kom baie realisties uit die kunstenaar.
Die skrywer teken egter nie net drake nie, maar skryf ook daaroor. "Die Boek van die Draak", "Feetjies en Drake" - in hierdie boeke beskryf Cabral liefdevol die lewe van drake, hul geskiedenis, gewoontes. Die wêreld van drake, elwe en towenaars, verweef met die wêreld van mense, word noukeurig in boeke beskryf en in die vorm van illustrasies aangebied.
Cadwell Clyde
Cadwell Clyde was baie lief vir wetenskapfiksie as kind. Die werke van skrywers soos Arthur C. Clarke, Isaac Asimov, Robert Heinlein het 'n groot invloed op sy verdere kreatiewe loopbaan gehad.
Teen die tyd dat hy sy Master of Arts-graad van die Cadwell Universiteit ontvang het, het Clyde reeds op die keuse van 'n kreatiewe pad besluit, hy het besluit dat hy 'n illustreerder sou word. Hy werk al etlike jare in reklame-agentskappe en doen waarvoor hy lief is, net in sy vrye tyd. Die kunstenaar is raakgesien en het kommissies van professionele fiksie-uitgewers begin ontvang. In die vroeë 90's, toe kommissies redelik gereeld begin opdaag het, het Cadwell Clyde sy loopbaan as vryskutkunstenaar begin. Tydens die kreatiewe aktiwiteit van Clyde het verskeieversamelings van die kunstenaar se werke. Laasgenoemde sluit wêreldbekende voorblaaie vir fantasietitels in.
Andrzej Sykut
Poolse wetenskapfiksiekunstenaar Andrzej Sykut is bekend vir sy noukeurig gelewerde futuristiese skilderye. Meestal beeld die kunstenaar verre planete op doeke uit, waarby ons net moet uitkom. Danksy die byna onbeperkte verbeelding van die skrywer word hierdie fantastiese planete deur nie minder fantastiese lewensspesies bewoon nie. Andrzej se skilderye is altyd helder en interessant. Hoë tegnologieë hier bestaan dikwels saam met eksotiese landskappe. Daar word dikwels na Andrzej verwys nie as 'n kunstenaar nie, maar as 'n fotograaf, omdat die meeste van sy werk in Photoshop en Corel-fotoredigeerders geskep is. Digitale tegnologie gekombineer met briljante verbeelding bring fantastiese resultate.
Kunstenaars en ruimte
Die rigting in die visuele kunste, wat ons nou "kosmies" noem, het 'n ryk geskiedenis. Selfs in antieke tye het mense hulle tot hierdie onderwerp gewend. Illustrasies vir kultus- en mitologiese tekste kan met veiligheid aan hierdie genre toegeskryf word. Met die ontwikkeling van die fantasie-genre in die letterkunde het die "kosmiese" rigting in die skilderkuns ook ontwikkel. Illustreerders van die werke van Jules Verne, HG Wells en ander bekende wetenskapfiksieskrywers het 'n groot bydrae gelewer tot die ontwikkeling van hierdie rigting. Die kunstenaar se verbeelding is egter beperk deur die raamwerk van die kunswerk.
'n Groot deurbraak in ruimteverf het plaasgevind met die ontwikkeling van ruimtenavorsing. mense begin hetvlieg die ruimte in, en die voorvereistes vir die vorming van 'n dokumentêre-ruimte-rigting het verskyn. Hiervoor was dit nodig dat 'n persoon wat in staat was om te reproduseer wat hy gesien het, 'n "ruimtekunstenaar", die ruimte ingevlieg het. En so 'n persoon is gevind. Dit was Alexei Leonov, wat later die "meester van ruimtelandskap" genoem sou word.
Vir die eerste keer in 'n wentelbaan was 'n kunstenaar met 'n skerp oog en 'n vaste hand. Sy werke dra inligting wat 'n passievolle kameralens nie kan oordra nie. Die kameras van die ruimtestasies, wat die panoramas van Mars en Venus vasgevang het, is onpartydig, hul beelde is sonder emosies en koue. En Leonov sien die lug deur die oë van 'n aardse persoon, en dit is die voordeel van sy werk. Sy reeks kosmiese sonsondergange en sonsopkomste het 'n ware sensasie gemaak en Alexei na die leidende posisies in die geledere van ruimtewetenskapfiksiekunstenaars gebring.
Ruimterigting in skilderkuns ontwikkel redelik suksesvol, en miskien sal ons binnekort kreatiewe missies van kunstenaars na ander planete aanskou.
Aanbeveel:
Moderne liefdesverhale. Die beste moderne romanse romans
Wat is liefde? Niemand weet die antwoord op hierdie vraag nie. Maar ons bly vra dit, soek antwoorde in boeke, lees romanse romans. Elke dag is daar meer en meer skrywers wat stories skryf oor hierdie geheimsinnige gevoel. Hoe om uit 'n groot aantal boeke die een te kies wat die hart sal raak, die plot boei en met die einde sal verras?
Lys van die beste speurders (boeke van die 21ste eeu). Die beste Russiese en buitelandse speurboeke: 'n lys. Speurders: 'n lys van die beste skrywers
Die artikel lys die beste speurders en skrywers van die misdaadgenre, wie se werke geen aanhanger van aksiebelaaide fiksie onverskillig sal laat nie
Die beste werke van Dickens: 'n lys van die beste werke, opsomming, resensies
Dickens het baie wonderlike werke wat beide volwassenes en kinders gelyk lees. Onder die talle skeppings kan 'n mens die beste werke van Dickens uitsonder. Dit is genoeg om die baie aangrypende "Oliver Twist" te onthou
Nekrasov N.A. se werke: hooftemas. Lys van die beste werke van Nekrasov
"Ek is geroep om jou lyding te sing…" - hierdie reëls van N. Nekrasov weerspieël die hooffokus van sy gedigte en gedigte volledig. Die harde lot van die Russiese volk en die wetteloosheid wat in die landheer Rusland heers, die lot van die intelligentsia, wat 'n moeilike pad van stryd aangepak het, en die prestasie van die Decembrists, die aanstelling van die digter en liefde vir 'n vrou - dit is die onderwerpe waaraan die digter sy werke gewy het
Werke oor die oorlog. Werke oor die Groot Patriotiese Oorlog. Romans, kortverhale, essays
Die tema van die Groot Patriotiese Oorlog van 1941-45 sal altyd 'n belangrike plek in Russiese letterkunde inneem. Dit is ons geskiedkundige herinnering, 'n waardige verhaal oor die prestasie wat ons oupas en vaders vir die vrye toekoms van die land en volk behaal het
