2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Dit is geen geheim dat die kuns van ons dae dikwels 'n redelike mate van verbystering en selfs verontwaardiging veroorsaak onder gewone mense wat nie besonder vertroud is met kunsgeskiedenis nie. Natuurlik, as jy moderne skilderye met Raphael of Aivazovsky vergelyk, sal die verskil duidelik wees, en vandag se beeldhouwerk het baie min in gemeen met antieke.
Kontemporêre kuns het egter 'n aantal van sy eie kenmerke, en selfs deugde wat net verstaan moet word.
Moderne kultuur
As jy meer aandag gee aan die kulturele proses van ons dae, sal jy agterkom dat dit aansienlik verskil van wat ons gewoond is om te sien. As die doeke en beeldhouwerke van die uitstallings van die wêreld se voorste museums op sigself oorspronklik en pragtig is, dan vereis byna alle kontemporêre kuns een of ander verduideliking, byvoeging.
In hierdie geval bedoel ons die feit dat byna enige werk van moderniteit die aanbieding, verduideliking van die konsep vereis, die basiese beginsel wat dit onderlê. Hierdie kuns is in die eerste plek performatief.tou.
Kuns en mens van vandag
Voordat daar met 'n vergelykende beskrywing oorgegaan word, is dit nodig om vas te stel wat die houding van vandag se mens tot verskeie soorte kuns is. Dit is geen geheim dat klassieke kuns vir die meerderheid van die bevolking reeds 'n soort teken van goeie smaak geword het nie. In hierdie geval beteken dit dat die vermoë om die werke van Rubens van die werke van Brueghel te onderskei, nodig is vir die mensdom nie vir genot nie, maar om jouself as 'n sekere klas te klassifiseer, hoe vreemd dit ook al mag klink.
Kuns in die lewe van 'n moderne mens het begin funksioneer as 'n merker van kultuur, selektiwiteit en elitisme. Natuurlik kan 'n mens in hierdie geval nie van 'n absolute getal praat nie, maar meestal is die houding teenoor kulturele erfenis net dit.
Wat kontemporêre kuns betref, word mense in hierdie geval in twee kampe verdeel: kategoriese teenstanders van hierdie soort kreatiwiteit en ondersteuners wat dit bewonder. Die nuutste kuns in die lewe van die moderne mens word dikwels onverstaanbaar eerder as verruklik.
Soos reeds genoem, vereis die jongste kunswerke beskrywing. Kom ons probeer uitvind wat die eienaardigheid van die kreatiwiteit van ons tyd is.
Geheime van kontemporêre kuns
As jy meer aandag gee aan die werke van ons tyd, kan jy maklik 'n paar patrone vind. Byvoorbeeld, die feit dat vandag se skeppings meestal minimalisties en selfs ietwat slordig is. Soms kry mens die indruk dat die kunstenaar ofdie beeldhouer het feitlik geen moeite hiermee gedoen nie. Ook die werk van kontemporêre skrywers trek beslis na eenvoud en selfs primitivisme.
Vir 'n persoon wat min of meer vertroud is met die kulturele proses, sal dit beslis iets herinner, naamlik die kuns van die primitiewe mens (as dit natuurlik ten volle kuns genoem kan word). Meer daaroor egter later.
Voordat jy weet of moderne en primitiewe kuns vergelyk kan word, moet jy die "i" stippel in die kwessie van opsetlike primitivisering. Daar is net een vraag om te vra: "Waarvoor is dit regtig?"
En dit is nodig sodat soveel as moontlik betekenisse in 'n spesifieke beeld geplaas kan word. As 'n voorwerp in klassieke estetika slegs een konsep dra, waaronder dit direk uitgevoer word, dan werk moderne en primitiewe kuns anders. Onthou jy net die bekende "Black Square" deur Malevich - hoeveel interpretasies van hierdie verskynsel bestaan daar?
Hoe eenvoudiger die beeld is, hoe meer waarskynlik is dit met veelvuldige betekenisse gevul. En kom ons gaan nou na die kuns van ons verre, verre voorouers om uit te vind of dit moontlik is om moderne en primitiewe kuns te vergelyk.
Kenmerke van primitiewe kreatiwiteit
Eerstens moet daarop gelet word dat wat, danksy die pogings van argeoloë, tot in ons dae gekom het, nie ten volle kuns is nie. Verskeie rotsskilderye, gebruiksvoorwerpe, juweliersware, ensovoorts - het aanvanklik glad nie enige waarde verteenwoordig nie. Hulle hetbetekenis van 'n heeltemal ander orde, naamlik heilig. Al die kuns van die primitiewe wêreld was nie gerig op skoonheid nie, maar op misterie, eenheid met die natuur, die moontlikheid om dit te oorwin.
Natuurlik, dit is wat stukrag gegee het aan die ontwikkeling van estetisisme in die lewe van die mensdom. As jy egter die tipes primitiewe kuns lys, word die praktiese waarde daarvan duideliker.
