2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die groot Russiese kunstenaar Pavel Fedotov word beskou as die stigter van kritiese realisme in die skilderkuns van daardie tye. Hy was een van die eerstes wat ware lewe in sy natuurlike vorm uitgebeeld het, wat ware gevoelens en emosies oorgedra het, sonder versiering. Die kunstenaar het sedert sy kinderjare die werklikheid rondom hom geskilder, want hy het aan die buitewyke van Zamoskvorechye grootgeword. Alles wat op die doeke uitgebeeld is, was die vrug van sy kinderjare en jeugdige waarnemings.
Skilderye deur die kunstenaar Pavel Fedotov word in die Tretyakov-galery en in die Russiese Museum van St. Petersburg gehou, sodat jy die werke van 'n ware meester kan kom bewonder, 'n akademikus van skilderkuns wat nasionale erkenning verwerf het, ten spyte van 'n moeilike lot. Die artikel sal die biografie van die groot meester bespreek, sy pad na erkenning, sy beroemde skilderye en tekeninge oorweeg. Nuuskierige feite oor die moeilike lewe van die meester sal ook gegee word.
Biografie
Fedotov Pavel Andreevich is op 22 Junie 1815 in 'n baie arm groot gesin in Moskou gebore. Sy pa, Andrei Illarionovich, het in sy jeug in die weermag gedien onder Catherine en, met aftrede, die rang van luitenant en 'n titel van adel ontvang, toe arm geword en as 'n titulêr gedienadviseur. Sy ma, Natalya Alekseevna Kalashnikova, het die kinders grootgemaak en die huishouding bestuur. Die gesin het in armoede in 'n klein houthuisie gewoon. Kinders, insluitend klein Pavel, het hele dae sonder veel toesig in die straat deurgebring, in die hooimied, en in die winterkoue het hulle in 'n slee in die tuin weggekruip. Dit was op hierdie sorgelose tyd dat die toekomstige kunstenaar Pavel Fedotov die patriargale gebruike van plaaslike inwoners vasgevang het, waarvan hy later op sy doeke gest alte het.
Studeer in die kadetkorps
Op die ouderdom van 11 stuur sy pa Fedotov Jr. om aan die Eerste Moskouse Kadetkorps te studeer. Die seun het ywerig gestudeer, goeie vermoëns in wiskunde en chemie getoon, hoewel onderwysers dikwels hul portrette in die kantlyn van notaboeke kon sien, bowendien in 'n karikatuurbeeld. Maar dit het die jong man nie gekeer om die kursus met lof te voltooi nie. Volgens die tradisie van die opvoedkundige instelling is sy naam op die marmer ereplaat in die vergadersaal van die gebou aangebring. Pavel Fedotov het die rang van onderoffisier ontvang, en reeds in 1832 is hy bevorder tot sersant-majoor. 'n Jaar later was hy reeds 'n vaandel en het in die St. Petersburg regiment gedien.
Die begeerte om te teken het die jong offisier nie eers tydens sy diensjare verlaat nie, daarom het hy besluit om saans tekenlesse by die Akademie vir Kuns by te woon. Aanvanklik was dit vir hom moeilik om te herbou van die gewone karikature na werklike realistiese portrette, waarvoor hy dikwels deur die groot Bryullov getref is. Maar met verloop van tyd het die onderwysers die student se talent raakgesien en spesiale aandag daaraan gegee.
Die familie van die kunstenaar Pavel Fedotov het in armoede geleef en materiaal gevrahelp, so in die aande het die liefdevolle seun nie net die vorms van die menslike liggaam van gipsbeelde bestudeer en lesse by die Akademie geneem nie, maar ook klein waterverfgeverf met portrette van kollegas en groothertog Mikhail Pavlovich, wat goed uitverkoop was. Hy het hierdie geld na sy familielede in Moskou gestuur.
Die skildery "Meeting the Grand Duke"
In die somer van 1837 het Pavel Fedotov 'n gebeurtenis aanskou wat hom tot in die kern geruk het en stukrag gegee het aan die skryf van sy eerste beroemde skildery, wat die begin van sy artistieke loopbaan was. Die Groothertog het na die regiment gekom na behandeling in die buiteland. Die wagte, wat hom aanbid en bekommerd was oor sy gesondheidstoestand, het in 'n raserige skare uitgehardloop om hom te ontmoet. Die prentjiemooi van die situasie het 'n diep indruk op die jong man gemaak, en hy het begin om die doek te verf. In net 3 maande het hy sy bekende skildery "Meeting the Grand Duke" geskilder. Om nie die meester se aandag af te lei om op die doek te werk nie, is hy vir die eerste keer in sy dienslewe verlof gegee.
