Futurisme in argitektuur: konsep, definisie, karakterisering van styl, beskrywing met foto en toepassing in konstruksie

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Argitektoniese futurisme is 'n onafhanklike kunsvorm, verenig onder die algemene naam van die futuristiese beweging wat aan die begin van die twintigste eeu verskyn het en sluit poësie, letterkunde, skilderkuns, klere en nog baie meer in. Futurisme impliseer 'n begeerte vir die toekoms - beide vir die rigting in die algemeen en vir argitektuur in die besonder, die kenmerkende kenmerke is anti-historisisme, varsheid, dinamika en hipertrofiese liriek. Futurisme het veral gewild geword in die argitektuur van die USSR, en het 'n simbool geword van die bou van 'n nuwe lewe.

Definisie

Die jaar van die ontstaan van futurisme in argitektuur kan as 1912 beskou word, aangesien die Italiaanse argitek Antonio Sant'Elia vanjaar vir die eerste keer 'n futuristiese visie van stedelike vorme op papier uitgebeeld het. Van 1912 tot 1914 het hy 'n bekende reeks sketse oor hierdie onderwerp geskep. Toe publiseer hy sy "Manifesargitektuur van futurisme". Voor dit het die styl slegs bestaan in die abstrakte beskrywing van die stede van die toekoms, deur die pogings van Sant Elia, het tekeninge verskyn van futuristiese geboue wat geskik is vir werklike konstruksie. Die stigter van futurisme in argitektuur word getoon in die foto hieronder.

Per definisie is die futuristiese vorm van argitektuur 'n spieëlbeeld van alle argitektoniese kanonne wat voor die 20ste eeu bestaan het. Dus, hierdie argitektuur is in die eerste plek a-histories en fantasie - dit het óf 'n gebrek aan 'n duidelike simmetrie, óf, inteendeel, daar is hipertrofiese simmetrie, en in plaas van die gewone versierings in die vorm van kolomme, vensters en bas-reliëfs, daar is net vorms wat nie aan iets soortgelyk is nie, vet lyne en maksimum dinamika. Die hoofmateriaal is glas, metaal en gewone beton - die vorm seëvier oor die inhoud.

Voorbeelde uit wêreldargitektuur

Ten spyte van die feit dat argitektoniese futurisme aan die begin van die twintigste eeu ontstaan het, het dit nie dadelik tot werklike konstruksie gekom nie - op die hoogtepunt van gewildheid was die Art Deco-styl, wat nie sy posisies prysgegee het totdat die begin van die Tweede Wêreldoorlog. Die bekendste futuristiese geboue is gedurende die 50-70's gebou, hul konstruksie is geassosieer met die begin van die era van passie vir ruimte en buiteaardse beskawings. Dit sluit byvoorbeeld die Jack Langston-biblioteek in Kalifornië (gebou in 1965), The Theme Building in Los Angeles (1961), die Geisel-biblioteek in San Diego (1970) in. Onder in die fotofuturisme in die argitektuur van bogenoemde geboue.

In die vroeë 70's het futuristiese geboue verby die VSA gegaan en in verskeie wêrelddele begin verskyn - dit sluit in die katedraal in Brasilia, die Ferro House in Zürich en die Operahuis in Sydney.

Oorsprong in die USSR

Die futuristiese neiging in alle vertakkings van kuns het sy maksimum gewildheid bereik in die pre-revolusionêre tydperk van Rusland, en toe in die 20's en vroeë 30's. Futurisme het nodig gelyk in die bou van 'n nuwe staat - mense wat die rewolusie verwelkom het, wou al die fondamente vernietig, ou tradisies wegvee en die lewe van 'n nuwe blaadjie begin. Die Sowjetunie kon wel die eienaar van die heel eerste futuristiese geboue in die wêreld geword het, maar helaas, Stalin, wat aan bewind gekom het, het van ander argitektoniese style gehou, wat later die half-skertsende naam "Stalin se Rococo" gekry het. En ná die oorlog, toe dit blyk dat die hoofstigter van futurisme, Filippo Tommaso Marinetti, 'n aanhanger van Italiaanse fascisme was, het die rigting 'n streng verbod gekry.

