"Romeo en Juliet" - ysvertoning in Moskou. Resensies, rolverdeling en kenmerke

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Enige ambisieuse regisseur streef daarna om 'n toneelstuk met oorspronklike inhoud op te stel. Die teaterverhoog het talle produksies van die storie gesien dat "daar geen hartseerder ding in die wêreld is nie," so Ilya Averbukh het geen idee gehad om die toneelstuk bloot na die ysarena oor te dra nie. Die ysvertoning “Romeo en Juliet” in sy produksie is’n onverwagse blik op hierdie tragiese verhaal. Averbukh wend 'n poging aan om sy begrip van hierdie pragtige, teer en ewige tema van liefde aan die kyker oor te dra, wat die slot van die toneelstuk in twyfel trek.

Averbukh se gedagtes oor die ysvertoning

Ilya Averbukh het in sy onderhoude gedeel hoe die ysprogram "Romeo and Juliet" (op skaatse) geskep is. Die prentjie van die optrede, wat altyd in sy kop was, het hy gesien na die uitstekende verhuring van die ysvertoning “Carmen”. Hy het selfs die vertolkers van die hoofrolle vir die toekomstige opvoering gesien. Ilya het verstaandat daar vroeër of later’n scenario geskep sal word wat sal boei. En toe alles uitgewerk het, het hy sy gedagtes gedeel met kollegas en skaatsers wat aan ysvertonings deelgeneem het.

Volgens Ilya Averbukh word Shakespeare se intrige so lank opgevoer, omdat dit glashelder is en die dramaturgie duidelik daarin ingebou is. Jy moet dit net sien en hierdie werk op jou eie manier lees. Sy visie is nie 'n "voorbladweergawe" van balletuitvoerings nie, maar feitlik 'n herdruk en 'n mate van herbesinning van die oorspronklike Shakespeare-werk. Ons kan sê dat sy plot net die beginpunt van Averbukh se fantasie is.

Lorenzo op die voorgrond

Dis moeilik om 'n draaiboek vir 'n ysstorie te skryf, deur die hele storie te neem. Daarom het Averbukh se ysvertoning “Romeo en Juliet” sy vertolking gekry. Byvoorbeeld, die beeld van Lorenzo, briljant uitgevoer deur Alexei Tikhonov, is sekondêr in Shakespeare, maar Ilya het hom na vore gebring. Die hele opvoering begin met die geskiedenis van sy sielsondersoek. Lorenzo blameer homself dat sy plan om twee liefdevolle harte te verenig nie goed deurdink was nie, en beskou homself indirek verantwoordelik vir hul dood. Hy het ingestem om Romeo en Juliet te help net omdat hy sy geliefde onthou. Lorenzo (Aleksey Tikhonov) praat nie net nie, maar ry ook, lees poësie. Hy is net ongelooflik.

Addisionele karakter

Die tweede aksent in die ysvertoning "Romeo en Juliet" maak Ilya Averbukhop 'n denkbeeldige vloek wat uit die lippe van Mercutio geklink het. Ilya stel 'n nuwe karakter in die opvoering bekend, wat afwesig is in die oorspronklike werk. 'n Regte, helder verligte beeld van die Plaag verskyn op die ys, uitgevoer deur Oksana Domnina. Dit is die Plaag –’n vrou in rooi, die verpersoonliking van boosheid en versoeking – wat Tyb alt laat kopkrap, en inmeng met die implementering van Lorenzo se plan om te help. Romeo neem-g.webp

Casting Casting

Ilya is 'n goeie organiseerder, vervaardiger en regisseur. Hy vind sy eie beeld vir almal, wat goed pas. Ilya Averbukh ken baie skaatsers al 'n aantal jare en verstaan watter beelde vir hulle makliker is om te probeer en dit te speel. Daarom was die akteurs wat hy vir die toneelstuk "Romeo en Juliet" gekies het eintlik op hul plekke en was dit in die buitelyn van die opvoering ingeweef. Die vertoning het meer as 100 mense betrek. Onder hulle is vooraanstaande figuurskaatsers van wêreldskaats wat sportoptredes voltooi het, ysballetdansers, dansers, sangers van bekende musiekblyspele, musikante, sowel as tegniese en kreatiewe personeel van die projek.

Bekende Olimpiërs in die toneelstuk

Skaatsers - kampioene van die Olimpiese Spele van verskillende jare neem aan die vertoning deel. Die rolle van Romeo en Juliet word perfek vertolk deur Marinin en Totmyanina, wat 'n paartjie in figuurskaats was en 'n goue medalje van Turyn af gebring het.

Dit was vir hierdie twee hoofkarakters wat Averbukh die meeste vrae gehad het. Dit was Tatiana wat die beelde van sulke jongmense kon wys wat dans, nie skaats nie, maar elke beweging op die ys leef.en Maxim. Elkeen het in sy eie karakter verval. Die families van figuurskaatsers tree briljant op as families in die opvoering: Albena Denkova en Maxim Stavinsky in die beeld van die Montecchi-familie; Marina Drobyazko en Povelas Vaganes as die Capulet-familie.