Die groothertog het die jong offisier met 'n diamantring beloon vir hierdie werk. Onder die indruk van sulke dankbaarheid van die broer van die soewerein, skilder die kunstenaar nog 'n doek genaamd "Die toewyding van die baniere in die Winterpaleis, opgeknap na die brand." Aangesien die arme offisier finansieel in groot nood was, het hy besluit om die nog onvoltooide prentjie aan die prins te wys. Hy het dit by die hof van die soewerein ingedien, die Augustus-broer het 'n dekreet onderteken oor die uitreiking van 'n "teken" beampte 'n maandelikse toelae van 100roebels in banknote.
Dit was 'n keerpunt in die lot en werk van Pavel Andreevich Fedotov. Hy het 'n bedankingsbrief ingedien en is reeds in 1844 met die rang van kaptein uit die regiment ontslaan. Eers skilder hy gevegstonele, maar kom mettertyd tot die gevolgtrekking dat hy genreskilderkuns verkies. Natuurlike waarneming en 'n skerp verstand stel die skrywer in staat om die atmosfeer van die lewe en die kenmerkende kenmerke van mense van verskillende klasse in sy skilderye te beliggaam. In daardie tyd was daar werklik 'n gebrek aan realisme in Russiese skilderkuns, en daarom het beide vooraanstaande meesters en gewone mense van die kunstenaar se doeke gehou.
Fresh Cavalier
Een van die eerste skilderye wat erkenning gekry het van die streng onderwyser en almagtige in daardie jare, Bryullov, was 'n doek genaamd "Fresh Cavalier" of "Môre van 'n amptenaar wat die kruis ontvang het." Dit is in 1846 in die genre van satiriese realisme geskryf. Dit maak die arrogansie en trots van’n amptenaar wat op daardie stadium die kleinste toekenning –’n bevel – bespot het. Die komikaliteit van die beeld word oorgedra in die smerige atmosfeer van 'n vuil vertrek met goed op die vloer en meubels gestrooi.
Die bestelling is direk aan 'n ou kamerjas geheg, papillotte van stukkies lap word om die kop gedraai. Die uniform hang aan 'n stoel, 'n stuk gesnyde wors lê op die tafel, en daaronder lê visreste.
Bedienende meisie aanvaar meester se grootpratery met humor en gaan voort om haar werk te doen.
Strokiesprent gee 'n kontras tussen die gesigsuitdrukking en die voorkoms van 'n man wat kaalvoet op die vloer staan. Hydroom van 'n hoë posisie in die samelewing, probeer mooi en goed versorg lyk, terwyl hy geen middel het nie. Voeg 'n satire by van 'n kat wat die stoffering van 'n stoel op die voorgrond met sy kloue skeur.
Die kieskeurige bruid
Een van die bekende skilderye deur Pavel Fedotov word beskou as "The Picky Bride" wat in 1847 geskilder is. Teen die agtergrond van die kamer se perfek nagespoorde meubels, is 'n paartjie sigbaar - nie meer 'n jong vrou nie, voor wie 'n bogelrug in duur uitrustings in 'n smekende houding staan. Die meisie maak 'n onverskillige en neerbuigende gesig, maar in haar hart het sy lank besluit om toestemming tot hierdie huwelik te gee. Die ouderdom van die bruid is immers nog lank nie jonk nie, en die bruidegom, alhoewel gebochelde, kan aan sy klere gesien word dat hy nie arm is nie.
Haar ouers hou fyn dop. Die skrywer sien die komiese in die kontras van beelde. Uiterlik het 'n lelike bruidegom ware gevoelens en adel, terwyl die dame die teenoorgestelde het - die skoonheid van haar gesig verberg 'n arrogante en wispelturige geaardheid.
Vir bogenoemde skilderye is die titel van akademikus aan die kunstenaar Pavel Fedotov toegeken. Hy het 'n goeie kontanttoelaag gekry, en hy kon voortgaan om die prentjie te skilder wat sy mees herkenbare skepping in die wêreld geword het.