Wat was die kuns van primitiewe mense
In die eerste plek is dit natuurlik beelde van diere. Natuurlik het die primitiewe mens nie mammoete of tiere uitgebeeld om die grootsheid van die natuur en die grasie van hierdie wonderlike diere vas te vang nie. Die ding is dat die primitiewe mens deur middel van uitbeelding (of modellering, wat duidelik deur die uitleghipotese beskryf word), op een of ander manier gehoop het om die krag van die dier wat hy gejag het, weg te neem. Aan die ander kant word dieselfde aksies ook geassosieer met die begin van totemisme - die oortuiging dat hierdie of daardie dier die basis van die genus is, maar die beeld van diere het hierdie spesifieke betekenis veel later gekry.
Wat die erdewerkskerwe betref wat tydens die opgrawings gevind is, en veral dié wat met verskeie ornamente versier is, praat ons in hierdie geval ook van die heilige, magiese betekenis van die uitgebeelde dinge. In hierdie geval het ons nie van eenvoudige versiering gepraat nie.
Latere weergawes kan ook beteken dat voorwerpe aan 'n spesifieke genus of gebied behoort waarin hulle gemaak is.
Ooreenkomste met moderne tye
Kan moderne en primitiewe kuns vergelyk word? Die antwoord is ja. Kan. Om die waarheid te sê, jy kan enigiets vergelyk, en meer nog daardie verskynsels wat werklik sekere kruispunte het.
Eerstens is dit natuurlik primitiwiteit en minimalisme in uitvoering. Hou daarvan of nie, byna alle kontemporêre kuns is presies so, wat die voorvereistes vir vergelyking bied.
Boonop, soos vroeër genoem, is dit konseptueel in sy wese en sonder om in die konteks ingevoer te word, sonder sy verduideliking, verloor dit sy waarde.
Laastens moet daarop gelet word dat die skeppers van vandag natuurlik staatmaak op die ervaring van verre voorouers, hulle op baie maniere naboots. Boonop is heelwat kunswerke, uitgaande van so 'n rigting soos abstraksie, gedraai en juis op primitiewe kuns gebaseer.
Groot verskille
So noudat ons uitgevind het of moderne en primitiewe kuns vergelyk kan word op grond van hul ooreenkomste, kom ons kyk na die noemenswaardige verskille.
In die eerste plek is dit die moeite werd om aandag te skenk aan die feit dat die kuns van 'n persoon wat in die aanbreek van tyd bestaan het, 'n baie spesifieke fokus gehad het en geen ander interpretasies toegelaat het nie, geen ander betekenisse gehad het nie, terwyl moderne kuns is heeltemal ondergeskik aan die wil van die aanskouer en verklaarder.
Verder was primitiewe kuns bedoel om prakties te wees, terwyl vandag se skeppings bestaan vir hul eie onthalwe of uitdrukkingenige idee. Hierdie kuns praat, presteer, verregaande.
Ons kan dus sê dat daar beslis 'n paar ooreenkomste tussen primitiewe en moderne kuns is, maar daar is nie minder betekenisvolle verskille nie.
Aanbeveel:
Die nuutste kuns. Nuwe tegnologieë in kuns. Moderne kuns
Wat is kontemporêre kuns? Hoe lyk dit, volgens watter beginsels leef dit, watter reëls gebruik kontemporêre kunstenaars om hul meesterwerke te skep?
Moderne kinetiese kuns: beskrywing, kenmerke, verteenwoordigers. Kinetiese kuns in die tweede helfte van die twintigste eeu
Kinetiese kuns is 'n moderne neiging wat die eerste keer in die twintigste eeu verskyn het, toe die skeppers van verskeie velde vir hulself iets nuuts gesoek het en uiteindelik dit gevind het. Dit het hom gemanifesteer in die plastisiteit van beeldhoukuns en argitektuur
Die grootste boek in die wêreld. Die interessantste boek ter wêreld. Die beste boek in die wêreld
Is dit moontlik om die mensdom sonder 'n boek voor te stel, hoewel dit vir die grootste deel van sy bestaan daarsonder geleef het? Miskien nie, net soos dit onmoontlik is om die geskiedenis van alles wat bestaan voor te stel sonder dat geheime kennis op skrif bewaar word
Hoekom het ons kuns nodig? Wat is ware kuns? Die rol en betekenis van kuns in die menslike lewe
Nie elke mens weet waarvoor kuns is, hoe dit ontstaan het en waaroor dit gaan nie. Almal staar dit egter daagliks in die gesig. Kuns is 'n baie belangrike deel van almal se lewe, en jy moet weet hoe dit kan beïnvloed en of kreatiwiteit enigsins nodig is
Kuns: die oorsprong van kuns. Soorte kuns
Begrip van die werklikheid, uitdrukking van gedagtes en gevoelens in simboliese vorm. Dit alles is beskrywings waardeur kuns gekenmerk kan word. Die oorsprong van kuns lê agter eeue se misterie. As sommige aktiwiteite deur argeologiese vondste opgespoor kan word, laat ander eenvoudig nie 'n spoor nie. Lees verder en jy sal leer oor die oorsprong van verskillende soorte kuns, asook kennis maak met die gewildste teorieë van wetenskaplikes