2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die eerste skedule van die Moskou-skool - Favorsky Vladimir Andreevich. Die kunstenaar se biografie sluit nie net kreatiwiteit in nie, maar ook deelname aan die Eerste Wêreldoorlog, en werk aan talle teoretiese werke en onderrig. Maar hy is hoofsaaklik bekend as 'n boekillustreerder. Baie sal sy tekeninge vir die werke van W. Shakespeare en S. Ya. Marshak onmiskenbaar herken.
Jeug
Daar kan gesê word dat Favorsky bestem was om sy lewe met kuns te verbind as die opvolger van die familietradisie. Sy oupa, ma en oumagrootjie was kunstenaars. Die groot Russiese illustreerder is in 1886 in Moskou gebore. Terwyl hy voortdurend kyk hoe sy ma teken, het hy self kwaste en potlode opgeneem. Aanvanklik is skilder deur hom as 'n aangename tydverdryf ervaar – niks meer nie. Maar nadat hy die wêreld van kuns betree het, het Favorsky vir ewig hier gebly en as sy doel gestel om soveel mense as moontlik daaraan bekend te stel. Hy het sy loopbaan as skilder begin, wat groot belofte toon. Maar later het ek grafika as die naaste gekiesvir die mense 'n kunsvorm.
Die kunstenaar se kinderjare, wat in die kring van 'n liefdevolle gesin deurgebring is, was sonder teëspoed. Die naaste familielede – kunstenaars, argitekte, beeldhouers – het daartoe bygedra dat belangstelling in kuns al hoe sterker geword het. En toe die tyd aangebreek het om skool toe te gaan, is daar, benewens basiese onderwys, besluit om die seun na die privaat kunsskool van K. F. Yuon te stuur.
Studie
Gelyktydig met die besoek aan Yuon se skool, het die jong man die aandkursusse van die Stroganov-skool bygewoon. Nadat hy aan die gimnasium gegradueer het, het hy na München gegaan en die Fakulteit Ekonomie betree, maar het gou besef dat dit absoluut nie sy beroep was nie. In 1906 betree die jong man 'n private opvoedkundige instelling, wat gelei is deur die Hongaarse kunstenaar van Armeense oorsprong Shimon Kholloshi. Vladimir Andreevich Favorsky sal hierdie onderwyser altyd met dankbaarheid onthou as een van sy gunsteling mentors. Sonder twyfel het hy 'n groot invloed gehad op die vorming van jong talent en die vorming van sy artistieke beginsels.
Universiteit van München, intussen het Favorsky nie opgehou nie en 'n kursus in kunsgeskiedenis daar geneem. In 1907 het hy na Rusland teruggekeer en sy kunsstudies aan die Universiteit van Moskou voortgesit.
Gesinslewe
In die laaste jaar van die universiteit, in 1812, trou Vladimir Andreevich Favorsky met Maria Derviz, 'n lieflike meisie met 'n lewendige karakter, benewens alle ander deugde, ook 'n belowende kunstenaar. Onder haar familie was ValentineSerov, wat op elke moontlike manier Maria se lus vir kuns aangemoedig het. Sy het skilderkuns in St. Petersburg en in Frankryk studeer. In Moskou, soos haar toekomstige man, was sy 'n student van Yuon, en toe die Skool vir Skilderkuns, Beeldhoukuns en Argitektuur. Maria was nie bestem om 'n groot kunstenaar te word nie, maar die omstandighede van haar lewe was te blameer, en nie die gebrek aan talent nie. Ten spyte hiervan was sy tot aan die einde van haar dae 'n vriend en helper vir haar man. Vir die laaste dekade van haar lewe het sy aan haar memoires gewerk, waardeur Favorsky se navorsers 'n paar bladsye van sy biografie kon herstel.
Die kunstenaar het drie kinders gehad: twee seuns, Nikita en Ivan, en 'n dogter, Maria. Albei broers het vrywillig vir die front aangebied toe die Groot Patriotiese Oorlog begin het. Die oudste is in die eerste jaar van die oorlog dood, die jongste het 'n paar maande voor die einde nie geleef nie. En Maria Vladimirovna het 'n keramiekkunstenaar en bewaarder van familieargiewe geword.
Kunstenaar volwassenheid
Nadat hy aan die instituut gegradueer het, was Vladimir Andreevich Favorsky besig met onderrig en het aan die kunsteorie gewerk. Met die uitbreek van die Eerste Wêreldoorlog gaan hy na die front en gaan deur die hele oorlog. Die kunstenaar het in 1918 na Moskou teruggekeer met die rang van vaandrig. Ná die weermag het hy vinnig by die kreatiewe lewe van die hoofstad aangesluit.
Die kunstenaar het hervat onderrig. In die 1920's het hy aan die hoof van een van die departemente van die Hoër Kuns en Tegniese Werkswinkels (VKhUTEMAS) gestaan, en studente geleer gravure en houtsneewerk. In 1923 word hy die rektor van VKHUTEMAS. Favorsky begin werk aanontwerp die boeke van Pushkin en Tolstoi, en sedertdien het boekgrafika een van die belangrikste dinge in sy lewe geword.
