Die bekendste skildery deur Alexei Gavrilovich Venetsianov: titel, beskrywing. Skilderye deur Venetsianov

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

A. G. Venetsianov (1780 - 1847) - 'n kunstenaar van die Russiese skool, wat saam met V. L. Borovikovsky en het die titel van akademikus ontvang toe hy in 1811 die mededingende program voltooi het - Portret van K. I. Golovachevsky.”

Kort inligting oor die skilderye

Aleksei Venetsianov het aanvanklik, terwyl hy in St. Petersburg gewoon het, in portrette gespesialiseer. Dit was beide pasgemaakte werke, en "vir hulself". Hierdie werke is sedert 1801 aan ons bekend. In die loop van twintig jaar het hy 18 portrette voltooi.

Maar nadat hy getroud is, St. Petersburg verlaat en na die Tver-provinsie verhuis het, het die kunstenaar genretonele uit die boerelewe begin skryf. Dit was hierdie werke wat die skilder universele erkenning gebring het. Sy bloeitydperk verwys na die 20-30 jaar van die 19de eeu. Die bekendste was die skilderye "Reapers", "Sleeping Shepherd" en "Zakharka". Alexey Venetsianov het begin werk en nie die meesters nageboots wie se werk hy in die Hermitage gesien het nie, maar die lewe uitbeeld soos hy dit gesien het, en in die ope lug. Dit was 'n rewolusie in sy werk en 'n innovasie van daardie tyd.

Op die bewerkbare grond. Lente

Die skildery beeld die eenvoudige plattelandse alledaagse lewe uit - 'n boervrou eg 'n geploegde veld. Die dag is helder en warm. Die velde is ruim. Die vrou se beweging is stadig.

Sy loop kaalvoet, wat 'n heilige betekenis het. Die aarde is goddelik vrugbaar, 'n mens moet nie met stewels daarop trap nie, 'n mens moet dit met liefde behandel, eers dan sal dit 'n oes gee. Die jong vrou self - 'n lewende verpersoonliking van lente en vrugbaarheid - kyk met teerheid na haar baba en speel met ongekompliseerde geel en blou blomme. Aards en goddelik versmelt in 'n enkele geheel. En dit wil voorkom, watter eenvoudige plot - op bewerkbare grond, lente - het die meester geneem, en wat 'n komplekse betekenis het hy daarin gegee.

Skaapwagterseun met 'n pyp

In die Tver-streekkunsgalery is daar 'n werk wat op hout geskryf is - "Skaapwagter met 'n horing". Die seun, wat deur die dag omgery het, lê en rus in gedagtes.

Die kaalvoet is met grond besmeer. Die teerheid van sy ouderdom word vergelyk met 'n jong berk waarby hy geleë is. In 'n beskeie rugsak was kos byderhand. Nou lyk dit of die rugsak leeg is, en die seun leun met natuurlike grasie daarop. Sy hande is nog nie deur werk grof en ontsier nie. Wat is die toekoms van die kind? Jy dink daaroor as jy daarna kyk. Hy sal die pad van sy oupas en vaders herhaal, nie meer nie. En wie weet watter talente in hom lê?

Slapende Herder

Dit is 'n innoverende doek gevul met verskillende kleure en dus lewendig. Die plot is eenvoudig. 'n Tiener wat aan die slaap geraak het terwyl hy gesit het, het sy rug teen 'n berk geleun. Agter hom vloei 'n rivier, waarvan die walle met sagte gras toegegroei is. Aan die ander kant van die rivier loop 'n meisie met 'n juk op deur die waterskouer. As jy mooi kyk, kan jy 'n deel van die rug, blykbaar, van 'n visserman, in die hoek aan die linkerkant sien. En voor ons het hulle uitgestrekte weivelde en velde oopgemaak.’n Lang, warm somersdag sleep stadig aan. Hierdie eeue-oue Rusland verrys in die heuwels en bome in die verte. Die landskap is saamgevoeg met mense. Hulle, beide mense en die natuur, is natuurlik, soos die lewe self, want die kunstenaar het in die buitelug gewerk, wat toe nie aanvaar is nie.

Nog 'n babaportret

Venetsianov se skildery "Hier is die Batkin se ete!" boei met die eerste oogopslag. Twee mense sit in gedagte oor 'n leë vat - 'n seuntjie van vyf of ses jaar oud en sy getroue vriend - 'n donsige hond, en kyk liefdevol in sy gesig.

'n Kaalvoet seuntjie in 'n wit hemp en 'n wit hond is twee ligpunte in die prentjie. Die hele agtergrond stem ooreen met die hartseer bui van die kind, waarmee hy sy gesig met sy hand gestut het, hy is donker. Dit is onmoontlik om nie te simpatiseer met die hartseer van die linkse honger, dalk nie vir die eerste keer paartjie nie. Boerkinders verskyn eers in Russiese skilderye net deur Venetsianov.