Die skildery "Major's Matchmaking"
Die werk is in 1848 geskryf, en nadat dit by die uitstalling aangebied is, het Fedotov se naam wyd bekend geword. Al die koerante het oor hom geskryf. Op grond van sy skildery het die kunstenaar 'n gedig gekomponeer wat die hele betekenis van die intrige weerspieël. Hoewel die skrywer se gedigte nêrens gepubliseer is nie, het sy vriende hom as talentvol beskou enhierdie soort kreatiwiteit.
In die skildery "Major's Matchmaking", het die kunstenaar 'n gebeurtenis uitgebeeld wat inherent aan sy tyd was.’n Ryk bruid, die dogter van’n handelaar, word by ooreenkoms in die huwelik gegee aan’n arm edelman wat’n titel het. Die bruid, wat die bruidegom sien, probeer met afgryse weghardloop, haar streng ma hou haar in die kamer. Eenkant staan die pa, tevrede met die winskoop. Gevoelens is nie ter sprake nie.
Die positiewe betekenis van Pavel Fedotov se werk was daarin om sulke verouderde tradisies te belaglik, toe ouers letterlik hul dogter vir titels en rykdom verkoop het. Tydgenote het sy satire goedgekeur, en koerante het die pynlike onderwerp van trou-ooreenkomste in artikels opgeneem.
Ontbyt op die tafel
Nog 'n satiriese werk deur die kunstenaar, wat die gebruike en lewe van die mense van daardie era beskryf, geskryf in 1849-1850's. Die skildery het 'n ander naam gekry van die verhaal "Ontbyt van 'n Aristokraat", na die lees waarvan die kunstenaar besluit het om die plot op doek oor te dra.
Die jong aristokraat het al sy geld spandeer om kaarte of dames te speel. Hy is skaam om armoede te erken en status te verloor voor vriende. Hy durf nie iets uit die omgewing verkoop nie, wat sy nood verlig, aangesien hy deursien en uit sy kring geskors kan word. Daarom eet hy in die geheim 'n stukkie swartbrood vir ontbyt.
Hy was verskriklik bang vir die skielike verskyning van 'n gas op die drumpel. Hy het reeds die gordyn teruggedruk en is op die punt om die vertrek binne te gaan. Die eienaar probeer sy "skaamte" wegsteek,bedek die brood met 'n boek. Sy gesig toon vrees, hy weet nie of sy gas die situasie gesien het of alles uitgewerk het nie.
Die kunstenaar het die gevoelens wat die jong sosiale man ervaar het, perfek oorgedra. Dit is die vrees vir blootstelling, totale verwarring en vrees vir jou reputasie. Die prent het groot belangstelling onder die gehoor gewek, want almal kon uitdink en die einde van die storie na hul smaak uitdink.
Weduwee
Die prent is in 1851 deur die kunstenaar geskilder. Voordat die prent beskryf word, is dit nodig om die gemoedstoestand van die skrywer gedurende hierdie tydperk aan te raak. Sy satiriese werke het ongekende openbare belangstelling gewek, maar dit is terselfdertyd deur die owerhede gesensor. Beskermers het van hom begin wegdraai, wat hom gehelp het om die materiële koste vir kreatiewe werk te hanteer. Fedotov begin besin oor die fatale absurditeit van die lewe. Onder die invloed van hartseer gedagtes skryf hy sy hartseer "Weduwee".
Die skrywer het die intrige van die toekomsprent uit die lewe geneem. Sy suster Lyuba, wat arm en ongelukkig in die huwelik was, se man sterf, en laat haar met baie skuld. Boonop verwag die meisie 'n baba, wat haar angs en hartseer vererger.
Die kunstenaar het probeer om die gemoedstoestand van 'n jong vrou, al die vrees en hopeloosheid van haar situasie oor te dra, maar die oorgedrade hartseer op sy gesig het hom op geen manier bevredig nie. Fedotov het die prent 4 keer herskryf en nooit harmonie in sy siel gevind nie. Tydgenote het egter soveel as 4 kopieë van die skrywer se skepping ontvang.