Terselfdertyd kommunikeer hy nou met die filosoof P. A. Florensky. Samewerking, versterk deur vriendskap en verwantskap van karakters, het hulle albei verryk. In baie teoretiese posisies van die kunstenaar kan 'n mens die invloed van Florensky opmerk. Hulle het saam by die Left Front of the Arts (LEF) aangesluit. Vanweë hul geloof in die oorheersing van die geestelike bo die intellektuele, is hulle 'n groep "industriële mistici" genoem.
Teen die einde van die 1930's delf die kunstenaar toenemend in die teorie van kuns. Skryf artikels en verslae, gee onderrig aan die All-Russian Academy of Arts. Hy gaan voort met gravure, ontwerp boeke, werk saam met die Moskou Kunsteater. Neem deel aan uitstallings in Venesië en Parys.
Favorsky het die 40's as 'n volwasse meester betree. Die kunstenaar het erkenning gekry en die geleentheid gekry om aan die interessantste bestellings te werk. Sy vaardigheid groei steeds, die tegniek word verbeter. Die diepte van beelde en die ekspressiwiteit van die slag word geslyp.
Onlangse jare
In sy dalende jare het die kunstenaar die welverdiende vrugte van sy werk gepluk. In 1956 het hy 'n Geëerde Kunstenaar van die RSFSR geword, in 1959 - 'n Volkskunstenaar van die RSFSR, en in 1963 - 'n Volkskunstenaar van die USSR. Ontvang goue medaljes by internasionale uitstallings in Brussel, Leipzig en Sao Paulo. En in die lente van 1962 is Favorsky bekroon met die Lenin-prys vir prestasies in illustrasie. Dit beteken nie dat die kunstenaar op sy louere gerus het nie - hy werk voort aan 'n reeks tekeninge, gravures,is besig om te skilder. Die kunstenaar is aan die einde van 1963 as 'n eerbiedwaardige meester oorlede. Sy graf is in Moskou by die Novodevichy-begraafplaas.
Teoretiese sienings
Favorsky het sy teoretiese program sorgvuldig ontwikkel en ontwerp. Die konsep was gebaseer op lesings wat die professor aan sy studente gegee het. Van hulle het hy begin met die ontwerp en sistematisering van sy visie van kuns. As gevolg hiervan is die boeke "Oor kuns, oor 'n boek, oor gravure", "Type, sy soorte en die verhouding van illustrasie met tipe", "Lesings oor die teorie van samestelling" gebore. Daarin het Favorsky gepraat oor die proses van interaksie met die vorm en die verpersoonliking daarvan op die vliegtuig. Hy het die onderwerp van interpretasie van lyne, die rol van die vliegtuig in skilderkuns en grafika oorweeg. Aan elke tipe oppervlak skryf die kunstenaar sy eie komposisie en "beeldkwaliteit" toe.
Oor watter aspek van kreatiwiteit Favorsky ook al gepraat het, die refrein was die idee dat die produksie en ideologiese komponente daarvan ondeelbaar en gebalanseerd moes wees. Rol in enige rigting veroorsaak vervorming en lei tot die degenerasie van kuns. Kreatiwiteit moet lewensbevestigend wees, aangesien die konsep van waarheid onafskeidbaar is van die konsep van skoonheid. Estetisering van lelikheid vir kuns behoort onaanvaarbaar te wees.
Boekgrafika
Favorsky het dikwels gesê dat hy nie 'n werk geïllustreer het nie, maar 'n boek geskep het. Hy het die taak altyd op 'n komplekse manier aangepak en nie net illustrasies geskep nie, maar ook die lettertipe, formaat, ornament en proporsies gekies. Dit alles moet onderhewig wees aan 'n enkele stilistiese sintese. Die ritme van inkepings, kantlyne en paragrawe moet konsonant weesdie ritme van die gravering. In sy werk is Favorsky nie net deur sy kreatiewe intuïsie gelei nie, maar het hy ook op die ervaring van oudheid en renaissance staatgemaak. Hy het iets soos "argitektuur van die boek" in gebruik geneem - die wetenskap van proporsionaliteit en harmonie van al sy komponente.
Favorsky het sy eie benadering tot elke werk gevind. Die ontwerp van The Tale of Igor's Campaign is deur antieke Russiese boeke geïnspireer. Ornamente en voorletters verwys die leser na ou handgeskrewe tekste. Die illustrasies vir Pushkin se "Little Tragedies" word gekenmerk deur hoë detail, aandag aan die kleinste besonderhede. Die helde vries in teatrale poses en word 'n simbool van uitgedrukte emosies: hebsug, hartseer, woede, vrees. In die illustrasies vir Gogol se Shponka verskyn groteske fantastiese wesens: reuse-insekte, mense met voëlkoppe. Die visuele reeks komplementeer nie net die teks nie, maar dien ook as’n aparte kunswerk wat stof tot nadenke kan verskaf. Een van die werke van 'n volwasse skrywer is 'n illustrasie van S. Spassky se werk "Oujaarsaand". Hul styl word bepaal deur die dramatiese intrige van die werk. Die tekeninge is skerp, vet, dinamies. Die kunstenaar speel selfversekerd met die komposisie, terwyl hy altyd 'n onberispelike resultaat behaal. Favorsky se gravure het baie bewonderaars gekry en word steeds onder versamelaars gewaardeer.
