2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die tema van die natuur in Yesenin se gedigte beklee een van die eerste plekke. Ons kan sê dat dit die belangrikste samestellende element van sy werk is. In byna elke meesterstuk van sy werk kan die leser pragtige en terselfdertyd ongewone beskrywings van die Russiese natuur opmerk. Yesenin kon die skoonheid van die Russiese natuur op so 'n toeganklike manier oordra dat die werke in die siel van beide volwassenes en selfs jong lesers insink.
Die digter se liefde vir die moederland
Die digter S. Yesenin het baie gedigte aan sy vaderland opgedra. Gedigte oor die natuur kruis voortdurend met poësie oor die moederland. Vir die digter is die beeld van die moederland en die natuur onlosmaaklik aan mekaar verbonde. Hy sien die Russiese natuur as die ewige skoonheid en ewige harmonie van die wêreld, wat in staat is om menslike siele te genees. In sy werk moedig Yesenin as 't ware 'n mens aan om vir 'n oomblik stil te staan, na die mooiste wêreld rondom te kyk, na die geritsel van gras te luister, die stem van die rivier en die lied van die wind te hoor, na die sterre te kyk lug of die môre-dagbreek waarmee 'n nuwe dag begin.
BYesenin se gedigte, die foto's van die natuur blyk geanimeerd te wees, lewendig. Hulle leer ons nie net om die natuur van ons vaderland lief te hê nie, hulle lê die grondslag van ons karakter, hierdie poësie maak 'n mens vriendeliker en wyser. Iemand wat sy vaderland en sy natuur liefhet, sal hom immers nooit daarteen verset nie. Met bewondering van sy inheemse aard, vul Yesenin sy gedigte met 'n mate van sagte bewing. Gedigte oor die natuur loop eenvoudig oor van helder, taamlik onverwagte, maar terselfdertyd akkurate vergelykings. Die digter vergelyk die maan met 'n krullerige lam en die naghemel met blou gras:
Agter 'n donker string bosse
In die onwrikbare blou, Krullerige lam - maandStap in die blou gras.
Personifikasie van die natuur
Vir Yesenin se lirieke is die metode van nabootsing baie kenmerkend, wat die digter gereeld gebruik het. Die Skepper het sy eie unieke wêreld geskep en daardeur die leser gedwing om te sien hoe die hartseer ruiter-maan sy leisels laat val het, of hoe die pad sluimer, of hoe 'n dun berk in die dam loer. In sy gedigte kry die natuur lewe, sy kan voel, hartseer wees en pret hê, ontsteld wees en verras wees.
Wat die digter betref, hy smelt saam met die natuur en voel een met blomme, bome en velde. Hy behandel blomme soos lewende wesens, praat met hulle en vertrou hulle met sy hartseer en vreugdes. Baie belangrike gebeurtenisse in Yesenin se lewe, sowel as sy emosionele ervarings, is onlosmaaklik en baie opvallend verbind met natuurlike veranderinge. As die digter se hart swaar is en die wind kerm en die blare val, maar as die siel kalm isen vrolik skyn die son, en die gras wieg in 'n ligte briesie.
Vroeë kreatiwiteit
In die tydperk van vroeë kreatiwiteit was dit die Kerk-Slawiese toespraak wat Sergei Yesenin in sy poësie gebruik het. Gedigte oor die natuur was 'n samesmelting van hemel en aarde, en die natuur was die kroon van hierdie vereniging. In sy werk dra die digter 'n prentjie vol helder kleure oor, wat ook die toestand van sy siel weergee. Hy beskryf byvoorbeeld die dagbreek, wat gepaard gaan met die huil van die oriool en capercaillie, maar op hierdie oomblik voeg hy by dat hy nie huil nie, want sy siel is lig.
