2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Stem saam, die vraag is: "Wat is 'n operette?" ten minste een keer in 'n leeftyd het dit by enige persoon opgekom, en elkeen het sy eie antwoord gevind. Ons sal in hierdie fassinerende onderwerp duik.
Operette is 'n spesiale genre van teaterkuns. Dit kan gedefinieer word as 'n musikale produksie wat die vokale vaardighede van die kunstenaars harmonieus kombineer met hul verhoogdialoë en dansstudies. In sy kern is hierdie 'n veelvlakkige akademiese werk waarvan die dramaturgie lig, speels is, maar soms ironiese ondertone of selfs drama verberg.
Die historiese wortels van die operette het sy oorsprong in antieke tye, toe die akteurs in hul opvoerings tonele uit die lewe van die gode opgevoer het, baie ure se opvoerings ter ere van hulle opgevoer het, waarin die eerste beginsels van die operette kon selfs dan opgespoor word. 'n Liefde of tragiese intrige was nie net musikaal nie, maar ook betekenisvol in terme van danse en die produksie self.
Klein wonderwerk - operette
As 'n aparte teatergenre het operette die eerste keer in die 19de eeu in Europese lande verskyn:Wene, Duitsland, Frankryk, Engeland. Nadat u hulle besoek het, kan u maklik die antwoord op die vraag vind: wat is 'n operette in musiek? Dit was daar waar hierdie kunsvorm gebore en verder ontwikkel is.
Die stigter van die operette word beskou as Jacques Offenbach. Dit is 'n uitstaande Franse komponis van Duitse oorsprong, wat die grootste deel van sy lewe daaraan gewy het om in 'n buitengewone genre te werk. Danksy sy werk is 'n wonderlike kunsvorm erken deur baie belangrike figure in verhoogkuns, byvoorbeeld K. Stanislavsky. Sy passie vir die teater het by die operette self begin. In sommige bronne word die Oostenrykse komponis Franz von Suppe die stigtersvader van die musiek- en vokale teater genoem. Inderdaad kan hierdie feit as betroubaar beskou word, aangesien Zuppe 'n beduidende bydrae tot die saak van die operette gelewer het. Vandag klink 'n wals in byna elke uitvoering, danksy sy vernuwings, en die vorm van optredes is meer sentimenteel, romanties as komies.
Operette in Europa
Die era van die Franse operette is gekenmerk deur die kreatiewe bloei van so 'n blink persoonlikheid soos Jacques Offenbach. Hy het 'n klein teater op die Champs-Elysées ("Bouf-Parisien") geopen, waar groot werke soos "Two Blind", "Paris Life", "Orpheus in Hell", "Beautiful Elena" en vele ander opgevoer is. Die operettes is gekenmerk deur 'n vrolike boodskap, geestigheid en eiesinnige bui. Die beste tyd van die Engelse operette word geassosieer met sulke vooraanstaande persoonlikhede soos W. Gilbert en A. Sullivan. Die vrugbare samewerking van hierdie talentvolle mense het gelei tot die skepping van 'n siklus van Savoyardoptredes. Onder hulle kan 'n mens die komiese opera Trial by Jury uitsonder, gewy aan die kwessie van die verbreking van 'n huweliksbelofte. Dit is gevolg deur die samestelling van nog 13 gesamentlike werke, almal was 'n groot sukses.
Weense klassieke operette is van besondere belang. Hier kan’n mens nie so’n betekenisvolle figuur soos Johann Strauss (seun) ignoreer nie. Dit is met die naam van hierdie man van genie en sy talent dat die musiekteater van die kulturele hoofstad van Europa geassosieer word. Die uitstaande komponis het reeds op 'n volwasse ouderdom met die genre van operette kennis gemaak, en dit is moontlik dat hierdie feit 'n beduidende rol gespeel het in die skepping van sy daaropvolgende werke. Afsonderlik is dit die moeite werd om die operette "The Bat", wat ongeveer 6 weke geneem het om te komponeer, uit te lig. Hierdie briljante werk word steeds as een van die mees uitstaande werke van die komponis beskou. Dit is die moeite werd om 'n persoon die vraag te vra: "Wat is 'n operette?", En die eerste assosiasies wat by my opkom, is Wene, Johann Strauss-seun en die grootse werk van die Oostenrykse musikant "Die Fledermaus".
Operette in Rusland
As ons oor ons land praat, dan is die operette-genre lank nie erken nie en het nie groot sukses by ons gehoor geniet nie. Mense het graag meer na vaudevilles, musiekblyspele en verskeidenheid programme gekyk. In die tweede helfte van die 19de eeu het die situasie verander, en die eerste klein operagroepe het in Rusland begin verskyn.
Hul repertorium het bestaan uit werke deur Europese skrywers, meestal Frans. Maar op hul eieproduksies is uitgevoer deur sulke vooraanstaande meesters van teater- en musikale kuns soos A. Glazunov, V. Nemirovich-Danchenko, M. Tairov. 'n Merkbare merk in hierdie teatergenre is deur die regisseur en akteur V. Lentovsky gelaat. Hy het verskeie groot teaters in Rusland geopen, sy manjifieke en luide vertonings was uitverkoop. Beide prominente kunstenaars en gewone toeskouers het daarna gestreef om by die vertonings uit te kom. Danksy sy werk in die operette-genre het baie talentvolle kunstenaars hul eerste treë gegee: N. Monakhov, K. Grekov, V. Shuvalova, A. Bryansky, I. Vavich en ander.