Voorbeelde in huishoudelike argitektuur

Die eerste geboue met die gebruik van futurisme in die argitektuur van die USSR is na die 60's gebou, soos in die Verenigde State, in die nasleep van entoesiasme vir ruimtevlugte. En hoewel die Sowjetunie nie die eerste was in die konstruksie van geboue van die toekoms nie, het dit baie gou die rykste geword in sulke argitektuur - byna alle biblioteke, kulturele sentrums, teaters en teaters, lughawensen stadions van die 60's tot die 80's is in 'n futuristiese styl gebou. Die helderste voorbeelde van Sowjet-futurisme in argitektuur is die gebou van die beroemde Moskou Kunsteater in Moskou, gebou in 1973, die Druzhba-gebou van die J alta-sanatorium Kurpaty, gebou in 1984, en die gebou wat die Ministerie van Hoofweë van die Georgiese SSR gehuisves het., geskep in 1975.

Bekende futuristiese argitekte

Een van die mees produktiewe futuristiese argitekte is die Brasiliaan Oscar Niemeyer, 'n tydgenoot van die oorsprong van die styl in die 20's en een van sy vernaamste populiste in die 60's. Hy besit die outeurskap van die voorgenoemde katedraal in Brasilia, sowel as "Copan" - 'n futuristiese woongebou in Sao Paulo (1951), die Paleis van die Nasionale Kongres en die Regeringspaleis in Brasilia (albei 1960), die Museum van Moderne Kuns in Rio de Janeiro (1996).

Nog 'n bekende toekomskundige is die Deen Jorn Watson, die skrywer van die Sydney Opera House-projek. Benewens hierdie wêreldbekende gebou het Watson die Watertoring in Swanek (1952) en die Nasionale Vergadering in Koeweit (1982) geskep.

Moshe Safdie, 'n Israeliese gebore Kanadese en Amerikaanse argitek, het meer as vyftig verskillende futuristiese geboue ontwerp. Sy verbeelding behoort aan die bekende woonkompleks in Montreal Habitat 67 (1967), wat die basis geword het vir baie soortgelyke geboue in verskillende lande, 'n futuristiese gebouMuseum of Fine Arts, Montreal (1991) en Marina Bay Sands Hotel, Singapoer (2010).

Futuristiese argitekte in die USSR

Russiese argitekte wat verbind is tot futurisme in argitektuur, moet eerstens Mikhail Posokhin insluit, die skrywer van die projekte van die Kremlin Palace of Congresses (1961), die geboue van die Noordelike Chertanov (1975) en die Olimpiysky Sports Kompleks (1977).

Ander bekende Sowjet-argitekte - Dmitri Burdin en Leonid Batalov - het saam die wêreldbekende Ostankino TV-toring (1967) en die Moskou-lugterminal (1964) geskep. Daarbenewens het Dmitri Burdin opgetree as die argitek van die futuristiese hotelkompleks Izmailovo (1980).

Moderne futurisme in argitektuur

Met die moderne groei en vinnige ontwikkeling van lande soos die Verenigde Arabiese Emirate, Saoedi-Arabië, Singapoer, China, Azerbeidjan, het die futuristiese styl weer herleef, hierdie keer wat hele stede aangekondig word. 'n Treffende voorbeeld is 'n hele kompleks van geboue in die middel van Riaad, die hoofstad van Saoedi-Arabië.

Die Burj Al Arab Hotel (letterlik vertaal as "Arabiese toring"), wat in 1999 in die VAE-hoofstad Dubai gebou is, verwys ook na futurisme in argitektuur. Boonop is daar in Dubai, in die middel, 'n unieke golftoring en 'n hele reeks futuristiese wolkekrabbers.

In 2007 is die "Manifes van die Neo-Futuristiese Staat" gepubliseer, wat stukrag gegee het aan die herlewing van hierdie styl. Die spoed en rykdom van die lewe in die bogenoemde lande verander hulle in werklike "stede van die toekoms" in verhouding tot die oorgrote meerderheid van die argitektoniese tradisies van die sogenaamde "Ou Wêreld", voor die ultra-moderne wêreld, verbind tot futurisme in argitektuur, soos 'n halwe eeu gelede.