2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
In hierdie artikel sal die Tretyakov-galery aan jou aangebied word. Skilderye met die name "Bogatyrs", "Morning in a dennebos", "Rooks have arrived" is nie net in Rusland bekend nie, maar ook in baie ander lande.
Vandag gaan ons 'n kort toer deur die museum neem en kyk na sewe van die bekendste skilderye van hierdie uitstalling.
Tretyakov Gallery
Tretyakov-galery. Skilderye met die name "Oggend in 'n dennebos", "Meisie met perskes" en ander is reeds van kleins af aan baie bekend. Hierdie museum huisves skilderye deur die beste meesters van Russiese beeldende kunste.
Dit is in 1856 deur die handelaar Tretyakov geskep. Ikone, skilderye uit die tye van Tsaristiese Rusland, skilderye uit die Sowjet-era word hier gestoor.
Volgende sal ons die uitstalling, waarmee die Tretyakov-galery kan spog, in meer besonderhede oorweeg. Skilderye met beskrywings en 'n paar foto's sal jou help om 'n kort toer deur sy sale te neem.
Demoon sit
So, die plek van ons toer is die Tretyakov-galery.
Prente met die name "Helde", "Roke het aangekom" spreek vanself. Maar ons volgende uitstalling word anders beskou, afhangende van of jy sy naam ken of nie.
As 'n persoon wat min van skilderkuns weet, na die doek kom, sal hy 'n atletiese jong man naby 'n rots sien sit. Maar wanneer die kyker uitvind dat dit 'n demoon is, verander die persepsie dramaties.
Alhoewel Mikhail Vrubel self gesê het dat die beeld van sy held niks sleg impliseer nie. Dit is 'n lydende, treurige en terselfdertyd majestueuse gees.
Dit is opmerklik dat die tegniek van skryf met 'n mastichion in die skepping gebruik is. Dit is die toepassing van verf met 'n dun metaalplaat. Sulke manipulasies skep 'n mosaïek-effek.
Ivan die Verskriklike
Die Tretyakov-galery hou baie verrassings vir beginners. Skilderye met name van vreedsame en vreugdevolle landskappe word skielik onderbreek deur 'n wrede en bloedige toneel. Nou sal ons praat oor die tragiese skildery deur Ilya Repin.
Kunshistorici dink dikwels, wanneer hulle die werk van 'n kunstenaar ontleed, aan die motiewe wat die meester aangespoor het om 'n prentjie te skilder. As mens, sonder om die ware storie te ken, so 'n vraag oor die doek vra "Ivan die Verskriklike en sy seun Ivan op 16 November 1581", kan jy aan baie dinge dink.
Trouens, Ilya Repin het dit geskryf, beïndruk deur die simfoniese suite "Antar" deur Rimsky-Korsakov. Die klanke van hierdie melodie het 'n katalisator geword vir die vorige impulse wat die kunstenaar gehad het terwyl hy in Wes-Europa gereis het. Daar was hy verstom deur 'n skouspel by 'n stiergeveg in Spanje. 'n Soortgelyke "bloedige" bui is in hierdie tragiese toneel uitgedruk.
In die prentjie beweeg die koning geleidelik weg van woede en besef hy het pas sy kind dodelik gewond.
Meisie met perskes
Baie bekende skilderye van die Tretjakof-galery is landskappe of epiese beelde van mitiese helde. Ons volgende uitstalling is net 'n portret.
Dit wys 'n deel van die kamer, 'n tafel, stoele, vensters, 'n meisie en perskes. Ja, dit is een van die bekendste komposisies van Valentin Serov "Girl with Peaches". Ek moet sê dat hierdie meesterstuk nogal moeilik aan die skrywer gegee is. Die moeilikheid lê in 'n vraag wat nie met skilderwerk verband hou nie.
Die kind op die foto is die dogter van die bekende Moskou-filantroop Savva Mamontov, Vera. Die grootste probleem was om die rustelose meisie te oorreed om 'n paar uur per dag te sit. Werk aan die meesterstuk het amper 'n maand geduur.
