2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Niko Pirosmani is 'n kunstenaar wie se lewe feitlik nêrens gedokumenteer is nie, asof daar glad nie so iemand was nie. Maar hy was. Hy was en het sy ongekompliseerde en aangrypende skilderye so eenvoudig soos hy gelewe het geskep.
Kinderjare en jeug
Tot dusver was dit nie moontlik om vas te stel presies in watter jaar die Georgiese kunstenaar Pirosmani gebore is nie. Kunshistorici stel voor dat dit in 1862 gebeur het. Niko Piromanoshvili het in 'n arm boeregesin in die dorpie Mirzaani gewoon. Hy was die jongste kind en het sy pa met die huiswerk gehelp. Die werk op die grond het hom egter nie gevang nie. Hy het elke vrye minuut aan teken gewy. Hy het met behulp van 'n potloodstomp alles wat hom omring het op ou geskenkpapier herskep: druiwetrosse, 'n gekraakte kruik, 'n kort hondjie …
Op die ouderdom van agt verloor die seun sy pa, en binnekort sy ma en ouer broer. Sedertdien het hy sy brood op sy eie verdien. Hy stap in die omliggende dorpies rond en word onderbreek deur klein deeltydse werkies. Natuurlik kon daar in so 'n moeilike lewensituasie geen sprake wees van enige opvoeding nie, en nog meer artistiek. Niko het egter steeds in Russies en Georgies leer lees.
The Path to Art
Van sy jeug af het die toekomstige kunstenaar Niko Pirosmani skilderlesse by rondreisende meesters geneem. Van hulle het hy die vermoë aangeneem om tekens vir winkels en tavernes te verf. In die 1980's het Niko probeer om 'n skilderateljee saam met sy vriend, ook 'n kunstenaar, te open. Hierdie idee het egter klaaglik misluk: daar was feitlik geen bestellings nie en die werkswinkel moes gesluit word.
Pirosmani het 'n klein kapitaal opgebou en as 'n kondukteur op die spoorweg gewerk, en belê in die suiwelhandel. Niko was egter 'n kreatiewe mens, handel was vir hom vreemd. Maar hy het 'n klein inkomste uit 'n melkwinkel ontvang, en dit was die einde van sy entrepreneuriese pogings.
Die begin van die 20ste eeu was 'n hele era in die werk van Pirosmani. Die kunstenaar wy hom geheel en al aan kuns. Hy keer weer terug na die vervaardiging van tekens, en is ook lief daarvoor om dekoratiewe panele te skep. Dit was in hierdie tydperk dat Niko baie op oliedoek geverf het met behulp van selfgemaakte verf. Hy was veral suksesvol met swart. Pirosmani het oondroet, 'n aftreksel van eikebas en 'n paar druppels olie by die as gevoeg. Oliedoeke was wit of swart. En waar dit nodig was om hierdie skakerings te vertoon, het hy eenvoudig ongeverfde areas gelaat. Die kunstenaar het dus een van sy unieke tegnieke ontwikkel. Dit lyk veral indrukwekkend in portrette, wat die prentjie 'n buitengewone diepte en aangrypende gee.
Eerste suksesse
In die 1910's is Niko in professionele kringe opgemerk. Futuristiese kunstenaar Kirill Zdanevich verkry 'n groot aantal skilderye deur Pirosmani, sommige van hulle is in opdrag geneem. Kirill se broer, Ilya, het 'n artikel oor Niko genaamd "Nugget Artist" in die plaaslike koerant gepubliseer. En reeds in Maart 1913 is selfgeleerde skilderye by 'n uitstalling in Moskou uitgestal. Dit was natuurlik nie 'n persoonlike uitstalling nie, maar nietemin 'n persoonlike grootse sukses vir 'n arm boer van 'n Georgiese dorpie.
In 1916, uiteindelik daarin geslaag om 'n uitstalling te reël, wat slegs die werk van Pirosmani aangebied het. Die nugget het 'n mate van bekendheid verwerf. Hy is uitgenooi na die Vereniging van Georgiese Kunstenaars, sy werke is vir private versamelings gekoop. Ten spyte hiervan het die kunstenaar Pirosmani, wie se naam met outentieke kreatiwiteit geassosieer geraak het, egter in armoede en armoede gesterf.
