Kunstenaars van kontemporêre skilderkuns. Moderne kunstenaars van Rusland

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die kuns van moderne skilderkuns is werke wat in die huidige tyd of in die onlangse verlede geskep is.’n Sekere aantal jare sal verbygaan, en hierdie skilderye sal deel van die geskiedenis word. Skilderye wat in die tydperk vanaf die 60's van die vorige eeu tot vandag geskep is, weerspieël verskeie gebiede van kontemporêre kuns wat as postmodernisme geklassifiseer kan word. In moderne tye is die werk van skilders wyer verteenwoordig, en in die 70's van die twintigste eeu was daar 'n verandering in die sosiale oriëntasie van die skilderkuns.

Huidige kuns

Kunstenaars van moderne skilderkuns verteenwoordig eerstens nuwe neigings in beeldende kuns. In kulturele terminologie is daar die konsep van "kontemporêre kuns", wat ietwat verband hou met die konsep van "kontemporêre skilderkuns". Met kontemporêre kuns bedoel kunstenaars meestal innovasie, wanneer die skilder hom wend tot die nuutste onderwerpe, ongeag huloriëntasie. Die prentjie kan in die styl van stedelikheid geskilder word en enige industriële onderneming uitbeeld. Of op die doek is daar 'n landskaplandskap met 'n koringland, wei, bos, maar terselfdertyd sal 'n stroper beslis in die verte geteken word. Die styl van moderne skildery impliseer 'n sosiale oriëntasie van die prentjie. Terselfdertyd word landskappe deur kontemporêre kunstenaars sonder sosiale ondertone veel meer gewaardeer.

Kies rigting

Vanaf die einde van die 90's laat die kunstenaars van kontemporêre skilderkuns die produksietema en vertaal hul werk in die hoofstroom van suiwer fyn kuns. Daar is meesters van fyn portrette, landskaptonele, stillewes in die styl van Vlaamse tekening. En geleidelik, in moderne skilderkuns, het egte kuns begin verskyn, geensins minderwaardig as die skilderye wat deur uitstaande kunstenaars van die 18de en 19de eeu geskep is nie, en in sommige opsigte selfs beter as hulle. Vandag se meesters van die kwas word gehelp deur 'n ontwikkelde tegniese basis, 'n oorvloed nuwe gereedskap wat hulle in staat stel om hul planne ten volle op doek te reflekteer. So kan die kunstenaars van kontemporêre skilderkuns na die beste van hul vermoë skep. Natuurlik is die kwaliteit van verf of kwaste belangrik in die proses van verf, maar die belangrikste ding is steeds talent.

Abstrakte ekspressionisme

Moderne kunstenaars volg verfmetodes wat die gebruik toelaat van nie-geometriese strepe wat in groot getalle op 'n groot doek toegepas word. Groot kwaste, soms verfkwaste, word gebruik. Soortgelykskilderkuns kan beswaarlik kuns in die klassieke sin van die woord genoem word, maar abstraksie is 'n voortsetting van surrealisme, wat terug in 1920 verskyn het danksy die idees van Andre Breton en dadelik baie volgelinge gevind het, soos Salvator Dali, Hans Hofmann, Adolf Gottlieb. Terselfdertyd verstaan kontemporêre kunstenaars ekspressionisme op hul eie manier. Vandag verskil hierdie genre van sy voorganger in die grootte van die skilderye, wat drie meter lank kan word.

Popkuns

Die teenbalans teen abstraksie was die konseptuele nuwe avant-garde, wat estetiese waardes bevorder. Moderne kunstenaars het begin om beelde van bekende persoonlikhede soos Mao Zedong of Marilyn Monroe in hul skilderye in te sluit. Hierdie kuns is "popkuns" genoem - 'n gewilde, algemeen erkende tendens in skilderkuns. Massakultuur het abstraksie vervang en aanleiding gegee tot 'n spesiale soort estetika, wat op 'n kleurvolle, skouspelagtige wyse aan die publiek voorgehou het wat op almal se lippe was, sommige onlangse gebeure of beelde van bekende mense in verskillende lewenssituasies.

Die stigters en volgelinge van popkuns was Andy Warhol, Tom Wesselman, Peter Blake, Robert Rauschenberg, Roy Lichtenstein.

Fotorealisme

Moderne kuns is veelsydig, dikwels verskyn 'n nuwe rigting daarin, wat twee of meer soorte beeldende kuns kombineer. Hierdie vorm van selfuitdrukking van die kunstenaar het gewordfotorealisme. Hierdie rigting in die skilderkuns het in 1968 in die VSA verskyn. Geskep deur die avant-garde kunstenaar Louis Meisel, is die genre twee jaar later by die Whitney Museum tydens die Twenty-Two Realists-uitstalling bekendgestel.

Skildery in die styl van fotorealisme word met fotografie geassosieer, dit lyk of die beweging van die voorwerp in tyd gevries is. Die fotorealistiese kunstenaar versamel sy beeld, wat in die prentjie vasgevang sal word, met behulp van foto's. Van 'n negatief of 'n skyfie word die beeld na die doek oorgedra deur projeksie of met behulp van 'n skaalrooster. Dan word 'n volledige prentjie geskep deur verftegnologieë te gebruik.

Die bloeitydperk van fotorealisme het in die middel-70's gekom, toe was daar 'n afname in gewildheid, en in die vroeë 90's is die genre weer herleef. Die eerbiedwaardige kunstenaars het hoofsaaklik in die VSA gewerk, onder hulle was daar baie beeldhouers wat ook hul werke deur beeldprojeksie geskep het. Die bekendste meesters van skilderkuns gebaseer op fotorealisme is Richard Estes, Charles Bellet, Goran Ivanisevic, Thomas Blackwell, Robert Demekis, Donald Eddy, Duane Hanson..