Tatyana Volosozhar en Maxim Maxaim Trankov is genooi om die rolle van die prinsfamilie van Verona te vertolk. Deur 'n rol vir Alexei Yagudin te kies, het Averbukh verstaan dat dit vir Alexei moeilik sou wees om Romeo te speel, maar Mercutio is sy karakter. Roman Kostomarov vertolk die rol van Tyb alt in die ysvertoning "Romeo en Juliet". Patrice word gespeel deur die Olimpiese kampioen Ilya Kulik.

Landskap vir die toneelstuk

Middeleeuse-styl stel is voorberei vir 'n volledig geskrewe draaiboek. 'N Groot verdienste in hul voorbereiding behoort aan die versierder Nina Kobiashvili. Die hoofaksente in I. Averbukh se grandiose ysmusiekblyspel "Romeo en Juliet" word op sekere natuurskoonkomposisies gemaak. Dit is beide 'n loodglasvenster, wat baie kenmerkend van katedrale is, en 'n trap wat die strydende families skei en terselfdertyd as skakel dien. Kykers sien dat sy as 'n dolk uitgebeeld word.

Die balkon met 'n venster na Juliet se kamer is die versiering van die Capulet se huis, en die verhoog vir sangers en musikante, geleë aan die oorkant, is die Montecchi se huis. Die monumentale orrel is in die middel van hierdie hele komposisie.

Musiek in die ysvertoning

Ilya Averbukh het in sy onderhoud vir die pers vertel hoe moeilik dit was om die musiek van verskillende komponiste in die uitvoering te kombineer om nie musikale komposisies indie vinaigrette. Tydens sportkompetisies het baie skaters musikale komposisies deur Prokofiëf en Tsjaikofski in hul programme gebruik.

Kort variasies van sportprogramme is baie in pas met die ys. En sulke werke, sê Ilya, gee 'n goeie vastrapplek vir hul eie improvisasie, hul eie visie.

Ilya Averbukh werk al etlike jare saam met Roman Ignatiev, wie se musiek in Russiese musiekblyspele gebruik word. Gesamentlike werk in die opvoerings "City Lights" en "Carmen" het voortgegaan met die werk aan die ysskou. In die toneelstuk "Romeo en Juliet" klink Prokofjef se musiek. In die weergawe van die vertoning klink dit tydens die dansuitvoering van Tatyana Volosozhar en Maxim Trankov as 'n besoek aan die Prins van Verona, wat almal tot 'n wapenstilstand oproep. Die uitvoering bevat heelwat klassieke musiek deur Bach, asook musikale komposisies deur Roman Ignatiev. Dis net dat een stuk musiek 'n ander aanvul. Oor die algemeen, glo Ilya Averbukh, het alles uitgewerk.

Werk agter die skerms

In die opvoering word 'n groot rol gespeel deur die agtergrond, geleë agter die skerms. Die werknemers van die Yspaleis en die tegniese personeel van die ysskou moet sinchroniseer. Om die opvoering met helder fantastiese kleure te laat skitter, moet jy die tonele, klank en lig, wat 'n belangrike rol speel in so 'n spesiale effek soos die verweefdheid van vuur en reën, wat onverwags op ys mors, behoorlik instel.

Die korrekte werking van die natuurskoon en die beweging van ysballetdansers skep die atmosfeer van die verhoog. Vir dit alles is dit nodig om elke beweging van almal te slypdeelnemers van hierdie grootse vertoning tydens repetisies. Die rol van klante is ook belangrik, wat al die nodige kostuums voorberei het en hulle langs die pad gehelp het om te verander, nie net vir die skaters nie, maar ook vir die sangers.

Kenmerke van die program "Romeo en Juliet"

In die nuwe ysvertoning het Ilya Averbukh interessante truuks gebruik wat nog nie voorheen in sy produksies gesien is nie. Wat is die spesiale effekte waaroor betowerde kykers skryf in hul resensies van die Romeo en Juliet-ysvertoning (in Moskou) op sosiale netwerke.

Vuur, reën en rook vergesel die vertonings van die helde van die toneelstuk. Ook unieke sirkusoptredes en skouspelagtige elemente van 'n vuurvertoning is in die vertoning ingebring, uitgesproke akrobatiek op ys en regte heining op skaatse wat met onverwagte kleure gespeel is. Bowendien is omheining nie net om swaarde te waai nie. Olimpiese kampioene Alexei Yagudin en Roman Kostomarov is opgelei deur Dmitri Ivanov, 'n skermonderwyser by GITIS. Dit is nie 'n maklike handwerk nie, het Roman in 'n onderhoud gesê, en hy moes tyd neem om die basiese kombinasies te leer. Dit is baie moeilik om te omhein terwyl jy skater, en wees versigtig om nie jou "vyand" eintlik met 'n skerp swaard te beseer nie. Alles moes professioneel lyk.

