Claude Monet se impressionisme: oorsprong, uitstallings, skilderye

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Skilderye deur Claude Monet en Impressionisme is lank reeds sinoniem. Sy doeke, gevul met lig en lug, prikkel die gedagtes van fynproewers van kuns. Die impressionis het 'n wonderlike lewe gelei en 'n groot kulturele erfenis agtergelaat. Hierdie artikel bevat die interessantste feite oor die lewe van die groot kunstenaar. Dit verskaf ook inligting oor uitstallings gewy aan impressionisme in Monet se skildery.

Die groot impressionis het met karikature begin

Monet is op 14 November 1840 in die hoofstad van Frankryk gebore. Toe die baba 5 jaar oud was, het die gesin na Normandië (Havre) verhuis. Claude se ouers het 'n klein familiebesigheid gehad - 'n kruidenierswinkel. Die vader van die toekomstige bekende kunstenaar was 'n uiters suinige man, en die kind het glad nie sakgeld ontvang nie. 'n Talentvolle tiener op die ouderdom van 14 het met sy eie manier vorendag gekom om geld te verdien - hy het begin tekenprente op sy vriende en kennisse teken, sowel as opalle gewillige plaaslike inwoners.

Die ou het daarvan gehou om tekenprente te skep. Vir werk het hy 15-20 frank geneem, wat nogal 'n ordentlike bedrag was. Maar skilderkuns, vreemd genoeg, het die jong man in daardie tyd glad nie gelok nie. Alles het verander die oomblik toe hy sy onderwyser Eugene Boudin ontmoet het. Hy het vir Claude gewys dat skilderye in die buitelug geverf kan word, deur waar te neem wat in die natuur gebeur, en die dinamika uit te beeld van wat op die doeke gebeur.

Die geboorte van impressionisme

Die nuwe neiging in kuns is nie van nuuts af gebore nie. Daar was voorvereistes hiervoor wat oor die jare ontwikkel is.

Die basis van impressionisme in die skildery van Claude Monet was die werk van sulke bekende meesters van die Renaissance soos:

• Goya;
• El Greco;
• Velasquez;
• Rubens.

Claude en sy medewerkers het die wêreld rondom hulle begin uitbeeld deur tussentone te gebruik en baie verskillende beroertes in een werk toe te pas:

• bright;
• dim;
• groot;
• small;
• abstract.

Die skilderye van Monet en sy medewerkers was baie anders as die akademiese styl van teken, waarvoor hulle aanvanklik gekritiseer is.

kenmerke van impressionisme

Saam met die styl van impressionisme het Claude Monet die volgende innovasies in die skilderkuns gebring:

• Die gebrek aan 'n duidelike omtrek van die uitgebeelde voorwerpe. In plaas daarvan is klein strepies van 'n ander kleur gebruik.
• Die impressioniste het feitlik nie kleure gemeng nie, dit wil sê, hulle het geweier om 'n palet te gebruik. Monet het skakerings gekies watvul mekaar perfek aan en hoef nie met ander saam te smelt nie. Op sommige plekke het die verf direk vanaf die buis op die doek geval.
• Swart is nie in die skilderye gebruik nie.
• Die verf wat deur die impressioniste gebruik is, het hoë wegkruipkrag gehad.
• Vars strepe is dikwels op die nog klam oppervlak van die doek aangebring.
• Claude Monet het 'n reeks buitelugskilderye geskep om die geleidelike veranderinge van lig en skadu te verken. Dit word Haystacks genoem.

Die doek "Waterlelies" word beskou as die wêreld se beste skildery in die styl van impressionisme. Claude Monet, besig met die doek, is reeds vinnig blind.

Die kunstenaar het begin om die skrywer van die einste term "impressionisme" genoem te word na die uitstalling van 'n Paryse groep beginnerskilders genaamd "Salon van die uitgeworpenes". Die kunsbeweging het sy naam gekry danksy Monet se skildery “Impression. Sons opkoms". Die doek is deur kenners gekritiseer, en joernalis Louis Leroy het 'n feuilleton geskryf waarin hy die uitstalling rofweg beskryf. In sy werk sal die naam “impressioniste” vir die eerste keer klink, dit wil sê “impressioniste”.

