2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Alphonse Mucha - 'n Tsjeggiese kunstenaar wie se naam 'n simbool geword het van die Goue Era van skilderkuns in die Weste, is feitlik onbekend in ons land. Intussen het die talentvolle meester 'n diep merk op die kunsgeskiedenis gelaat en sy eie unieke styl bekendgestel, wat steeds die "Vliegstyl" genoem word. Wat is die raaisel en tragedie van die beroemde kunstenaar se lot? Dit is ons artikel.
Biografie
Alphonse Mucha is in 1860 in die dorpie Ivancice (Moravia) gebore. Sy pa was 'n hofbeampte, en sy ma was die dogter van 'n ryk meulenaar. Van kleins af het die seun sy kreatiewe neigings getoon, meegevoer deur sang. Reeds op skooljarige ouderdom het hy begin teken, en nadat hy aan die gimnasium gegradueer het, het hy besluit om die Praagse Akademie vir Kuns te betree. Hy het sy eksamens gedruip, so hy moes werk soek. Die pa reël sy seun as 'n klerk in die hof, en in sy vrye tyd werk Alfons Mucha deeltyds in die teater. Hy probeer homself as 'n akteur, en dan 'n plakkaatversierder. Dit was 'n tyd van kreatiewe omswerwinge en selfontdekking. Vir 'n geruime tyd werk hy as verhoogontwerper vir die teater, en dan word hy genooi om die mure te verf.die kasteel van die graaf van Couen-Belassi. Die graaf, wat die talent van die kunstenaar bewonder, stem in om vir sy opleiding aan die Akademie vir Kuns in München te betaal.
Erkenning
Na opleiding verhuis Alphonse Mucha na Parys. Teen hierdie tyd sterf sy beskermheer egter, en die kunstenaar word sonder 'n bestaan gelaat. Om te doen waarvoor jy lief is, het jy duur verf, kwaste en papier nodig. Om hulself te voed, word die toekomstige bekende persoon gedwing om 'n bestaan te verdien deur plakkate, plakkate, uitnodigings en kalenders te maak. Maar die noodlot bevoordeel genie. Een so plakkaat verander Alphonse se lewe radikaal. Sarah Bernhardt, 'n bekende aktrise, vir wie se vertoning Mucha 'n bestelling geskryf het, beveel hom aan as die hoofversierder van die Renaissance-teater. Die kunstenaar word dadelik beroemd. Van bestellings vir plakkate, asook advertensieplakkate vir verskeie produkte, was daar geen einde nie. Terselfdertyd begin Alphonse Mucha om oorspronklike skilderye te skilder, organiseer solo-uitstallings in Parys.
Liefde
Nuwe oomblikke in die lewe word met Parys verbind. Hier, by die Nasionale Teater, ontmoet Mucha 'n jong Tsjeggiese vrou, Maria Khitilova.’n Meisie wat 20 jaar jonger is raak verlief op’n kunstenaar en reël self’n ontmoeting met hom. Maria word 'n nuwe muse vir Alphonse, die tweede liefde in die lewe, soos hy self opgemerk het, na sy vaderland. In 1906 trou die meester met Maria. Hulle het later twee dogters en 'n seun. Terselfdertyd het Mucha op uitnodiging van die American Society of Illustrators na die Verenigde State verhuis, waar hy tot 1910 bly werk het. Hier ontvang hy verskeie bestellings virportrette, en ook lesings by New York Universiteit. Maar die droom van huis verlaat nie die kunstenaar nie, en binnekort keer hy terug na die Tsjeggiese Republiek.
Laaste huldeblyk aan die Moederland
Nadat hy na Praag teruggekeer het, begin Alfons Mucha, wie se skilderye oor die hele wêreld bekend word, met sy mees ambisieuse werk. Hy beplan om monumentale doeke te verf wat die geskiedenis van die Slawiese volke uitbeeld. In 1928 voltooi die skrywer die "Slawiese Epos" en bied dit aan sy geboorteland Praag. Mucha se werk oor die skepping van amptelike banknote en seëls van onafhanklike Tsjeggo-Slowakye behoort tot dieselfde tydperk. Al sy lewe lank hou Alphonse nie op om sy kunstalent te leer en te verbeter nie.