'n voetspoor in kuns
Primitivisme - die styl van skilderkuns, kenmerkend van die kunstenaar Pirosmani, is die artistieke vergest alting van kindertekeninge. Naïef in hul uitvoering en eerlik in hul emosionele komponent, hierdie skilderye dra niks hoogdrawend, oorbodig, oppervlakkig nie. Slegs die eenvoud van persepsie van die lewe, wat dit ook al mag wees. Niko teken vinnig. Kan 'n skildery binne 'n paar dae skep. Hy het nie daarvan gehou om enigiets in die werk reg te stel of te wysig nie - soos dit geblyk het, het dit geblyk.
Die hoofmotiewe in die werk van Niko Pirosmani is dierlik. Die kunstenaar het diere uitgebeeld met die voorkoms van menslike oë, wat aanraak, waarop, blykbaar, trane op die punt is om op te spoel. Niko se vriende het dit beweer deur uit te beelddiere, teken Pirosmani homself eintlik meer as 'n kameelperd of 'n lam. Weens die feit dat hulle in 'n oorspronklike tegniek uitgevoer is, het die diere veral weerloos en eensaam gelyk.
Een van die gunsteling-onderwerpe was ook die beeld van feeste en feeste. Ryk tafels bars van kos, wyn vloei soos water, mense het pret, vergeet van die swaarkry van die lewe. Dit alles het 'n groot kontras gehad met die realiteite van die kunstenaar se lewe - arm, honger, eensaam. Pirosmani het ook portrette geteken, maar dikwels nie uit die natuur nie, maar bloot die beeld van 'n foto oorgeteken.
Nie baie werke van 'n selfopgeleide kunstenaar het oorleef nie. Basies kan ons die werk van Pirosmani waardeer aan sy tekens vir winkels en tavernes.
Die bekendste skilderye
Niko Pirosmani is 'n kunstenaar wie se skilderye verstom met hul aangrypend. "The Actress Marguerite" is 'n werk wat eens in die Louvre uitgestal is. Hulle sê dat selfs die Franse vrou self, uitgebeeld op die doek, na die uitstalling gekom het en lank na die prentjie gekyk het, sonder om haar oë af te haal. Die kunstenaar het die elegansie van die aktrise se bene, die meisie se dun middellyf beklemtoon. Met groot liefde het hy Margarita uitgebeeld, vir wie hy eens 'n desperate stap geneem het.
Die werk "A Childless Millionaire and a Poor Woman with Children" blyk te wys wat ware rykdom is. Droë boomstompe in die agtergrond beklemtoon die sinloosheid van die lewe, wat nie in die nageslag verewig kan word nie.
In die skildery "Druifoes" kan jy die artistieke ontwikkeling van Pirosmani sien. Hy het die beeldtegniek toegepasperspektiewe - wingerde wat tot in die verte strek, wat die vrugbare, ryk Georgiese land beklemtoon. Die kunstenaar het ook lig geskilder wat deur die blare breek - 'n poging om met lig en skadu te speel.
Hoe was hy?
Die kunstenaar Pirosmani, wie se naam nou aan die hele wêreld bekend is, was 'n raaisel vir sy tydgenote en het vir ons 'n onopgeloste raaisel gebly. In die laat 1910's het bewonderaars van die kunstenaar se werk in die dorpie begin rondloop en inligting oor hom versamel om, indien nie 'n biografie nie, dan ten minste 'n benaderde portret van Niko saam te stel. Uit die resensies van die kleinboere weet ons dat Pirosmani 'n plofbare karakter en 'n ongebalanseerde geaardheid gehad het. Reguit, emosioneel, desperaat. Bure het gesê die kunstenaar het sewe Vrydae per week gehad, asof hy nie van hierdie wêreld is nie. Sulke skinderpraatjies is versterk deur die stories van Niko self dat hy die heiliges sien en sy kwas “vanself verf”.
Tangled Trail
Dit is bekend dat die kunstenaar met sy suster gekorrespondeer het, maar hierdie briewe het nie behoue gebly nie. Hulle is deur die meisie self verbrand, blykbaar geskrik deur die feit dat vreemdelinge in die nabygeleë dorpe al hoe meer vrae oor haar broer begin vra het.