Die rede vir die mislukking was dat die medewerkers en Claude self op daardie stadium van rebelse buie beskuldig is. In die werke van 30 meesters van skilderkuns wat aan die uitstalling deelgeneem het, het die regering onsedelikheid gesien. Met verloop van tyd sal die impressionisme van Claude Monet wyd erken word in alle uithoeke van die wêreld.

Die meeste van Monet se skilderye is van dieselfde vrou

'n Gedetailleerde studie van die portrette van dames op Monet se doeke wys dithy beeld oral dieselfde dame uit - sy vrou Camille Domcus.

Camille en Monet het twee seuns grootgemaak. Die eerste kind is gebore voordat hulle die verhouding amptelik geformaliseer het. Die geboorte van 'n tweede baba het haar gesondheid ernstig lamgelê, en kort voor lank is haar vrou dood. Claude Monet het 'n postuum portret van sy geliefde geskep.

Die duurste skildery deur Claude Monet

Monet is een van die drie duurste skilders op die planeet. Sy skildery "Dam met waterlelies" in 2008 op 'n veiling in Londen is vir 80 miljoen dollar verkoop. Vandag is die skildery in die negende plek op die lys van die duurste skilderye. Die eienaar van die prent wou anoniem bly, soos dikwels by sulke veilings die geval is.

Sy werk ter waarde van $7,799 miljoen is wêreldwyd opgeveil.

Hierdie is skilderye met 'n duiselingwekkende waarde:

1. "Waterlelies", geskryf in 1905 - die prys van 43 miljoen dollar.
2. Die Argenteuil-spoorwegbrug, gebou in 1873, het $41 miljoen gekos.
3. “Waterloo-brug. Cloudy”, geskryf in 1904 - die prys van 35 miljoen dollar.
4. "The Path to the Pond", geskryf in 1900 - $32 miljoen.
5. The Water Lily Pond, gebore in 1917, het $24 miljoen gekos.
6. Topolya, gestig in 1891 - $22 miljoen.
7. “Parlementgebou. Sunlight in the Fog," geskryf in 1904 - $20 miljoen.
8. "Parlement, sonsondergang", wat die kunstenaar in 1904 geskilder het - prys 14miljoen dollar.

Waar is die skilderye van die groot Monet vandag

Monet se doeke het baie gereis. Vandag is die meeste van sy werk in die volgende lande geleë:

• Russiese Federasie;
• Verenigde State van Amerika;
• VK.

Skilderye van die skilder kan gevind word in ander museums wat in Europa en in die buiteland geleë is. Selfs Nieu-Seeland kan spog met verskeie werke van Monet. Skilderye wat deur versamelaars verkry word, word dikwels vir die algemene publiek versteek. Dit is baie selde dat skilderye na museums gaan of aan veilings deelneem.

Waar kan mens vandag impressionisme geniet? In die Pushkin Museum im. A. S. Pushkin is:

• "Sering in die son";
• "Ontbyt op die Gras".

Skilderye van die beroemde skilder is ook geleë:

• In die Hermitage.
• By die Musée d'Orsay in Frankryk.
• By die Metropolitaanse Museum van New York.
• By die Philadelphia Museum of Art.
• By die London National Gallery.

Monetdiefstal

Dit is geen verrassing dat die wêreld se duurste doeke meer as een keer gesteel is nie, met sommige diefstalle wat onder die neuse van wagte plaasgevind het. So, byvoorbeeld, is die skildery "The Beach at Pourville" in die Poolse museum deur 'n misdadiger reg uit die raam gesny. Dit is vervang met 'n goedkoop en lae-geh alte kopie. Die vervalsing is nie dadelik opgemerk nie. Later het die polisie die skurk gevind, en daar is beslag gelê op die seil wat in sy huis gehang het.