Die tweede kenmerk is die perskes. Dit is nie ingevoerde vrugte nie. Hulle is uit die tuin gebring waar die tuinmeester gewerk het. Hierdie man het verseker dat die eerste keer dat die bome in die landgoed naby Moskou in Februarie geblom het, en die vroeë oes is in Junie geoes.
Heroes
In hierdie artikel hersien ons die bekende skilderye van die Tretyakov-galery. Maar wanneer dit by ons volgende meesterstuk kom, is dit onmoontlik om dit nie te doen nienoem die "fantastiese" kreatiwiteit van Viktor Vasnetsov.
Die kunstenaar het die grootste deel van sy lewe daaraan gewy om aan epiese beelde van Russiese folklore te werk. Sy kwaste behoort aan "Alyonushka", "Bogatyrsky lope", "The Knight at the Crossroads" en ander meesterstukke.
Maar die mees grandiose van alles is die skildery "Bogatyrs". Die skrywer self beskryf sy plot soos volg. Die Ridders het in die oop veld uitgery en kyk of iemand aanstoot neem, is daar 'n vyand naby?
Die skildery beeld Ilya Muromets, Alyosha Popovich en Dobrynya Nikitich uit. Daar is 'n interessante storie oor wie die prototipe van die helde vir Vasnetsov geword het.
Die skrywer kon vir 'n lang tyd nie 'n geskikte persoon vind om die vriendelikheid en sterkte van die ridder Ilya Muromets te weerspieël nie. Eenkeer het hy in die strate van Moskou 'n boer gesien wat kom werk het. Die man se naam was Ivan Petrov. Dus, danksy 'n gelukkige ongeluk, het die boer vir eeue ingeprent gebly.
Vasnetsov het homself in die beeld van Dobrynya gewys. Om te bevestig, is dit genoeg om die "Bogatyrs" met enige van sy selfportrette te vergelyk.
Daarom weerspieël die skilderye van kunstenaars in die Tretjakof-galery die verskillende fasette van die Russiese siel. Van hartseer en wanhoop (“The Apotheosis of War”) tot vreugdevolle ligtheid (“Morning in a Pine Forest”) en die seer gevoel van’n vervloë kinderjare (“The Rooks Have Arrived”).
Apotheosis of War
Wanneer ons oor die bekendste skilderye van die Tretyakov-galery praat, is dit onmoontlik om die skildery deur Vasily Vereshchagin te ignoreer.
Dit beeld uit'n lewelose woesteny met 'n dooie en verwoeste stad op die horison. Op die voorgrond is 'n berg menslike skedels waarop kraaie smul. Op hierdie manier het Vasily die samelewing al die gruwel en tragedie van gevegte gewys.
Die skildery "The Apotheosis of War", anders as ander gevegskilderye, beeld nie dapper krygers, dapper generaals en pragtige perde uit nie. Daar is geen sarsies wapens, veraf kyke en pronkerige vreugde van oorwinning nie.
Om langs 'n meesterstuk te wees, bevind die kyker hom in 'n heeltemal ander werklikheid. Asof die sluier van die oë val, en die ware gesig van die gevegte oopgaan. Net verwoesting en wanhoop.
So 'n meesterstuk was 'n weerspieëling van die kunstenaar se lewenservaring, aangesien hy meer as een maand aan militêre veldtogte spandeer het.
Oggend in 'n dennebos
In hierdie artikel bespreek ons kortliks die bekendste skilderye van die Tretyakov-galery. Sonder twyfel behoort die skildery van Ivan Shishkin tot hierdie. Voorheen was matte en reproduksies van "Oggend in 'n dennebos" veral gewild.
'n Interessante storie word met hierdie doek verbind. Shishkin was 'n meester om die kleinste besonderhede van die flora te teken. Dit wil sê, hy was veral suksesvol in verskeie landskappe.