Hulle sê dat Niko 'n notaboek gehad het, wat hy nooit geskei het nie en voortdurend daarin geskryf het. Maar selfs gedurende die lewe van die kunstenaar het hierdie notas iewers verlore gegaan. En net kort voor sy dood het Pirosmani opgevoede mense ontmoet wat die waarde van Niko se lewe verstaan het en die gebeure van ontmoeting met hom en persoonlike indrukke opgeteken het.
Interessante feite oor Niko Pirosmani
- In 1969 het Niko Pirosmani se solo-uitstalling by die Louvre plaasgevind.
- Die storie van die ongelukkige liefde van 'n arm kunstenaar uit die liedjie "A Million Scarlet Roses" is geneem uit die lewe van Niko Pirosmani. Die kunstenaar het al sy spaargeld bestee om geskenke te gee aan die Franse aktrise Marguerite de Sèvres, wat in Tiflis aangekom het.
- Skildery "Mountain of Arsenal at night" is vir $1,2 miljoen op Christie's-veiling verkoop. Die werk is in die "Russiese Kuns"-afdeling aangebied, wat ontevredenheid onder die Georgiese gemeenskap veroorsaak het.
- Die kunstenaar Pirosmani, wie se biografie gevul is met tragiese oomblikke, het die werk van baie skeppers geïnspireer. Drie rolprente is oor hom gemaak (een daarvan is 'n kortfilm). Niko is opgedra aan gedigte deur Bulat Okudzhava, Andrey Voznesensky, Yaroslav Smelyakov.
Aanbeveel:
Kunstenaar Oleg Kulik: biografie, skilderye, interessante feite uit die lewe, foto's
Die naam van hierdie persoon beteken waarskynlik niks vir die leek nie. Maar sekerlik het almal in hul leeftyd gehoor of gekyk na die optrede van uitvoeringskunstenaars wat teen die regering of godsdiens betoog. Een van die eerste verteenwoordigers van hierdie tendens in kuns was Oleg Borisovich Kulik. Die tema van die integrasie van dier en mens het in sy werk die deurslag gegee
Nikolai Lukinsky: biografie en interessante feite uit die kunstenaar se lewe
In een van die episodes van "Full House" het 'n tot dusver onbekende vertolker van die monoloog op die verhoog verskyn, wat dadelik daarin geslaag het om die gehoor en diegene wat aan die ander kant van die skerm gesit het, te wen. Die naam van hierdie held is Nikolai Lukinsky, wie se biografie ons vandag sal onthou en praat oor alles wat verband hou met die familie, persoonlike lewe en stokperdjies van die Geëerde Kunstenaar van Rusland
Gevalle uit die lewe is snaaks. Snaakse of snaakse voorval uit die skoollewe. Die snaaksste gevalle uit die regte lewe
Baie gevalle uit die lewe snaaks en snaaks gaan na die mense, verander in grappies. Ander word uitstekende materiaal vir satirikus. Maar daar is diegene wat vir altyd in die tuisargief bly en baie gewild is tydens byeenkomste met familie of vriende
Kan moderne en primitiewe kuns vergelyk word? Kuns van die primitiewe wêreld
Baie kulturoloë gee aandag aan die feit dat daar 'n mate van ooreenkoms tussen moderne en primitiewe kuns is. Kom ons probeer uitvind wat dit is en of daar kardinale verskille is
Andy Warhol: aanhalings, gesegdes, skilderye, kort biografie van die kunstenaar, persoonlike lewe, interessante feite uit die lewe
Andy Warhol is 'n kultuskunstenaar van die 20ste eeu wat die wêreld van kontemporêre beeldende kuns verander het. Baie mense verstaan nie sy werk nie, maar bekende en min bekende doeke word vir miljoene dollars verkoop, en kritici gee die hoogste gradering aan sy artistieke nalatenskap. Sy naam het 'n simbool geword van die popkunstendens, en Andy Warhol se aanhalings verstom met diepte en wysheid. Wat het hierdie wonderlike persoon toegelaat om so hoë erkenning vir homself te kry?