Die beste films oor kuns

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Dit moet wonderlik wees om 'n talentvolle kunstenaar, 'n bekende danser, 'n begaafde musikant of 'n gewilde akteur te wees. Dit is wonderlik om 'n staande ovasie en genot uit 'n gehoor van duisende te ontlok met net een verskyning. Die goeie nuus is dat almal met 'n sekere begeerte en ywer daartoe in staat is. Die belangrikste ding is om nooit te vergeet dat kuns, soos skoonheid, byna altyd opoffering verg. Baie films oor kuns vertel hiervan. En die artikel sal sommige van hulle beskryf.

Frida (2002)

Kom ons begin om die beste rolprente oor kuns te beskryf uit Julie Taymor se drama "Frida", wat vertel van die moeilike lewe van 'n bekende Mexikaanse kunstenaar. As kind het die meisie 'n ernstige siekte gely, waardeur sy vir die res van haar lewe lam gebly het. Maar dit het haar nie verhinder om geluk te vind in die gesig van haar man, die kunstenaar Diego, wat sy op skool ontmoet het toe hy genooi is om die doek te verf nie. So meeste van die flieksal aan hul lewe saam gewy word, en dit was duidelik nie wolkloos nie.

Op die ouderdom van agtien het daar weer moeilikheid met Frida gebeur - die meisie het in 'n motorongeluk beland, as gevolg waarvan sy haar ruggraat gebreek en die vermoë om te beweeg vir 'n paar maande verloor het. Weens erge beserings was sy byna heeltemal gepleister. Maar selfs in so 'n moeilike lewensituasie het sy iets gevind om te doen - Frida het begin teken. Eers op haar eie pleister, en toe die kuns na doeke oorgedra.

August Rush (2007)

Volgende op die lys rolprente oor kuns is 'n musiekdrama deur Kirsten Sheridan. Hierdie is die verhaal van 'n seun genaamd Evan Taylor wat in 'n weeshuis woon, maar droom om sy regte ouers te vind. Eens op 'n tyd het kitaarspeler Louis Connelly en tjellis Layla Novacek ontmoet, ontmoet en saam oornag. Maar gou is hulle gedwing om te vertrek, want die meisie se streng pa was nie verheug oor haar nuwe vriend nie.

Soos sy ouers, is Evan Taylor lief vir musiek en glo hy opreg dat dit eendag sal help om sy gesin te herenig. Daarom het die ou, sodra hy twaalf jaar oud was, van die skuiling weggehardloop en ekstra geld as straatmusikant begin verdien. En sodat hy nie gevind en teruggekeer sou word nie, het hy sy regte naam weggesteek en die skuilnaam August Rush geneem.

Cadillac Records (2008)

'n Speelfilm oor die kuns van Darrell Martin vertel die verhaal van Leonard Chezze, 'n Poolse immigrant wat in die 1950's na Chicago gekom het op soek na 'n manierverwesenlik jou droom om ryk te word en 'n Cadillac luukse motor te besit.

Eers maak Leonard 'n nagklub oop, en dan 'n opname-ateljee, wat hy Cadillac Records noem. Die ateljee het die plek geword waar die destyds onbekende elektriese blues vir die eerste keer geklink het. Cadillac Records het vir die wêreld musikante soos Muddy Waters, Howlin' Wolf, Little W alter, Chuck Berry en ander gegee, maar dit is net 'n deel van die storie, want die luukse lewe raak almal op verskillende maniere. Sommige mense gebruik dit om elke dag hoër te word, terwyl ander uiteindelik tot onder sak.

Achilles and the Tortoise (2008)

'n Rolprent deur die Japannese regisseur Takeshi Kitano moet ook by die lys rolprente oor kuns ingesluit word. Dit is gebaseer op die bewering van die filosoof Zeno dat die vlootvoetige Achilles nooit die rustige skilpad sal inhaal nie. In die middel van die plot is Mathis, wat van kleins af daarvan gedroom het om 'n groot kunstenaar te word en voortdurend na sy doel te beweeg. Hy was baie gelukkig: hy is gebore in die familie van 'n suksesvolle entrepreneur, waar al sy grille vervul is. Daarom, toe die seun die sogenaamde skilderye begin teken het, het die volwassenes, verheug, dit interessant gevind.

Maar toe sy pa gesterf het en die gesin bankrot gegaan het, moes Mathis werk soek om vir sy kunsskoolopleiding te betaal. Hy gaan voort om te skilder, maar nou word sy werk nie so positief ervaar nie. Hulle verbreek nie meer die applous nie. Die kunstenaar ontvang slegs negatiewe resensies, maar dit meng nie in niehom om te volhard in die najaag van sy lewenslange droom.

Junkyard (2010)

Dit is tyd om aandag te gee aan dokumentêre films oor kuns. Vik Muniz is 'n bekende kunstenaar wat eendag besluit om sy gelukkige lewe in New York te beëindig om tyd tussen die Brasiliaanse vullis deur te bring. Dit is die wêreld se grootste stortingsterrein in Rio de Janeiro. Daar verwag hy om nie net inspirasie te vind nie, maar ook om die omgewing in sy toekomstige werke te gebruik.

