Dmitri Tsvetkov: kunstenaar en filosoof

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Dmitry Tsvetkov - kunstenaar, modeontwerper, kleremaker, miniaturis, wat blykbaar alle bekende soorte naaldwerk bemeester, is een van die slimste verteenwoordigers van sy generasie.’n Diep lewensbeskoulike begrip van die lewe, die soeke na verbande tussen skynbaar so ver weg sfere, ekspressiewe kontraste en aandag aan die staatstema en patriotisme is die treffendste kenmerke van die meester se werk.

Kreatiewe biografie van die kunstenaar

Dmitri Borisovich Tsvetkov is in 1961 in die provinsiale Kolomna gebore. Op die ouderdom van 27 het die jong man 'n gegradueerde van die Fakulteit Skilderkuns van die Moskouse Staatskunsinstituut, vernoem na Surikov, geword.

Die kreatiewe biografie van die kunstenaar Dmitri Tsvetkov het dosyne solo-uitstallings wat baie suksesvol was in Rusland en in die buiteland. Die meester se werke is in België (Brussel), Montenegro (Budva), Italië (Rome), Duitsland (Dresden) en ander lande uitgestal. Opmerklike kulturele gebeurtenisseMoskou het twee dosyn solo-uitstallings in Moskou-galerye (Krokin-galery, Marat Gelman-galery, A-3-galery, Soros-sentrum vir kontemporêre kuns) aangebied, asook in museums in Perm, Krasnoyarsk, Novosibirsk, St. Petersburg en ander stede.

Museum Treasures

Dmitri Tsvetkov se skilderye is ingesluit in die besit van die land se voorste museums, soos die Staat Tretyakov Gallery, die Staat Russiese Museum, die Pushkin Staat Museum vir Beeldende Kunste, die Moskou Museum vir Moderne Kuns, die Nasionale Sentrum vir Kontemporêre kuns en ander. In 2009 is sy naam opgeneem in die lang lys van die Kandinsky-prys in die "Projek van die Jaar"-benoeming.

Unieke Tema

Die identiteit van die kunstenaar onderskei hom merkbaar onder die verteenwoordigers van sy generasie. Sy figuurlike reeks is grootliks gebaseer op beelde van militêre uniforms, bevele, wapens, en bowenal, wapens van verskillende soorte. Koud en geweerskoot, modern en histories word uitgevoer deur 'n wye verskeidenheid metodes. Dmitri Tsvetkov bemeester beide skildertegnieke en fyn en dekoratiewe tegnieke van naaldwerk, kralewerk, tapisserie, breiwerk, borduurwerk, modellering ewe vaardig.

Die kunstenaar noem museums as sy gunsteling bronne van inspirasie:

• Victoria en Albert in Londen,
• klein Italiaanse,
• die majestueuse Hermitage.

Die meester noem dat nie net skilderagtige versamelings hom die beste kos vir die gees en siel gee nie, maar ook versamelings van alledaagsevoorwerpe wat mense in die alledaagse lewe omring: snuifdosies, waaiers, munte.

Artistiese styl

Aandag aan kleinighede, deeglikheid en akkuraatheid van die herskepping van historiese besonderhede veroorsaak dat die kyker kettings van gedagtes en assosiasies uitbrei wat die geheue na die mees kritieke oomblikke in die geskiedenis van die land, die tye van oorloë en die kultus lei van persoonlikheid. Die onverwagte materiaal wat die kunstenaar gebruik dra 'n tasbare lading van die skrywer se ironiese houding teenoor daardie majestueuse voorwerpe waarop sy kreatiewe oog gerig is.

Wat die tegniek van uitvoering betref, is die deeglikheid en ingewikkeldheid van die werk verstommend. Dit is moeilik om te dink dat Dmitri Tsvetkov aan die begin van sy loopbaan lief was vir monumentale genres. Die kunstenaar ignoreer doelbewus die een-en-twintigste eeu met sy gevorderde rekenaartegnologie en werk met moeite aan sy meesterstukke, wat baie ure se fyn werk verg: naaldwerk, borduurwerk, brei. Die kunstenaar bely self sy liefde vir die materiaal wat hy die meeste gebruik: materiaal van verskillende teksture en skakerings, strass, krale, vonkels: "Ek is 'n naaldwerkspinnekop, dit is my eie."

Oorlog en mode - kan hulle gekombineer word?

Dmitry Tsvetkov sien 'n diep verband tussen die militaristiese temas wat hy ontwikkel en kuns, in die besonder, hoogmode. Die kunstenaar beweer dat al die voorste modehuise van die wêreld: Prada, Hugo Boss, Christian Dior nie net militêre toebehore as die beginpunt van hul werk gebruik het nie, maar ook voortgaan om militêre uniforms virleërs van verskillende lande. Hy gaan verder en dring daarop aan dat selfs die geskiedenis van juweliersware-modeversamelings in Antieke Griekeland ontstaan, waar krygers metaalplate in gevegte gedra het. Een van die blink aksies wat die verband tussen oorlog en mode duidelik gedemonstreer het, was die uitstalling van die meester se werke in Novosibirsk.

Die uitstalling is gehou in die formaat van 'n private vertoning van eksperimentele mode. Die kunstenaar het die vaardigheid van 'n modeontwerper en kleremaker gedemonstreer en getrou gebly aan sy kreatiewe beginsels. Grootjasse, hoede, masjiengewere is versier met kralebeeldjies, ligsinnige kant, fluweel, pêrels en vere. Beklemtoonde nie-funksionaliteit, sagtheid van masjiengewere, bestellings van vilt en wol vorm 'n ekspressiewe kontras met die hardheid van hul regte prototipes.

Kunstenaar se filosofie

Praat oor sy kreatiewe sienings, die kunstenaar beklemtoon dat hy vreemd is aan vandag se gewilde begeerte na marginaliteit en nie-konformiteit. Die meester ondersoek die ewige probleme wat 'n mens op die lewenspad vergesel. “Wat is patriotisme?”, “Hoe is die staat en’n persoon verbind?”, “Is die waarde van die verlenging van’n persoon se oudag hoog?” Dit is voorbeelde van vrae wat die kunstenaar aan homself stel. Byvoorbeeld, in die projek "Heads of Heroes" verstaan hy op 'n nuwe manier die idee van die kontroversiële begeerte om die kwaliteit van die jare wat geleef word deur hul hoeveelheid te vervang.

Een van die belangrikste kreatiewe take van die meester is die soeke na nuwe prentsimbole van Rusland. Die kunstenaar verstaan filosofies die geskiedenis van die land en erken die afwesigheid op die oomblik van 'n samehangendenasionale idee, spreek van die steeds toenemende belangrikheid van die keiserlike gevolg: "Die dubbelkoppige arend sweef reeds." So bereik die taak om die kenmerke van die voorstelling van die staat na te vors en artistiek te veralgemeen die vlak van die kreatiewe missie van Dmitri Tsvetkov.