Forgotten Genius
Na die 30's begin belangstelling in die werk van die vlieg afneem, en teen die begin van die 2de Wêreldoorlog is dit selfs ingesluit in die lys van vyande van die III Ryk. Hy is gevange geneem op die vermoede dat hy anti-fascistiese en nasionalistiese sentimente bevorder het. Na 'n reeks arrestasies en ondervragings in 1939 sterf Alphonse aan longontsteking, nadat hy daarin geslaag het om sy memoires in 1939 te publiseer. Mucha is in die Tsjeggiese Republiek by die Visegrad-begraafplaas begrawe.
Familie
Fly het 'n lang en vrugbare lewe gelei en talentvolle afstammelinge agtergelaat. Maria, 'n student en vrou van die meester, het haar man met 20 jaar oorleef. Jiri, die kunstenaar se seun, het 'n bekende joernalis geword, en die meester se dogters en kleinkinders het hul kreatiewe vermoëns geërf. Dus, Mukha se kleindogter Yarmila, wat nog lewe, het 'n projek geskep om dekoratiewe items te skep gebaseer op haar oupa se sketse.
Creativity
Alphonse Mucha, wie se skilderye nie net by die huis nie, maar ook in ander lande gewild geword het, kon verstommende sukses in sy lewe behaal. Nadat hy opgelei is in Brno, en toe in München en Parys, het die skrywer sy loopbaan begin met illustrasies in modetydskrifte. Deur saam te werk met baie bekende tydskrifte en koerante, soos "People's Life", "Figaro" en "Parisian Life", het die kunstenaar sy eie, unieke styl ontwikkel. Daar was ook in hierdie tyd ernstige werke, soos die History of Germany. Mucha se lot het in 1893 'n wending geneem toe hy die gebruiklike opdrag van die Renaissance-teater ontvang het vir 'n toneelstuk vir die toneelstuk Gismonda. Sarah Bernard het aan die optrede deelgeneem. Die groot aktrise was gefassineer deur die werk. Sy wou die skrywer van die plakkaat persoonlik leer ken. Sy het ook daarop aangedring dat Alphonse die hoofversierder van die Renaissance-teater word. So het Mucha skielik een van die gewildste kunstenaars in Parys geword. Hy het begin plakkate, plakkate, poskaarte skryf. Sy skilderye het die mees modieuse restaurante en damesboudoirs begin versier. Gedurende hierdie tydperk het die kunstenaar Mucha Alfons die beroemde reeks skilderye "Seisoene", "Sterre", "Maande" geverf. Vandag is die meester se werke ingesluit in die versamelings van museums regoor die wêreld, en in Praag is daar 'n museum wat geheel en al gewy is aan die werk van die beroemde landgenoot.
Die bekendste reeks skilderye
Mukha het deur sy lewe etlike honderde skilderye en plakkate geskilder. Onder die bekendste werke word 'n belangrike plek beset deur die bekende reeks "Seisoene", "Blomme","Maande", "Edelstene", sowel as die wêreldbekende "Slawiese epos". Oorweeg die geskiedenis van die skryf van die bekendste skilderye van die skrywer.
Slawiese epos
Aan die einde van sy lewe beplan die kunstenaar Mukha Alfons om 'n reeks werke oor die geskiedenis van die Slawiese volke te skep. Ter wille van sy droom gaan die meester in Amerika werk, waar hy gedwing word om hard te werk en advertensieplakkate en plakkate te skep. Mucha het idees vir toekomstige skilderye versamel terwyl hy deur die Slawiese lande, insluitend Rusland, gereis het. Werk aan die "Epic" duur 20 jaar. As gevolg hiervan het Alphonse 20 doeke van 6 by 8 meter geverf. Hierdie skilderye, gevul met kalmte, wysheid en spiritualiteit, word as sy beste werke beskou. Die doeke onthul die geskiedenis van verskeie volke op een slag. Byvoorbeeld, die werk "Slag van Grunwald" vertel ons van die bevryding van Litaue en Pole, wat die stryd met die kruisvaarders oorleef het. Hier is 'n kort beskrywing van die prentjie. Alphonse Mucha het werklike historiese gebeure wat in die 13de eeu in Europa plaasgevind het, in die plot ingesluit. Die werk is gevul met hartseer en emosie oor die lot van die Slawiese volke in moeilike tydperke van bloedige oorloë. In elk van sy skilderye van die Slawiese Epos-reeks weerspieël die kunstenaar sy geloof in die blink toekoms van sy mense. Die bekendste werk uit hierdie reeks is die skildery "Die apoteose van Slawiese geskiedenis". Die doek beeld vier eras van ontwikkeling van Slawiese kultuur en geskiedenis gelyktydig uit: die antieke wêreld, die Middeleeue, die tydperk van onderdrukking en 'n blink toekoms. Die prentjie het al die vaardigheid en talent van die groot kunstenaar besef. primêre doelwitMucha se kreatiwiteit is om mense te help om mekaar te verstaan, om nader te kom. Nadat hy die hoofwerk van sy lewe voltooi het, het Alphonse die hele reeks skilderye aan sy geliefde stad Praag aangebied. Die werk is in 1928 voltooi, maar sedertdien was daar geen plek in Praag om sulke grootskaalse skilderye te stoor en uit te stal nie, die Slawiese Epos is eers in die Paleis van Kermis vertoon, en is na die oorlog in een van die Morawiese kastele geplaas.. Ná die oorlog is die werke eers in 1963 op die publiek vertoon. Tot vandag toe kan inwoners en gaste van die stad hierdie geskenk van die beroemde meester, wie se naam Alphonse Mucha is, bewonder.