Verteenwoordigers van die dierewêreld, hy het met moeite geteken. Daarom het twee meesters Ivan Shishkin en Konstantin Savitsky (uitgebeeld bere) aan Morning in a Pine Forest gewerk.
Later, toe die skildery verkoop is, het Ivan Konstantin aangebied om ook 'n handtekening daarop te plaas. Maar die versamelaar het gesê dat hy die skildery by Shishkin gekoop het, maar hy het Savitsky nie geken nie. Daarom is daar vandag net een handtekening op die meesterstuk.
Rooks
As ons praat oor die bekendste skilderye van die Tretjakof-galery, is dit onmoontlik om nie van die skildery "The Rooks Have Arrived" te praat nie. Daar is seker nie 'n enkele skoolkind in Rusland wat nie 'n opstel oor hom sal skryf nie.
Die skildery deur Alexei Savrasov is treffend in sy vrolikheid, 'n voorbode van die lente. Dit is gevul met die een of ander seer gevoel van die verlore geluk van die kinderjare.
Indrukwekkende storie van die kunstenaar. Die seun se pa het teësinnig laat gaan om te studeer, maar kort voor lank moes hy die skool verlaat weens gesinsprobleme. Savrasov se onderwyser het die Moskou-polisiehoof Luzhin gevra om hom te help.
Slegs te danke hieraan kon Alexey sy studies voortsit en 'n bekende kunstenaar word.
So, in hierdie artikel het ons gepraat oor watter skilderye in die Tretyakov-galery beskikbaar is, die bekendste skilderye deur sommige Russiese kunstenaars ondersoek.
Sterkte aan julle, liewe lesers! Reis meer gereeld!
Aanbeveel:
Rembrandt - skilderye. Rembrandt skilderye met titels. Skilder Rembrandt
Rembrandt Van Rijn, wie se skilderye in baie museums regoor die wêreld gesien kan word, is vandag aan elke mens op Aarde bekend. Vrees en vreugde, verbasing en verontwaardiging word so natuurlik in sy werke weerspieël dat dit onmoontlik is om dit nie te glo nie. Dolle gewildheid, tragiese lot en die hartseer agteruitgang van die lewe bly steeds 'n geleentheid vir skinderpraatjies en filosofiese redenasies
Griekse tragedie: definisie van die genre, titels, skrywers, klassieke struktuur van die tragedie en die bekendste werke
Griekse tragedie is een van die oudste voorbeelde van literatuur. Die artikel beklemtoon die geskiedenis van die ontstaan van teater in Griekeland, die besonderhede van tragedie as 'n genre, die wette van konstruksie van die werk, en lys ook die bekendste skrywers en werke
Skilderye deur Alexander Shilov met titels, beskrywing van skilderye
As jy die portrette van bekende en gewone mense wil bewonder, let op na die skilderye van Alexander Shilov. Deur 'n ander werk te skep, dra hy daarin die individualiteit, karakter, bui van 'n persoon oor
Skilderye deur Rubens met titels. Peter Paul Rubens: die bekendste werke
Peter Paul Rubens word met reg as een van die grootste Vlaamse kunstenaars van die 17de eeu beskou. Sy skilderye word in die beste galerye ter wêreld gehou, en baie van die skilder se werke is visueel bekend selfs aan diegene wat nog nooit sy naam gehoor het nie. Die bekendste skilderye van Rubens met name en beskrywings - later in hierdie artikel
Die bekendste abstrakte kunstenaars: definisie, rigting in kuns, kenmerke van die beeld en die bekendste skilderye
Abstrakte kuns, wat 'n simbool van 'n nuwe era geword het, is 'n rigting wat vorms laat vaar het wat so na as moontlik aan die werklikheid is. Nie almal verstaan nie, dit het stukrag gegee aan die ontwikkeling van kubisme en ekspressionisme. Die hoofkenmerk van abstraksie is nie-objektiwiteit, dit wil sê, daar is geen herkenbare voorwerpe op die doek nie, en die gehoor sien iets onverstaanbaars en buite die beheer van logika, wat buite die gewone persepsie is