Jonggenerasie fotorealistiese kunstenaars - Raffaella Spence, Roberto Bernardi, Chiara Albertoni, Tony Brunelli, Olivier Romano, Bertrand Meniel, Clive Head.

Moderne kunstenaars van Rusland

• Serge Fedulov (gebore 1958), gebore in Nevinnomyssk, Stavropol-gebied. Het aan verskeie uitstallings in Latyns-Amerika en Europa deelgeneem. Sy skilderye word gekenmerk deur hul realisme en kontrasterende kleurkombinasies.
• Mikhail Golubev (geb. 1981),gegradueer aan die kunsklas van die Omsk Skool vir Skilderkuns. Woon tans in St. Petersburg. Hy word gekenmerk deur 'n ongewone manier van kreatiwiteit, al sy werke is refleksie skilderye met diep filosofiese ondertone.
• Dmitri Annenkov (geb. 1965) in Moskou. Gegradueer aan die Stroganov Kunsinstituut. Gewild in die buiteland, maar verkies Russiese uitstallings. Annenkov se kuns is realisties, die kunstenaar is 'n erkende meester van stillewe.

Russiese Impressioniste

• Alexei Chernigin, Russiese impressionistiese skilder (geb. 1975), is die seun van die bekende skilder Alexander Chernigin. Het skilderkuns en grafiese ontwerp aan die kunsskool in Nizhny Novgorod gestudeer. Gegradueer aan die Nizhny Novgorod Argitektoniese Instituut met 'n graad in Ontwerp in Nywerheid. Lid van die Unie van Kunstenaars van Rusland sedert 1998. Sedert 2001, 'n onderwyser by die NGASU by die Departement Binnelandse Ontwerp.
• Konstantin Lupanov, Krasnodar-kunstenaar (geb. 1977). Gegradueer aan die Industriële Akademie aan die Staatsuniversiteit vir Kultuur en Kuns met 'n graad in monumentale skilderkuns. Deelnemer aan baie kunsuitstallings in Krasnodar, Moskou en St. Petersburg. Word onderskei deur 'n seldsame styl van olieverf met kolkende hale. Lupanov se skilderye is heeltemal sonder kontrasterende kombinasies van kleure, dit lyk asof die beelde in mekaar vloei. Die kunstenaar noem self sy werk "'n vrolike, onverantwoordelike dab", maar hierdie stelling het 'n deel van koketry: die skilderye is eintlik redelik professioneel.

Russiese naakkunstenaars

• Sergey Marshennikof (geb. 1971), een van die bekendste kontemporêre Russiese kunstenaars. Gegradueer aan die Ufa College of Arts. Sy skilderye is 'n voorbeeld van blatante realisme. Die werke gee die indruk van 'n artistieke foto, die komposisie is so akkuraat en elke streep word geverifieer. Die skilder se vrou Natalya tree meestal as 'n model op, en dit help hom om 'n sensuele prentjie te skep.
• Vera Vasilievna Donskaya-Khilko (gebore 1964), kleindogter van die bekende operasanger Lavrenty Dmitrievich Donskoy. Die helderste verteenwoordiger van moderne Russiese skilderkuns. Teken naak in die styl van die onderwerp. In die kreatiewe palet van die kunstenaar kan jy skoonhede van die oostelike harem en naakte dorpsmeisies op die rivieroewer vind op die aand van die Ivan Kupala-vakansie, 'n Russiese badhuis met warm vroue wat in die sneeu uitgaan en in die gat swem. Die kunstenaar teken baie en met talent.

Moderne kunstenaars van Rusland, hul werk is van toenemende belangstelling vir fynproewers van beeldende kunste regoor die wêreld.

Moderne skilderkuns as wêreldkuns

Vandag het visuele kunste vorme aangeneem wat verskil van dié wat in die 18de en 19de eeue in aanvraag was. Moderne kunstenaars van die wêreld het hulle tot die avant-garde in 'n enger interpretasie gewend, die doeke het verfyning gekry en meer betekenisvol geword. Die samelewing het vandag 'n hernieude kuns nodig, die behoefte strek tot alle vorme van kreatiwiteit, insluitendskildery. Skilderye deur kontemporêre kunstenaars, as dit op 'n voldoende hoë vlak gemaak word, word opgekoop, word die onderwerp van bedinging of ruil. Sommige doeke is ingesluit in die lyste van veral waardevolle kunswerke. Skilderye uit die verlede, geskilder deur groot skilders, is steeds in aanvraag, maar kontemporêre kunstenaars wen al hoe meer gewildheid. Olie, tempera, waterverf en ander verf help hulle in hul kreatiwiteit en suksesvolle implementering van hul planne. Verwers, as 'n reël, voldoen aan enige styl. Dit kan landskap, portret, gevegstonele of 'n ander genre wees. Gevolglik kies die kunstenaar vir sy werk 'n sekere soort verf.

Moderne kunstenaars van die wêreld

Die bekendste moderne kunstenaars verskil in die manier van skryf, hul kwas is herkenbaar, soms hoef jy nie eers na die handtekening onderaan die doek te kyk nie. Bekende meesters van moderne skilderkuns - Richter Gerhard, Philip Pearlstein, Alexander Isachev, Francis Bacon, Stanislav Plutenko, Peter Blake, Freud Lucien, Michael Parkes, Guy Johnson, Eric Fischl, Nikolai Blokhin, Vasily Shulzhenko.