Seisoene
Aan die einde van die 19de eeu het die kunstenaar aktief gewerk aan illustrasies vir die modieuse Paryse tydskrif Kokoriko. Vir die eerste keer verskyn 'n siklus van skilderye gemaak in gouache en potlood, genaamd "12 maande", op sy bladsye. Die werke, wat deur hul oorspronklike styl en oorspronklikheid onderskei word, het dadelik verlief geraak op die lesers. Die tekeninge was beelde van grasieuse vroue met welige hare en pragtige figure. Al die dames het aantreklik en verleidelik gelyk. 'n Geheimsinnige en grasieuse vrou wat in 'n see van blomme verdrink, is nog altyd in die middel van die werk uitgebeeld. Die skilderye is omraam deur elegante blomme-ornamente wat in die Oosterse styl gemaak is. In 1986 verf die skrywer die dekoratiewe paneel "Seisoene", wat die beelde van goddelike skoonheid bewaar. Nou word die werk met gouache en ink gedoen, maar die styl bly dieselfde. Die skilderye is in beperkte reekse vrygestel,maar baie vinnig uitverkoop. Die panele is op sy of dik papier gedruk en in sitkamers, boudoirs en verskeie restaurante gehang. Alle tekeninge het verskil in stemming en kleurskema, wat Alphonse Mucha sorgvuldig uitgesoek het. Lente is byvoorbeeld in pastelligpienk kleure uitgebeeld. Somer - met behulp van heldergroen skakerings, herfs - ryk oranje, en winter - deursigtige koue. Terselfdertyd is al die skilderye gevul met sjarme, teerheid en rustigheid.
Promosieplakkate
Die kunstenaar het sy eerste advertensieplakkaat in 1882 geskryf. Hy het vinnig besef dat dit 'n baie winsgewende besigheid was. Die destyds onbekende kunstenaar het weliswaar nie soveel bestellings ontvang nie. Hy het plakkate vir verskeie teaterproduksies geskilder. Na die aankoms van gewildheid (danksy Sarah Bernhardt), word hy een van die voorste kunstenaars van Paryse reklame. Die plakkate het die oorspronklike "Vliegstyl" (wat later so genoem) weerspieël. Die skilderye was ryk aan kleure en besonderhede. Sy komposisies, wat gewoonlik trae, luukse meisies uitbeeld, het begin om as plakkate in modekoerante en -tydskrifte gedruk te word. "Women of the Fly" (soos hulle in Parys begin word genoem) sirkuleer in duisende eksemplare in plakkate, kalenders, speelkaarte, advertensie-etikette. Die kunstenaar skep etikette vir vuurhoutjies, fietse en sjampanje. Daar was eenvoudig geen einde aan goeie bestellings nie, en nou sal die hele Parys weet wie Alphonse Mucha is. Die plakkaat (die beskrywing van die skildery "The Four Seasons" word reeds hierbo aangebied) is na die smaak van die direkteur van een van die beroemde Champenois-uitgewers, en die kunstenaarsluit 'n winsgewende kontrak met hom. Later, terwyl hy in Amerika werk, gaan die meester voort om aan 'n reeks advertensieplakkate te werk en geld te verdien vir sy droom "Slawiese epos". Tot nou toe word hierdie werke van die meester regoor die wêreld gerepliseer in die vorm van modieuse kunsplakkate.
