Hoe is moderne choreografie?

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die kuns van dans het lank gelede ontstaan, terug in antieke Griekeland, toe dit nie net vir vermaak gedien het nie, maar ook vir heidense rituele. Maar selfs toe was die wese en betekenis daarvan omtrent dieselfde as vandag. Dans is 'n impuls van die siel, vergest alt in 'n liggaamlike impuls. Later het verskeie dansstyle en dansskole begin verskyn, dit het 'n eksklusiewe sport- en vermaaklikheidswaarde verkry en een van die hooftipes kuns geword (saam met skilderkuns en poësie). Hoe verskil moderne choreografie?

Moderne choreografie is in werklikheid die vereniging van sport en estetiese beginsels in dans.’n Aanskoulike voorbeeld hiervan is die "jazz-moderne" rigting, wat tegniese plastisiteit kombineer met ekspressiewe emosionaliteit van bewegings. Hierdie styl word gekenmerk deur die gereelde gebrek aan 'n duidelike ritme en fokus op musikale aksente.

Moderne choreografie het ook baie geleer uit die kultuur van Afro-Amerikaanse ghetto's, wat aan die einde van die twintigste eeu massagewildheid begin wen het. Die rigting van hip-hop-dans, wat baie afsonderlike genres insluit, het erkenning gekry. Crump, house, hip-hop, breakdance, LA, wakker word, paping - dit is nie al die style wat sy vir ons gegee het niestraatdanskultuur. Die basis van enige hip-hop-rigting is die “pomp” van musiek deur homself met verdere improvisasie. Dit is belangrik om daarop te let dat 'n golf van hierdie style oor die afgelope dekades ook Rusland bereik het, waar dit wydverspreid begin raak.

Moderne choreografie bevat ook een radikaal nuwe rigting genaamd "kontakimprovisasie". Dit is 'n mengsel van teatrale verhoogbeweging en vloeiende dans. Die essensie daarvan lê in die feit dat die vennote vir die tyd van improvisasie op mekaar konsentreer, een word en op elke impuls reageer. As gevolg hiervan word kamers van buitengewone skoonheid gevorm. Maar hier is sielkunde belangriker as choreografie. Hierdie rigting is gebaseer op volkome wedersydse vertroue tussen vennote, en tegnologie speel 'n sekondêre rol.

Daar kan gesê word dat een van die mees komplekse en veelvlakkige vorme van kuns choreografie is. Om dit te leer kan 'n mens 'n leeftyd neem en vereis dat hy estetiese, artistieke en sportvaardighede harmonieus kombineer. Moderne choreografie is ingewikkeld omdat dit elke dag aanhou ontwikkel, en dansers moet voortdurend die opgedateerde neigings volg en iets nuuts skep. Maar dit het ook sy voordele in die vorm van vryheid van die kanons wat oor die jare ontwikkel het. Daarom, as 'n persoon daarvan hou om sy idees en innovasies na die dans te bring, dan is moderne choreografie die beste geskik vir sy selfuitdrukking.

Die kuns van dans ontwikkel voortdurend en watvandag noem ons dit moderne choreografie, môre word dit 'n klassieke, en oormôre word dit legendaries. En dit is normaal, aangesien geen kuns moet stilstaan nie. So ook die choreografie. Dit reageer op die behoeftes en algemene neigings van sy tyd. Daarom is dit belangrik om deel te neem aan die ontwikkeling van moderne choreografie en dit te ondersteun.