Hoe die digter Yesenin die aard en ouderdom van 'n persoon gekombineer het
Gedigte oor die natuur, die digter het dikwels verweef met die ouderdom van die mens. Die beskrywing van 'n sorgelose jeug het byvoorbeeld soos 'n kleurvolle, helder, helder landskap gelyk. Maar die jeug word altyd deur menslike volwassenheid vervang. In sy gedigte vergelyk Yesenin hierdie tydperk met 'n seisoen genaamd herfs. Dit is die tydperk wanneer die kleure nie vervaag nie, maar inteendeel hul skakerings na helderder verander - goud, bloedrooi, koper. Sulke gedigte bring nie net vreugde nie, maar ook een of ander verborge hartseer, want sulke helder herfskleure is die laaste flits voor die komende lang winter. In die latere skeppingsperiode van Yesenin kan 'n mens hartseer, verlange en ontydige dood voel, wat 'n meer akkurate ontleding van die gedig oor die natuur gee. Yesenin smag na verlore jeug en beskryf sy toestand in poësie. Sulke emosies kan vasgevang word in die gedig "The Golden Grove Dissuaded".
Die natuur is 'n bron van inspirasie
Yesenin neem die natuur as 'n geheel met homself waar. Dit is in die natuur dat hy 'n bron van inspirasie sien. Slegs die geboorteland kon die digter met volkswysheid toeken, so 'n wonderlike en wonderlike geskenk. Van kleins af het die digter oortuigings, liedjies, legendes gehoor, wat later die bron van Yesenin se werk geword het. Die digter was so lief vir sy vaderland, sy natuur dat geen skoonheid van verre eksotiese lande die bekoorlike beskeidenheid van sy geboorteland Russiese uitgestrekte oorskadu het nie.
Om die natuur te beskryf, het die digter redelik eenvoudige woorde gekies, maar dit klink soos 'n lied. Dit maak dit moontlik om vinnig en maklik al die emosies te voel wat Yesenin wou oordra. Gedigte oor die natuur neem die meeste van die digter se werk in beslag, en dit bewys weereens dat Sergei Yesenin so lief was vir die skoonheid van sy vaderland dat dit die Russiese natuur was wat hom oral in die wêreld geïnspireer het.
Aanbeveel:
Yesenin se kind. Het Yesenin kinders gehad? Hoeveel kinders het Yesenin gehad? Kinders van Sergei Yesenin, hul lot, foto
Die Russiese digter Sergei Yesenin is bekend aan absoluut elke volwassene en kind. Sy werke is vol diep betekenis, wat na aan baie is. Yesenin se gedigte word met groot plesier deur studente by die skool geleer en voorgedra, en hulle onthou dit regdeur hul lewens
Paustovsky: stories oor die natuur. Paustovsky se werke oor die natuur
Die estetiese opvoeding van kinders sluit baie aspekte in. Een daarvan is die kind se vermoë om die skoonheid van die natuur rondom hom met plesier waar te neem. Benewens 'n kontemplatiewe posisie, is dit ook nodig om 'n begeerte te kweek om aktief deel te neem aan omgewingsbeskermingsaktiwiteite, om die verhoudings wat in die wêreld tussen objekte bestaan, te verstaan. Dit is hierdie houding teenoor die wêreld wat Paustovsky se werke oor die natuur leer
Japannese haikoe. Japannese haikoe oor die natuur. haikoe gedigte
Die skoonheid van poësie betower byna alle mense. Geen wonder dat hulle sê dat musiek selfs die mees woeste dier kan tem nie. Dit is hier waar die skoonheid van kreatiwiteit diep in die siel insink. Hoe verskil die gedigte? Hoekom is die Japannese drielyn haikoes so aantreklik? En hoe om te leer om hul diep betekenis waar te neem?
Die tema van die Moederland in die werk van Tsvetaeva. Gedigte oor die Moederland van Marina Tsvetaeva
Wat is die hoofleitmotief in Tsvetaeva se patriotiese werke? Kom ons kyk na die subonderwerpe waarin dit verdeel is: Moederland, Moskou, kinderjare, emigrasie, terugkeer. Kom ons bied 'n lys van bekende gedigte oor Rusland deur Marina Tsvetaeva. Ten slotte ontleed ons die werk "Verlange na die Moederland"
Die tema van die digter en poësie in die werk van Lermontov. Lermontov se gedigte oor poësie
Die tema van die digter en poësie in Lermontov se werk is een van die sentrales. Mikhail Yuryevich het baie werke aan haar gewy. Maar ons moet begin met 'n meer betekenisvolle tema in die digter se kunswêreld - eensaamheid. Sy het 'n universele karakter. Aan die een kant is dit die uitverkore een van Lermontov se held, en aan die ander kant sy vloek. Die tema van die digter en poësie suggereer 'n dialoog tussen die skepper en sy lesers