Die ernstigste geval van diefstal het verkeerd geloopvir 'n lang tyd. In 2012 by die Kunstel Museum in Rotterdam. Die diewe het 7 skilderye daaruit gehaal. Ongelukkig is hulle nooit gevind nie. Daar word geglo dat die skilderye deur misdadigers verbrand kon word. Onder die skilderye was een van die bekendstes in die wêreld - "Waterloo Bridge".

Uitstalling "Claude Monet. Age of Impressionism" in Rostov

Vanaf 16 Februarie 2018 het die langverwagte uitstalling van impressionistiese reproduksies gemaak in giclee-tegniek in Rostov-on-Don geopen. Dit is die skepping van moderne digitale kopieë van skilderye, waarop, anders as met die hand geverfde doeke, selfs die craquelure wat tyd oor het, behoue bly. Die geleentheid vind plaas in die streekmuseum van plaaslike oorlewering en is opvoedkundig van aard. Hier kan jy die skoonheid aanraak en luister na die lewensverhale van die beroemdste impressioniste in die wêreld. Skilderye op uitstalling:

• Vincent van Gogh;
• Claude Monet;
• Camila Pissarro;
• Renoir.

Jy kan ook foto's neem teen die agtergrond van die legendariese doeke. Koop onvergeetlike aandenkings en reproduksies van skilderye.

Ivanovo Impressionistiese Uitstalling

Vanaf 12 Maart tot 6 Mei 2018 in die stad Ivanovo by Baturina, 6/40, is 'n uitstalling van digitale reproduksies wat met die giclee-tegniek gemaak is, oop. Die uitstalling van die uitstalling getiteld “Claude Monet. Age of Impressionism in Ivanovo het 70 werke aangebied. Hier kan jy reproduksies nie net van die stigter van die Impressioniste sien nie, maar ook van ander meesters:

• Camila Pissarro;
• Pierre-Auguste Renoir;
• Paul Gauguin;
• post-impressionistiese WangGoga.

In die werke van Claude Monet sal jy nie die sosiale of godsdienstige probleme van die tyd sien nie, wat inherent was aan die werke van sy tydgenote. Aanhangers hou van die beroemde impressionis vir die feit dat sy werk positiewe emosies dra. Die opregtheid van gevoelens word hier ingeprent. Die vreugde van elke geleefde oomblik, ligtheid en skoonheid. Die beroemde skilder het daarin geslaag om sy siening van kuns te verander. Die impressionistiese skryfstyl het baie entoesiastiese gehore gevind en verskeie generasies van nabootsers onder kunstenaars voortgebring.

Die impressioniste het die wêreld van skilderkuns dramaties verander. Die hoofgedagte van die stroom was om die oombliklike bui en atmosfeer van die oomblik vas te vang. Dit lyk asof die werklikheid in impressionisme lewe kry. Kunstenaars dra die ewige verandering daarvan oor, die spel van lig. Beelde op doeke het dinamika. In die skilderye sien ons lopende perde, wolke wat oor die lug vlieg, aankomende golwe, die beweging van dansers op die verhoog. Nuwe onderwerpe het verskyn wat voorheen as onwaardig vir die kunstenaar se kwas beskou is:

• adel-pieknieks;
• prettige feestelikhede;
• lewe van teater en ballet agter die skerms;
• wedrenne.

Installasie "Poppy field"

Dit is 173 jaar sedert Monet se geboorte, en sy doeke word selfs meer deur kunskenners regoor die wêreld bewonder. Sommige bewonderaars van die beroemde impressionis het sy volgelinge geword en hul werke aan Claude opgedra. Die mees prominente onder hulle is Claude Cormier, 'n kunstenaar en argitek wat verskeie installasies ter ere van die skilder se werk geskep het.

Claude Monet se skildery "Poppy Field" het hom geïnspireer om 'n meesterstuk van kontemporêre kuns te skep. Dit het 5060 wit, rooi en groen merkers geneem om die installasie voor te berei. Hulle is op die sypaadjie voor die Museum vir Skone Kunste geplaas.