Die bloeitydperk van die operette-genre in Rusland val op die Sowjet-tydperk. I. Dunayevsky en N. Strelnikov word as die stigters daarvan beskou. Die operette van hierdie tyd begin sy eie kenmerkende kenmerke kry, dit kombineer die tradisies van die klassieke Weense skool met die neigings van die moderne tyd. Opvoerings word op 'n speelse, temperamentele, skertsende en soms spottende wyse aangebied. Maar vertonings is altyd indrukwekkend!
Dit was interessant om te weet dat operette as 'n genre net in Rusland bestaan, net in ons land is daar so 'n naam. In die Weste word hierdie aksie "komiese opera" of, soos in Duitsland, "singspiel" genoem.
Kom ons praat oor…
Hierbo het ons kortliks die vraag aangeroer: wat is 'n operette? Daar is baie fasette in musiek, soos in enige kunsvorm. Dit is moontlik om elkeen van hulle eindeloos te ondersoek en te leer, maar ons sal die Allerheiligste aanraak - die operetteteater.
In ons land is die bekendste verhoog van 'n klein opera in Moskou. Die produksies van dié teaterhuis word bewaarklassieke tradisies in die aanbieding van musiekwerke, en terselfdertyd 'n moderne benadering tot die skepping daarvan verwelkom. Regisseurs kies as 'n reël goeie ou uitvoerings, en gebruik terselfdertyd vaardig moderne taal, nuwe tegnieke in die aanbieding van materiaal en die nuutste tegniese innovasies in die verskaffing van lig en klank. Danksy die briljante werk van die regisseurs en wonderlike rolverdeling, beklee die Moskou-operetteteater vandag 'n leidende posisie in Rusland, en geniet dit ook groot aansien in Europa.
Beste operette
Miskien kan die beste werke maklik toegeskryf word aan dié wat op die mees bekende verhoë van die wêreld opgevoer en vertoon word: Weense, Frans, Russies. Onder hulle is sulke wonderlike operettes soos "The Bat" en "The Gypsy Baron" deur Johann Strauss Jr., die bekende werke van die Hongaarse komponis Imre Kalman "Mnr. X", "Silva", "La Bayadere"; die operettes van die onoortreflike Jacques Offenbach Pericola en La Belle Elena; onvergeetlike skeppings deur Ferenc Lehar "The Merry Widow", "Gypsy Love", die sprankelende produksie van Louis Varnet se "Fanfan Tulip".
Hierdie en ander wonderlike werke van groot komponiste is bekend en geliefd in baie lande. Die gehoor gaan graag saam met hele gesinne na die vertonings, want die klassieke het te alle tye die siele van verteenwoordigers van verskeie generasies geraak.
In 'n neutedop
Daar moet kennis geneem word dat operette 'n genre is wat, soos literêrwerke, word op elke ouderdom op sy eie manier waargeneem. Dit is een ding om byvoorbeeld "Anna Karenina" in die graad tien te lees, en 'n heel ander ding om in volwassenheid weer met die intrige kennis te maak. Dit sal anders waargeneem word. Musikale produksies deel dieselfde storie.
Onlangs ondergaan die klassieke operette dikwels 'n inleiding tot die gewone scenario van ander musiekgenres: 'n musiekblyspel of 'n rockopera. So 'n samesmelting van teatertendense is tipies nie net vir ons land nie, maar vir die hele wêreld van musiekkuns. Wat aangenaam is om te besef, dit resoneer in die harte van fynproewers van die wonderlike genre van operette.
Aanbeveel:
Wat is Japannese teater? Tipes Japannese teater. Teater nr. Die kyogen-teater. kabuki teater
Japan is 'n geheimsinnige en oorspronklike land, waarvan die essensie en tradisies vir 'n Europeër baie moeilik is om te verstaan. Dit is grootliks te wyte aan die feit dat die land tot in die middel van die 17de eeu vir die wêreld gesluit was. En nou, om die gees van Japan te voel, om die essensie daarvan te ken, moet jy jou na kuns wend. Dit gee uitdrukking aan die kultuur en wêreldbeskouing van die mense soos nêrens anders nie. Die teater van Japan is een van die oudste en byna onveranderde kunssoorte wat op ons afgekom het
Ekspressionisme in musiek is Ekspressionisme in musiek van die 20ste eeu
In die eerste kwart van die 20ste eeu het 'n nuwe rigting, in teenstelling met die klassieke sienings oor kreatiwiteit, in die letterkunde, beeldende kunste, film en musiek verskyn, wat die uitdrukking van die subjektiewe geestelike wêreld van die mens as die belangrikste verkondig het. doel van kuns. Ekspressionisme in musiek is een van die mees omstrede en komplekse strominge
Genres van vokale musiek. Genres van instrumentale en vokale musiek
Die genres van vokale musiek, sowel as instrumentale musiek, wat 'n lang pad van ontwikkeling geslaag het, is gevorm onder die invloed van die sosiale funksies van kuns. So daar was kultus, rituele, arbeid, alledaagse gesange. Met verloop van tyd het hierdie konsep meer wyer en algemeen toegepas. In hierdie artikel sal ons kyk na watter genres musiek is
Wat is die rol van musiek in die mens se lewe? Die rol van musiek in die menslike lewe (argumente uit literatuur)
Musiek van ouds af volg die mens getrou. Daar is geen beter morele ondersteuning as musiek nie. Die rol daarvan in die menslike lewe is moeilik om te oorskat, want dit raak nie net die bewussyn en onderbewussyn nie, maar ook die fisiese toestand van 'n persoon. Dit sal in die artikel bespreek word
Wat is die krag van musiek. Die transformerende krag van musiek
Kuns kan werklike wonderwerke met 'n persoon skep. Genees of verswak, moed op en dryf depressie in - dit alles kan so mooi, sjarmante en kragtige musiek wees
