2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Van die vroegste tye af het die mensdom probeer om die wêreld om ons, hul gedagtes en ervarings vas te vang. Dit het lank geduur voordat die rotsskilderye in volwaardige skilderye omskep is. In die Middeleeue is portretskildery hoofsaaklik uitgedruk in die beeld van die gesigte van heiliges - ikoonskildery. En eers vanaf die einde van die 16de eeu het kunstenaars begin om portrette van regte mense te skep: politieke, openbare en kulturele figure. Hierdie tipe kuns word "parsuna" genoem (foto's van werke word hieronder aangebied). Hierdie tipe portretskildery het wydverspreid in die Russiese, Wit-Russiese en Oekraïense kultuur geword.
Parsuna - wat is dit?
Hierdie tipe skildery het sy naam gekry van die verwronge Latynse woord persona - "persoonlikheid". So is portretbeelde destyds in Europa genoem. Parsuna is 'n algemene naam vir die werke van Russiese, Oekraïense en Wit-Russiese portrette van die laat 16de-17de eeue, wat ikonografie met 'n meer realistiese interpretasie kombineer. Dit is 'n vroeë en ietwat primitiewe portretgenre, algemeen in die Russiese koninkryk. Parsuna is die oorspronklike sinoniem vir die meer moderne konsep van "portret", ongeag die tegniek, styl en tyd van skryf.
Die opkoms van die term
In 1851 is die publikasie "Antiquities of the Russian State" gepubliseer, wat baie illustrasies bevat. Die vierde afdeling van die boek is saamgestel deur Snegirev I. M., wat vir die eerste keer probeer het om al die bestaande materiaal oor die geskiedenis van die Russiese portret op te som. Daar word geglo dat dit hierdie skrywer was wat die eerste keer genoem het wat 'n parsuna is. As 'n wetenskaplike term het hierdie woord egter eers in die tweede helfte van die 20ste eeu wydverspreid geword na die publikasie van Ovchinnikova E. S. "Portrait in Russian Art of the 17th Century". Dit was sy wat beklemtoon het dat die parsuna 'n vroeë eselportretskildery van die laat 16-17de eeue is.
Kenmerkende kenmerke van die genre
Parsuna het ontstaan tydens die oorgangstydperk van die Russiese geskiedenis, toe die Middeleeuse wêreldbeskouing transformasies begin ondergaan het, wat gelei het tot die ontstaan van nuwe artistieke ideale. Daar word geglo dat werke in hierdie artistieke rigting geskep is deur die skilders van die Armory - S. F. Ushakov, G. Odolsky, I. A. Bezmin, I. Maksimov, M. I. Choglokov en ander. Hierdie kunswerke is egter as 'n reël nie deur hul skeppers onderteken nie, so dit is nie moontlik om die outeurskap van sekere werke te bevestig nie. Die datum van die skryf van so 'n portret is ook nêrens aangedui nie, wat dit moeilik maak om die chronologiese volgorde van skepping vas te stel.
Parsuna is 'n genre van portretkuns wat deur beïnvloed wordWes-Europese skool. Die manier en styl van skryf word in helder en taamlik kleurvolle kleure oorgedra, maar ikoonskilderytradisies word steeds waargeneem. Oor die algemeen is parsunas heterogeen, beide in materiële en tegnologiese terme en in stilistiese terme. Olieverf word egter toenemend gebruik om 'n beeld op doek te skep. Portretgelykenis word baie voorwaardelik oorgedra, dikwels word sommige eienskappe of 'n handtekening gebruik, waardeur dit moontlik is om te bepaal wie presies uitgebeeld word.
Soos opgemerk deur Lev Lifshitz, Doctor of Arts, het die skrywers van die parsuns nie probeer om die gelaatstrekke of gemoedstoestand van die persoon wat uitgebeeld word akkuraat oor te dra nie, hulle het gepoog om duidelike kanons van die stensilvoorstelling van die figuur wat sal ooreenstem met die rang of rang van die model - ambassadeur, goewerneur, prins, bojar. Om beter te verstaan wat 'n parsuna is, kyk net na die portrette van daardie tyd.
tipes
Om op een of ander manier die voorbeelde van portrette van daardie era te stroomlyn, het moderne kunshistorici die volgende kategorieë van parsun geïdentifiseer, gebaseer op persoonlikhede en skildertegnieke:
- tempera op die bord, grafportrette (Fyodor Alekseevich, Fedor Ivanovich, Alexei Mikhailovich);
- beelde van hooggeplaaste persone: prinse, edeles, rentmeesters (Lyutkin, Repnin Gallery, Naryshkin);
- beelde van kerkhiërarge (Joachim, Nikon);
- "parsun"-ikoon.
"Picturesque" ("ontleed")-ikoon
Hierdie tipe sluit beelde van heiliges in, waarvoor die kunstenaar gebruik hetolieverf (ten minste in verflae). Die tegniek van uitvoering van sulke ikone is so na as moontlik aan klassieke Europese. Parsun-ikone behoort tot die oorgangstydperk van skilderkuns. Daar is twee hoofklassieke olieverftegnieke wat gebruik is om die gesigte van heiliges in daardie tyd uit te beeld:
- teken op doek met donker grond;
- werk op 'n houtbasis met ligte onderlaag.
Dit is opmerklik dat parsuna 'n ver van volledig bestudeerde genre van Russiese portretskildery is. En kulturoloë moet nog baie meer interessante ontdekkings in hierdie gebied maak.
Aanbeveel:
Portrette van Raphael: name en beskrywings van meesterstukke
Raphael Santi - die beroemde skilder en argitek van die Renaissance. Die grootste museums ter wêreld is trots op sy werke: die Louvre, die Hermitage, die Dresden-galery, die Londense nasionale galery en die Vatikaanpaleis. Die artikel handel oor die werke van Rafael in die portretgenre: beelde van pouse Julius II en Leo X, jongmense, die kardinaal, Baldassare Castiglione, Agnolo Doni. 'n Beskrywing van die skilderye en die geskiedenis van die skepping van sommige daarvan word gegee
Portrette van Mussorgsky - die stadiums van die lewe van die groot komponis
Alle portrette van Moessorgsky wys sy veranderinge van 'n onberispelike offisier en 'n sekulêre man tot 'n persoon wat tot 'n ineenstorting gekom het
Watter tipe portrette is daar? Geskiedenis van die genre en moderniteit
Die woord "portret" is baie algemeen in ons woordeskat. Ons gebruik dit met betrekking tot skilderkuns, tot letterkunde, tot kriminaliteit, en ook net in die alledaagse lewe. In hierdie verband is daar verskillende soorte portrette wat verband hou met 'n bepaalde lewensarea of kuns
Portrette - wat is dit? Die betekenis van die woord "portrette". Monsters
Om die betekenis van die woord "portrette" te verstaan, laat ons eers onthou dat hierdie uitdrukking deur ons uit die Franse taal ontleen is. Die Franse woorde "portret" (beeld, uitbeeld) het 'n gedetailleerde beskrywing van individuele werklike mense of hul groep deur middel van literatuur of beeldende kuns beteken. Terselfdertyd, saam met eksterne ooreenkoms, moet die portret ook die geestelike wêreld van die individu vasvang
Portrette van Van Gogh as 'n belangrike genre in die kunstenaar se werk
Die artikel word gewy aan 'n resensie van Van Gogh se werk, sowel as 'n resensie van sy portrette en selfportrette. Die werk dui sy hoofwerke in hierdie genre aan