Die natuurskoon van 'n groot orrel wat op die verhoog geïnstalleer is en die gereproduseerde musikale melodie het die effek van 'n regte orrel vir die gehoor geskep, aangesien die tegniek van gelyktydige klank van 'n fonogram en 'n orkes gebruik is. Na 'n interessante tegniek van "storie binne 'n storie"het sy toevlug tot Ilya Averbukh geneem toe hy Lorenzo as die hoofverteller van die verhaal in die draaiboek bekendgestel het.

Eerste loop van die program

Die première van die toneelstuk "Romeo en Juliet" het plaasgevind op die hoofarena van die Olimpiese Park van die Sochi Ice Palace "Ysberg". Kunstenaars het hierheen gekom vir 'n lang toer met 'n nuwe projek deur Ilya Averbukh. Die toer het drie maande geduur. Dit is 'n groot plesier om nie net by die wonderlike ysskou teenwoordig te wees nie, waar alles blink en skitter hetsy van spesiale effekte, of van 'n groot aantal sterduette op die ys van die Yspaleis, maar ook om resensies te lees oor I. Averbukh se ysuitvoering "Romeo en Juliet".

Toeskouers let op die bekoring van figuurskaatsers, bekend aan baie sedert hul deelname aan die Olimpiese Spele, wat in die voorportaal uitgegaan het net om te gesels en die mening van die gehoor oor hul prestasie uit te vind. In die resensies van die opvoering kan’n mens bewondering vind vir die pragtige kostuums en sjiek natuurskoon. Kenners van musiekwerke het kennis geneem van die wonderlike klank van musiek, hulle was tevrede met die lewendige uitvoering en het natuurlik die vaardigheid van die skaatsers verower. Letterlik in die lug het 'n wonderlike geestelike atmosfeer gevoel. Die resultaat van die Sochi-vertonings was fantasties. Die gehoor het vir 'n lang tyd nie die ouditorium verlaat nie en die skaatsers toegejuig vir die plesier wat by die ysskou gelewer is.

Resensies

Die ysvertoning "Romeo en Juliet" in Moskou het in Oktober 2017 by die klein sportarena in Luzhniki begin. Die gehoor was vertroud met ysvertonings en danse in"Ice Age", baie het die vorige produksies van Ilya Averbukh "City Lights" en "Carmen" gesien, so hulle het uitgesien na iets buitengewoon. En hulle verwagtinge was geregverdig. Gewoonlik reageer mense anders op 'n bepaalde opvoering, opvoering of uitstalling. Hier prys almal eenparig Averbukh en sy nageslag. Alles is perfek: die musiek, die sang, die opvoering en die fantastiese skaats van figuurskaatssterre.

Toeskouers in Moskou beklemtoon in hul resensies van die ysvertoning "Romeo en Juliet" die betowerende dans van die Plaag (Oksana Domnina), wat beide die demoon en die dood verpersoonlik, was beïndruk deur die invoeging van luggimnaste in die vertoning.

Die gehoor merk ook op so 'n belangrike element soos die musikale begeleiding van die hele vertoning. Die musiek het so perfek by elke karakter gepas dat dit gelyk het of dit net vir hom geskryf is. Volgens die gehoor is die ysvertoning van Ilya Averbukh "Romeo en Juliet" tans die beste ding wat op ys gewys kan word, skryf die gehoor wat die optrede bygewoon het op sosiale netwerke. Daar is baie solonommers in die uitvoering, en elkeen van hulle is pragtig op sy eie manier.

Ilya Averbukh se planne

Soos hierbo genoem, is dit die derde uitvoering deur Ilya Averbukh. Die eerste was "City Lights", wat sukses gebring het en verlief geraak het op die kyker. Na 6 jaar is die ysvertoning "Carmen" opgevoer, waarmee die gehoor van baie stede van Rusland kennis gemaak het. Op die oomblik, sê Ilya Averbukh, is onderhandelinge aan die gang oor die moontlikheid om te neemVerona ys show "Romeo en Juliet", volgens resensies in Moskou, baie gewild onder die publiek. Hierdie projek moet net na die tuisland van die Montagues en die Capulets geneem word.

In St. Petersburg het die skaters die gehoor nie lank behaag nie – van 16 tot 19 November, maar, soos die regisseur verseker het, sal die vertoning in die somer van 2018 in St. Petersburg aankom. Op die vrae wat ontstaan oor mededinging in hierdie nis, antwoord Ilya met selfvertroue dat hy op die oomblik nie ooglopende mededingers sien nie. Dit is net dat elke vertoning in sy eie nis werk, en jy moet jou werk goed doen sodat die gehoor 'n begeerte het om na jou produksies te kom.