Teken is 'n kuns. Hoe om te leer teken? Tekening vir beginners

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Teken is een van die maniere van selfuitdrukking, ontwikkeling en selfagting. Die realiteite van moderniteit maak dat mense hoofsaaklik fokus op wat nuttig, dringend en winsgewend is. Die hoë lewensritme verdrink dus die begeerte na kreatiwiteit. Maar wanneer daar tyd is om te rus, vlam 'n begeerte om tot kuns te wend by 'n mens met hernieude krag. Dit is belangrik om te onthou dat enigiemand kan teken! Hierdie vermoë is onafhanklik van ouderdom of natuurlike gawe.

5 redes om op die oomblik 'n aspirant-kunstenaar te word

• Neem 'n blaaskans van probleme en bekommernisse, en duik kop in kreatiwiteit. Teken is 'n aktiwiteit wat baie kenners met meditasie vergelyk, wat beteken dat dit soortgelyke vermoëns het.
• Ontmaak jou potensiaal, voel daardeur soos 'n kreatiewe mens en begin trots wees daarop.



• Vul die lewe met nuwe indrukke, kleur dit helder inverf, geniet die proses, ongeag die finale resultaat.
• Duik in die wêreld van emosies en sensasies, mors dit op 'n doek of vel papier.
• Breed lewenservaring uit deur die eerste treë in 'n nuwe, onverwagte rigting te neem.

Is teken 'n talent of 'n vaardigheid?

Spesialiste en onderwysers verseker dat enigiemand kan leer teken. Maar hoekom doen sommige mense dit dan suksesvol, terwyl ander skaars 'n eenvoudige sirkel trek? Inderdaad, aanvanklik is hierdie geleenthede 'n geskenk. Aan die ander kant is dit bekend dat nie 'n enkele bekende kunstenaar die kwas op die ouderdom van vyf of tien meesterlik bemeester het nie. Hulle moes almal lank en hard studeer.

Die wet van dialektiek in aksie

Diegene wat net begin teken, verloor baie dikwels geloof in hulself aan die begin van hul kreatiewe reis. Omdat hulle nie eers die vaardigheid het om 'n potlood of kwas reg vas te hou nie, oortuig hulle hulself van die nutteloosheid daarvan om te probeer. Voortydige teleurstelling is 'n probleem op pad na sukses. Dit is belangrik om te onthou dat kwantiteit onvermydelik in kwaliteit verander.

4 suksesfaktore

As jy die idee van natuurlike talent verwerp en wetenskaplikes en onderwysers glo, sal dit baie makliker wees om die tekenkuns te bemeester. Wat bepaal die vermoë om te teken?

• Die vermoë om te beeld hang af van die werk van die brein. Kunstenaars sien voorwerpe en die wêreld om hulle anders as ander mense wat voorwerpe, hul vorm, grootte, kleur verkeerdelik evalueer.



• Liefde vir die proses. Diegene wat nie kan bestaan sonder om te skep nie,word noodwendig suksesvolle kunstenaars.
• Harde werk en deursettingsvermoë. Genieë vergeet van alles, selfs van hulself en nabye mense, wanneer hulle meesterstukke skep. Selfs 'n bietjie van hul vasberadenheid sal 'n persoon help om te leer teken.
• Gryp die oomblik. Kleuters toon byvoorbeeld altyd 'n sterk belangstelling in kryte en verf. Hierdie liefde vir kreatiwiteit is die moeite werd om voordeel te trek uit. 'n Kunsateljee vir kinders sal teorie bekendstel en vaardighede gee om uit die lewe te teken.

Die geheim van talent lê in die kop

In die laat 70's van die vorige eeu het 'n nuwe teorie oor regterhemisfeertekening verskyn. Die skrywer daarvan is dr. Betty Edwards. Die boek "The Artist Within You", wat 'n nuwe metode uiteensit, het haar geweldige gewildheid oor die wêreld gebring.

Die geheim lê in die feit dat dit die regterhemisfeer van die brein is wat verantwoordelik is vir die persepsie van kleur, die vergelyking van groottes, die sien van die perspektief van voorwerpe. Dit wil sê, dit is verantwoordelik vir kreatiwiteit: beeldspraak en simboliek, drome en fantasieë. Maar die moderne mens verwys te min na hom. Hy is gewoond daaraan om met die analitiese linkerhemisfeer te werk, wat verantwoordelik is vir logika, beplanning, aandag, inligtingsverwerking en geheue. Hierdie kenmerke van die werking van die brein word "L-modus" en "R-modus" genoem.

Die oorgrote meerderheid mense gaan voort om die linkerhemisfeer te gebruik terwyl hulle teken, en dit vertraag die leerproses. As die skilderateljee sy program op die insluiting van die regterbreinmodus bou, sal die werk baie vinniger gaan.

Skakel aanP-modus

Spesialiste bied 'n stelsel van oefeninge wat jou sal help om te leer om na die wêreld om jou deur die oë van 'n kunstenaar te kyk:

• Draai 'n eenvoudige tekening onderstebo en probeer dit kopieer.
• Probeer om die negatief van die prent af te kopieer. Met ander woorde, teken nie 'n voorwerp nie, maar die spasie wat dit omring.

