Wat kan 'n stillewe met blomme wees

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

In skilderkuns van alle tye het 'n stillewe met blomme nog altyd 'n spesiale plek ingeneem. Sulke skilderye is uitgevoer deur 'n ongelooflike aantal kunstenaars van verskillende lande en eras, wat 'n wye verskeidenheid tegnieke gebruik het om die voorwerpe wat hulle gesien het op die doek te "oorplaas". Die meesters het verskeie kleure aangewend, is gelei deur sekere style, gebaseer op hul eie indrukke en wêreldbeskouing, en in elke geval het 'n unieke stillewe met blomme uitgekom, wat die hoogste lof verdien.

Om mee te begin, laat ons uitvind wat hierdie genre so aantreklik maak, en hoekom ons spesiale aandag gee aan die kleure wat op die doek uitgebeeld word. Die woord "stillewe" self het Franse wortels en word letterlik vertaal as "dooie natuur". Dit is te danke aan die feit dat die kunstenaar lewelose voorwerpe op die doek uitbeeld, wat hy vry is om te rangskik soos hy wil. Sulke skilderye kan gebaseer wees op die beeld van geregte, verskeie vrugte, produkte, huishoudelike items en skryfwerk. Maar teen die agtergrond van al hierdie diversiteit was dit die stillewe metblomme, wat terselfdertyd die statiese van alledaagse voorwerpe oordra (meestal speel 'n vaas hierdie rol) en lewe, wat in die knoppe is wat op die doek uitgebeeld word. Kunstenaars wat sulke kunswerke geskilder het, sluit in Claude Monet, Marie Cassatt, Leopold van Stoll en vele meer.

Miskien verstaan almal dat so 'n prent 'n heeltemal uiteenlopende karakter kan hê, wat sal afhang van die kleure wat daarop uitgebeeld word. Kom ons kyk wat so 'n stillewe kan wees. Veldblomme is die verpersoonliking van lig en deursigtigheid. Sulke prente vrolik altyd op, plaas gedagtes in orde. As jy jou eie huis met so 'n kunswerk wil versier, dan is dit raadsaam om dit in die kwekery of in die kantoor te plaas. Dikwels word die koninginne van die flora, rose, ook na die doek oorgedra. Sulke werke is altyd pragtig, luuks, dit straal 'n feestelike atmosfeer uit. Ideaal vir sitkamer, slaapkamer. Die mees oorspronklike skildery van hierdie genre kan 'n skildery deur Otto Didrik Ottesen genaamd "Yellow Roses" wees.

By die keuse van 'n skildery is dit ook belangrik om aandag te gee aan die tegniek waarin dit geverf is, watter verf hiervoor gebruik is. Dit hang daarvan af of jou stillewe met blomme lig of lywig, vreugdevol of baie kompleks sal wees. Olie is meestal deur ekspressioniste geverf. Vincent van Gogh was onder hulle die meester van die kwas. Onder sy werke, wat blomme uitbeeld, is "Sonneblomme","Oleanders", "Vaas met irisse" en vele ander. Sulke doeke is altyd helder, ekspressief en trek dadelik aandag. Dikwels word hulle in kwasha altegniek gemaak, sodat jy die volheid van die prentjie net op 'n afstand kan sien. Kunstenaars het ook met pastel geverf, wat hul doeke ligtheid, deursigtigheid, sofistikasie en 'n sekere sjarme gegee het. Sulke skilderye behoort heel waarskynlik tot die Era van Verligting.

Ten slotte is dit opmerklik dat enige stillewe met blomme 'n speletjie van kontraste van vorms en skakerings is. Dit is die eenheid van die lewendes en die lewelose, dinamika en statika. En dit maak nie saak of dit 'n helder prentjie is, geverf in olie of waterverf, of selfs in potlood in 'n monochroom gees gedoen nie - dit sal altyd al die skoonheid en gesofistikeerdheid van daardie oomblik, daardie omgewing wat by die kunstenaar was, aan jou oordra. ten tyde van die skryf van sy meesterstuk. En blomme in enige vertolking sal pragtig, aantreklik en inspirerend lyk, op papier of op doek.