Alphonse Mucha-museum in Praag
Is die enigste amptelike museum van die kunstenaar. Dit is in 1998 geopen deur die afstammelinge van die beroemde meester. Die uitstallings wat in die sale aangebied word, vertel van die lewe en werk van 'n bekwame skilder. Besoekers aan die Alphonse Mucha-museum maak kennis met 'n reeks kunsplakkate wat die skrywer aan die einde van die 19de eeu geskep het. Die werke weerspieël die elegansie en skoonheid van vroulike beelde, so geliefd deur die kunstenaar. Hier kan jy ook die bekende plakkaat sien vir die teaterproduksie van Gismond, wat die lewe van 'n genie verander het. Dit is uit hierdie prent dat die eksklusiewe "Mukha se styl" begin, wat sy werk van al sy voorgangers onderskei. Verder kan gaste die gees van die "herlewing" van die Tsjeggiese staat geniet in die vorm van seëls en banknote wat deur Alfons self ontwerp is. 'N Belangrike plek in die museum word gewy aan die beroemde skilderye van die Slawiese Epos. Besoekers sal ook die besonderhede van die skrywer se persoonlike lewe leer. Die museum bied foto's van modelle en vriende van die groot kunstenaar, asook sketse vir sy toekomstige werke.
Gevolgtrekking
Alphonse Mucha het aanleiding gegee tot 'n nuwe styl in kuns, wat 'n rolmodel geword het vir baie bekende kunstenaars van die draai van die XIX-XX eeue. "Mukha se styl", ekspressief, geestelik en verstaanbaar vir 'n onervare kyker, bly steedsgewild onder moderne vakmanne en ontwerpers. Dit voel die siel van die skrywer, sy deurdringende liefde vir die moederland en 'n wonderlike gevoel van skoonheid. Die gewaagde sensualiteit van die skrywer se skilderye verlustig, fassineer en verras enigiemand wat hierdie unieke en geheimsinnige "Vliegstyl" ontdek. Dit alles maak die skeppings van Alphonse Mucha 'n belangrike mylpaal in die geskiedenis van wêreldkuns.
Aanbeveel:
Finse rockgroepe: lys, kreatiwiteit, geskiedenis van skepping, foto
Lys van Finse rockgroepe, die beste Finse rockgroepe, top Finse groepe, hul invloed op moderne musiek, biografie en geskiedenis van Finse rockgroepe van vandag. Watter bands kon wêreldberoemd word
Musiekinstrument duduk: geskiedenis van skepping, interessante feite, beskrywing en foto
Die verskeidenheid blaasinstrumente is ongelooflik. Hulle het aan die begin van die beskawing verskyn en het die mensdom nog altyd in plegtige seremonies vergesel. Dit is die antieke oorsprong wat aanleiding gee tot diversiteit. Elke nasie het sy eie unieke instrumente. Daar is byvoorbeeld so 'n musiekinstrument soos die duduk. Die betowerende, betowerende timbre van die blaasinstrument kan jou nie onverskillig laat nie. Wie se musiekinstrument is die duduk en wat is bekend daaroor?
Viktor Vasnetsov (kunstenaar). Die lewenspad en werk van die beroemdste Russiese kunstenaar van die XIX eeu
Nadat hy in 1873 aan die Akademie vir Kuns gegradueer het, het die kunstenaar Vasnetsov begin deelneem aan uitstallings van die Wanderers wat deur kunstenaars van St. Petersburg en Moskou georganiseer is. Die "Vennootskap" het twintig bekende Russiese kunstenaars ingesluit, onder wie: I. N. Kramskoy, I. E. Repin, I. I. Shishkin, V. D. Polenov, V. I. Surikov en ander
Perov, die skildery "Jagters in rus": die geskiedenis van skepping, beskrywing van die doek en 'n bietjie oor die kunstenaar self
Vasily Grigoryevich Perov het baie wonderlike skilderye geskep. Onder hulle is die skildery "Hunters at Rest". Alhoewel die kunstenaar dit aan die einde van die 19de eeu geskilder het, kyk kunsliefhebbers steeds graag na die doek, wat regte mense uitbeeld, word hul gesigsuitdrukkings en gebare oorgedra
Michelangelo se "Skepping van Adam"-fresko. Beskrywing en geskiedenis van die skepping
"The Creation of Adam" is een van 9 fresko's wat volgens Bybelse tonele geverf is en die komposisiemiddelpunt van die skildery op die plafon van die Sistynse Kapel uitmaak. Die skrywer daarvan is Michelangelo Buonarroti (1475-1564)