Die linkerhemisfeer van die brein kan nie sulke take hanteer nie, aangesien dit hier nodig is om met beelde te werk.

Tekening vir beginners: Kies 'n manier om te leer

Bepaal dat die tekenkuns oop is vir almal. Watter metode om te kies?

• Leer aanlyn met video-tutoriale en tutoriale.
• Koop 'n goed gevestigde tutoriaal soos The Art of Drawing deur Bert Dodson of 'n ander wat jy geniet.
• Leer die basiese beginsels van 'n akademiese skool saam met 'n persoonlike onderwyser, skryf in by 'n groep wat deur die naaste skilderateljee gewerf word.

Die laaste opsie sal die resultaat vinniger en beter as ander gee. Onderwysers het as 'n reël hul eie, herhaaldelik bewese metodologie. Hulle sal verduidelik, "kou", voorbeelde wys, foute uitwys. Moet net nie na betaalde kursusse gaan wat jou uitnooi met verleidelike en vinnige resultate soos "Drie uur se klasse volgens ons metodologie sal 'n kunstenaar van jou maak."

Klasse in die kunsateljee: hulp van spesialiste

Mense wat in hul kinderjare besig was om sirkels te teken, het 'n gevoel van skoonheid ontwikkel, smaak ontwikkel, verbeeldingryke denke. Almaldit het hulle lewenslank bygebly. Maar wat kan jy uit vandag se groepsessies leer?

Kom ons kyk watter praktiese kennis en vaardighede die kunsateljee vir kinders sal gee:

• Tegniese en komposisievaardighede: "stel" die hand, leer om gouache, verf en ander materiale te gebruik, ontwikkel 'n gevoel van kleur en akkuraatheid van die oog, stel die wette van samestelling bekend.
• Bestudering van die genres van beeldende kuns: klasse in tekening, grafika, verf, modellering en toepassing.
• Die konsep van nie-tradisionele metodes van teken: vingerverf, inkblotografie, monotipe.

'n Belangrike eienskap is 'n esel

Hierdie item is noodsaaklik vir die beginnerkunstenaar. Deur 'n esel te gebruik, kan jy gerieflik 'n doek of 'n vel papier plaas: draai na die son, kantel, verstel in hoogte. Vandag kan hierdie eienskap in winkels gekoop word, en daar sal baie wees om van te kies. Ervare kunstenaars met groot ervaring bestel 'n prentstaander aan spesialiste wat dit volgens presiese tekeninge en gespesifiseerde afmetings maak. Die gewildste is die driepoot-esel van hout. Dit is die veelsydigste.

'n Tafelesel is geskik vir 'n kind. Dit is kompak, en 'n beginnerkunstenaar sal nie lank op sy voete hoef te staan nie: jy kan teken terwyl jy sit. En is dit belangrik. Daarbenewens sal die baba klein skilderye skep, so dit is absoluut nie nodig om dadelik 'n algehele toebehore te koop nie.

Waar om te begin: verf of grafika?

In die hart van beide skilderkuns en grafikalê die tekening waaruit alle skone kuns begin. Dit kan 'n onafhanklike werk wees, of dit kan slegs dien as 'n skets vir 'n toekomstige grafiese of pikturale prent.

Net begin skep, baie verkies potlode. Dit is grafiese tekening. Soortgelyke tekeninge word ook met viltpenne en gouache gemaak. Jy kan die kuns om beelde te skep uit lyne, hale en kolletjies perfek bemeester deur 'n grafiese kunstenaar te word. Voorbeelde van sulke werke is plakkate, poskaarte, illustrasies in boeke.

Teken met verf, 'n persoon word 'n skilder. Interessant genoeg staan waterverf by die aansluiting tussen skilder en grafika. Wat om te kies om te begin? Die antwoord is op die oppervlak: natuurlik, 'n potlood, dit is makliker om al die subtiliteite van kuns daarmee te begryp. Maar teken is 'n vlug van fancy en gewaagde, nie-standaard oplossings. Daarom moet 'n mens doen waarin die hart lê.

5 foute wat nuwe kunstenaars maak

• Die begeerte om alles gelyktydig te dek. Die resultaat sal mettertyd sigbaar wees, so jy moet geduldig wees. Jy kan nie daarop staatmaak dat jy na 'n week se opleiding reeds meesterstukke kan skep nie.
• Groot besteding aan duur materiaal. Om mee te begin, is dit die moeite werd om jouself tot 'n minimum te beperk, en goedkoop, sodat dit nie jammer sal wees om dit wat jy gekoop het in die proses van eksperimente te bederf of te mors nie.
• Werkpouses. Onreëlmatige tekening vir beginners het 'n hartseer resultaat: nuutverworwe vaardighede gaan verlore, vorm verloor en vingers word weer stout.
• Trap die plek. Bemeester hetpotlood, probeer nuwe style en materiale.
• 'n Sensitiewe houding teenoor kritiek. Jy moet net luister na mense wat teken verstaan. Die menings van ander mense is hul persoonlike posisie, wat nie 'n beginnerkunstenaar moet ontstel nie.