Benewens om kuns te doen, leer die kunstenaar die plaaslike inwoners ken, vir wie hierdie plek beide huis en werk is. Hulle is besig om vullis te sorteer, en hulle sien niks vreemds hierin nie. Op die stortingsterrein kan jy immers baie nuttige en opwindende dinge vind. Maar met die koms van Vik Muniz is die lewens van hierdie mense besig om te verander. Hulle het in sy werk begin belangstel en aktief met skilderwerk begin help. En terselfdertyd het hulle besef dat hulle in staat is om meer as net daagliks deur die vullis te grawe.

Black Swan (2010)

Oor watter passies agter die skerms van die balletteater opvlam, wys die regisseur Darren Aronofsky in sy film oor kuns. Nina is 'n jong en belowende ballerina wat haarself nog altyd heeltemal aan haar geliefde werk gegee het. En nou het haar pogings 'n positiewe resultaat gegee - die meisie is genooi om aan 'n belangrike produksie deel te neem. Baie ballerinas het hieroor gedroom, maar hulle het haar gekies. Die moeilikheid lê daarin dat sy twee swane tegelyk sal moet uitbeeld - swart en wit.

Nina wys met ongelooflike gemak net 'n wit swaan, die beeld van 'n swarte is nog nie aan haar gegee nie. As gevolg hiervan begin die ballerina probleme ondervind met sowel haar kollegas as met die regisseurs van die opvoering. Nina ervaar voortdurend geestesversteurings, sy word geteister deur senuwee-ineenstortings en visioene. Sy begin ook voel die nuwe ballerina Lily is reeds naby daaraan om haar plek in 'n toekomstige produksie in te neem.

Beste Aanbod (2012)

Die rolprent oor kuns deur Giuseppe Tornatore vertel die verhaal van Virgil Oldman, 'n bekende kenner van kunswerke en 'n toonaangewende veilingshuis. Gedurende sy lewe het hy 'n suksesvolle loopbaan opgebou en daarin geslaag om 'n goeie reputasie te verdien. Maar dit is nie genoeg vir hom nie, so saam met sy assistent, kunstenaar Billy Whistler, draai hy twyfelagtige transaksies om en gee kliënte verkeerde inligting. Hy koop byvoorbeeld kosbare oorspronklikes baie winsgewend en gee dit as suksesvolle kopieë voor. En hy hou dit alles in die kelderverdieping van sy herehuis.

Op 'n dag kom 'n geheimsinnige meisie met die naam Claire na hom met 'n voorstel om die oudhede wat sy van haar ouers geërf het, te evalueer. Maar sy tree vreemd op – sy steek haar voorkoms versigtig weg en kommunikeer net deur die deur. Gedurende sy loopbaan het Virgil Oldman minder voldoende freaks ontmoet, so hy stem in om die meisie te help. Boonop het hy in haar huis dele van 'n baie ou meganisme opgemerk wat lankal verlore gegaan het. Tydens sy besoeke hoop die waardeerder om dit af te haal, sonder om eers te weet waartoe dit kan lei.

"Danser"(2016)

The Dancer is 'n 2016-kunsfilm geregisseer deur Stephanie di Giustu. Dit vertel die verhaal van Marie-Louise Fuller, wat altyd daarvan gedroom het om 'n bekende kunstenaar te word. Sy het gedroom dat die hele wêreld haar skilderye bewonder en uitgesien het na die verskyning van nuwe werke. Maar die borsels wou nie haar hande gehoorsaam nie, en die vrou moes noodgedwonge erken dat die skone kunste nie haar onderwerp was nie. Die begeerte na roem het egter nie bedaar nie, so, met die naam van Louis Fuller, vertrek sy na Parys, waar sy in 'n plaaslike teater begin dans het.

Die vrou het baie hard probeer en 'n uitstekende vertoning voorberei, wat haar langverwagte sukses gebring het. Sy het iets ongelooflik mooi gewys en lewe gegee aan 'n nuwe dansrigting, wat sy voortdurend ontwikkel het danksy borge wat deur haar gefassineer is. Maar selfs op die hoogtepunt van roem was daar redes tot kommer toe 'n nuwe, jong en talentvolle danser na die teater gekom het. Sy stel onmiddellik nie net Louie se loopbaan in gevaar nie, maar ook haar verhouding.

After You (2017)

Die lys van die beste rolprente oor kuns sal deur Anna Mathison se drama voltooi word. Dit vertel van 'n eens briljante danser wat 20 jaar gelede ernstig beseer is en nou nie kan doen waarvoor hy lief is nie. Sy lewe het lankal sy sin verloor, want die besering laat hom nie toe om die beste te wees en alles van die beste op die verhoog op volle sterkte te gee nie. Na die volgende optrede, wat vir hom 'n moeilike toets geword het, het Alexey besluit om na 'n spesialis te wend. Maar die resultaat was teleurstellend - die siekte vorder, en hy kan verder vergeetloopbaan.

Hierdie nuus het sy rol gespeel, en Alexey het homself nog meer toegemaak. En aangesien hy 'n komplekse karakter gehad het, het hy baie nabye mense van homself weggedraai. Dit lyk egter of hy nou weet hoe om alles reg te maak. Aangesien hy nie mense met sy dans kan beïndruk nie, dan sal hy die choreograaf wees van 'n opvoering wat nog lank onthou sal word.