Gumno

Dit is onmoontlik om oor die kunstenaar te praat sonder om die werk te noem wat in 1821 geskep is en wat vir hom 'n nuwe verhoog geword het. 'n Groot lang vertrek word uitgebeeld, ontwerp om brood te vou (dit word in 'n glybaan in die middel gegooi) en dit te dors. Die doek beeld sittende, rustende boere en diegene wat aanhou werk uit. Ook karre en perde. Alles is in 'n groot skuur. Dit word op 'n baie ongewone manier verlig. Op die voorgrond - nie helder nie, in die middel dring 'n stroom lig deur die venster, en aan die einde van die skuur deur die oop deur stroom weer helder lig in van die straat, wat ookdit word gesien. Perspektief is moeilik om te bou. Met behulp van lig, wat reeds genoem is, en deur die figure en voorwerpe in die agtergrond te verklein. Die vloer dra baie hiertoe by. Baie interessant is die figure van die kleinboere, wat sittende teen die stompe van die dorsvloer geleun het. Die kleurskema is ook wonderlik - goudbruin, feestelik. Hierdie skildery deur Venetsianov is by 'n uitstalling in 1824 uitgestal en was baie geliefd by Alexander I, wat dit gekoop het. Die Akademie het haar koud ontvang, aangesien die onderwerp ver van subliem was.

Morning of the Landlady

Hierdie skildery deur Venetsianov is 'n genre-toneel wat die alledaagse lewe uitbeeld: vroegoggend sit die gasvrou in 'n huisrok en pet op 'n stoel by die tafel. Meubels stem ooreen met die tyd, dit is van mahonie gemaak.

Lig val uit die venster van die agterkant van die grondeienaar, haar gesig is nie duidelik sigbaar nie, maar haar silhoeët is duidelik sigbaar. Die vloer en skerm is goed belig. Die skerm en die tafel verdeel die ruimte van die doek, sodat jy aandag kan gee aan die drie figure en linne, wat vasgemaak op die vloer lê. Die kamer waarin die linne versprei word, is klein, die binnekant agter die gasvrou is heeltemal in skadu begrawe, wat die ruimte van die prentjie verdiep. Die atmosfeer is vol kalmte. Twee boervroue luister na die instruksies van hul minnares en tree met waardigheid op. Venetsianov se skildery som die alledaagse toneel op deur dit te tik.

Reapers

Venetsianov het verskeie skilderye geskryf oor die tema van die oes: "Boervrou met skoenlappers", "In die Oes" en nog 'n paar. Nadat hy hierdie motief goed ontwikkel het, het hy die komposisie van 'n nuwe doek gebou. Skildery deur Venetsianov“Reapers” is in die lewe bespied toe die kunstenaar met’n sketsboek deur die lande gedwaal het. Ma en seun bewonder vindingryk die skoonheid van skoenlappers wat vertrouend op die hand sit.

Die seun klou van agter aan sy ma vas en haal nie sy oë van die bonte grasieuse skoonhede af nie. Die ma beweeg nie, om hulle nie af te skrik nie. Die seun is 'n lewende kopie van "Zakharka", miskien is dit hy, die portretooreenkoms is te sterk. Albei figure staan naby die kyker. Hulle word in close-up gegee. Die ma kantel haar kop effens na die seuntjie. Op haar gesig kan jy 'n effense moegheid en toegeneentheid vir die kind sien. Sy het 'n sonrok, en 'n wit hemp, en 'n serp op haar kop, en krale, en 'n dun ring - alles opgemerk, bewonder hierdie paar, die kunstenaar. En twee sekels kan in 'n sirkel gesluit word wat die helde omraam.

Gevolgtrekking

In sy dorpie het 'n innoverende kunstenaar 'n skool vir bekwame boerkinders geskep. Hy wou die mees uitstaande student genaamd Soroka loskoop, maar die eienaar het nie saamgestem nie en besluit om hom 'n tuinier te maak. As gevolg hiervan het die jong kunstenaar homself opgehang. Dit was die moeilike situasie waarin ons eerste sanger van die boerelewe gewerk het. Boonop het die Akademie vir Kunste nie sy aktiwiteite goedgekeur nie - die landskap en plot van Venetsianov se skilderye was te "eenvoudig" en "kunsteloos". Die kunstenaar het gesterf op die ouderdom van 67, nie in staat om die perde te beheer wat hom gedra en doodgeslaan het nie. Gedurende sy lewe het hy 85 werke geskryf, wat hoofsaaklik in die museums van Moskou en St. Petersburg is.