Onvoltooide Meesterstuk
Skildery deur Pavel Andreevich Fedotov"Anker, nog anker!" as onvoltooid beskou. Dit is in 1852 geskryf. Hierdie laaste werk van die skrywer word opgedra aan die vervelige en ellendige bestaan van 'n soldaat. Die hele situasie spreek van armoede en moedeloosheid.’n Moeë man lê op die bed, en die enigste vermaak wat hy het, is’n hond. Hy sit 'n stok op haar en kyk hoe sy sy "Anker!"-opdrag uitvoer, dit wil sê, heen en weer daaroor spring.
Die prentjie is 'n bietjie vaag, maar moedig nadere oorweging en besinning aan.
Kunstenaarsiekte
Pavel Fedotov het 'n groot aantal skilderye in so 'n kort tydperk van sy werk geskilder, baie van sy werke is portrette op bestelling of portrette van geliefdes. Sy sketse in potlood word ook gehou, wat alledaagse tonele uit die lewe van gewone mense uitbeeld.
Die subtiele aard van die kunstenaar het sterk stres ervaar, wat sy gesondheid beïnvloed het. Familielede het sy gereelde moedeloosheid en stilswye begin opmerk. In 1852 het hy tekens van 'n geestesversteuring getoon. Vriende het hom in 'n kliniek vir geestesongesteldhede geplaas, en die soewerein, nadat hy van die toestand van die kunstenaar verneem het, het fondse vir sy onderhoud in die hospitaal in die bedrag van 500 roebels toegeken.
Dood van 'n groot meester
Ondanks alle pogings het die siekte vinnig gevorder, en binne ses maande is Pavel Fedotov, akademikus van skilderkuns, in die Hospitaal van Almal wat hartseer op Peterhof-hoofweg dood. Hy is by die Smolensk-begraafplaas begrawe in die uniform van 'n offisier, en nie 'n enkele koerant niesy dood aangekondig. Eers in 1936 is hy in die nekropool van die Alexander Nevsky Lavra herbegrawe en met 'n voetstuk verewig.
Die skilderye van die uitstaande meester sal egter vir baie meer generasies kunsliefhebbers verlustig en verstom met hul realisme.
Aanbeveel:
Sylvester Shchedrin, Russiese kunstenaar: biografie, kreatiwiteit
Shchedrin is een van die stigters van die Russiese romantiese landskap. Hy is in St. Petersburg gebore en het 'n aansienlike deel van sy lewe in Italië deurgebring. Sy werke was reeds gedurende sy leeftyd hoog aangeslaan deur versamelaars
Viktor Vasnetsov (kunstenaar). Die lewenspad en werk van die beroemdste Russiese kunstenaar van die XIX eeu
Nadat hy in 1873 aan die Akademie vir Kuns gegradueer het, het die kunstenaar Vasnetsov begin deelneem aan uitstallings van die Wanderers wat deur kunstenaars van St. Petersburg en Moskou georganiseer is. Die "Vennootskap" het twintig bekende Russiese kunstenaars ingesluit, onder wie: I. N. Kramskoy, I. E. Repin, I. I. Shishkin, V. D. Polenov, V. I. Surikov en ander
Russiese kunstenaar Pavel Chelishchev: biografie, kreatiwiteit
Pavel Fedorovich Chelishchev is 'n bekende Russiese kunstenaar wat oor die hele wêreld bekendheid verwerf het. Hierdie artikel bied sy biografie en werk aan, asook foto's van sommige van die werke
Kunstenaar Somov Konstantin Andreevich: biografie, kreatiwiteit
Somov Konstantin Andreevich (1869–1939) is in St. Petersburg gebore en het in Parys gesterf. Eerstens is hy bekend van die portret van "Lady in Blue". Hy het in die Rococo- en Empire-style gewerk. Bekend vir sy manjifieke portrette van ons skrywers en kunstenaars, sowel as geïnspireerde landskappe
Russiese kunstenaar Julius Klever: biografie en kreatiwiteit
Russiese kunstenaar Julius Yulievich Klever, sy lewe en werk. Van kleins af was die seun 'n lewendige, gesellige en ondeunde kind, hy het speletjies verkies. Mentor Karl Kugelchen het aan Julius Klever gesê dat alle lewe op aarde 'n siel het en die taak van die skilder is om hierdie idee na die doek oor te dra. Wetenskap by die Akademie en die eerste suksesse. Reis na Nargen-eiland. "Virgin Forest" is verkry deur die Russiese sakeman en filantroop P.M. Tretyakov, wat die Tretyakov-galery georganiseer het