Die kunstenaar het Pushkin, Shakespeare, Tolstoy, Dante, Gogol, Merimee, Burns geïllustreer, en dit is nie 'n volledige lys van sy werke nie. Favorsky het nie net volwasse literatuur ontwerp nie, hy het ooknou saamgewerk met die uitgewery DETGIZ. Die illustrasie vir die gedig "As die kinders van die hele aarde …" is bekend vir baie uit die handboek van letterkunde. Kaalvoetkinders lag onverskillig en hardloop in die wei rond en geniet 'n rustige lewe. Elke Sowjet-kind moes Marshak se bundel gelees het, waar daar 'n illustrasie was vir die gedig "Snor-gestreep" met 'n stout katjie.
Ander kuns
Die omvang van een soort kuns was nou vir Vladimir Andreevich. Hy het nie net bekend geword vir boekillustrasie nie. In die tweede helfte van die 1940's het Favorsky die siklus "Groot Russiese Generaals" uitgevoer, waar die grootheid en mag van Rusland in portrette van prominente mense beliggaam word. Een van sy beste werke is 'n portret van F. M. Dostojewski. Ernstig en gekonsentreerd verskyn die skrywer voor die kyker. Die kunstenaar vlei hom nie, verfraai nie die werklikheid nie, laat nie karikatuurpatos in nie. Maar in die beskeie figuur van Dostojewski skyn angs vir die Russiese volk, liefde vir sy land en buitengewone denkkrag deur.
Die kunstenaar se gunsteling tegniek was houtsnee en houtsnee, maar hy was ook aangetrokke tot linosnee. Hierdie tegniek is gebruik om 'n bekoorlike "Samarkand-siklus" te skep. Nadat hy sy loopbaan as skilder begin het, het Favorsky van tyd tot tyd borsels regdeur sy lewe opgeneem. Sy skrywerskap behoort tot die mosaïek "1905". Hy was besig met beeldhouwerk en monumentale skilderkuns. Boonop het die kunstenaar met teaters saamgewerk - hy het sketse vir produksies en kostuums gemaak, en in sy jeug selfs houtpoppe vir kinderopvoerings. Perwat ook al Vladimir Andreevich Favorsky onderneem het, hy het alles met liefde en groot vaardigheid gedoen. Maar in die nagedagtenis het hy hoofsaaklik 'n uitstaande grafiese kunstenaar en illustreerder gebly.
Aanbeveel:
Vladimir Yakovlev, "The Age of Happiness": inhoud. Vladimir Egorovich Yakovlev: biografie en kreatiwiteit
Vladimir Yakovlev, 'n Russiese joernalis en sakeman, het erken dat hy in sy jeug die ouderdom van 50 as 'n mylpaal beskou het, waarna niks interessants in die lewe kon wees nie. Toe hy self 50 geword het, het hy besluit om uit te vind of 'n mens gelukkig kan voel, gelukkig kan wees en die volheid van die lewe kan voel
Russiese kunstenaar Fedotov Pavel Andreevich: biografie en kreatiwiteit
Die groot Russiese kunstenaar Pavel Fedotov word beskou as die stigter van kritiese realisme in die skilderkuns van daardie tye. Hy was een van die eerstes wat ware lewe in sy natuurlike vorm uitgebeeld het, wat ware gevoelens en emosies oorgedra het, sonder versiering
Cherkashin Nikolai Andreevich, seegesigskrywer: biografie, kreatiwiteit
Nikolai Cherkashin is 'n bekende Russiese seegesigskrywer. Sy romans is in die Sowjet-tyd gepubliseer, toe dit meestal fiksie en selfs fantastiese werke was. Ná die ineenstorting van die Sowjetunie het Cherkashin in joernalistiek begin belangstel. Hy het 'n reeks boeke gepubliseer wat opgedra is aan die tragiese figuur van Admiraal Kolchak, die raaisel van die sink van die duikboot "Kursk" ondersoek
Kunstenaar Somov Konstantin Andreevich: biografie, kreatiwiteit
Somov Konstantin Andreevich (1869–1939) is in St. Petersburg gebore en het in Parys gesterf. Eerstens is hy bekend van die portret van "Lady in Blue". Hy het in die Rococo- en Empire-style gewerk. Bekend vir sy manjifieke portrette van ons skrywers en kunstenaars, sowel as geïnspireerde landskappe
Wat is gravures? Vintage gravures (foto)
Die skilderkuns behels geen tegniese middele nie, behalwe vir 'n stel artistieke kwaste, 'n palet en 'n esel. Nog 'n ding is gravures, wat meerfase tegniese voorbereiding vereis, met baie proefpogings